フライング・ロータス iPhoneの着信音を手がけていた 「iOS 13以降のiPhoneに入っているよ」 - amass
フライング・ロータス（Flying Lotus）、iPhoneの着信音を手がけていた。iOS 13以降、あなたのiPhoneに入っています。曲名は「Daybreak」と「Chalet」の2曲。 これはポッドキャスト番組『Twenty Thousand Hertz』の最新エピソードで明らかになったもの。最新エピソードでは「Appleのサウンド」に焦点を当てており、iPhoneの着信音のいくつかの誕生の物語を紹介しています。 そのなかで、フライング・ロータスは、AppleからiPhoneやその他のiOSデバイスに搭載するサウンドの作曲を依頼された経緯を語っています。 「最初は、どう感じたらいいのか分からなかったんだ。“えっ、着信音の作曲家になれってこと? どういうこと?”って感じだった。 僕にとって有利だったのは、以前に自分用の着信音を作ったことがあったこと。だから、繰り返しループして聞いても
シンディ・ローパー、ヒット曲「Time After Time」の歌詞にまつわる裏話を語る - amass
シンディ・ローパー（Cyndi Lauper）の1983年のヒット曲「Time After Time」。その歌詞にまつわる裏話を、シンディ本人が彼女の新しいドキュメンタリー映画『Let the Canary Sing』の中で語っています。 米ビルボード誌で公開されたクリップ映像によると、シンディは歌詞の「The second hand unwinds（秒針が戻っていく）」について、この曲のプロデューサーであるリック・チャートフの会話を偶然耳にしたことがきっかけだったと振り返っています。 「実は会話を聞いていたの。リックはそこに立って自分の腕時計を見ていた。彼は時計を見ながら“うーん、時計が逆戻りしている。冗談じゃないんだ。見てみろよ。秒針が戻っていく。秒針が戻っているんだ（The second hand unwinds）！”と言っていました。私は“秒針が戻っている”なんて、なんて素敵な歌詞
鳥山明『ドラゴンボール』がヒップホップ／ラップに与えた影響について 米カルチャー誌が追悼特集 - amass
鳥山明『ドラゴンボール』がヒップホップ／ラップに与えた影響について、米ニューヨークのカルチャー誌The Faderが追悼特集しています。同誌のラップ・コラムは「確たるデータはないが、『ドラゴンボール』はおそらくラップ史上最も一貫して引用されたアニメであることに賭けてもいい」とも述べています。 特集ではまず、『ドラゴンボール』がヒップホップに与えた具体的な例として以下を挙げています。 ●Lil Boosieの「Cartoon」の歌詞には“ドラゴンボール”が登場する。 ●Sicko Mobbのミックステープ『Super Saiyan, Vol. 1』は、アニメにはほとんど言及していないが、その代わりにエネルギーをパワーアップする感覚を表現している。
Pitchfork 「2023年の年間ベスト・アルバム TOP50」発表 - amass
50. André 3000: New Blue Sun 49. Sweeping Promises: Good Living Is Coming for You 48. Purelink: Signs 47. 파란노을 (Parannoul): After the Magic 46. Blue Lake: Sun Arcs 45. Tomb Mold: The Enduring Spirit 44. Jess Williamson: Time Ain’t Accidental 43. Kali Uchis: Red Moon in Venus 42. Youth Lagoon: Heaven Is a Junkyard 41. Sexyy Red: Hood Hottest Princess 40. Ryuichi Sakamoto: 12 39. Liv.e: Girl in the
「2023年の年間ベストTVアニメ TOP15」 米メディアPaste発表 - amass
15. The Magical Revolution of the Reincarnated Princess and the Genius Young Lady 転生王女と天才令嬢の魔法革命 14. BanG Dream!! It’s My Go!!!!! 13. Skip and Loafer スキップとローファー 12. The Apothecary Diaries 薬屋のひとりごと 11. Zom 100: Bucket List of the Dead ゾン100～ゾンビになるまでにしたい100のこと～ 10. Heavenly Delusion/Tengoku Daimakyo 天国大魔境 9. Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury 機動戦士ガンダム 水星の魔女 8. Attack on Titan: The Final Seas
ヴァン・ヘイレン「Eruption」は自分には無理だと長年思っていたパール・ジャムのマイク・マクレディ YouTubeのおかげでようやく覚えたと語る - amass
ヴァン・ヘイレン「Eruption」は自分には無理だと長年思っていたパール・ジャムのマイク・マクレディ YouTubeのおかげでようやく覚えたと語る ヴァン・ヘイレン（Van Halen）「Eruption」を演奏したくても耳コピできるわけなく「絶対にできない、手の届かないものだとずっと思っていた」という、パール・ジャム（Pearl Jam）のマイク・マクレディ（Mike McCready）。彼は2022年のライヴでこの曲をカヴァーしました。どうやって覚えたのか？ YouTubeのおかげでようやく「Eruption」を覚えることができたと米Guitar World誌のインタビューの中で話しています。 「僕にとってエディ・ヴァン・ヘイレンは大きな存在だった。僕は12歳のときに（ギターの）演奏を始めたんだけど、ちょうど彼の最初のアルバムが出たときだった。今まで聴いたことのないものだった。 （ジ
日本のジャズ喫茶を北アイルランドの写真家が記録 ビジュアルクロニクル本『Tokyo Jazz Joints』を英紙が特集 - amass
日本のジャズ喫茶を北アイルランドの写真家が記録した、ジャズ喫茶のビジュアルクロニクル本『Tokyo Jazz Joints』。ドイツのアートブック系出版社Kehrer Verlagから発売された本書を、英ガーディアン紙が特集。掲載写真の一部を公開しています。 『Tokyo Jazz Joints』は、北アイルランドの写真家フィリップ・アーニールが、日本に長期滞在しているアメリカの放送作家ジェームス・キャッチポールと共同で行ったドキュメンタリー写真プロジェクトです。 2人は特集でこう述べています。 フィリップ・アーニール： 「『Tokyo Jazz Joints』は、日本、写真、ジャズ、そして友情と、私の人生において大きな影響を受けたものが交差するところから始まったラブストーリーです。陳腐な表現かもしれませんが、このプロジェクトは本当に愛の結晶です。1997年に実家を出て日本で働き始めたとき
米国のZ世代がCDを購入する理由を米紙が特集 CDプレーヤーを持っていないけどCDを買う理由とは？ - amass
米国ではストリーミング・サービスが10年以上にわたって主流であり、音楽業界の収益に占めるCDの割合は、2002年の96％から2022年時点では約3％に減少しています。しかし、CD全盛期のずっと後に成人したZ世代の若者たちの中にも、CDを愛し続け、復活を望む熱心な人々がいます。米ワシントン・ポスト紙は、Z世代がCDを購入する理由を特集。CDコレクターに話しを聞いています。 テイラー・スウィフトのファンだという23歳のケイト・カーニオールは、テイラーのCDをすべて集めており、新しいアルバムがリリースされれば、新しいCDを購入するのが彼女のルールですが、しかし、彼女はCDプレーヤーを持っていません。もう何年もテイラーのCDを聴いておらず、代わりにストリーミング・プラットフォームで聴いています。 カーニオールは、他の若いコレクターと同様、CDを音楽を聴くためのものというよりは、グッズに近いものと考
「ペット・ショップ・ボーイズのベスト・ソング TOP30」 英ガーディアン発表 - amass
30. The Truck Driver and His Mate (1996) 29. Yesterday, When I Was Mad (1993) 28. Integral (2006) 27. Shameless (1993) 26. Heart (1987) 25. Flamboyant (2003) 24. Dreaming of the Queen (1993) 23. Will-o-the-Wisp (2020) 22. My October Symphony (1990) 21. Pandemonium (2009) 20. Suburbia (1986) 19. Opportunities (Let’s Make Lots of Money) (1986) 18. Love Is a Bourgeois Construct (2013) 17. It’s a Sin
ベン・フォールズが選ぶ「音楽ファンなら持っておきたいピアノ・アルバム10選」 - amass
ベン・フォールズ（Ben Folds）が選ぶ「音楽ファンなら持っておきたいピアノ・アルバム10選」。米サイトconsequence企画 ■Joni Mitchell - Blue 必聴曲「My Old Man」 「最初は、ピアノが本格的なポップミュージックの楽器として活躍したクラシック時代から。もうそこには戻ることはない。だから、この時代のものを選ばないわけにはいかない。ジョニ・ミッチェルの『Blue』をピアノ・アルバムとして気に入っているのは、完全にピアノではないこと。彼女は他の曲で他の楽器を演奏しているけど、基本的には主要な伴奏楽器1つと彼女の声なのです。決して、他の音を求めていない。たとえば、“My Old Man”という曲は、ピアノ演奏が完全に完璧だと思う。ピアノがオーケストラであり、バンドであり、多くのポップスのピアノのようにただ切り刻むだけでないところが素晴らしい。実際、とても
オービタルが選ぶ「誰もが持つべきエレクトロニック・アルバム10選」 - amass
オービタル（Orbital）が選ぶ「誰もが持つべきエレクトロニック・アルバム10選」。米サイトconsequence企画 ■Kraftwerk - Computer World 必聴曲「Computer World」
「ティナ・ターナーのグレイテスト・ソング10選」 英ガーディアン紙発表 - amass
「ティナ・ターナーのグレイテスト・ソング10選」を英国の新聞ガーディアンが発表。レッド・ツェッペリンやアル・グリーン、CCR（クリーデンス・クリアウォーター・リヴァイヴァル）などのカヴァー曲を含め、ティナが遺した最高のパフォーマンスを厳選
ネス湖の巨大生物を30年以上探しているネッシー・ハンター 「もっと簡単だと思ってた」 - amass
ネス湖で謎の巨大生物「ネッシー」を30年以上探しているネッシー・ハンターのスティーヴ・フェルサム。以前に「ネッシーを最も長く探し続けている人物」としてギネスブックにも認定されたことがある彼ですが、こんなに長くかかるとは思っていなかったそうで、「もっと簡単だと思ってた」とBBCのラジオ番組で話しています。 フェルサムは1991年、仕事を辞め、ドーセット州の自宅を売却して、ネス湖畔のドーレスに移り住みました。捜索を始めてから1年以内に説明のつかない何かを初めて目撃し、その後すぐにさらなる目撃情報を得られると思っていたそうです。フェルサムは最近、英BBCラジオ番組『Good Morning Scotland』でこう語っています。 「魚雷のようなものが水中を通過するのを一度見たことがある。1年目に目撃したし、2度目の目撃情報が来るのもそう遠くないだろうと思っていたので、この仕事はもっと簡単だと思っ
バディ・ガイ、音楽業界に対してブルースを除け者のように扱うことをやめるよう求める - amass
バディ・ガイ（Buddy Guy）は、音楽業界に対してブルースを除け者のように扱うことをやめるよう求めています。米国では特にラジオでは、ブルースは専門番組や公共放送、衛星放送に委ねられており、主流メディアのサポートがないことにガイは憤慨しています。米ビルボード誌のインタビューの中で、こう話しています。 「ブルースは今、除け者のようなものだ。皆に、マディ（ウォーターズ）や（ハウリン）ウルフ、B.B.（キング）ほか、すべての人たちを忘れてほしくないから、私はブルースをやり続けてきた。でも、大きなFM局ではブルースを流さない。もし流していたとしても、私はそれを聴いていない。聴かれなければ...それは、ある料理について言われるようなものだ。ルイジアナ州の（スープ料理）ガンボは実際に行って食べてみないと、その美味しさはわからない。好きか嫌いかは君次第だが、少なくとも味わったことは確かだ。ブルースもそ
マーティ・フリードマン「日本人は何歳になってもギターの歪んだ音を受け入れることができる。それは三味線のおかげ」 - amass
マーティ・フリードマン「日本人は何歳になってもギターの歪んだ音を受け入れることができる。それは三味線のおかげ」 マーティ・フリードマン（Marty Friedman）は米国のインタビューの中で、なぜ日本のトップ20の曲にはアメリカよりも歪んだギターが多く使われているのかについて持論を述べています。「日本人は何歳になってもギターの歪んだ音を受け入れることができる」と言い、マーティはすべては三味線に帰結すると考えています。Rick Beatoのインタビュー番組より。 「向こう（日本）では、ギターはあらゆるジャンルにフィットするんだ。ここ（米国）とは違う。（中略）ギターはトップ10や20の曲には入っていないと思うし、入っていても埋もれてしまっている。 賭けてもいいけど、向こうのトップ10は、みんなギターを持っていて...その多くはソロがある。そして、その多くは歪んでいる。それは必ずしもメタルでは
動画「クラシック音楽で最もメタルな瞬間 10選」 - amass
多くのヘヴィメタルバンドがクラシック音楽に影響を受けていることは周知の事実ですが、YouTubeチャンネルのAmaranthは「クラシック音楽で最もメタルな瞬間 10選」を公開しています。 「私の個人的なリストです。このような瞬間はまだまだたくさんあるので、10個選ぶのは大変でした。私にとってこれらの曲は、メタル音楽の特徴である激しさ、スピード、リズムのエネルギー、暗い半音階的なハーモニー、そして一般的なラウドネスを思い起こさせます」 ＜List＞ 0:00 - Bach - Harpsichord Concerto No. 1 in D minor, BWV 1052, pf. Jean Rondeau 0:36 - Scriabin - Étude in D-sharp minor, Op. 8 No. 12, pf. Vladimir Horowitz 1:10 - Vivaldi
「素晴らしいアーティストの本当にひどいアルバム TOP50」 米ローリングストーン誌発表 - amass
「素晴らしいアーティストの本当にひどいアルバム TOP50」を米ローリング・ストーン誌が発表。 説明によると「ディラン、レノン、ボウイ、アウトキャスト......偉大なアーティストでさえ、時には失敗することがある。熱狂的なファンにとっては、なかったことにしたいような失敗作を紹介します」 50. The Who ‘It’s Hard’ (1982) 49. Billy Joel ‘The Bridge’ (1986) 48. Van Halen ‘Van Halen III’ (1998) 47. The Grateful Dead ‘Built To Last’ (1989) 46. OutKast ‘Idlewild’ (2006) 45. Willie Nelson ‘Countryman’ (2005) 44. R.E.M. ‘Around The Sun’ (2004) 43. M
バート・バカラックが死去 - amass
ポピュラー音楽界の偉大な作曲家の一人、バート・バカラック（Burt Bacharach）が死去。英BBCや米Varietyによると、2月8日にロサンゼルスの自宅で亡くなっています。彼の広報担当のティナ・ブラウサムが発表。自然死／老衰と発表されています。94歳でした。 ソングライター、作曲家、プロデューサー、アレンジャーとして、半世紀にわたりアメリカのポピュラー音楽をリードしてきたバート・バカラックは1928年5月、米ミズーリー州カンサスシティ生まれ。 歌手を目指していた母親の影響で、幼いころからピアノやドラムスなどを学び、一家がニューヨークへ移住したのを契機に、音楽に目覚め、デイジー・ガレスピーやチャーリー・パーカーなどのジャズ、そして近代クラシック音楽を代表するラヴェルなどに刺激され、音楽の道を志す。大学卒業後、ピアニストとして数年間活動したあと、ニューヨークに戻り、作曲家としての活動を
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ゲイリー・ムーア記念樹の桜が2023年も開花 ブダペスト - amass
坂本龍一が制作したNokia 8800の着信音やアラートをまとめたビデオが話題に - amass
