プリンスは1985年にプロモーション用に企画され、500枚のみLP盤としてプレスされたコンピレーション・アルバム『ヒズ・マジェスティズ・ポップ・ライフ～ザ・パープル・ミックス・クラブ』が日本独自企画盤として5月27日に世界初CD化されることが決定している。 『ヒズ・マジェスティズ・ポップ・ライフ～ザ・パープル・ミックス・クラブ』はプリンス＆ザ・レヴォリューション期のシングル曲のリミックスを中心にコンパイルされたもので、2019年のレコード・ストア・デイで、LP盤として世界で限定2000枚で復刻したが、今回、日本盤のみのCDリリースが決定している。 CDにはLP盤のレーベル・アートワークをカラー4Pブックレットにしたものと、1985年当時の楽曲解説と初期プリンス年表が封入される。 リリースの詳細は以下の通り。 プリンス 『ヒズ・マジェスティズ・ポップ・ライフ～ザ・パープル・ミックス・クラブ』

アナログ盤購入者のうち半数近くは、購入しても実際にそのレコードを聴いていないことが最近の調査で明らかになっている。 ICMの調査によると、アナログ盤購入者の41％はターンテーブルを所有しているが使っておらず、またそのうち7％の購入者はターンテーブル自体を持っていないことが判明している。 BBCの報告によると、残りの52％の購入者はターンテーブルを使用していると回答している。 一方で、半数以上の回答者がアナログ盤を購入する前に同じアルバムをオンライン上のストリーム配信で購入しており、実際にはこのストリーム配信がレトロなアナログ盤の売上を伸ばしているのではないかと考えられる。 アナログ盤はコレクションアイテムとして購入される場合が多いようだが、最近、ロンドンの老舗スーパーマーケット・チェーンのセインズベリーが1980年代以来となるアナログ盤の販売を公表したこともあり、フォーマットの回帰と言える

音楽ストリーミング・サービスのスポティファイやYouTubeなどによる収益の大幅な上昇により、20年ぶりに初めて音楽産業の利益が増加している。 最新の情報によると、ストリーミング・サービスにおける会員費やダウンロード料、YouTubeの広告費などのデジタル収益は、2015年音楽産業収益の45％を占めたという。一方、CDやレコードなどのフィジカル収益は39％に留まり、音楽史上初めて首位の座を奪われている。 音楽業界の世界的組織である国際レコード産業連盟IFPIの報告によると、ストリーミングによって人々の音楽に対する姿勢が完全に変わったという。ここ数年フィジカルの売上は徐々に落ちていたが、デジタルに追いつかれるまでには長い年月を要していた――しかし、ここにきて音楽産業の頼みの綱はストリーミングと言えるかもしれない。産業全体では昨年、合計で102億ポンド（約1.6兆円）の収益を打ち出し、そのうち

1969年以来、『NME』のスタッフは、デヴィッド・ボウイについて、彼が作り上げ、組み上げてきたものを通して、デヴィッド・ボウイを考察し、賞賛し、そして、もちろん批判もしてきた。デヴィッド・ボウイとのインタヴューはそれぞれ彼というキャラクターの新たな一面を明らかにしてきたが、1969年から2000年の間のインタヴューにおいて、とりわけ際立っていたのは彼が抱えていた疑念や、彼の控えめな性格、そして何よりもいつまでも変わらず、かつ誰にも真似できないユーモアのセンスだ。デヴィッド・ボウイの思考をうまく表している22の言葉を以下に紹介する。

デヴィッド・ボウイ（1947年〜2016年）には数々の鉄板の名曲があり、そこから40曲を選出するのは至難の業だった。しかし、サーストン・ムーアやセイント・ヴィンセント、ジョニー・マーやワイルド・ビースツなどの力を借り、40位から1位までの名曲のカウントダウンを行なっていきたい。 40位　“It’s No Game (Part 1)”（1980） セイント・ヴィンセントは次のように語っている。「『スケアリー・モンスターズ』に収録されている“It’s No Game (Part 1)”は私のお気に入り。深く親しみが持てて、それでいて陰のある曲を作る彼の才能を良く示していると思う。ロバート・フリップの、一筋縄ではいかないようなギターも大好き。気持ち悪いけど、大好きなのよね」

通算25枚目のスタジオ・アルバム『ブラックスター』がついに本日リリースされたデヴィッド・ボウイだが、彼の知られざる真実をここでいくつか紹介しよう。 1. リリースされるのをPRチームも知らなかった まず手始めに紹介するのは、彼の前作『ザ・ネクスト・デイ』（2013）が彼のPRチームさえ知らないままに制作されたという事実だ。デヴィッド・ボウイは同アルバムを本当に秘密にしておきたかったので、1人か2人のスタッフのみでスタジオ収録をし、それぞれが機密保持義務の同意書にサインをさせていた。 ハンザ・スタジオは、ボウイがベルリン3部作を録音した小さなスタジオで――かつてはここからはベルリンの壁が見渡せた――まだ使用されているスタジオではあるものの、今では観光地となっている。近年ではスーパーグラス、スノウ・パトロールがここでレコーディングを行っている。 3. ジギー・スターダストのインスピレーション

ザ・ビートルズが全英もしくは全米のシングル・チャートで1位を獲得した楽曲だけを集めたアルバム『ザ・ビートルズ１』が映像版も含めた最新バージョンで11月6日にリリースされるのを記念して、NME Japanでは「NMEが選ぶ、ビートルズ究極の名曲ベスト50」を11月6日に向けて発表していきます。 今回は21位から30位を発表します。今回の10曲では、ザ・ビーチ・ボーイズのブライアン・ウィルソンや、ミューズのマシュー・ベラミー、ショーン・レノン、ロイヤル・ブラッドのマイク・カーらがビートルズの魅力を語ります。 41位〜50位の記事はこちらから→https://nme-jp.com/feature/7630/ 31位〜40位の記事はこちらから→https://nme-jp.com/feature/7732/ 『ザ・ビートルズ１』公式サイトはこちらから。 http://sp.universal-mu

ザ・ビートルズが全英もしくは全米のシングル・チャートで1位を獲得した楽曲だけを集めたアルバム『ザ・ビートルズ１』が映像版も含めた最新バージョンで11月6日にリリースされるのを記念して、NME Japanでは「NMEが選ぶ、ビートルズ究極の名曲ベスト50」を11月6日に向けて発表していきます。 この50曲を選んだのは『NME』編集部をはじめ、ミューズのマシュー・ベラミー、ジョニー・マー、スウェードのブレット・アンダーソン、ブライアン・ウィルソン、R.E.M.のピーター・バック、ロイヤル・ブラッド、映画監督のミシェル・ゴンドリーといった現役のミュージシャンやクリエイターたち。 本日41位〜50位を発表したのを皮切りに、10曲ずつリリース日の11月6日に向けて発表していきます。ビートルズの不朽の名曲、あの曲は何位なのか？、それぞれのミュージシャンはどんなコメントを寄せているのか、お楽しみ下さい。

エルヴィス・コステロが、10月21日夜に放送されたアメリカのテレビ番組「コナン」に出演し、自身のキャリアの初期に日本で行った悲惨なライヴを振り返った。日本人は彼の音楽にまったく興味を示しておらず、レコードを配ることすらできなかったと語っている。 番組司会を務めているコナン・オブライエンに対して、エルヴィス・コステロは彼とバンドメンバーは日本でスターになるために確実に成功するはずの計画を練っていたと語っている。彼らはザ・ビートルズがシェイ・スタジアムで着ていた立て襟の衣装を思わせるような日本の学生服を購入し、平床式トラックを借りて銀座の繁華街へ繰り出し、そしてロックンロールを演奏したという。 エルヴィス・コステロは「俺たちは、『この方法だ。起きるとすれば2つに1つだな』と思っていた。夜通しで大評判を巻き起こして、俺たちのレコードがチャートインする。もしくは、逮捕されて国外退去になる。その騒ぎ