法隆寺などの多くの建築、美術品にはギリシャの影響が極めて多くみられる。前回セミナー「仏教の源流を求めて」では、釈迦以前の美術品の流れの中に仏教の基になっていると考えられる作品を観てきた。今回は、仏教の教えの本質とそれを踏まえた仏像鑑賞の基礎知識、さらにギリシャ世界の盟主、アレキサンダー大王とヘレニズム文化を中心に仏教の広がりについて考える機会となった。 4回目となる細矢隆男氏のセミナー。今回のテーマは仏教美術。とりわけ日本の仏像に焦点を当てて、その源流や特徴をさぐってみた。 骨董の専門家として世界中の古美術に触れてきた細矢氏。そのなかでも「やはり日本の仏教美術はいちばん美しいと思う」という。その仏教美術の代表が全国各地に残る仏像だ。 「朝鮮から仏教が入ってきたのは西暦538年。当時の日本は飛鳥時代。最近はいなかったという説もありますが、聖徳太子の時代でした」 仏教伝来とともに造られたのが寺

1996年に板橋区立美術館で開催された回顧展から20余年。2020年10月24日（土）から同美術館で「だれも知らないレオ・レオーニ」と題した展覧会が開催される予定で、それに先がけ同名の書籍が8月31日（月）に刊行されました。 刊行を記念して、書籍の著者であり、展覧会の企画に携わる松岡希代子さんと森泉文美さんの特別対談を公開します。絵本作家として知られるレオーニさんが、生涯をとおして伝えたかったメッセージとは一体何だったのでしょうか？ ＊写真は1997年のボローニャで撮影されたもので、左から著者の松岡さん、レオーニさん、森泉さん。 （前編はこちらから） 著者の２人もこれまで知らなかった一面 編：近年の調査に際して、印象に残ったレオーニさんの仕事はありますか？ 森泉文美（以下、森泉）：私が一番印象深かったのは、『Fortune』での仕事です。ただのビジネス雑誌だと思ってたら、こんなにも面白い雑

Blenderとはオープンソースの総合3DCGソフト。誰でも完全無料で使えるにも関わらず、その機能は本格的。Mayaなどの商用ハイエンドクラスと肩を並べるほどの実力を備えていて、今や大注目のソフ...

知れば知るほど面白い！ 「琳派」の魅力を大解説 「風神雷神図屏風」で有名な日本美術の流派の一つ「琳派（りんぱ）」。 琳派といえば、そのデザイン性の高さや、金地や銀地の背景を効果的に使った豪華な絵画や書・茶器や屏風などが有名ですが、尾形光琳・俵屋宗達といった画家の名前は知っていても、その歴史や特徴についてはまだまだ知らない人も多いのではないでしょうか？ 今回は、そんな琳派の成り立ちや魅力、代表的な画家と作品について詳しくご紹介します！

斬新なCGアニメーションでCG表現の常識を覆し、一躍世界的な注目を集めたデビッド・オライリーが数年前からゲーム制作を開始した。そして今春にリリースされたゲーム《Everything》は、「この世界のあらゆるものの視点で世界を見る」という哲学的なテーマを掲げ、ゲームを新たな芸術表現メディアへとアップデートした傑作として国際的な賞を総嘗めにしている。ゲームというメディアを通して、「生命そのもの」を表現したかったと語るオライリーに、情報学研究者ドミニク・チェンが迫る。 デビッド・オライリー 1985年、アイルランド、キルケニー生まれ。斬新なスタイルのCGアニメーション制作を続け、2009年、アニメーションの伝統であるネコとネズミの関係性を現代性豊かにアップデートした『プリーズ・セイ・サムシング』はベルリン国際映画祭短編部門のグランプリを皮切りに、世界各地のアニメーション映画祭で賞を総嘗めにする。

2018年6月5日、トークイベントtrialogにて「融解するゲーム・物語るモーション」というテーマのイベントが開催された。イベントのセッション1では『WIRED』日本版の元編集長で、trialog代表の若林恵氏、ゲームクリエイターの水口哲也氏、そしてアニメーション作家のデヴィッド・オライリー氏が「The New Frontier of Melting Game（そしてゲームは融けてゆく）」というテーマにてトークセッションを行った。 オライリー氏は3DCGアニメーションだけではなく、近年は『Mountain』、『Everything』といったビデオゲームの制作を行っていることから、今回のようなジャンルが複合したテーマの登壇者となったようだ。弊誌でも以前、筆者がインタビューしたアニメーション評論家の土居伸彰氏の話のなかでオライリー氏のビデオゲームの関わり方について触れている。 トークセッショ

知られざるインディペンデント・アニメーションの世界 ーデイヴィッド・オライリー『エクスターナル・ワールド』ー 2020年4月21日 アニメ, YouTube どもどもおはげそー。 Vtuberのげそにんちゃんです。Vtuberなのでオリジナルの挨拶があります。月一くらいでしか使ってない挨拶ですがぜひ使ってみてください。ちょっとだけ幸せになれるかもしれません。 ぼくは普段YoutubeやTwitterでフランス語圏を中心に海外のマンガを紹介する活動をしているんですが、今回ご紹介するのはマンガではなく、アニメーション作品。その中でもインディペンデント・アニメーションと呼ばれるジャンルに属する作品です。海外マンガのお話を期待していた方すみません…。次回以降にご期待ください！ ということで、まずインディペンデント・アニメーションという言葉をはじめて聞くという方もいるかもしれないのでめちゃんこ簡単に

Visiting Sleeping Beauties: Reawakening Fashion? You must join the virtual exhibition queue when you arrive. If capacity has been reached for the day, the queue will close early.Learn more

〈動き〉を取り入れた芸術作品の総称。静的な彫刻に対し自然力、動力、人力で動くオブジェを指す。その先駆は1910-20年代のM・デュシャンのレディメイドやL・モホイ=ナジやN・ガボの機械を動力とするオブジェであり、30年代にA・カルダーがモビールへと展開する。キネティック・アートが本格的に興隆するのは50年代以降であり、根底に伝統的媒体への懐疑と科学やテクノロジーへの関心があった。代表的な作家として、メタ機械的オブジェに見られるダダ、シュルレアリスム的方向性を示したＪ・ティンゲリーと、科学技術や運動への関心を基盤とする構成主義的方向性を示したJ・ル・パルクらがあげられる。同時代のオプ・アートが二次元的な静止像の視覚効果を追求したのに対して物理的空間での動きを伴う場合が多い。60年末から70年代にかけてその関心は環境へと向かい、サイバネティック彫刻を提唱したN・シェフェールは光、音響、映像の全