旅なれちまったら、もう旅はできない。 だけど、ありがたいことに、そいつはありそうにもないんだ。 さあ、いこうぜ！ 映画「ダーウィンの悪夢」を観た。見覚えのあるストリートチルドレンや娼婦たちがいた。 ドキュメンタリーであれ、映画というのは必ずある程度はフィクションであって、あるいは主観であるのだ。某監督の著作タイトルにあるように、ドキュメンタリーは嘘をつく、ということは常に頭の片隅にあって然るべきだろう。 アフリカの貧困に関心があるから、反グローバリゼーションに同意するからといって、この映画に対する嫌悪感を拭い去ることはできそうにない。そいつは偽善と言うべきか、何と言うべきかうまく言葉が見つからない。例えば、こんな話しを思い出す。とある国で援助活動をしている日本のNGOのAとBがあって、Aはその国から最も悲惨な境遇にある子供たちをひとりひとりピックアップして生活支援をする。Bは、特定

Habari za Dar es Salaam No.49 "Darwin's Nightmare" ―　ダーウィンの悪夢　― 根本　利通（ねもととしみち） 今年の3月の「通信」No.47で触れたフランス映画「ダーウィンの悪夢」について、再度触れたい。一部内容は重複するので、最初にお許しを願っておきます。 ｢ダーウィンの悪夢」というドキュメンタリー映画（2004年製作）は、フランス、オーストリア、ベルギー製作となっている。監督はフーベルト・ザウパーはオーストリア生まれで、現在はフランス在住。この映画で16もの賞をもらい、日本でも山形映画祭などで上映され、審査員特別賞をもらっている。さらにアカデミー賞のドキュメンタリー映画部門にもノミネートされた。幸いにも受賞を逃した。日本でもアカデミー賞の発表の日（3月5日）に合わせたのかどうか、NHKのBS-1で放映された。私自身の感想・評価は「通信」N

気になっていたまま見過ごしてしまっていた映画「ジョゼと虎と魚たち」（参照）だが、年末だったか年始だったかテレビでやっていたらしく、ＤＶＲで見た。 いい映画だった。ピアノの響きも印象的だった。スナップ写真の風景の連続が胸にきゅんと来るものがあった。 いい映画過ぎて原作の印象がぼやけてしまったので、実家にある田辺聖子の原作（参照）も読み返してみたくなった。 映画と原作ではジョゼのイメージが私にはけっこう違う。「市松人形」という表現があったが、もっと人形のような感じをもっていた。が、映画のほうのジョゼもそれなりによかった。池脇千鶴もうまく演技していたというか、それなりのジョゼの解釈をもっていたのだろう。 話は……原作についてのアマゾンの帯みたいのを引用するとこう。 足が悪いジョゼは車椅子がないと動けない。ほとんど外出したことのない、市松人形のようなジョゼと、大学を出たばかりの共棲みの管理人、恒夫

〈以下、ネタバレあり〉　岩井俊二の繊細さは、あの逆光シーンの多用にあったりする。逆光は、人やもののアウトラインを緩め、空間と融和させる。頬のラインや一本の髪の毛はとぎれとぎれになり、白くとんだ背景に溶け込んでいく。それは、自他の境界に自覚的になりつつある思春期の少女たちにとてもよく合う。　このような逆光シーンを岩井俊二は頻繁に使ってきた。『Love Letter』（1995年／ASIN:B00005HSU8）の図書館、『リリイ・シュシュのすべて』（2001／ASIN:B000066FWU）の教室と、それはいつも思春期の少年／少女たちの姿を印象的なものにしてきた。『花とアリス』でも、逆光のシーンは随所に散りばめられている。バレエ教室の控え室、オーディション会場のスタジオなどで、柔らかい光が少女たちに降り注ぐ。　このような逆光のシーンは、少女マンガの一場面を思い起こさせる。少女マンガでも、逆光

〈ネタバレ注意〉　多少駆け足の印象もあったが、よくできていた青春物語だった。音楽担当がくるりで、ここで出来が倍増した感もある。　物語は、どこにでもいる普通の大学生の男の子・恒夫が、足が不自由な女の子・ジョゼとひょんなことから出会い、仲良くなっていくという話。男の子が妻夫木聡で、ジョゼが池脇千鶴。監督は大島弓子原作『金髪の草原』で池脇千鶴を抜擢した犬童一心。　ジョゼがともに暮らす祖母は、「世間様」の目を意識して幼少の頃からジョゼを引きこもらせる。そんな彼女は、明け方に祖母の押す乳母車のなかで毛布にくるまり、そっと外の世界を覗くことが日課となっている。　対して恒夫は、麻雀店でバイトをし、サークル仲間と酒飲んでバカ騒ぎするような、どこにでもいる空っぽの大学生だ。同じ大学にはセフレもおり、さらには美人の同級生も労せず寄ってくるような美男子でもある。　このふたりがたまたま出会ってしまう──。　恒夫は