この項目では、ナイアガラ・トライアングル(大滝詠一、佐野元春、杉真理)のアルバム「NIAGARA TRIANGLE Vol.2」の1982年)のオリジナル盤と再発盤について説明しています。 同アルバムの40周年記念盤については「NIAGARA TRIANGLE Vol.2 40th Anniversary Edition」をご覧ください。 同アルバムの40周年ボックス・セットについては「NIAGARA TRIANGLE Vol.2 VOX」をご覧ください。
この項目では、ナイアガラ・トライアングル(大滝詠一、佐野元春、杉真理)のアルバム「NIAGARA TRIANGLE Vol.2」の1982年)のオリジナル盤と再発盤について説明しています。 同アルバムの40周年記念盤については「NIAGARA TRIANGLE Vol.2 40th Anniversary Edition」をご覧ください。 同アルバムの40周年ボックス・セットについては「NIAGARA TRIANGLE Vol.2 VOX」をご覧ください。
「リ・ボ・ン」は、堀ちえみの13枚目のシングル。1985年1月23日にキャニオン・レコードよりリリースされた。 解説[編集] 堀はこの曲をもらった時に、ディレクターの渡辺有三が昔やっていたザ・ランチャーズのギターサウンドを彷彿させて、その音に惹かれたことをコメントしている。(CD-BOXブックレットにて) オリコンチャート上においては、前作の『クレイジーラブ/愛のランナー』に引き続き、週間最高2位に入った(売上枚数は15.3万枚)[1]。 TBS系『ザ・ベストテン』の最高順位は8位で、1983年の『さよならの物語』以来、通算9曲目となる10位以内のランクインを果たしたが、同番組への出演は当曲が最後となった(但し日本テレビ系列の「ザ・トップテン」では、翌1986年の「夢千秒」まで合計12曲が10位以内にランクされている)[2]。 この曲には2004年新録バージョンが存在する。岩崎良美・石川ひ
3点の変則ウムラウト記号付きの a(Die Ärzte のエンブレム) メタル・ウムラウトあるいはヘヴィメタル・ウムラウト(英: metal umlaut, heavy metal umlaut)とは、ヘヴィメタルバンドのバンド名を表記する際に、特に必然性のないまま装飾効果を意図して使用されたウムラウト(欧文の弁別符号)を指す呼称である。ロック・ドット(英: rock dots)と呼ばれることもあり、mëtäl ümläüt, röck döts と綴る場合もある[1][2]。 記号の本来の働きについてはウムラウトを参照のこと。 メタル・ウムラウトは、バンドロゴにブラックレター体のタイプフェイスと組み合わせて用いられることが多く、映画などのフィクション作品ではパロディーの対象とされることもある。典型的な用例はモトリー・クルー (Mötley Crüe)、モーターヘッド (Motörhead
ジューダス・プリースト(Judas Priest)は、イングランド出身のヘヴィメタル・バンド。 世界的に最も知名度が高いヘヴィメタル・グループの一つであり、21世紀も第一線で活動している。ボーカルを務めるロブ・ハルフォードは「メタル・ゴッド」という愛称でも知られている。 K・K・ダウニング 2005年 1969年、アル・アトキンス(Vo)、ジョン・ペリー(G)、ブルーノ・ステープンヒル(B)、ジョン・パートリッジ(Ds)らによりバーミンガムで結成。バンド名はボブ・ディランの楽曲「The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest」に由来する。結成後、ペリーが自殺し(享年18、交通事故死とも言われている)、バンドはオーディションを開催。オーディションの結果、アース(ブラック・サバスの前身バンド)で活動していた17歳のアーニー・チャタウェイが加入。このオーディ
リチャード・クレイダーマン(Richard Clayderman, 1953年12月28日 - )は、フランス出身のピアニスト、作曲家である。 本名はフィリップ・ロベール・ルイ・パジェス(仏: Philippe Robert Louis Pagès)。Richard Claydermanはフランス語では「リシャール・クレイデルマン」となるが、日本語メディアではもっぱら英語読みの「リチャード・クレイダーマン」で呼ばれる。 1953年12月28日、パリ郊外のロマンヴィルで生まれる[1]。幼少時よりピアノに親しみ、5歳で作曲を始め[注釈 1]、学校の教科書よりも楽譜の方がよく読めたという。6歳の時に流暢な指使いで聴衆を仰天させた[2]。 パリ・コンセルヴァトワールに入学してからは天才と呼ばれ[2]、16歳でコンセルヴァトワールを首席で卒業する[2]。その後、最終的にポピュラー音楽の道を選び[2]
この記事の項目名には以下のような表記揺れがあります。 クラリネットをこわしちゃった クラリネットこわしちゃった クラリネットを壊しちゃった 「クラリネットをこわしちゃった」(仏語原題:J'ai perdu le do あるいは J'ai perdu le do de ma clarinette)は、フランス語の歌曲を基にした日本の童謡。原曲となったフランス語版もしばしば同じ邦題で呼ばれる。本項では、原曲および、その派生メロディを持つ他言語版の歌曲についても記載する。 文献によっては「クラリネットこわしちゃった」と表記される。 フランス語版[編集] クラリネットを題材とした子供の歌「J'ai perdu le do」として知られているが、作詞者・作曲者ともに不明で、フランスの歌として親しまれているが、発祥地がフランスに求められるかどうかも定かではない。歌詞は、クラリネットを上手に演奏できない
ポストロック (post-rock) は、ロックの一種。リズム・和音・音色・コード進行などの点で従来のロックには見られない特徴がある。 概要:用語の起源[編集] ポストロックという用語は、批評家のサイモン・レイノルズ(英語版)が、『モジョ』(Mojo)誌1994年3月号ので、バーク・サイコシス(Bark Psychosis)のアルバム『ヘックス』(Hex、1994年) のレビュー記事に用いたものが起源とされている[1] 。 サイモン・レイノルズは『ワイアー』(The Wire)誌1994年5月号でこのポストロックという考えを拡張している。レイノルズの「ポストロック」という言葉は、「ロックの楽器をロックとは違う目的に使用し、ギターをリフやパワーコードのためでなく、音色や響きをつくるために使う」音楽を指している[2] 。レイノルズはより詳しく以下のように述べている。 「ことによると、今後の展開
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