エアロスミス（Aerosmith）はツアー活動からの引退を発表。声帯を損傷したスティーヴン・タイラー（Steven Tyler）について「声帯の怪我からの完全な回復は不可能」であると判断したため。バンドはSNSで声明を発表しています。 エアロスミスは2023年、スティーヴンが声帯を損傷したため、予定していたフェアウェル・ツアー＜Peace Out...Farewell Tour＞をわずか3公演行っただけで、残りの全公演を延期しました。そして今年2024年4月、バンドは新たなツアー日程を発表し、北米公演を9月20日から行うと発表していました。今回、このフェアウェル・ツアーが中止されることも発表されています。 以下、声明より 「インスピレーションの火花がエアロスミスになったのは1970年のことだった。俺たちのブルー・アーミーである皆さんのおかげで、その火花は炎となり、50年以上燃え続けている。

盆栽好きのモトリー・クルー（Mötley Crüe）のトミー・リー（Tommy Lee）が、ついに日本の盆栽雑誌に登場。2週間に渡る日本盆栽ツアーを特集した記事「トミー・リーの盆栽ツアー2023 in JAPAN」が、月刊「近代盆栽」2024年3月号に掲載されています。2月2日発売。 ■月刊「近代盆栽」2024年3月号 ￥1,320 税込 ＜内容＞ 特別展観 本格飾りで早春の花を愛でる 協力／山田登美男 詳報！ 小品盆栽フェア　第49回雅風展 適期企画 雑木の植え替え　ベーシックガイド （公社）全日本小品盆栽協会認定 悠雅小品盆栽・盆器登録作品（盆器・水盤篇） 特別企画１　盆栽美の極地を目指した、知る人ぞ知る名匠の譜 会田一松の世界　協力／寺内幸夫氏・椎野健太郎（宝樹園） 海外イベントレポート インドネシアで大規模盆栽イベント開催　レポート／小林一風 イベント詳報 ■第86回大雅展（埼玉県

「このバンドやミュージシャンが好きなら、これらのバンドやミュージシャンも好きかもしれない」というのをAI（人工知能）が提案する音楽マップ「Music-Map」が話題に。マップ上、2つの名前が近ければ近いほど、両方のアーティストが好きである確率が高くなるという。これは、人工知能と新しいユーザーインターフェースの実験Gnod（Global Network of Discovery）の一環として作られたものです。 ■音楽マップ「Music-Map」 https://www.music-map.com/

日本政府は本日8月1日から、外国人ミュージシャンらが日本に入国する際に取得する「興行ビザ」の要件を大幅に緩和。これにより、ミュージシャンの長期ツアーが容易になり、またデビューして間もないアーティストでも来日が可能となるという。政府は国内の公演を容易にし、国際的な文化交流を活発化させる狙いです。 政府はこれまで興行ビザ取得に関し、主な要件として (1)報酬が１日50万円以上で滞在期間が15日以内 (2)客席の定員が100人以上で飲食物の有償提供がない などを規定。いずれかを満たすよう求めていました。 8月1日からは(1)の滞在期間を「15日以内」から「30日以内」に拡大。これにより、日本を1ヵ月近くかけて巡るようなツアーの実施が容易になります。 また(2)は客席に立ち見も含めることができ、飲食物の有償提供も認めます。これにより、飲食物を提供するライヴハウスなどで開催できるようになる見通し。

リード・ヴォーカルはポピュラー音楽の中心的な要素であり、伝統的にリード・ヴォーカルを他の楽器よりも高い音量でミキシングしているとされてきましたが、新しい研究によると、チャート上位の曲におけるリード・ヴォーカルの音量が、過去75年間で徐々に減少していることが明らかになりました。研究者は「ギター・リフはロックやメタルの特徴であり、ギターはリード・ヴォーカルに匹敵するポジションを取っている」と述べており、ギターは「新しいリード・ヴォーカル」なのかもしれません。 ドイツのオルデンブルク大学の研究者たちによる研究チームは、人気のある西洋のポピュラー音楽の代表的な楽曲を分析するため、1946年から2020年にかけてBillboard Hot 100の上位4曲までにランクインした楽曲の中から300曲を選びました。 ほとんどの音源は、楽器ごとにトラックが分かれていないため、研究チームはソフトウェアを使用し

多くのヘヴィメタルバンドがクラシック音楽に影響を受けていることは周知の事実ですが、YouTubeチャンネルのAmaranthは「クラシック音楽で最もメタルな瞬間 10選」を公開しています。 「私の個人的なリストです。このような瞬間はまだまだたくさんあるので、10個選ぶのは大変でした。私にとってこれらの曲は、メタル音楽の特徴である激しさ、スピード、リズムのエネルギー、暗い半音階的なハーモニー、そして一般的なラウドネスを思い起こさせます」 ＜List＞ 0:00 - Bach - Harpsichord Concerto No. 1 in D minor, BWV 1052, pf. Jean Rondeau 0:36 - Scriabin - Étude in D-sharp minor, Op. 8 No. 12, pf. Vladimir Horowitz 1:10 - Vivaldi

Z世代に人気のブランド　モデルがギタリストのふりをするが、ありえないギターの扱い方をしてギタリストたちに衝撃を与える Z世代に人気のブランドの広告で、モデルがクールに見えるようにと小道具としてギターを加えたものの、ありえないギターの扱い方をして、海外のギタリストたちに衝撃を与えています。 アメリカのZ世代を中心に人気を博し、世界中で話題を集めている香港発のブランド「サイダー（Cider」は、ダイヤモンド柄のポロ・ミニ・ドレスのキャンペーン広告を発表しています。 女性モデルは、2弦のストラトキャスターを持っています。立って演奏する場合はギターストラップを用意するのが賢明なのですが、このモデルはギターストラップを使用せず、2本の弦のうちの1本（low E）を持ち手として使用しています。左手はヘッドストックを持って楽器を支えていまが、ギターの重量の多くはlow Eの1弦だけにかかっています。lo

メガデス（Megadeth）のデイヴ・ムステイン（Dave Mustaine）はGuitar World誌のインタビューの中で、マーティ・フリードマン（Marty Friedman）の脱退について振り返り、1999年のアルバム『Risk』でのギターソロをめぐる対立から起きたフリードマンの脱退にまつわる状況を後悔していると語っています。 「俺はいつも、ギタリストにはその曲にふさわしいと思うソロを演奏する機会を与えるべきだと考えている。もしそのパートに合わない演奏をしたら、俺が何かを提案することもある。それでもダメなら、“ここはこう弾いて欲しいんだ”と言うかもしれない。 もしリードが全くダメなら、自分でその役をやるつもりだ。“Breadline”ではそれが起こった。マーティ・フリードマンは“Breadline”のソロの件で辞めてしまった」 ムステインによると、フリードマンはスタジオで「Brea

50 Paperclip People, 'Throw' (1994) 49 Zebra Katz feat. Njena Redd Foxxx, 'Ima Read (MikeQ & B. Ames Remix)' (2012) 48 Moodymann, 'Don’t You Want My Love' (2000) 47 KH (a.k.a. Four Tet), 'Only Human' (2019) 46 Azealia Banks feat. Lazy Jay, '212' (2011) 45 Diana Ross, 'I’m Coming Out' (1980) 44 Inner City, 'Good Life' (1988) 43 Gloria Gaynor, 'I Will Survive' (1978) 42 Nero, 'Promises' (2011) 41 Fr

マーティ・フリードマン（Marty Friedman）は自身のSNSで「今、日本では“ギターソロ”がトレンドになっている。なぜかって？それは、日本では音楽配信アプリでギターソロが流れると次の曲にスキップする人が多いというデータがあるらしいから（本当かどうかは不明）。これは理にかなっているし、事実であっても不思議はない。なぜこのような現象が起きているのかについて、僕の持論を話すよ」と投稿しています。 以下、マーティの投稿の日本語部分より サブスクでギターソロが来たらスキップする事よく分かる。そして納得する。僕の持論だけど、説明する。 大体ギターソロをスキップされる曲は多分、バンド物じゃなくてアーティスト系だと思う。メインストリームアーティストのヒット曲の作成は物凄く長い旅です。色んな人と色んなコストは入り込む。作曲家、作詞家、プロデューサー、デモ作りスタジオミュージシャン、本番のスタジオミュ

Early opera recordings on wax cylinders 1900–1904, recorded by Lionel Mapleson. Robert Kato Lionel/New York Public Library 円盤レコードが登場する前、音を録音して再生するための商業的媒体として広く普及していた蝋管 (wax cylinder) 。全体をワックス（蝋）で作った分厚い筒を記録媒体とした方式で、当時の人々は様々なものを録音しました。ニューヨーク公共図書館では現在、デジタル化の作業を進めています。同図書館が所有するさまざまな蝋管の中には、誰も聴いたことのない謎の音源もあり、録音から約100年ぶりに聴けるようになると期待されています。デジタル化を終えた後は、リスナーが自宅のパソコンからアクセスできるようになるという。 蝋管が登場した1890年代、それは革命的な出来

何度もサンプリングされている定番曲。英国の音楽＆楽器のサイトMusicRadarは“たしかに素晴らしいが、もう十分だ”と言いたくなるような曲があると述べ、それらをまとめた「二度とサンプリングする必要のない10曲」を発表しています

海外サイトUltimate-Guitar.Comは、同サイトの読者が選ぶ「1980年代のベスト・ベースライン TOP25」を発表。投票と約200件のコメントをもとにトップ25を決定しています。 同サイトでは以前に「1970年代のベスト・ベースライン TOP20」も発表しています。詳しくはこちら 25. Tears For Fears - Head Over Heels (Curt Smith) 24. Level 42 - Something About You (Mark King) 23. The Police - Spirits in the Material World (Sting) 22. Talking Heads - This Must Be the Place (Naive Melody) (Tina Weymouth) 21. The Who - Eminence Fr

30 Britney Spears, "…Baby One More Time" 29 The Carters, "Apeshit" 28 Unkle feat. Thom Yorke, "Rabbit in Your Headlights" 27 2Pac feat. Dr. Dre, "California Love" 26 Massive Attack, "Teardrop" 25 U2, "One" 24 Yeah Yeah Yeahs, "Maps" 23 Jay-Z, "99 Problems" 22 Young Thug, "Wyclef Jean" 21 Fatboy Slim, "Weapon of Choice" 20 DJ Shadow feat. Run the Jewels, "Nobody Speak" 19 Radiohead, "Paranoid Andro

米国のギター誌Guitar Worldの読者が選ぶ「史上最高のギターソロ TOP50」が発表されています。 ●Guitar Worldによる説明： 史上最高のギターソロという厄介な主題は、長い間激しい論争の的となってきました。おそらく、すべてのソロが異なるからでしょう。例えば、「Comfortably Numb」「Crazy Train」「Stairway To Heaven」「Sultans Of Swing」をどうやって比較するのでしょうか？ それは不可能だ。それでも、世間の意見は常に変動しているので、私たちは、現在どのソロが読者の中で最も偉大なソロとしてランク付けされているのか知りたかった。 数週間前、Guitar Worldで投票を行って調べました。 50. Parabola / Tool (Guitarist: Adam Jones, 2001) 49. Jessica / Th

キング・クリムゾン（King Crimson）のロバート・フリップ（Robert Fripp）と彼の妻トーヤ・ウィルコックス（Toyah Willcox）が2020年4月から毎週日曜日に公開している夫婦漫才／映像シリーズ「Toyah & Robert Fripp's Sunday Lunch」。トーヤは、先日の英ガーディアン紙に続き、英サイトThe Quietusのインタビューの中で、このシリーズについてさらに語っています。 インタビュアー：多くのアーティストの「ロックダウン・コンテンツ」は趣味的なもののように見えますが、皆さんは真剣に取り組んでいるようですね 「これは私にとって新しい世界で、私はいつもインターネットを避けてきました。技術的なことには詳しくないけど、パターンが生まれてくるのを見ているのはとても魅力的でした。5月頃に最初の映像を投稿したんだけど、2分もしないうちにマニラ、オー

ヘヴィメタルを聴くことは血圧を下げ、ストレスを軽減するのに役立つことが、最近の研究で明らかにされています。 この研究は、トルコのイスタンブールの美容整形外科ヴェラ・クリニックが実施したもので、18歳から65歳までの1,540人を対象に精神的ストレステストを実施しました。テスト中、参加者には様々なジャンルの音楽のプレイリストを聴いてもらい、研究者たちはその音楽に反応した生理学的反応（心拍数、血圧）を測定しています。 その結果、最も血圧を下げ、ストレスの軽減に最も成功したのは、80年代のポップスをミックスしたプレイリストで、参加者の96％の血圧を下げ、36％の心拍数を下げています。 この次に効果があったのはヘヴィメタルのプレイリストで、参加者の89％の血圧を下げ、18％の心拍数を下げています。 この結果について、ヴェラクリニックのOmer Avlanm医師は 「80年代のポップスのヒット曲は、

ロックの進化に極めて重要な役割を果たした1400人を超えるミュージシャン、アーティスト、ソングライター、プロデューサーの人脈図をギターアンプの回路基板風に描いたアート・ポスター「Rock and Roll Love Blueprint - A History of Rock Music」が話題に。 手がけたのは、英リバプールのデザイン・スタジオDorothy。同社のブループリント・ポスター・シリーズの新作で、これまでエレクトロニック・ミュージック版、オルタナティヴ・ミュージック版、ヒップホップ版などが制作されています。

世界中の人々は週に平均18時間音楽を聴く　メキシコが一番多い、音楽を一番購入しているのは韓国、国際レコード産業連盟が最新報告 国際レコード産業連盟（IFPI）は、世界中のリスナーの音楽習慣に関する最新レポートを発表しています。 21か国の16歳から64歳までの34,000人を対象とした調査に基づいた報告で、対象国はアルゼンチン、オーストラリア、ブラジル、カナダ、フランス、ドイツ、イタリア、日本、メキシコ、オランダ、ニュージーランド、ポーランド、ロシア、南アフリカ、韓国、スペイン、スウェーデン、イギリス、米国、中国、インド。調査は今年4月と5月に実施されています。中国とインドの結果は、レポートの「グローバル」数値には含まれていません。 1週間に音楽を聴く時間の平均は、2018年の17.8時間から18時間に増加。メキシコが一番多く、平均時間は週25.6時間で1日平均3時間半以上聴いています。

エイフェックス・ツイン（Aphex Twin）のパフォーマンスがライヴ・ストリーミング配信されます。配信されるのは、9月14日に英ロンドンのPrintworksで開催される＜Red Bull Music Festival London＞でのパフォーマンス。当日は、エイフェックス・ツインの長年のコラボレーターであるWeirdcoreによるビジュアルも登場します。今回のライヴ・ストリーミングを監督するRed Bullは会場全体を10台のカメラで撮影する予定です。配信はRed Bull MusicのYouTubeチャンネルで日本時間9月15日（日）午前6時から