ジョヴァンニ・マルティネッリ ジョヴァンニ・マルティネッリ（Giovanni Martinelli、1885年10月22日 - 1969年2月2日 ）は、1920年代から1940年代にかけて活躍したイタリアのテノール歌手である。輝かしい高音、ドラマティックな表現にすぐれ、主としてニューヨーク・メトロポリタン歌劇場で活躍した。 ヴェネト州モンタニャーナに建具屋の息子として生まれる。同時代の同郷出身者には、トスカニーニに重用され、ミラノ・スカラ座で活躍したテノール、アウレリアーノ・ペルティーレ（1885年11月9日生）がいる。 マルティネッリは20歳のとき応召し、軍楽隊でクラリネットを吹くことになったが、音楽を学ぶ過程で声楽の才を見出され、除隊後はミラノで声楽の研鑽を積むことになった。オペラの初舞台は1908年、地元モンタニャーナでのヴェルディ『アイーダ』での端役（伝令役）。地方の諸歌劇場への

ジーリはイタリアのアンコーナ近郊のレカナーティで、オペラファンで靴屋の父のもとに生まれた。 ローマのサンタ・チェチーリア音楽院に学ぶ[1]。 1914年パルマで行われた国際声楽コンクールで1等賞を取った。彼のオペラ・デビューは1914年10月15日で、ロヴィーゴにおいてポンキエルリの『ラ・ジョコンダ』でエンツォ役を歌ったもので、非常に注目された。翌年彼はナポリでアリゴ・ボーイトの『メフィストーフェレ』のファウスト役を歌った。これは彼がもっと多くの機会に歌いたかった役柄である。 ニューヨーク市のメトロポリタン歌劇場で1920年11月26日に、やはり『メフィストーフェレ』でデビューした。彼が特に歌う機会が多かった役柄は他に『ラ・ボエーム』（ジャコモ・プッチーニ）のロドルフォ、『アンドレア・シェニエ』（ウンベルト・ジョルダーノ）のタイトルロールで、後にどちらも全曲録音している。 1921年、エン

ランメルモールのルチアから (1908). エンリコ・カルーソー（Enrico Caruso、標準イタリア語ではエンリーコ・カルーゾ [enˈriːko kaˈruːzo], 1873年2月25日 - 1921年8月2日）は、イタリアのテノール歌手。オペラ史上における高名なテノール歌手の一人である。 イタリアのナポリに生まれる。父と共に工場で働きつつ教会の聖歌隊で歌い、18歳から正式に声楽を学び、ナポリで1894年にデビューした[1]。翌年ミラノで大きな成功を収め、ゾノフォンレコードに最初の20回のレコード録音を行った。1903年、ニューヨーク市を訪れ、メトロポリタン歌劇場（メト）で歌った。その年から、米ビクター社にレコード録音を開始する。カルーソーのメトおよび米ビクターとの関係は1920年まで継続した。 カルーソーは約60作品ものオペラをレパートリーにしていた。主にイタリアオペラであった

シャルロッテ（ロッテ）・レーマン（Charlotte (Lotte) Lehmann, 1888年2月27日 - 1976年8月26日）は、ドイツのソプラノ歌手。彼女は主としてドイツ語で歌われるオペラや歌曲をレパートリーとしており、リヒャルト・シュトラウスの『ばらの騎士』のマルシャリンは、彼女のオペラ歌手人生の中で最も記憶に残る役と考えられている。 ペルレベルク生まれ。ベルリンで学んだ後、1910年にハンブルク歌劇場のワーグナー『ローエングリン』でデビュー。 1914年、ウィーン宮廷歌劇場にデビューし、1916年には同歌劇場に移籍した。この劇場において彼女はリヒャルト・シュトラウスの多くの作品、『ナクソス島のアリアドネ』（1916年）、『影のない女』（1919年）、『インテルメッツォ』（1924年）および『アラベラ』（1933年）やいくつかのプッチーニ作品のウィーン初演にソプラノ歌手として

マリア・イェリッツァまたはマリア・イェリーツァ（Maria Jeritza, 1887年12月6日 ブルノ - 1982年7月10日 ニュージャージー州オレンジ）は、ドイツとオーストリアを中心に、フランスからロシアまで欧州各地で幅広く活躍した名ソプラノ歌手。オペラ界で活躍し、ヤナーチェクやコルンゴルトのような19世紀末から20世紀初頭の新作オペラに初演者として名を連ねた。 とりわけリヒャルト・シュトラウスのお気に入りのプリマドンナとして有名で、その楽劇の初演に抜擢されただけでなく、（彼女が上演に加わらなかったものも含めて）いくつかの作品は彼女の声を念頭において作曲されている。イェリッツァの声はプッチーニをも魅了した。1952年までイェリッツァはウィーン国立歌劇場やニューヨークのメトロポリタン歌劇場などに現役として出演し続けた。R.シュトラウスの遺作となった最後の歌曲『あおい』（"Malve

マグダ・オリヴェロ（Magda Olivero, 1910年3月25日 - 2014年9月8日[1]）は、イタリアの歌手（ソプラノ）。 イタリアを代表するソプラノの一人で、ヴェリズモ・オペラをレパートリーの中心に据えたほか現代作品も手掛けて活躍した。特にフランチェスコ・チレアのオペラ『アドリアーナ・ルクヴルール』のアドリアーナは、チレア本人が「本物のアドリアーナ」とお墨付きを与えるほどの定評あるレパートリーであった[2]。レパートリーの役柄はアドリアーナをはじめとして87にもおよぶ[3]。 マグダ・オリヴェロ、本名マリア・マッダレーナ・オリヴェロ (Maria Maddalena Olivero) は1910年3月25日、ピエモンテのコムーネの一つ、サルッツォに生まれる[4][5]。生年に関しては、1912年[6][7]、1913年および1914年[8]とする資料もある。4人兄弟の末っ子で

1924年（大正13年）に東京府東京市麹町区（現：東京都千代田区麹町）に5人きょうだいの3人目として生まれる[4]。両親は山梨県の出身[4]。越路本人は「父親の祖先は山窩の出」と話している[4]。両親が姉の看病に専念するため、越路は山梨の祖父母のもとに預けられた。その後、父が新潟へ転勤し、越路も新潟で下宿した。これが「越路吹雪」の芸名の由来となった（芸名は父親が名づけた）。長野県飯山高等女学校（後の長野県飯山南高等学校・現：長野県飯山高等学校）を中退し、宝塚音楽歌劇学校（現：宝塚音楽学校）に入学した。 子供の頃から歌が好きで、ラジオから流れる曲をよく口ずさんでは当時の流行り歌をたちまち覚えたが、その反面勉強が大嫌いでずる休みすることばかり考えているような子だった[5]。その様子を目にしていた父が、娘に好きな歌を思う存分歌える場所として宝塚歌劇団入団を薦めたのである。 住江みちると越路（19

リリアン・ギッシュ（英: Lillian Gish、1893年10月14日 - 1993年2月27日）は、アメリカ合衆国の女優、映画監督である。サイレント映画時代を代表する映画スターであり、映画女優としてのキャリアは75年間に及ぶ。D・W・グリフィス監督作品で清純可憐な役柄を演じたことで知られ、「アメリカ映画のファーストレディ（The first Lady of American cinema）」と呼ばれた。 ドロシーとリリアン、主演女優ヘレン・レイと。『Her First False Step』 (1903年) リリアンと妹のドロシー（D・W・グリフィスと） 1973年 リリアンの母方の先祖は第12代米国大統領ザカリー・テーラー（イングランド系アメリカ人）。父方の先祖はフランス系出自との説もあったが、近年の伝記では、ドイツのライン川付近のザール地方のヴォルファースヴァイラーにいたフランス

サイン メアリー・ピックフォード（Mary Pickford、1892年4月8日 - 1979年5月29日）は、カナダ・トロント出身の女優、プロデューサー。サイレント映画時代の大スターであり、「アメリカの恋人」と呼ばれて親しまれた。妹のロッティ・ピックフォードは女優、弟のジャック・ピックフォードは映画監督・プロデューサー。なお「メアリー」ではなく「メリー」の表記もよく使われる[1]。 ピックフォードの本名は、グラディス・マリー・スミス（Gladys Marie Smith）といった。アイルランド系カトリック教徒の両親のもとに生まれる。カナダの巡業劇団に参加し7歳より子役として活躍していたが、ニューヨークに移りブロードウェイの舞台に立つようになった。1909年、15歳の時に有名なD・W・グリフィス監督に認められて映画デビュー。小柄で若々しいピックフォードは、無邪気な少女役で長く人気を博した。

イリノイ州シカゴにて、スウェーデン系の父親 (Joseph Theodore Swanson) とポーランド系の母親 (Adeline Klanowsky Woodruff) の間に生まれる[3][4]。出生名はGloria Mae (or May) Josephine Swanson (or Svensson)。プエルトリコ、シカゴ、キー・ウエストなどで育つ。学校を終えた後はデパートで販売員として働くようになる。 特にショービジネスに興味はなかったが、1914年からエキストラとして映画に出演するようになる[5] 。1916年にロサンゼルスに移り、マック・セネットのコメディなどに出演。1919年にパラマウント映画と契約。セシル・B・デミルに見いだされる。身長約150センチと小柄ながら、豪華なセット、衣装を用いたゴージャスな作品で、人気を博す。 週に100万ドル稼ぎ、100万ドル使うスターと

Count Eugeniusz Dąmbski (1919–1922) Prince Serge Mdivani (1927–1931) ポーラ・ネグリ（Pola Negri、1897年1月3日 - 1987年8月1日）は、ポーランド出身の女優である。本名バルバラ・アポロニア・ハウピェツ(Barbara Apollonia Chałupiec)。芸名の姓の「ネグリ」はイタリアの詩人アダ・ネグリから取ったもの[1]。サイレント映画時代に活動し、妖艶なヴァンプ（悪女）役で大スターとなった。 ロシア帝国領時代のポーランド・リプノに生まれた。母親は没落したポーランド貴族の家の出身で、父親はスロバキア出身のブリキ職人だった。父親はロシアに対する革命運動に身を投じたために逮捕され、シベリアに流刑となったため[2]、残された母子はワルシャワに移ることとなった。ワルシャワでバレエ・ダンサーになる訓練を受け

京 マチ子（きょう マチこ、本名：矢野 元子（やの もとこ）[1]。1924年〈大正13年〉3月25日[2] - 2019年〈令和元年〉5月12日[3]）は、日本の女優。大阪府大阪市出身[4]。 一人っ子として出生したものの、5歳のときに父が蒸発し生別、母と祖母の手で成長した経緯を持つ[2]。 OSK時代（1948年） 1936年（昭和11年）に大阪松竹少女歌劇団（OSSK）に入団して、娘役スターとして戦時中に活躍した[2]。1949年（昭和24年）に大映に入社、女優デビューした。後輩の若尾文子、山本富士子と共に大映の看板女優として活躍した。160cmと当時としては大柄であり、官能的な肉体美を武器に数々の名作に出演した[2]。 1952年 溝口健二監督作品『雨月物語』（1953年）、黒澤明監督作品『羅生門』（1950年）、衣笠貞之助監督作品『地獄門』（1953年）など、海外の映画祭で主演作

キネマ旬報ベスト・テン 女優賞 1955年『浮雲』毎日映画コンクール 女優主演賞 1954年『二十四の瞳』『女の園』『この広い空のどこかに』『悪の愉しさ』 1955年『浮雲』 1957年『喜びも悲しみも幾歳月』『あらくれ』 1961年『永遠の人』『名もなく貧しく美しく』 特別賞 2010年ロカルノ国際映画祭 最優秀女優賞 1965年『乱れる』 高峰 秀子（たかみね ひでこ、1924年3月27日 - 2010年12月28日[1]）は、日本の女優、歌手、エッセイスト。本名：松山 秀子（まつやま ひでこ）、旧姓：平山（ひらやま）。愛称は「デコちゃん」。 子役から大人の女優へ成長、戦前・戦後を通じて半世紀にわたり日本映画界で活躍した女優の1人。1929年（昭和4年）に松竹蒲田撮影所で子役デビューし、天才子役スターとして活躍。ハリウッドの名子役シャーリー・テンプルとも比較されるほどの天才子役ぶりで名