はてなブックマーク

ゲーム音楽が好きで、自分でもゲームミュージックを作ってみたい！ そんな人も多いと思うんです (僕みたいに) 今ではゲーム音楽と言ってもスマホや次世代ハードのクオリティ性もあり、そのイメージは年代で少し違うと思います。 けど僕みたいに30代前半の世代にとってはスーパーファミコンやプレイステーションの音楽がドストライクだったりするんですよね。 そこでゲーム音楽の発展に欠かせなかった「スーパーファミコンのサウンド」で作曲することで見えてくること、これを考えて見たいです。 (作ってるゲームの宣伝も兼ねて、オリジナルゲームのスクショを貼ってます) 目次 スーファミ音源と今時の音源 ゲームファンは「SNESサウンド」が好き 普遍的な作曲マインド 作曲の基礎 音源の重要性も改めて知る 聴き比べ 終わりに スーファミ音源と今時の音源 今からDAWを始める場合、最初から入ってる音源やフリー音源でもリアルな音

DTMを使ってゲーム音楽などの楽曲を作りたいと思ったとき、良くある悩みとして 「どれくらいのトラックを重ねればいいの？」と言う疑問があります。 僕はこれまで独学、手探りで作曲をしてきましたが、今でもこの問題は時々考えたりしますので、現段階で出ている考えを共有したいと思います。 では、「ゲーム音楽の作曲」と言う前提で話を進めたいと思います。 目次 まず「8トラック」で考えてみる なぜ「8音」なのか？ 今のDTM環境は贅沢なの？ ゲーム音楽の境界線 多ければいいって話じゃない 足したら引く、それが音楽 制限の中で生まれた名曲 まとめ 終わりに まず「8トラック」で考えてみる 多分ですが、今時DTMで作曲を始めた人からすれば「え、8トラック！？少な過ぎでしょw」ってなると思います。 ゲーム音楽はいざ知らず、歌ものを作っている人ならなおさらでしょうね。 リズムトラックだけで8なんて超えてますよ、っ

作曲でよくある悩みの１つに 「メロディが複雑になってしまう」 これって結構あるんです。 理由はとってもカンタンで 「人の曲と差別化したいから」 僕も作曲を始めた最初の頃、 人と違った曲を書きたくて、メロディを凝ったものにしがちだったのですが、 いやはや、 そんなことをしてしまうと言うまでもなく「よくわからんメロディ」になってしまうことがほとんどでした。 今日はメロデイをシンプルにするメリットを書きます。 目次 メロディをシンプルにする メロディを複雑にしまう理由 メロディの出し方を考える 鼻歌 スケール(音階) コード(和音) トライアドを軸にするメリット メロディはシンプルで、その他を凝ってみる 終わりに メロディをシンプルにする 具体的にシンプルって言うとどれくらい？ 「歌えるメロディ、覚えやすいメロディ」 基本なんですが、歌えるメロディがとっても大事なことだと分かっているにも関わらず

「あんた、明日までにプリセット全部聴いて感想提出しなさい」 シンセを買ったらまず第一にすべきことは 「プリセットを全て聴くこと」である。 今日はこれについて書いていく。 目次 シンセ買ってありがちな行動 その音に対して「どう感じたか」を知る 多機能と知った上で知れることは知っておく 感想を書く どう使いたいのかがわかってくる 終わりに シンセ買ってありがちな行動 大概そうだが、シンセを買って1〜100あたりまで順番に音を鳴らしていく。 これは誰でもやる。 最近のシンセだとプリセットが1000とかあるし、アナログで厳選した感じのやつでも256-300とかある。 セットアップ、コンビネーション、など、レイヤースプリットモードになるとさらにカオスだ。やりたい放題だ。 だがそんなのはソフトシンセと一緒で、1〜20(順番はどっからでもいい)あたりまではサウンドそのものの小さな変化に敏感になり真剣に聴

ブログがしばらく書けなかったのですが、絶賛作曲してます。 ロスに住んでる友人とRPGツクールVXaceでゲームを製作中ですが、街や森のチップができてきましたので、ようやくマップ作りに入ることができました。 モンスターなどのグラフィックも少しずつドットで打っています。 歩行グラフィックなどと違い、魔物は正面だけでいいので嬉しいと本人は言ってます。 私にはとてもドットで素材全て一から打つなど出来ませんので尊敬です。 それって作曲で言ったら、まず作曲で使う音色を全てサンプリングする作業と似てるんじゃないかっていうw って感じで、相変わらずSF６音源にこなれてきました！ 設定が出来てきた簡単なゲーム内容とともに、シーン用に作ったスーパーファミコンのサウンドを載せてます。 目次 タイトル ラフィットのテーマ Los Livie 仕事 ダンジョン バトル その他 終わりに タイトル 以前作ったタイトル

DAW武者修行18日目だ。 そろそろラストダンジョンに近づきつつあるか。 この旅の目的を若干見失いつつあるが、作曲と自分との関連性を見出すということは忘れていない。 adventar.org 作曲に慣れてくると、自分でもどうやって作曲をコントロールしていくかが次のステップのキーワードになってくる。 と言うのも、 やはりどれだけ慣れてきても作曲というものに安定はないと思っている。 そして、だからこそ作曲は飽きない、とも思っている。 今日はそのあたりのことについて書いてみる。 目次 なぜ作曲は飽きないのか？ ランダム性と作曲 終わりに なぜ作曲は飽きないのか？ これは先に私の作曲への持論から言おう。 「作曲は安定しないからこそ、面白い！」 もうこれに尽きるぞ。 少し話が脱線するが、 私はワールドネバーランド(通称ワーネバ)、というゲームが死ぬほど好きで、初めて目にしたのは従兄弟の家で彼らがプレ

DAW修行14日目 そろそろサボりぐせが出てきたが何のことはない。 むしろそれが人生だ。 人間らしくていいじゃないか。 「あ〜久々に宿に泊まったらあまりの気持ちよさに爆睡しちゃった〜」 「兄ちゃん、たまには休め。ノンストップは体に毒だからな。」 「よく考えたらずっと休んでなかったんですよ」 「そのうち死ぬぞ」 そう、サボると言うことが実は大事、と言う人間が忘れてはならない休息の話をする。 とんでもなく当たり前なことだから話は一瞬で終わると思うが覚悟してくれ。 adventar.org さぁ休もう！ 目次 基本何故か焦っている スケジュール管理 終わりに 基本何故か焦っている 「お休み」 休むと言うことについて。この価値観は人によって様々だと思う。 例えばこんな話がある。 私は若い頃、夜勤をやったり徹夜で課題をこなしたり練習したり、と言うことを普通のことと考えていた。 キーボードプレイヤーと

DAW武者修行9日目 誰が言ったかDAW武者修行。 武者修行とは名ばかりで作曲に関することを一寸も逃さずに書いていく物語だ。 とうとう修行も1/3を超えたか。 まだまだこれからが本番！ adventar.org 今日は「作曲のスランプ」について書いていく。 とは言え、実はスランプについては過去に書きなぐるように書いた。 これは当時の自分の考えが「野菜100%」よりもさらに凝縮された内容。 結構多くの人に読まれて、シェアされたりと本当にありがたいことだ。 andy-hiroyuki.hatenablog.com じゃあ今日お前が書くことはそれの焼き回しじゃねーのか、そんなんならいらねーぞ！ ってなるのは避けたいから、今日は若干切り口を変えて書く。 だから上の記事のパート2と思って欲しい。 しょっぱなから基本的なことを省略してくから、上の記事を読んでる前提と思って欲しいけど、普遍的なことだから

DAW武者修行8日目 作曲を向上させるためならどんな些細で一見役にたたなさそうな意味不明な事でもひたすら書いていくシリーズです。 吐き出す、吐き出す、とにかく「今考えていることを吐き出す！」 まるでデイトレードのメンタル日記のように・・・ adventar.org 今日は「作曲は技術なのか？」というテーマです。 よく天からメロディが降ってくるって言うけど、それ実際どうなん？って 多分人それぞれで、作曲方法や閃きはみんな違うんですよ。 それぞれのやり方がある。 まぐれとか技術のことを書いてみる。 「相変わらず登場する時のセリフがいちいち長いんだよなぁ兄ちゃん」 目次 作曲は技術か？閃きか？ リスナーと作曲者の問題 音源を変えるだけで評価が変わる場合 マーケティング手法 構成する力が技術であり、実力 安定にはまぐれではなく、技術が必要 安定からの脱出 終わりに 作曲は技術か？閃きか？ 結論から

DAW武者修行二日目。 武者修行とは名ばかりで、持ってる音源の感想をひたすら書いていきます。 自分が何を考えてどう使っているのかを知るためです。 うおおおおーーーー！！ adventar.org Logic Proに付属しているEXS24はLogicを買った人が最初にまず使ってみるサンプラー音源だと思います。 私も買った当初はクロノトリガーのコピーをしていて、その時にこの音源をまず使って見たのを今でも覚えています。 その時の印象として、 音色を選んで使うことしか分からなかった自分としては、ずっとハードシンセの完成された音色を弾いてきた感覚とはかなり違ったのです。 一言で言えば「物足りなくてチープな印象」これがぬぐえませんでした。 まあぶっちゃけFXで十分に化けるんですが… EXS24を紹介する前に、この音源を最初に使った時のエピソードを書いて見ます。 なぜなら、この音源が私のDAWのスター

かれこれブログを初めて3年以上が経ちます。 その時に音楽素材サイトも開設して、趣味で音楽に関することを自分なりにまとめていたブログはいつしか徐々にアクセスが集まり、今では副収入になるほどまでになりました、これは本当に驚きです。 もともとうまくいくとは思ってませんでしたが、やはり続けたことで少しずつ結果出てきて、もっとどうすればいいか、と考えるようになりました。 やるといいことばかりなので、やってない人はぜひやってほしいです。 書くことで、発信することで、根本的な自分の欲求と向き合えることです。 目次 ブログを書くメリット 常に自分の考えを整理できる 何かが起こる できない理由がわかる 終わりに ブログを書くメリット 音楽だけでなく創作でも何でもいいです。 ブログを書くというのは実は己を見つめ直す作業でもあります。 文章を書いていると、自分というものが何を考えていたり、人にどう見られたいのか

サイトの曲がゲームに使われたり、自主制作ドラマCDなどに使用頂いたという報告が見られ音楽作ってきて嬉しい瞬間です。 個人サイトとブログのみで発信しているので拡散率は低いのですが、見てくれてる人は見てくれている、利用してくれてる人は利用してくれている。 アクセスを見ているとそれが励みになります。 自分の発信したものが利用される奇跡 フリー音楽素材を公開して、それがゲームに実装されてリリースされると最初は画面やシーンに合ってるのかな〜と驚きもあるのですが、何度もプレイしていると違和感が無くなります。 例えば、 「もっと探せば、他に適したBGMがあるかもしれない」 そう感じることもあります。 ですが、それはバンドでサポート演奏している時やお仕事を頂いていた時も思っていたことですが、そんなこと言い出したらキリがないんですね。 「自分なんかよりも上手い人はもっといるし、自分でいいのかな」 で、大事な

2018年4月8日(日) 舞浜アンフィシアターで行われた「ゼノギアス20周年コンサート」 全部で4公演あるうちのラスト公演に当選しましたので、友人と一緒に堪能してきました〜 せっかくの記念なので感想書いておきたいと思います。 コンサートを知ったのはサイトを作ってくれてる友人から、、LINEが入り「これ行く〜？」みたいなノリで。 通常席と良席のソラリスシートがありましたが、ソラリスシートは特典でオルゴールが付いてくるというので、ソラリスがいいなーと。 発売開始からダメもとで応募したところ、第一希望であったラスト公演のソラリスシート(良席)チケットが運よく手に入りました！ ラスト公演を選んだ理由は色々あるのですが、まぁやはりラストなので一番盛り上がるだろうな〜という期待ですねw ラスト公演はニコニコでも配信されました。 舞浜アンフィシアターへ到着 当日、名古屋から東京へ新幹線で向かいました。

今年の1月に大枚叩いて購入した我が iMac ですが、先月末よりスリープを放置すると画面が暗くなり、操作不能になる、という症状が発生しました。 初期症状はもっとひどく、勝手に電源が落ち、再起動を繰り返す、という謎のポルターガイスト現象を繰り返していましたが、それを放置していたら、今度は100%スリープから復帰しない状態。 ぶっちゃけ40万近くしたので保証期間ギリギリで症状が発覚したのは不幸中の幸いでした。 目次 スリープから復帰しない 画面が2分割され停止 Apple のチャットサポートを使う 個人情報とかプライバシーってどうなの？ 修理がめちゃ早い！！ 修理の結果 思わぬサプライズ「純正メモリへ無償で交換」された やっと色々な作業に移れる 最後に スリープから復帰しない 私の iMac は、5分でスリープになるように設定していたのですが、スリープすると画面が真っ暗になり、普通ならマウスや

Photo by Alesis あの Alesis が、88keyのセミウェイト鍵盤「Recital」に続いて、ハンマーアクション型の電子キーボードを出しました。 いや、もうキーボードではなく普通に電子ピアノですね。 その名も「Recital Pro」です。 Alesis 88鍵盤 電子ピアノ ハンマーアクション鍵盤 Recital Pro posted with カエレバ Alesis (アレシス) Amazonで購入 楽天市場で購入 デザインはそこまで大きく変わっていないのですが、基本的にハンマーアクションになったことにより本体のサイズが大きくなり、重量が増えています。 Recital Proの特徴は「電池駆動」する電子ピアノ 正直言ってしまうと、Recital のすごいところは88keyでセミウェイト鍵盤、電池駆動でスピーカー付きで軽量である、と言う部分だと思っています。 76key

鍵盤が軽いと弾きやすくなる反面、やはり弾きにくいフレーズなども出てきます。具体的には速いフレーズだったり、複雑な運指、音程をまたぐ場合など。 それから、軽いが故についつい早弾きしてしまうことによるミスタッチもありますね、私もついつい即興でフレーズを考えたりしている時にこのパターンになりやすいですw さて、タイトルのお題ですが、そこそこ重たい鍵盤が「ピアノタッチの標準」となっている人は多いと思います。 私が思うに、それはクラシックピアノからピアノを始めた方や、ピアノの鍵盤は重たくてこういうものだ、という概念を持っている人です。 実際にアコースティックピアノは、シンセサイザーの鍵盤やファミリーキーボードなどに比べて重たいわけですから、それは当然です。 で、この概念でシンセサイザーなどの軽いタッチを弾くとミスタッチを連発してしまいます。なぜでしょうか？ もちろん、ただ単に軽いから弾きにくい、慣れ

KRONOS は KORG のワークステーションシンセの最上位機種。 初代、X、そしてNew KRONOS (KRONOS 2) と登場しましたが、最近限定カラーモデルが次々と出てたんですね。 プラチナとゴールド。 カラーバリエーションを出すとだいたい次機種の為に在庫処分かとか騒がれるのですが、昨年末に ブロンズカラーの KRONOS が登場しました。 しかも『LS』というバージョンで、88Keyです。 www.korg.com 注目されていたのが、LS鍵盤という独自のライトウェイト鍵盤を作ったということでした。 KRONOS の音源や機能自体は変わりませんので、その辺のことは動画なりを見た方が早いでしょう。 私はやはり今回 LS を選択しようと思っている全ての人が気になるタッチを中心にレビューしていきたいと思います。 目次 鍵盤とタッチの感想 ピアノは調整が必要 どこで脱力すべきかが分か

シンセサイザーの鍵盤のタッチは非常に奥深いですよね。 弾く人によって様々に表情を変えていく様は、まるで弾き手が試されているかのように思えます。 今日は、そんなシンセのタッチでも「61key、76key」などのライトタッチ鍵盤の奥深さについて書きたいと思います。 目次 88keyを弾いている人 61keyから学ぶべきこと タッチのこと 私が好きなキーボーディスト 最後に 88keyを弾いている人 ピアノから鍵盤楽器を始めた人は自宅での練習はもちろん、ライブでも可搬性が許す限りピアノタッチ、または88keyで弾きたいですよね。 弾く曲の内容にもよりますけど、基本的にピアノをメインに弾く人はピアノタッチの重さ、跳ね返り、音域、そういった感覚が当たり前だったりします。 そんなピアノマンがいざ61keyを弾こうとすると・・・まず最初に指が転がります。 そう、軽すぎるんですね。 キーボードのライトタッ

音楽制作において、使い慣れしんだ機材を使うことは一番制作スピードを底上げしてくれると思っています。 ずっと同じ機材でやっていくにもPCを使う以上、ソフトのアップデートはもちろん必要ですし、常に新しい音源やAI的なプラグインなど、DAWをする上では最新の情報を片目で追う必要も出てきます。 しかし常にそればかり追っていると、いつのまにか音源マニア、プラグインコレクターになっていたりと本来の趣旨から外れた行動をしていることも少なくありません。 最近だと WAVES のプラグインが破格の値段で購入できるので、そういうのを見ると今すぐ必要でもないのに「定番のようだし一応買っとくか」となりやすい。 つい最近まで、プラチナバンドルは5万くらいでそれでも安いと思っていたのに、今では2万ちょいですよ、恐ろしい。 今年の頭に KORG Pa900 を買ったのですが、その時ついでに5万くらいだったプラチナを買っ

Illust by デザイる 和の道 旅人の数だけ存在する物語 そこには 無数の美しさがある 和道 自分だけの旅路、それを楽しむ旅人たち (右上にある「↓」のアイコンから BGM のダウンロードが出来ます) 日記 1分のループサウンドに込める美しさとまとまり、何度も聴きたくなるようなBGMを目指して、そんなことを考えながら、今日も新しい曲が生まれる。 とにかく作れば何かしら曲ができるんだなぁ、と。 改めて不思議な感覚です。 琴の音源欲しいな。

Photo by YAMAHA 「ハイブリッドピアノ」と呼ばれるものがあります。 なんぞや？ と言うと、 「アコースティックピアノに最も近い電子ピアノ」みたいな感じです。鍵盤に関しては生と同じ素材を使っているので、タッチはアコースティックに近い感じ。 自分が子供だった頃、マンションで電子ピアノでしか練習できなかったので、本番のグランドピアノで演奏する時の「あらゆる差」を子供心ながらに悩んだのを覚えています。 なので親が子供にピアノを買い与えようとする場合、目標の大きさや環境によって投入できる資金に影響が出るのが想像できますが、ハイブリッドピアノを候補に上げる方はまさにそういう部分で迷っている人が多いと思います。 今回はそれらを仮定して、なるべく子供視点、親視点に沿った私のハイブリッドピアノへの価値観を書いてみます。 目次 ハイブリッドピアノとは？ ハイブリッドピアノを求める人 ハイブリッド

Photo by KORG KORG B1 は KORG が今現在販売している電子ピアノの中で最も価格が安く、そして評価も高い電子ピアノです。 先日楽器屋へ試奏しに行ってきましたので感想を書いていきます。 (個人的な主観はありますのでご了承を) 目次 KORG B1とは？ KORG B1の良いところ ここが人によって評価が分かれるかも？ タッチについて デモ動画 最後に KORG B1とは？ 製品コンセプトは「エントリーモデルの当たり前を変える」という。 KORG 電子ピアノ B1 BK 88鍵 ブラック posted with カエレバ KORG Amazonで購入 楽天市場で購入 はい、コンセプト通りやってくれました、すごいコスパですw www.korg.com 4万切ってる電子ピアノでも、弾ければこんなに表現が出来ます。 やっぱり練習あるのみ！ KORG B1の良いところ まず何と言

まぁ楽器じゃなくても何でも同じなんですけど・・・。 この前楽器店に行きました。目的は気になってたピアノを試奏するためです。 で、どうせ行くのだから気になっていた電子ピアノを全部チェックしようと。 価格の安いものから高いもの、一通りの電子ピアノを触って良い点、悪い点をチェックして比較して行きます。 タッチ、強弱レンジ、スピーカーや和音の響き、材質、デザイン、操作性。 そこでふと思ったこと。 「今の時代、実店舗で買うとしたら何がメリットなんだろう」って。 今日はそんな雑談。 (あくまで雑談なので何かを解決する記事ではありません) 目次 ネットの利便性 店舗で買うメリットとデメリット 実店舗だと予算がブレる確率が高い 知らなくて良いタイミング 最後に ネットの利便性 ネットは調べると物知りさんがおすすめの製品をまとめてくれてたりします。 実際、本当に何も一から知らない人にとってそれはすごく助かる

Photo by  Ash Conner 作曲を始めた当初、印象深いメロディの作り方が分かりませんでした。 「メロディの印象が薄いなぁ…ってかそもそもメロディかこれ？」って。 そこである日ようやく 「あ、このメロディ、ただコードのトップノート (上ら辺) をなぞっているだけだ」と。 まずはその現実をきちんと受け止めることからでした。 (内容はインストのBGMの作曲になります) 目次 ピアノや鍵盤出身者の落とし穴 ピアノで弾く癖 リード音色を使うことを意識する リード音色はゴマカシが効かない メロディとコードの関係 最後に ピアノや鍵盤出身者の落とし穴 大まかに、私はクラシックピアノから初めて、次に邦楽、洋楽、ゲーム音楽のスコアからコードを覚え、バンドのコピーなどを経て作曲に手をつける、という流れでした。 作曲を始めたのは遅かったのですが、それまでやってきたバンドのコピーやカバーなど、なまじ

Photo by 壁紙SAMURAI 神聖なる空間 古来より修繕を繰り返し存在す 所々の劣化具合が 歴史を語る 境内 主人公「ん、、これは・・・何かのヒントになるかもしれない・・・!! (右上にある「↓」のアイコンから BGM のダウンロードが出来ます) ちょっとサウンド話 不思議なサウンドを作りたいときに、音色はもちろんですが、もっと意識するのは「部分転調」そして、ベースライン、アッパーストラクチャーコード (分数コード) など。 ただ無闇に思い切ったコードへ転調するのは勇気が入りますし、理論的にどうか、という視点で考えてしまうと閉鎖的です。 大胆に感じる転調でも、何度も聴いていると自然に聴こえてきたりするので不思議です。 日記 和風アドベンチャーが大好きなので、そのような作品使われたら嬉しいな〜と思いつつ、もっと曲書かなきゃ。 フリーの和風曲と言えば、perituneさんの音楽が好きな

Photo by ぱくたそ 異形の者 この世に存在せぬ者 それすなわち 人にあらず 出会ったら・・・逃ゲルべし 異形の者 げに、恐ろしや・・・ (右上にある「↓」のアイコンから BGM のダウンロードが出来ます) ちょっとサウンド話 過去曲ですが、和風で不気味な雰囲気の表現を目指した曲です。 ワンコード展開を中心に考え、この音鳴ってたら不気味かどうか、だけの基準で取捨選択していきます。 ループ前の後半は、金物の打楽器でちょっとコミカルなホラー感も混ぜてみたり。 日記 最近は曲作りがなかなか出来ていないのですが、使用報告をいただいたゲームなどをプレイして楽しんでいます。 ダウンロードされても、そのBGMが実際に使われるには作品の完成が前提となってきます。すると、日の目を浴びる作品というのはダウンロード数からさらに下がり結構限られていきます。 一年くらい前からダウンロードしていただき、その作品

Photo by Alesis Alesis が立て続けにポータブル電子キーボードを出してました。 しかも今回紹介する「Melody61」は何がすごいかって・・・ 「本体」+「スタンド」+「ヘッドフォン」+「マイク」+「イス」 これだけセットで一万ちょい。安すぎでしょw Amazon でもいつの間にかベストセラーになってます。 Alesis 電子キーボード 61鍵 ヘッドホン・マイク・スタンド・ベンチ付き Melody61 posted with カエレバ Alesis (アレシス) 2016-09-26 Amazonで購入 楽天市場で購入 目次 Melody61 Melody61の特徴 機能 端子部分 Alesis はポータブル電子キーボードに力を入れ始めている？ 最後に Melody61 製品のディティールはこちらの動画を参照。 黒を基調としたシックな感じ。 軍隊ポロネーズ・・・昔よく