確かにどっかーんを続けていくためにはある程度の更新は必要だけど、かといって放置したらすぐ収益がなくなるわけでもないよ…？ ネットで稼ぐ方法って色々ありますよね。 youtubeやtiktok、Twitter、インスタなどなど・・・ その中でもある程度の放置に耐えられる稼ぎ方というと、ブログってやっぱり強いのではないかと思うんです。

「イラスト・マンガ総合講座」 大手専門校ノウハウでイラスト上達！無料の資料請求で描き方ガイドブックもらえる 👉公式サイト：https://human-yakan.com/

※『@icloud.com』や携帯キャリアでのご登録はできません。 ※『Gmail』『Yahooメール』がおすすめです。 ※お預かりした個人情報は厳重に管理し、プライバシーを遵守いたします。 今回は、ブログ用イラストの描き方や お絵かきツールについて紹介しましょう！ 僕がブログにイラストを描こうと思ったのは、 吹き出しのキャラクターを 自分で作成しようと考えたのがきっかけ。 といっても、僕は小学校の時に 好きなキャラクターを描く程度のレベル。 本格的に絵を描いたことはなく 当然、難しいものは描けません。 ただ、絵を描くのは嫌いじゃないので とりあえずやってみよっかなー というノリでチャレンジ。 実際にパソコンで絵を描いてみると ブログと同じく修正しながら絵が描けるので、 YouTubeを見ながら5時間くらかけて なんとか形にしてみました。 ちなみに下の絵がはじめて描いた絵です。 おおー！

キャラクターイラストをデフォルメして２～４頭身にした、ミニキャラ（ＳＤキャラ、ちびキャラなど）を描いたことはありますか？　ミニキャラにすることで、挿絵やグッズなど、キャラクターを活かせる場所の幅が広がります。今回は、誰でも簡単に作れるミニキャラの描き方とアクリルグッズを作るためのデータ準備について紹介します！ ミニキャラ、ＳＤキャラ、ちびキャラを描く ミニキャラは、ＳＤキャラ、ちびキャラなどと言われることもありますが、通常の頭身のイラストをデフォルメにして、２～４頭身にしたイラストをさします。 キャラクターグッズや、ギャグテイストのとき、かわいいイメージにしたいときなどに活躍します。 今回は、このミニキャラの描き方について解説していきたいと思います。 ミニキャラは、描き方さえわかるようになれば普通の頭身のキャラクターよりもはるかに描きやすく、それでいてカンタンに「カワイイ」キャラクターが描

動画に日本語字幕を表示するには、Youtubeのコントロールで[字幕]を有効にしたあと、[設定]→[字幕 英語(自動生成)]→[自動翻訳]から[日本語]を選択してください。 1.アニメスタイルのカラーリングを理解する 「アニメスタイル」または「セルシェーディング」は、伝統的なセル画風のアニメ塗りを模倣したスタイルです。 スムーズにアニメーション化するために、ぼかしたりせずにパキッとした影を塗ります。 アニメスタイルの表現を強調するために、グラデーションやエフェクトなどの他のツールを使用していきます。 フィルターを使用して、イラストに特定の雰囲気や質感を与えることもできます。このカラーリングスタイルは非常に目を引く作品に仕上がるので、アニメーションだけではなくイラストにも使用されます。 メリット： 難易度が低い あまり時間がかからない 後から簡単に編集できる 他の塗り方にも簡単に適応できる

え？　それでほんとに納得してる？　それで本当にスッキリしてんの？　と自分は思ってしまう。 「まずは自分が楽しむために」っていうの一見収まりのいいキレイな答えだし、一瞬は納得するけど、実はいちばん難しいことだと思う。それがずっとぼやけているから悩んでいるわけだし。だいたい「自分が楽しむため」なんて一生かけて答えを探すような問いだもの。キレイな言葉で一瞬は気持ちを立て直したとて、どうせまた堂々巡りになる。 なので自分は、こんなふうに考えてみる。 自分が絵を描く理由や意味を、納得いくまで言語化してはっきりさせるブレてきたらすかさず再考し、見直すにっちもさっちも行かなくなくなったら気軽に休む ※「自分が絵を描く意味」に迷っている人向けの記事です。もちろん「絵を描くの楽しいから意味なんかいらないよ！」という人はそれでいいのです。 「絵を描く意味」なんて瞬間的なものでいいのでは 「何のために絵を描くの

この記事を読むのに必要な時間は約 15 分です。 イラストをうまく描けるようになるためには、 こんなことが必要かな～と思います。 描きたいものを描き、 楽しく描いては目を肥やし、 絶望してはまた描いて、 人に見てもらうのも大事。 なんか標語みたいになりましたが… 一番は、目的を持って続けること。 とにかく描こう！ 描いて描いて、凹んで描いて。 そして、人に見てもらいましょう。 そしてまた、落ち込んだり喜んだりして 描くことを続けていきましょう。 続けることが何より大事。 描くということは技術なので、 描けば描くほど経験値は上がるし上達もする。 そして描かなくなると退化するし、描けなくもなるのです。 人に見てもらうのは描くことの延長ですが、 自分の絵に対して客観的に見れたり、 気づきもまた得られることがあるので、とてもいいことなのです。 描きたいものをまず描こう 絵を描き始めるときって、何か

最近SNSで人気のコミックエッセイ漫画。なかには趣味で始めたコミックエッセイ漫画の投稿が、SNSで多くのいいね・フォロワーを増やし、書籍化することも！今回は、魅力たっぷりのコミックエッセイ漫画の書き方から必要な道具・画材、そしてファンを増やす方法まで幅広く紹介していきます！ そもそもコミックエッセイとは コミックエッセイは、エッセイ漫画とも呼ばれます。 作者の身の回りで起きた出来事や実際に経験したことを漫画にした、エッセイ作品です。 最初から書籍として販売されているケースもありますが、最近はツイッターやインスタ、ブログなどのSNSメインに投稿されるのが主流。 育児や仕事などの日常を、ゆるいタッチの絵柄でクスッと笑えるように書くのが王道です。

最近、SNSでコミックエッセイ(エッセイ漫画)をたくさん見かけるようになりましたね！　育児や学校での出来事など普段の生活のちょっとしたネタをマンガで表現してみたいと思っている方も多いのではないでしょうか。今回は、コミックエッセイの描き方と制作する際のポイントを、マンガ家・イラストレーターの宮部サチさんが解説します。 TwitterやInstagram等のSNS向けのエッセイ漫画(コミックエッセイ)を、自分の場合どのように描いているかを紹介します。 Twitterの#コミックエッセイ Instagramの#コミックエッセイ 今回は、CLIP STUDIO PAINT（クリスタ）を使用して漫画制作を行います。 前半は漫画の内容の作り方について、後半はCLIP STUDIO PAINTを使用して漫画を制作する際のポイントを解説します。 マンガ(漫画)の内容の作り方 ①ネタ探し 漫画にするテーマを

「キャラの特徴を捉える」ことで似せるやり方 キャラの特徴を捉えた絵は、そのキャラが持つ特徴を分析・把握して再現している絵といいかえることができると思います。 キャラの特徴を捉えるには、特徴を分析する必要があるということになりそうです。 「分析」って何すればいい？ 分析の手法にはいろんなものがあって、分野とか目的とかにあわせて適した手法を選ぶことになります。 いざ「分析しよう！」と思っても手が止まってしまうのは、この分析の手法を把握していないからかもしれません。 ちなみに、分析という言葉の定義の参考として、小学館のデジタル大辞泉を引くと下記のようにあります。 というわけで、キャラクターを構成する要素や成分を把握しましょう！ 「キャラクターの要素や成分を分析する」とは？ それでは、キャラクターの要素や成分を分析するってどういうことなのでしょうか。 ここでは「人間ベースのキャラクターを絵を描くた