アニメ『放浪息子』がすごい！／視線と距離感の演出 - デマこい！

今週のお題は「ついつい集めてしまうもの」／俺の場合はアニメのキャプ画です。「これはっ！」と思ったシーンはとりあえずキャプチャしているんですが、なかなか使う機会がありません。せっかくなので、今回はキャプ画を使ったエントリーを書いてみます。 ◆ ◆ ◆ というわけで、アニメ『放浪息子』がすごい。女の子になりたい男の子・二鳥くんと、男の子になりたい女の子・高槻さんを中心とした青春ストーリーだ。水彩画っぽい爽やかな絵だけど、内容はけっこうドロドロ。「なりたい自分になれない！」という思春期の息苦しさが丁寧に描かれており、毎回、胸がきゅんきゅんする。 で、なぜこんなにも感情移入させられるのか、各キャラの感情を想像してしまうのか。考察してみた。 キーワードはたぶん「距離感」と「視線」だ。 主に第二話のネタバレを大量に含むので、ぜひご注意を。 ◆ ◆ ◆ １．カメラの距離＝登場人物の心の距離 この作品は、

[nuryouguda]

あおきえい技法ですか。なるほど。（2話を見逃した人）

[Imamu]

「代わりにカメラが引く~こういうカメラワークが実写よりもアニメでよく使われているのは、ちょっとした皮肉」「イマジナリーラインを踏み越えたカメラワークを連発することで、ヒロイン・高槻さんの心情の揺れを」