ヴェイパーウェイヴ - Wikipedia
2005年からYouTubeを始めとした動画共有サイトが次々と登場し、世界中から大量の動画がアップロードされたことで、2009年頃には過去に流通した多種多様な動画や音源を視聴することが可能になっていた。その中で、作品性を追求する従来の音楽とは異なるアプローチとして、無価値な音源の継ぎ接ぎのみで無価値な音源を再制作する、という発想が生まれた（音楽のポップアート化）。 ヴェイパーウェイヴという単語が提唱される以前では、骨架的による作品群や、2010年にダニエル・ロパティン（現在ではワンオートリックス・ポイント・ネヴァーとして知られる）が発表した『Chuck Person's Eccojams Vol. 1』と、2011年にジェームズ・フェラーロが発表した『Far Side Virtual』がジャンルの発展を促したとみなされている[16][17]。 2010年の段階ではまだヴェイパーウェイヴとい
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パンク (サブカルチャー) - Wikipedia
この記事には独自研究が含まれているおそれがあります。 問題箇所を検証し出典を追加して、記事の改善にご協力ください。議論はノートを参照してください。（2020年12月） パンク（英: punk）は、パンク・ロックを中心に発生したサブカルチャーである。当初はロック音楽、イデオロギー、ファッションを中心としていたが、後にアート、ダンス、文学、映画などが含まれるようになり、独自のサブカルチャーを形成した。 パンクというサブカルチャーを体現する人々をパンクス (punks) と呼ぶ。1人の場合はパンク (punk) である。本来の意味は「不良、チンピラ、役立たず」[1]である。 パンクは1970年代中頃、アメリカ合衆国とイギリスで生まれた。具体的な発祥地については諸説ある。オーストラリア、南アフリカ共和国、日本の大都市でも比較的初期にパンクの影響が見られた[2][3][4][5][6][7]。 列車
カルトーラ - Wikipedia
カルトーラ（Bp：Cartola、本名：Angenor de Oliveira - アンジェノール・ヂ・オリヴェイラ、1908年10月11日 - 1980年11月30日）は、ブラジル・リオデジャネイロにおけるサンバの作曲家、歌手。ブラジル音楽やサンバを語る上で外せない“最重要人物”の1人。 人物・プロフィール[編集] カルトーラは、ブラジル音楽の歴史において燦然と輝く、まさにその名の通りCartola（重要人物）である。 また、カルトーラはアペリード・愛称であるが、これは左官として働いたときに、上からセメントが落ちてきて髪の毛につくと取れなくなるのが嫌で、いつもCartola（山高帽）を被っていたことから呼ばれるようになった。また彼は、自分の本名をAgenor（アジェノール）だと思い込んでいたが、結婚することになって出生証明を取得した際にAngenor（アンジェノール）だと初めて知ったとい
ジャンデック - Wikipedia
2007年 ジャンデック（英: Jandek 1945年10月26日 - ）とは、アメリカ合衆国のアウトサイダーミュージシャンであるスターリン・リチャード・スミス（Sterling Richard Smith）が行っている音楽プロジェクトである。しかし、現在ではジャンデックのリチャード・スミス自身を指す言葉として使われることが多い。ジャンデックの由来は、英語で1月を意味する「January」にdekをつけただけで意味は無いという。 アウトサイダーミュージシャンを紹介したアーウィン・チュシドの著書『Songs In The Key Of Z: Outsider Musicの巨大なる宇宙』の邦訳では、ヤンデックと表記されている。同書の注では「スターリン・リチャード・スミス自身は『ジャンデック』の発音が正しいとインタビューで答えているが、本章においては一般的に認知されている『ヤンデック』を使用し
さんピンCAMP - Wikipedia
さんピンCAMP（さんピンキャンプ、THUMPIN' CAMP）は、1996年7月7日に日比谷野外音楽堂で開催されたヒップホップイベント。提唱者のECDを始め、YOU THE ROCK★、LAMP EYE、ZEEBRA（キングギドラ）、RHYMESTER、DEV LARGE（BUDDHA BRAND）、SHAKKAZOMBIE、SOUL SCREAM等の日本のヒップホップアーティストが多数集結した。 それまでの日本のヒップホップシーンにおいて、ECD主催の「CHECK YOUR MIKE」や、YOU THE ROCK★主催の「ブラック・マンデー」、雷のイベント「亜熱帯雨林」などといった、クラブイベントをベースとする複数のアーティストが参加したイベントは数多く開催されていたものの、大会場を使用するほどの大規模なイベントは開催されていなかった。その意味でさんピンCAMPは、日本で初めて大会場で
フィリップ・グラス - Wikipedia
フィリップ・グラス（Philip Glass, 1937年1月31日 - ）は、アメリカ合衆国の作曲家。 略歴[編集] グラスはメリーランド州ボルチモアのリトアニア系ユダヤ系一家に生まれ、子供の頃からピーボディ音楽院でフルートを習った。15歳でシカゴ大学に入学[1]。卒業後、ジュリアード音楽院に進み、そこで鍵盤楽器を主に弾くようになった。卒業後、フランスでナディア・ブーランジェに師事し、ラヴィ・シャンカールとともに働いた後、グラスは主に宗教的な動機から北インドへ旅行し、そこでチベット難民と出会った。1972年、グラスは仏教徒となり、ダライ・ラマ14世に面会した。グラスはチベット問題に強い関心を持ち、チベット難民を強力に支援している。 アメリカに帰国したグラスは、ニューヨークでタクシー運転手をしながらラヴィ・シャンカールとともに仕事をし、インド音楽の徹底して加算的なリズムに影響を受けた。この
電子音楽 - Wikipedia
この記事には参考文献や外部リンクの一覧が含まれていますが、脚注による参照が不十分であるため、情報源が依然不明確です。 適切な位置に脚注を追加して、記事の信頼性向上にご協力ください。（2018年8月） 電子音楽（でんしおんがく）は、現代音楽の一種としてスタートし、その後商業音楽や実験音楽や即興音楽に幅広い影響を与えた音楽の一ジャンルである。21世紀に入ってからも音楽大学やIRCAMなどの研究所をはじめ、正規の教育を授ける機関は多いが、一方でインディペンデント系のアーティストも多い。 語義としては電子楽器を用いた音楽全般であるが、一般には、電子楽器や、録音テープを用い、それらなくしては演奏し得ないような技法によって作り出された、前衛的な現代音楽をいう。コンピュータを使用したものはコンピュータ音楽と呼ばれる。 奏法は次の通りである。 楽器音やその他の音を録音したテープを切ってつなげたり、走行速度
ポピュラー音楽 - Wikipedia
この記事には複数の問題があります。改善やノートページでの議論にご協力ください。 出典がまったく示されていないか不十分です。内容に関する文献や情報源が必要です。（2018年6月） 独自研究が含まれているおそれがあります。（2018年6月） 出典検索?: "ポピュラー音楽" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL ポピュラー音楽（ポピュラーおんがく、（英: popular music、ポピュラー・ミュージック）は、広く人々の好みに訴えかける音楽のことである[1]。 ポピュラー音楽とは、何らかの「広く訴求力のある」音楽ジャンルに属す[2][3]、人々の好みに訴求した、あらゆる時代の音楽を包括的に指す用語[4]、等と定義づけられ、具体的にはロック、ポップ、ソウル、レゲエ、ラップ、ダンス・ミュージックな
音楽史 #音楽の起源- Wikipedia
音楽史は複数にわたる研究対象と方法がある、音楽学および歴史学の領域の一つである。研究対象として、歴史学的な時代区分に基づいたもの、また特定の地域における音楽史を扱ったもの、さらに特定のジャンルに限定したもの、演奏慣習や音楽理論など音楽学的な主題を扱ったものなどが挙げられる。また記述の方法については音楽の形式、音楽の基盤にある音楽文化などが試みられている。このような音楽史を扱う学問は音楽史学であり、これは一般的な歴史学と同様に資料批判を踏まえて史実を叙述する学問でありながらも、音楽という芸術を扱うために美的な価値判断を伴う特徴がある。 古代を別として音楽史学の最も古い研究の一つはガルヴィジウスによる『音楽の起源の進歩について』(1600年)である。ガルヴィジウスの後の音楽史学における業績にはマルティーニ神父による『音楽史』(1757-81)、ゲルベルトとクスマケールの中世音楽史の研究、ヤーン
セカンド・サマー・オブ・ラブ - Wikipedia
この記事には複数の問題があります。改善やノートページでの議論にご協力ください。 出典がまったく示されていないか不十分です。内容に関する文献や情報源が必要です。（2020年9月） 独自研究が含まれているおそれがあります。（2008年8月） 出典検索?: "セカンド・サマー・オブ・ラブ" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL セカンド・サマー・オブ・ラブ (The Second Summer Of Love) は80年代後半にイギリスで起きたダンス・ミュージックのムーブメント。その名称は60年代後半のヒッピー・ムーブメント「サマー・オブ・ラブ」に由来している（その再来という意味で「セカンド」と呼ばれた）。 解説[編集] その発祥は、スペインのイビサ島でプレイされていたマーシャル・ジェファーソン、
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クランク (音楽) - Wikipedia
クランク（Crunk）とは、ラップのジャンルの1つである。 概要[編集] 1990年代に生まれたジャンルで、「シンセサイザー等から発せられる電子音」と「重低音の利いたベースライン」を用いた近未来的なサウンドに、シャウト等も織り交ぜながらラップするスタイルが一般的である。なお、ブームの発端となったのは、2004年にリリースされたアッシャーの"Yeah!"、シアラの"Goodies"、リル・ジョン の"Get Low"や、ヤング・ブラッズの"Damn!"の世界的大ヒットだとされており[1]、これらの作曲を担当したリル・ジョンはその後、一躍人気者となった。1993年にはアウトキャストが、「プレイヤーズ・ボール」を発売した[2]。1995年にリリースされたスリー・6・マフィアの"Tear Da Club Up"は、初期のクランク曲とされている。1996年にはスリー・6・マフィアは、「Chapter
ヴォーギング - Wikipedia
ヴォーグ（Vogue）ないしヴォーギング（Voguing）は1960年代に「ボール・ルーム」と呼ばれたダンス・シーンから発展した非常に様式化されたクラブダンス及びストリートダンスである[1][2]。1980年代のアメリカ合衆国の都市部のゲイ・クラブシーンで知られる様になり、1990年に同国の歌手マドンナのシングル『ヴォーグ』のミュージックビデオで披露され[3]、1991年のサンダンス映画祭審査員特別賞を受賞したドキュメンタリー映画『パリ、夜は眠らない』（1990年）が公開されたことなどから、大衆化した[2]。近年、アメリカのダンスバトル番組『America's Best Dance Crew』に出演するダンスグループ「ヴォーグ・エボリューション」により再び国際的な注目を浴びている[4]。 歴史[編集] ヴォーギングはファッション雑誌『ヴォーグ』のモデルのポーズに似ていたことから、そう呼ばれ
図形譜 - Wikipedia
図形譜（ずけいふ）とは、五線譜ではなく、自由な図形などを用い書かれた楽譜。 現代音楽の作曲現場でしばしば使われる。図形楽譜とも呼ばれる。 図形譜の例 Hans-Christoph Steiner's 概要[編集] 五線譜では表現しきれない新しい音楽を創造する手段として、あるいは既成の概念を打ち壊す作業の一環として現代音楽作曲家が競って図形譜による作曲を試みた。ジョン・ケージなどによる偶然性が関与する「不確定性の音楽」あるいは、伝統的な西洋音楽の価値観を覆す偶然性を音楽に用いる手段ともされた。 図形や、文字、絵画なども使用され、時には旧来の音符や五線譜も使われる。線が複雑に交錯したり、時には時間の経過も左から右と限ったわけでなく、あるいは天地左右もなく自由自在に書かれる。 このため、演奏家の解釈により二度と同じ音楽にはならない場合が多く、即興性が高くなる。また楽器の使用も指定されないものもあ
セカンド・ライン - Wikipedia
ニューオーリンズ・トレメ地域でのジャズ葬（右はマイケル・ホワイト） セカンド・ライン (second line)とは、ルイジアナ州ニューオーリンズのブラスバンドを伴った伝統的なパレードの名称。そこから生み出された独特のリズムはセカンド・ライン・リズムあるいはセカンド・ライン・ビートなどと称され、ニューオーリンズのジャズ、R&B、ファンクなどの音楽の重要な要素となっている。 セカンド・ラインは、ジャズ葬というニューオーリンズ独特の葬儀のパレードから生まれた[1]。ジャズ葬では、パレードは先頭を歩くファースト・ラインとその後につくセカンド・ラインとに分かれる。ファースト・ラインが故人の遺族および関係者のみである一方、セカンド・ラインとはブラスバンドの奏でる音楽に魅せられ、ファースト・ラインの後について参列する人々のことである。 ニューオーリンズの典型的なジャズ葬では、重々しい葬送歌や賛美歌を演
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サルサ (音楽) - Wikipedia
サルサ（Salsa music）はラテン音楽の一ジャンルである。 リズムの基本となるのは南米音楽特有の「クラーベ」という単位である。クラーベのリズムは一般的に2-3（ツースリー）、3-2（スリーツー）と言われるリズムで、一般的に2（ツー）はシンコペートされた2拍目と3拍目のみ、3（スリー）は4拍子を三連符のリズムでクラーベスの音を出す。その二つでワンセットの「クラーベ」という単位になり、そのクラーベのリズムにベースやピアノが加わり、コンガ、ボンゴ、ティンバレスなどのパーカッションや、トランペットなどのホーンセクションが加わって構成されていく。 加わる楽器や演奏形態は、ソンやモントゥーノ、ルンバ、グアヒーラ、ボレロなどリズムによって変わる。クラーベとはスペイン語で基本・鍵と言う意味で、楽器のクラーベは2本1セットで演奏するためクラベスと言う。 サルサのリズムを生むクラベス 拍子木の一種である
キャラクターソング - Wikipedia
この記事には複数の問題があります。改善やノートページでの議論にご協力ください。 出典がまったく示されていないか不十分です。内容に関する文献や情報源が必要です。（2015年8月） 独自研究が含まれているおそれがあります。（2015年8月） 出典検索?: "キャラクターソング" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL キャラクターソングは、俳優や声優などが、テレビドラマ[1]・映画・アニメ・ゲームなどで演じた役柄として歌唱した楽曲。レコード・CDなどとして発売される際に、役柄の名義で発売されることも多い。役柄の名義で発売された楽曲を指すことが一般的だが、制作サイドが公式にキャラクターについて歌った楽曲もキャラクターソングとされる場合もある。略してキャラソンとも称される。 キャラクターソングの原点は
Footwork - 英語版Wikipediaより - Jablogy
最近身近な人たちの間で、Juke / Footworkというダンス・ミュージックがしばしば話題になっています。 まだあまり知られていないジャンルですが、日本語での紹介は次のようなものがあります。 話題のニュージャンル「Juke/Footwork（ジューク/フットワーク）」まとめ - NAVER まとめ Juke / Footwork Mini Documentary feat Da Mind Of Traxman JP - YouTube しかしながら、日本語版Wikipediaにはまだその項目がないようなので、ごく短いもの（スタブというんでかね）ですが英語版の記事を訳してみました。希望があれば関連項目も訳してみようと思います。ウィキペディアンの方いらっしゃいましたら勝手に日本語版にコピペしてくださっても構いません。 以下翻訳 Footwork_(Chicago) Footwork (Ch
メドレー - Wikipedia
特に、ライヴ演奏時に用いられ、以前から用いられた手法である。 ビートルズの1967年リリースのアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』の、オープニングの2曲「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」と「ウィズ・ア・リトル・ヘルプ・フロム・マイ・フレンズ」、および、最後の2曲「サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド (リプライズ)」と「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」とで、それぞれそういった手法が用いられた。これらは、2例とも、別々の録音のテープ編集である。 以降、他のバンドやグループ、ミュージシャンのスタジオ録音作品でも頻繁に用いられるようになった。 また、彼らのアルバム『アビイ・ロード』の後半部では、それぞれ、5曲と3曲がメドレー形式で繋がっており、かつ、組曲的要素もある。 ライヴ演奏、スタジオ録音ともに、元来は、「2曲以上をつ
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ハウス (音楽) - Wikipedia
ハウス・ミュージック (英名：house music) は、1977年にアメリカ合衆国シカゴで誕生した音楽ジャンルの一つ。単にハウスと呼ばれることも多い。70年代のディスコやフィリー・ソウル、サルソウル・サウンドなどを起源としている。 概要[編集] 「ハウスミュージック」は、ディスコや、フィラデルフィア・インターナショナル・レーベルやサルソウル・レコード[9]などの、いわゆるフィラデルフィア・ソウル（フィリーソウル）などの楽曲を音源とするものも多かった[9]。また、先駆者であるラリー・レヴァンや彼の「パラダイス・ガレージ」の客層と同様に、初期のハウスシーンは、ディスコと同様、DJ、客層ともに黒人やゲイが多かった。ディスコは音楽的な評価は低かったが、社会的にはゲイ、もしくはLGBTに対する性差別解消をテーマにする音楽であるとして、ある程度評価された[注 1]。 ハウスの語源は、シカゴのゲイ・
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ダーク・アンビエント - Wikipedia