赤の女王とお茶を - 「楽器としての声」を操るミュージシャン達

I.「彼女」は楽器なのか？――楽器としての声を好むオタク ボーカロイドというコンセプト自体は目新しいものではないですが、機能とデザインと時代が合致したのが「初音ミク」なんでしょうね。 私自身は多分手を出さないと思いますが、上記エントリの中の「楽器としての声」という箇所にはアンテナが反応しました。 好きなんですよね〜、「器楽的な声」ってやつが。 もともと人間の声というものは最強の「楽器」ではあるのですが、やっぱりいろいろと限界はあるわけで、それを補う形で「器楽」が発達します。 音程、音色、音域、リズムなど、人間の声を個々には超えた部分を持ち、それでも器楽奏者は人間の声をお手本にしてきました。 ところがそうやって高度に発達した「器楽」を、「声」の中に逆輸入し始めたミュージシャン達がいます。 近代において器楽的なボーカル奏法を確立したのは、やっぱりジャズ。 ジャズ・トランペットの父ルイ・アームス

[ginger_cat]

もともと人間の声というものは最強の「楽器」ではあるのですが、やっぱりいろいろと限界はあるわけで、それを補う形で「器楽」が発達します。

[Gen]

最もラディカルなメレディス・モンクが入ってない！

[inumash]

プレフューズ73なんかは「録音された声」をズタズタに切り裂いてビート刻んでるよ。まさに打楽器。

[nagachika]

ボビー・マクファーリン凄す

[amiyoshida]

ヴォイスパフォーマー

[banraidou]

ラップってのも、声の打楽器／リズムとしての使用だと言えなくも無いなあと思ったり。ヒューマンビートボックスとかはまさにそのものだし。関係ないけどMr.Bassmanなんてのもありましたな。

[myrmecoleon]

声のような楽器と楽器のような声。

[faintmemory]

動いているMAGMAを初めて見た。