タニグチリウイチ：2023年も引き続き週何日か三鷹通い @uranichi STUDIO 4℃だからてっきり森本晃司作品や『ベルセルク』みたいに3DCGかと思っていたらド作画アニメーション映画だった『海獣の子供』。描き込まれたキャラクターの絵と動きが濃密な美術やCGIのセットなりオブジェクトと重なりつつ混じり合ってそこに世界を生じさせる。凄い。natalie.mu/comic/news/330… 小黒祐一郎 @animesama 今日から劇場作品『海獣の子供』が公開となります。映像の作り込みが凄まじい作品です。美術も凄いし、作画も凄い。是非とも劇場で観たい作品です。試写でも観ましたが、劇場で再見するつもりです。 youtu.be/1s84rIhPuhk

五十嵐大介による同名の漫画作品を、『マインド・ゲーム』（2004年）、『鉄コン筋クリート』（2006年）など、異色の作品を多く手がけてきた、「STUDIO4℃」によって製作された劇場長編作品、『海獣の子供』。力の入った映像表現に圧倒される声が多い一方で、ストーリーや登場人物のセリフなどに難解な点が見られ、その評価は、かなり割れていると感じられる。 ここでは、そんな本作『海獣の子供』のテーマやアニメーション表現について考えながら、どのあたりが賛否を呼び起こす原因になっているのか、それらの謎をできるだけ深いところまで潜って、考察していきたい。 “感覚”の世界を表現すること 「ミュージシャンズ ミュージシャン」という言葉がある。これは、プロのミュージシャンたちが聴いて参考にするような音楽を作っている人物を指す言葉だ。漫画家・五十嵐大介は、その意味でクリエイターたちに影響を与えるような作品を作る、