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大谷翔平
akaitaro.com
credit: no3rdw 新表現主義とは、1980年代のポストモダン芸術の2大潮流のうちの一つ(もうひとつはアプロプリエーション)で、それまで美術界の大きな流れであありテッパン表現であったコンセプチュアルアートに反発するかたちで生まれた美術様式。Neo Expressionism。ドイツ・イタリア・ニューヨークを中心に発達し、ニュー・ペインティングとも呼ばれる。 コンセプチュアル・アートへの反動 コンセプチュアル・アート=感情・物語を否定する表現様式であり、これに反発する新表現主義は感情や物語を強く肯定する。 故に新表現主義、すなわちニューペインティングにおいては、具象絵画・具象彫刻作品が制作された。 敗戦によるアイデンティティーの喪失? 第二次世界大戦の敗戦国であるドイツにおいては、敗戦により分断されてしまった敗戦前の自国との繋がりを強調するべく、神話や聖書、昔の生活のイメージなどを
フォーマリズムとは、表現された内容や主題ではなく、その形式を重視しそれを分析することで作品を解釈しようとした批評方法のこと。純粋な視覚性を重視する。人間中心主義=ヒューマニズムの否定であり、具体的には作者の感情や意図、社会背景、作品の印象などを排し作品解釈を行う。 credit: NotoriousJEN グリンバーグによる米国モダニズムの完成 アメリカの批評家クレメント・グリンバーグ(Clement Greenberg, 1909年 – 1994年)は、フォーマリズムをモダニズム絵画の中心に据えた主張を繰り返しモダニズムの価値基準を構築、ジャクソン・ポロックを最高の美術家と評するなどして抽象表現主義を擁護し、戦中・戦後の美術界におおきな影響を与えた。 グリンバーグの主張 39年の「アヴァンギャルドとキッチュ」40年の「新しいラオコーンに向けて」の両論文において以下のように意見表明をしてい
2013年8月6日(米現地時間)、米アマゾンがAmazon Art Betaという名のもとに美術作品の販売をスタートした。その数およそ40,000点。米国、英国、カナダ、オランダの150を超えるギャラリーが扱う計4500人のアーティストの作品。アートコレクターの裾野を広げることが目的とのこと。 先月くらいにそんな噂がありましたが、本当だったんですね。日本語の記事がまだなかったので、軽く調べてみました。 販売するアート作品の種類 数えてみたところ、2013年8月7日現在36,271作品が販売されています。作品の種類は… ドローイング作品 (1,258点) ミクスト・メディア作品 (4,748点) 絵画 (14,459点) 写真 (5,922点) 版画 (9,884点) ということで、絵画作品が最も多いみたい。 どんなアートが売られているのか? 一言で「アート売ってます」って言われてもどんな作
我々日本人は言うまでもなく、日常生活における他愛もない会話から物事を深く思考するに至るまで日本語を使用している。当たり前であるということはそのことを理解しようとする機会を失わせ、そのことを疑うということからわれわれを遠ざけてしまうということだ。光のない場所に陰はない。日本という概念は外国という概念なしには誕生し得ないしまた存在し得ない。このことが示すように、ほぼ単一民族国家と言われる日本に暮らす日本人にとって、日本語というものはなかなか見えてこない。 photo credit: altovolta 『一般言語学講義』で知られるスイス人言語学者フェルディナン・ド・ソシュールによれば、言葉が存在する前に物事や観念は存在しないという。 例えば日本人が昨日駅弁を食べて、今日ほか弁を食べたとしよう。そしてアメリカ人が同じように昨日駅弁を食べ今日ほか弁を食べたとする。それは彼らからすれば「I ate
最近ガレージ付の賃貸物件が流行っているそうで、主に車好きなヒトに向けた不動産事業のようなのですが、実は作品制作にも使えちゃうんじゃね!?ってことで注目してた今日この頃。 知人経由でアトリエの話はたまーに回ってきたりするのですが、自発的に探そうとすると結構大変で、なかなかまとまった情報も方法もないんですね。ならば、制作の場所として使えそうな賃貸物件情報をまとめてみるか、ということで以下12個ほどアトリエ・工房・作業場として使えそうな情報を発信しているサイトをまとめてみました。 賃貸アトリエを探す まずは賃貸として制作できそうな物件を紹介しているサイトから。 ライゼホビー 今回この記事を書こうと思ったきっかけがココ、ライゼホビーさん。ガレージ付きの賃貸物件を手がけてます。こういうニーズに特化した賃貸事業が流行るのはホント時代の流れを感じますね。 電源が100Vなのが難点なのと、騒音の問題がクリ
photo credit: masaaki miyara またの名を企画画廊。 展示作品を販売することにより収入を得ているギャラリー。画廊主が企画した展覧会のみを開催する画廊のこと。 画廊サイドにしてみれば場所代収入はないので、画廊主は全力で作家をプッシュしていかなければならないシステム。逆に言うとお金払うので貸してくださーいって言っても貸してくれません。 日本には貸し画廊と呼ばれる画廊の方が圧倒的に多いといわれとります。場所代とってその上作品売れたら半分よこせっていう一部?の貸し画廊のやり方はビジネスとしておかしいでしょ。 作家の立場からすると、この企画画廊に声をかけられるということはアーティストとしての第一歩みたいなところがあるとか、ないとか。 費用面でも基本的に作家負担はない。つまりただで展示できる。 まあ当然ギャラリーのオーナーが認めた作家しか展示できません。
日本の伝統技法「彫金」を体得したすごいイギリス人 タグ || 彫金 , 技法 , 金属 / 最終更新日 || 2011/04/02 日本の伝統的な金属加工技法である金工は、大きく3つに大別される。「鍛金」「彫金」「鋳金」である。 金工技法に限らず、多くの日本の伝統技法が継承者不足で危機に瀕しているが、日本人ではなくイギリス人であるFord Hallam氏による見事な彫金の技がYouTubeに公開されていて、思わず見入ってしまったのでご紹介。 忙しい人のために概要を書きだしてみる 内容は19世紀の水戸の金工家、萩谷勝平の作品である刀の鍔(つば)を写真から復元するというもので合計30分近くの大作。 きれいに編集されているので、見入ってしまうと思いますが、時短したい方のためにざっくり内容をご紹介。 湯床吹きで地金を作る のっけから日本に古くから伝わる秘法「湯床吹き」で地金を作り始めます。各所で見
世界中がネットワークによってリンクされ、その地理的な制限が無化された今、私たちの目の前には今まで以上に多くのモノが溢れかえっている。そしてそれらは、各々の商品を置いている店々を訪ね歩く必要もなく、茶の間であぐらをかきながらにしていとも簡単に比較検討ができる。 そんな時代に人は一体なにを判断の基準として購買活動を行うのか? 人はもはや高機能・低コストというだけではモノを買わなくなってしまった。そんな市場の行き詰まりに、産業界は「クリエイティブ」に目をつけ動き始めた。これを象徴するかのようにここ数年で「クリエイティブ性」をキーワードにした多くのオンラインサービスが次から次へと誕生してきている。 以下そんなクリエイター・アーティストの資金調達、作品販売をサポートするWEBサービスをまとめてみました。作品と言っても、彫刻。オブジェのようなモノから、音楽、コンテンツなど幅広いので、以下「モノ」に焦点
学生時代にはネット上のアート系メディアの情報を結構チェックしていましたが、最近は特に特定のサイトを見たりしていませんでした。というわけで国内のアート系ポータルサイトを改めて調査。以下のリストは情報の質とボリューム、更新度の高さなどから主観的に選んでみたものです。あ、マニアック系や専門的すぎるものは今回は省きます。 OCNアートartgene.(アートジェーン) 展覧会情報、アートイベント投稿情報、ニュース、ミュージアムリンク、など。アーティストや建築家によるブログも掲載しているアートのポータルサイト。なんか昔のほうが内容充実していたようにも思ったりするけど。 アートジェーン ART iT アートイット:日英バイリンガルの現代アート情報ポータルサイト もともとは雑誌で発行されていたが、2009年6月で休刊しその後WEBサイトのみで展開。編集長は小崎哲哉氏。コンテンツとしては、ニュース、おすす
マリリン・モンローやエルヴィス・プレスリーなど、大衆社会のスターの写真をシルクスクリーン技法により再現し、キャンベルスープやコーラなど誰にでも入手可能なモチーフにほとんど手を加えることなく並べ立て作品にした20世紀の最も評価されるべきアーティストの一人で、ポップアートの代表的人物の一人として世界中でその名を知られているアンディー・ウォーホル。 その最大の功績は欧州を中心としたブルジョア的な芸術、すなわちハイアートを解体し、それに対するアンチテーゼとしてのプロレタリア的なアート、すなわちローアートの新たな地平を開拓したことだと言えよう。 以下にそのウォーホルを考察することでポップアートというものをおぼろげながらも浮かび上がらせていきたいと思う。ポップアート自体を考えるのではなく、ポップアートの申し子であるウォーホルについて考察することで、ポップアートの輪郭を描いていきたい。まずはその生い立ち
枝野幸男官房長官は17日午前の記者会見で、東日本大震災の被災地への物資輸送について、全国の都道府県が受け入れ窓口になっていると説明し、市町村や企業などが支援物資の提供を希望する場合は、それぞれの都道府県に連絡するよう要請した。via : 時事ドットコム 今回の東北太平洋沖地震における重要な方針が3月17日13:00に政府により発表されました。この発表により本記事を大幅に修正しております。 企業や自治体から提供された物資は各自方自治体が収集 被災地までの輸送は自衛隊による空輸に一本化 被災した各県当局が避難所ごとの分配量を判断し、自衛隊が現地まで輸送 物資を提供したい市町村や企業は、地元の自治体の窓口に連絡し調整すること 防衛省:自衛隊による輸送スキームについて 今回の東日本大震災においては”基本的”に「個人・企業・自治体における被災地へ向けた支援物資の個別輸送はしない」「地元の都道府県自治
credit: is_kyoto_jp 絶望の中にいるからこそ、そこには希望が見えてくる。 泣きたいときは泣いていい。 地震発生から48時間が経過しようとしていますが、私を含め直接被災していなくとも、絶え間なく入ってくる地震関連情報と衝撃的な事実に疲労感を感じ始めている方も多いのではないかと思います。そんな方に向けて、思わず”ポッコリ“ときてしまうイロイロをまとめてみました。 世界からのイロイロ-#Pray For Japan 東北地方太平洋沖地震を知った海外のひとたちが、応援とはげましの意味を込めて、今、この今も絶え間ないメッセージを送り続けてくれています。 #prayforjapan – I4PC #prayforjapan – I4PC 世界から届いた日本への祈り – NAVER まとめ 世界から届いた日本への祈り – NAVER まとめ クリエイターがくれたイロイロ 井上雄彦「Sm
credit: is_kyoto_jp 東日本大震災を受けて、被災地にいる友人・知人・家族の安否を知りたい方のために、電話やネットから確認できる安否情報サービスをまとめてみました。随時更新し最新の情報をご提供できるよう努めます。 電話を利用した伝言サービス NHK安否情報ダイアル 下記電話によせられた被災者本人からの安否情報及び、安否を気遣う家族らから寄せられるメッセージを、TV・ラジオにて随時画面に表示・読み上げをおこなっている。 03-5452-8800 050-3369-9680 050-3369-9660 行方不明者相談ダイヤル 岩手県: 0120-801-471 宮城県: 022-221-2000 福島県: 0120-510-186 / 090-8424-4207 / 090-8424-4208 災害用伝言ダイアル 「171」に電話し、音声案内に従って自宅などの電話番号を入力する
credit: is_kyoto_jp 被災者の方々に義援金を送るためのサービスをまとめてみました。今までの実績がわからないもの、募金先が不明なもの、寄付金額の使途が不明なもの等、疑わしい要素があるものについては掲載しないよう注意を払って掲載しておりますが、自己責任にてお願い致します。 あなたの善意が”全額”被災地のために使われるように、詳細を読んで各々がきちんと判断してから寄付しましょう。 基本的には日本赤十字社に直接寄付という形が一番と思われます。しかし現在当サイトがサーバーダウン中で詳細が確認できません。確認が取れ次第更新します。 ただみなさんが日常利用しているサービスなどから気軽に寄付ができるのであれば、それもまた寄付の窓口を増やすことになるので、信頼できるものに加えこれに準ずるサービスを以下にまとめます。 また今後銀行各行などから続々と義援金を募るサービスが出てくると考えられます
credit: is_kyoto_jp 2011年3月11日に発生した東日本大震災を受けて、私たち一人ひとりがやれることは多岐にわたりますが、現地の復興支援・災害ボランティア活動に関する情報を以下にまとめてみます。 なお発生直後は二次被害の可能性及び政府機関による救出活動を阻害してしまう可能性もありますので情報収集に務めることが求められています。せっかくのあなたの善意が迷惑にかわってしまっては、意味が無いどころかマイナスです。以下ボランティア活動をお考えの方に向けて基本的な心構えをまとめてみます。 ボランティア活動の心構え ボランティア災害を起こさない。 被災地の負担にならない・家族知人に心配を掛けない 自分が助けられる側にならない 出発前にボランティア保険やご自分が加入している保険の内容を確認 被災地は地元の皆さんの生活の場であるという認識 有益と思われるボランティアに対する心構え準備情
2000年も中頃になってようやく日本でも開催され始めたアートの見本市”アートフェア”ですが、年を追うごとに様々なアートフェアが行われるようになってきています。(参考:アートフェアとは?) 一体どれくらいのアートフェアが開催されているのかを個人的に把握しておきたかったこともあり、日本国内で開催されたことのあるアートフェアと名乗るイベントをまとめてみました。その数12個。 2011年の開催日程が決定しているものについては開催日時も記しておきます。 アートフェア東京 2005年にスタートしたアートフェア東京。日本最大の集客を誇る一番大きなアートフェア。 展示される作品は古美術・工芸から、日本画・洋画、現代美術までと幅広い造形表現ジャンルを網羅しており、よく言えば誰でも楽しめて、悪く言えば雑多な印象が否めなく鑑賞しづらい空間になってます。アートフェア=見本市=購買の場と考えればまあ当然でしょうが。
おおざっぱに言うと、「ART」とは西洋の視覚芸術のジャンル名であり、その翻訳語として日本で明治に生まれたのが「美術」という言葉です。 「アート」という横文字はこの「ART」のカタカナ表記と考えられますが、美術大学や芸術大学で専門の教育を受けた人間たちが言うところ「アート」はFINE ART、すなわち応用芸術や大衆芸術と区別するために使われる語ですが、このファインアートの意で「アート」を使っています。そしてそれはアートの歴史、美術史に作品を組み込むことで成立する極めて限定的なジャンル名であります。 ここでは「アート」とは何かを議論するのではなく、現実における「アート」使われ方を調べて現状を把握することが目的ですので、すべて「ザックリ」といきますが、本来的にはこの「FINE ART」=「アート」と言えます。 ではこの「アート」ですが世間一般ではどのように認識されているのでしょうか?(注:横文字
Author ー Publisher マリア書房 Day 2010/5/31 Size 27 x 20.6 x 1.6 cm Page 単行本: 120ページ Value Tag ジュエリー|工芸 私赤井が制作協力をさせて頂いたメタルアート作品写真集「GRAPHIC METAL(グラフィック・メタル)」。 未だかつて金属で作られたアート作品のみを集めた作品集というものはありませんでした。その意味においてある種金字塔(笑)を打ち立てた本であり、また貴重な資料となるでしょう。 掲載されている作品・作家にはいくつかの縛りを設けてあります。 1、故人は除く 2、用途あるもの(クラフト、ジュエリー)を除く 3、伝統工芸を除く 4、金属を自らの拠ってたつ素材としている これらの縛りにより「現代に生きる金属美術作家たちによるアート作品集」という形に仕上がっています。 掲載作家 若手から重鎮まで幅広い年代
工芸を考えること、すなわち近代における「美術」概念形成以前の日本の造型観・芸術観を鑑みること。情報インフラの発達でますます世界は小さくなってきている。21世紀我々日本人は何を以て世界と対峙すべきか?その答えを探る。
世界中の目が米国大統領選挙に集まっていた2004年11月2日、画家のヴィンセント・ヴァン・ゴッホの甥の孫である、オランダ人映画監督テオ・ヴァン・ゴッホが暗殺された。テオはユダヤ人であれ、イスラム教徒であれ、自分と見解が違うあらゆるものや人に意見することで有名で、当時外国人排斥を訴えて2002年に動物擁護過激派に暗殺されたオランダの極右政治家、ピム・フォルトゥインに関する映画を製作中だった。 photo credit: erik.aldrich 11月2日の朝、自転車に乗っていたテオはアムステルダムの路上で突然一人の男に声をかけられ銃撃された。目撃証言によるとテオは一度崩れ落ち、男に対して、「話をしよう。やめてくれ。やめてくれ。どうか慈悲を。」と助けを求めたが、男は再度テオを撃ち、その喉をナイフで掻き切ると、遺体の胸に「邪悪なものに慈悲はない」というメッセージを置いてナイフを突き立てたという
アーティストがウェブサイトを持つメリット 個人として活動するアーティスト(美術作家にしろミュージシャンにしろ)にとってウェブサイトは、情報発信の手段としてなくてはならないツール。アーティストってのは作品作ってるだけではダメ。 ウェブサイトを持つことのメリットはなんでしょう? ポートフォリオとして多くの人に作品を見てもらえる 展覧会DMを送るのよりも安いコストでたくさんに人に告知できる アーティストである自分の考えや制作スタンスなどを広く知ってもらえる その気になればギャラリー等を借りなくても作品の販売が可能 海外に向けたページを作ることで30億人(世界のネット人口)もの人たちにPR ウェブサイトはポートフォリオとしても使えるし、展覧会の情報なんかも気軽に多くの人たちに伝えることができます。また普段自分がどのように考え制作に向き合っているかなど作品だけでなく、作家本人を多くのひとたちに知って
アート&工芸、クリエイティブ全般、金属加工を主とした道具・機械、技法・ 技術、またこれらに関わる人物などに関する用語集データベース。辞典や辞書のような使い勝手の良さを追求し、あいうえお別、カテゴリー別の二つの検索口を設け、 写真を多用することで分かりやすい用語集に仕上げました。随時更新中につき要チェック!!
アート、デザイン、工芸、金属加工の技法書に関する特におすすめの本をご紹介します。専門書籍って町の本屋さんには売っておらず、買うどころか探すのすら大変ですよね。各書籍のレビュー部分にオンライン書店amazonへのリンクをしておきました。1500円以上の購入で配送料無料になるので、こーゆーレアな本買うときに私はよく使ってます。
photo credit: saotin 工芸とは何か? なんと曖昧で、なんとわかりずらいことばでしょう…。 この工芸って言葉をずばり言い切るのは非常に困難です。なぜかっていうと、色んな見解、考えがあり統一されたものがないから。 ではなぜ「工芸とは何か」なんて考えるのでしょうか?工芸について考えて一体何の利益があるのでしょうか? なぜ工芸を考えるのか? わたくし赤井太郎は自分の作品がアートと呼ばれようが、金属工芸と呼ばれようが、彫刻と呼ばれようが、はたまたオブジェと呼ばれようがどちらでも構いません。 つまり、ひとつの芸術として作品を見る上では「工芸」などというくくりはどうでもいいことです。 でも「知らない」ということは時として犯罪です。技術の伝承を受けておきながら、それにまつわるアレコレについて何も知らないのは罪深いことのような気がします。 ただ実際のところ、今工芸というものを考えてみよう
照明の全て落ちたホールの中で、心臓の鼓動音とシンクロしながら無数に配置された電球がその鼓動の強さに応じて瞬く。 ステージの中央には上半身裸で、腰ま でもある黒く長い髪をなびかせた山川冬樹が厳かに立っている。 そんな幻想的な視覚情報が充満している空間に、心臓の鼓動音とともに山川冬樹氏のホーメイと 呼ばれるある種神秘性を帯びた非常に低い声と、耳を劈くような甲高い声が同時進行で鳴り響く。 人間の生と死を否応にも感じさせ、いやむしろ生と死に関する 何らかの情報が、観賞していた私の肉体そのものに入り込んできたというべきだろうか。未だに上手く言葉に置き換えられない非常に衝撃的な感情を抱いた。 山川冬樹を形容する言葉は彼自身が述べていたように2つある。 それはホーメイ歌手とパフォーマンス アーティストだ。 どういった呼び方をされるにせよ、山川氏が何であるかを決定付けるのはホーメイと呼ばれる独特の歌唱法で
伝統的な金属加工技法である『鍛金』について解説します。鍛金とは、早い話が『金属の板を金槌で叩き形成する技法』のこと。鍛冶屋さんや板金屋さんの仕事をイメージしていただけると分かりやすいかと思います。 そんな伝統的な工芸技法をアートの分野に引き込み純粋芸術として表現しようとしている世界があります。近代化の過程で、世の中の隅のほうに追いやられてしまった『鍛金』をアートとして再構築する、そんな表現ジャンルがあるのです。『工芸』という響きからは創造もつかないような、鍛金による現代の作品たちをみてみましょう!! 鍛金とは何か? みなさんは「鍛金-たんきん」ということばを聞いたことがありますか?普通はあんまりないですよね(w)「鍛金」とは金属をたたいて加工する技法のこと。現代の鍛金は、伝統工芸的な仕事からアート、デザインに至るまで、さまざまな領域でその先進的な造型を生かしています。 タグ: 鍛金
イベント・展覧会情報 赤井太郎アート作品集 略歴 メールで連絡をとる 伝統工芸技法をベースに、金属立体作品を制作。機械によるマスプロダクト的造形思考の超克、日本の伝統工芸技法の再解釈、それらにより導き出された工業用資材への自然生成原理の適用を主なテーマとする。多摩美術大学修士課程修了。 美術作品制作・展覧会企画運営・コミッションワークはもちろん、ワークショップ、WEB・DTP制作全般、各種監修などあらゆるフィールドで活動中。
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