将来、自伝か伝記が書かれるかもしれない（？）夏目房之介。もうじき、新しい著書が出る予定だそうで、楽しみですね。彼が自称するマンガコラムニストという言葉には、マンガ「のことを」書くコラムニストと、マンガ「で」書くコラムニストというダブルミーニングでしょうが、最近すっかり文章の人になってしまって、たまにＴＶで彼の描いたマンガを見ると（漱石の番組とか）ほっとします。 わたしは夏目房之介のいい読者だったと自分では思ってます。なんせ週刊朝日の10年以上の連載中、ほとんど雑誌で読んでましたから（実はわたしが買ってたわけじゃなくて、実用書以外まったく本を読まないウチの親父が、唯一買ってた雑誌が週刊朝日だったんですね）。というわけで、新作評論を読む前に、夏目房之介の足跡を整理しておきましょう。同時代読者のひとりが彼をこう見ていた、というサンプルとしてお読みください。 ○「デキゴトロジー」と「學問」 「デキ

このブログでは、漫画・マンガ・まんが・劇画・コミック・コミックス・アメコミ・カートゥーン・カリカチュア・バンドデシネなど、世界じゅうのマンガ的なものすべてを総称して、カタカナで「マンガ」と表記してきました。読むひとにとってはどうでもいいことでしょうが、書くほうはけっこう気にするんですよ（←わたしだけか？）。ところが、どうも最近、これではちょっとマズイかな、と思うようになってきました。 その理由の最大のものは、ここ数年で「manga」が欧米では、「日本マンガスタイルで描かれたコミック」の意味になっちゃったから。つまり「manga」といえば、かつて日本製コミックという意味で使われていたのが、「ジャパニーズマンガスタイル」という単にコミックのスタイルを示すように変化してきたことによります。 ですから、「アメリカンマンガ」というようなものも出現するわけで、これは「アメリカ人がジャパニーズマンガスタ

マガジンハウスのPR誌『ウフ．』、ふつうは書店で無料で配ってるものらしいのですが、ウチの近所にそんな書店はありませんので、アマゾンで2007年2月号を250円出して買ってみました。理由は斎藤美奈子の連載エッセイ『世の中ラボ』で、竹内一郎『手塚治虫＝ストーリーマンガの起源』が取り上げられてると知ったから。 タイトルは、『「見た目」だけではわからない評論社会』です。 論旨としては、「マンガ評論」としてより何より「評論」としてあかんやろと。 マンガ以前の「評論」としてこの本には欠陥が多すぎるのだ。（略）第一に根本的な方法論がまちがっている。百歩譲ってまちがいではないにしても古すぎる。 そして、伊藤剛『テヅカイズデッド』を紹介して以下のように。 と、このような本を傍らに置くと『手塚治虫＝ストーリーマンガの起源』の拙劣さはいっそう際立つ。なぜって竹内本は伊藤本が否定した「史観」のそのまた以前、手塚治

今でこそマンガ単行本には雑誌初出の記載があるのがふつうになりましたが、これがされるには相当な時間がかかりました。 初出の記載は書誌的記述の基本だと思うのですが、マンガはしょせん子ども向け。マンガの文化的側面なんか、出版社自身がどうでもいいと考えていたのがよくわかります。かつて新書版マンガ単行本には、例外を除いて雑誌初出の記載なんかないのがアタリマエ。雑誌の名前だけ書いてあったり、発表の年月だけ書いてあったりすればいいほうでした。 初出がふつうに書かれるようになったのは、少女マンガのほうが早かった。集英社マーガレットコミックスは1960年代から存在しましたが、たしか最初はカバーがなかったのかな、そのころは雑誌初出の記載はありませんでした。それが1973年ごろになると、カバーソデか本文か、どちらかに初出の記載がなされるようになりました。「ベルばら」の途中ぐらいからでしょうか。 1974年、小学

二階堂黎人「僕らが愛した手塚治虫」読みました。著者はミステリ作家で、もと手塚治虫ファンクラブ会長。手塚コレクターによる、手塚マンガの書影を見せてウンチクをあれこれ語るエッセイです。 図版がいっぱいでたいへん楽しい。手塚が描き直した作品のいろんなバージョンも多く掲載してくれてて、野口文雄の著書と並んで、ほーほーそうかと感心するばかり。わたしは基本的にコレクターではないのですが、それでも著者のコレクションはうらやましい。現在も小学館のＰＲ誌「本の窓」に連載中だそうですから、いずれ続編が出るのでしょう。 ただし著者は、手塚マンガ大好き、少女マンガ大好き、でも劇画大嫌い。ちょっと狷介なかたですから、バランスのとれたマンガ史の記述は求めてもダメ。そういう本ではありません。 わたしは著者とそんなに年齢が違わないですし、マンガ体験や持ってる本もよく似てる。手塚マンガ大好きの人間ではありますが、手塚マンガ

今回はマンガの話じゃありません。 日本人にとって、映画「スパイダーマン」の最大の謎は、なぜヒロイン役がキルスティン・ダンストなのかという点でありました。日本人の好みから言って、美人かどうかが微妙なところ。アッチじゃああいうのが美人なのかな、金髪碧眼はやっぱ強いなー、なんて考えておったのですが、どうやらそうでもなかったらしい。 この謎にすっぱり答えてくれる名著が、長谷川町蔵／山崎まどか「ハイスクールU.S.A.－アメリカ学園映画のすべて」であります。 「学園映画」というジャンルが確立されているわけではありませんが、その傾向を持つ映画をできるだけ集めてアメリカのティーン文化を読み取ろうという試み。著者たちの対談で構成されており、めったやたらとくわしく膨大な脚注も付いていて、楽しくかつ役に立ちます。 アメリカのハイスクールといえばあれですね、ジョックスとかナーズとかギークとかゴスとか呼ばれる学内

水木しげるは、自伝およびそれに類する作品を、マンガも文章もむっちゃたくさん描いてます。 ●娘に語るお父さんの戦記：河出書房新社1975年・1985年、河出文庫1982年・1995年 ●のんのんばあとオレ（文章版）：筑摩書房1977年、ちくま文庫1990年 ●のんのんばあとオレ（マンガ版）：講談社／コミックス1992年、講談社漫画文庫1997年 ●ほんまにオレはアホやろか：ポプラ社1978年、社会批評社1998年、新潮文庫2002年、ポプラ社2004年 ●ねぼけ人生：筑摩書房1982年、ちくま文庫1986年・1999年 ●コミック昭和史（１）～（８）：講談社／コミックス1988年～1989年、講談社文庫1994年 ●ぼくの一生はゲゲゲの楽園だ　マンガ水木しげる自叙伝（１）～（６）：講談社／コミックス2001年、「コミック昭和史」の自分史の部分を再構成 ●水木しげる伝（上）（中）（下）：講談社

かつて初めて中島敦の小説「李陵」を読んだときのわたしの感想は、なーんだ、佐川美代太郎のほうがスゴイじゃん、というものでした。 わたしの持ってる中島敦の本は、講談社文庫の「山月記・弟子・李陵ほか三編」というやつで、1973年の発行です。今、引っ張り出してきましたが、あんまりくりかえし読んだ気配がありません。おそらく、読んだのは一回きり。 中島敦「李陵」は、匈奴に投降した漢の武将・李陵の生涯を描いた短編で、李陵に対する人物として、李陵を弁護して宦官になる刑を受けた司馬遷と、匈奴に捕らえられても屈しなかった蘇武が配されています。中島敦の作品の中でも、名作として有名ですね。でも、わたしはこれより先に、李陵を主人公とするマンガ、佐川美代太郎「望郷の舞」をすでにくりかえし読んでいました。しかも、これがまたオールタイムベストワンと思えるほどの傑作でありました。 佐川美代太郎「望郷の舞」は、1969年「週

nanari氏がブログで書かれた桜玉吉「御緩漫玉日記」評に反応して、伊藤剛氏が自身のブログでエッセイマンガの虚実のレベルについて言及されています。 わたしはちょうど、水木しげるの複数描かれてる自伝マンガや、文章による自伝の読み比べをしてたので、この話題は刺激的でした。というか、ぼーっとなんにも考えてなかったもので、こういうふうに考えながら読まなきゃいかんなあと。自伝という形式でも、表現が変わっていくのは虚実のレベルの変化かな。 とくに自分の周辺を題材にするエッセイマンガ（自伝マンガなどを含めて）は、会話でネタを伝えるのと同じように、いかに面白く語るかが芸でしょう。何度もしゃべっているうちに枝葉は削られ、魚の大きさが50cmから1mになっていくのはしょうがない。エントロピーが増大するように、実はどんどん虚に近づくものです。 そこをぐぐっと抑えて、60cmにとどめる努力は、とくにマンガだからこ

日本がアメコミをどのように輸入してきたか。ちょっと書いてみますね。（ここで言うアメコミとは、アメリカンコミックスのメインストリーム、主にスーパーヒーローもののことを指してます） １）神話時代 戦後、アメコミが日本で正式に発売されたわけではありませんが、いつの間にやらマンガや絵物語に影響を与えていたようです。おそらくは、米軍が持ち込んできたものが出回ったのか。 福島鉄次の絵物語「砂漠の魔王」（1949年〜1956年冒険王）におけるカラフルな色使いがアメコミの影響であると言われてます。また、水木しげるのマンガデビュー作「ロケットマン」（1958年）や「プラスチックマン」などは、もろアメコミのエピゴーネンキャラクターでした。 TV実写版「スーパーマン」の日本での放映開始は1956年でした。当然モノクロ。日本で放映されたアメリカTVドラマの最初期のもののひとつになります。「空を見ろ、鳥だ、飛行機だ

よっぽど無視しておこうかと思ったのですが、読んでいてあまりにあきれてしまったので、ひとつきっちり書いときます。 竹内一郎「手塚治虫＝ストーリーマンガの起源」読みました。著者は、「さいふうめい」の名でマンガ原作を手がけ、短大などの非常勤講師もされている人物。手塚治虫が先行するどのような文化や作品に影響されてストーリーマンガをつくったか、というテーマの本、だと思います。 私にとっては「何故日本にストーリーマンガが生まれたのか」は、非常に大きな謎であった。 先行する西洋文化であるフレンチコミックやアメリカンコミックの影響を受けていないとはいえないが、やはりストーリーマンガは、日本独自の文化である。 これがまず前提です。 これに読者はまず困ってしまう。著者はストーリーマンガを「日本独自の文化」と言いきってます。著者の考えるストーリーマンガはアメコミやBDとは違うものとしていますが、コマがあり、フキ