英彦山（中央）周辺の地形図 北岳から望む中岳（右）と南岳（左）。中岳の建物は英彦山神宮上津宮 国道500号からの望雲台 英彦山から福智山（右奥）を眺める 英彦山花園スロープカーとシャクナゲ 英彦山（ひこさん）は、旧豊前国である福岡県田川郡添田町と大分県中津市山国町にまたがる標高1,199mの山である[1][注釈 1]。耶馬日田英彦山国定公園の一部をなす。日本百景・日本二百名山の一つ。また、弥彦山（新潟県）・雪彦山（兵庫県）とともに日本三彦山に数えられる。国の史跡に指定されている[2]。「日本三大修験山」のひとつと言われ、英彦山神宮の神体山。 概要[編集] 北岳・中岳・南岳の3つの峰があり、最高点は南岳 (1,199m) にある。 福岡県内では、大分県日田市との境にある釈迦岳 (1,230m) 、八女市にある御前岳 (1,209m) に次いで3番目に標高が高い。山域は福岡県と大分県の県境未確

エベレスト登頂（1975年） 日本 6人目/女性1人目 6番目/女性1番目 世界 38人目/女性1人目 39番目/女性1番目 七大陸最高峰登頂（1992年） 日本 1人目/女性1人目 世界 19人目/女性1人目 田部井 淳子（たべい じゅんこ、1939年〈昭和14年〉9月22日 - 2016年〈平成28年〉10月20日[2][3]）は、日本の登山家。福島県田村郡三春町出身。既婚。一男一女あり。旧姓は石橋[4]。 女性として世界で初めて世界最高峰エベレストおよび七大陸最高峰への登頂に成功したことで知られる。 プロフィール[編集] 1939年9月22日、福島県田村郡三春町に生まれる。 三春小学校卒業。小学4年生の時に那須の茶臼岳に登ったことが（一説には福島・安達太良山とも）登山家への意識の芽生えになったと言われている[5]。 福島県立田村高等学校卒業。 1962年、昭和女子大学英米文学科卒業。

ニュートン所有のプリンキピアの初版。ニュートンの手書きで文字が書き込んである。第二版で修正・加筆する箇所の指示である。 『自然哲学の数学的諸原理』（しぜんてつがくのすうがくてきしょげんり、羅: Philosophiæ Naturalis Principia Mathematica）は、アイザック・ニュートンの著書で、ニュートン力学体系の解説書である。1687年7月5日刊、全3巻。古典力学の基礎を築いた画期的なもので、近代科学における最も重要な著作の1つ。運動の法則を数学的に論じ、天体の運動や万有引力の法則を扱っている。Principia という略称でもよく知られている。日本語では『自然哲学の数学的原理』、『プリンキピア』、あるいは『プリンシピア』とも表記される（岡邦雄訳、春秋社、1930年や、中野猿人訳、講談社、1977年等）。 出版の経緯[編集] この本が出版されたきっかけ・動機としては

榮久庵 憲司[1]（えくあん けんじ、1929年9月11日 - 2015年2月8日）は、日本の工業デザイナー。GKデザイングループ創設者。静岡文化芸術大学名誉教授。 RiM-fにあった栄久庵憲司展示室 GKインダストリアルデザイン研究所所長、世界デザイン機構会長、第4代桑沢デザイン研究所所長、静岡文化芸術大学デザイン学部学部長などを歴任。 来歴[編集] 生い立ち[編集] 東京府生まれ。ハワイ、広島県育ち[2][3][4]。両親は広島の出身で僧侶だった。榮久庵祥二元日本大学芸術学部教授は弟[5]。父の跡を継ぐため1945年、江田島の海軍兵学校から原爆が投下された8月の終わりに広島市へ入る[3][6]。実家の戒善寺は爆心地から500メートルのところにあった[7]。焼け野原に焼けただれた寝台の枠や鉄かぶと、自転車、路面電車が壊れてひっくり返っていた。消えようとしているモノたちの助けてくれと言う叫

高橋 鮎生（たかはし あゆお、Ayuo、1960年10月19日 - ）は日系アメリカ人の作曲家。ギター、ブズーキ、ウクレレ奏者。歌手。現在はAyuo名義で音楽活動をしている。東京生まれ。 略歴[編集] 幼少期を両親とともに、ドイツの西ベルリン、スウェーデンのストックホルム[1]、アメリカ合衆国のニューヨーク州で生活。実の父の高橋悠治は現代クラシック音楽の作曲家であり、イアニス・クセナキスやジョン・ケージの作品の初演で知られるピアニストでもある。1966年、両親とともにニューヨークに移住。この頃に両親は別居生活をしてから1969年に正式に離婚。母はイラン系のアメリカ人と結婚。彼はイラン国王の宮廷で伝統的なペルシャ音楽を演奏していた家系の出身だった。このことが鮎雄にペルシャの伝統音楽を聴く機会を与え、鮎雄の音楽にも永続的な影響を残すことになった。鮎生は継父のマンスール・マレクプールと共に196

エルンスト・ブロッホ エルンスト・ジーモン・ブロッホ（Ernst Simon Bloch, 1885年7月8日 - 1977年8月4日）は、ドイツのマルクス主義哲学者、無神論者、神学者。ユートピア思想や表現主義の影響下に独特のマルクス主義哲学を展開した。ジンメルの紹介でルカーチと親交を結んだほか、ヴェーバーやベンヤミンとも交友をもった。代表作である『ユートピアの精神』や『希望の原理』は、1968年前後の学生運動や解放の神学などにも影響力をもった。 生涯[編集] 1885年、ルートヴィヒスハーフェン・アム・ラインで同化ユダヤ人の鉄道局官吏の家に生まれた。ヴュルツブルク大学で哲学を勉強したながらゲオルク・ジンメルやルカーチ・ジェルジュと知己になる。とりわけルカーチとの終生にわたる交友は、ブロッホ自身が後年「共生」とまで呼ぶほど親密なものとなった。卒業後の1913年、バルト海の醸造者の娘エリツェ

2005年バルセロナにできた水道会社アグバールの超高層ビル、トーレ・アグバール（Torre Agbar）。高さ142m、32階建て ジャン・ヌーヴェル（Jean Nouvel, 1945年8月12日 - ） は、フランスの建築家。フランスのロット＝エ＝ガロンヌ県フュメル（英語版）出身。 1987年の『アラブ世界研究所』（パリ5区）設計で脚光を浴びた。ガラスによる建築を得意とし、『カルティエ現代美術財団』（パリ14区）のようにガラス面の光の反射や透過により建物の存在が消えてしまうような「透明な建築」や、多様な種類のガラスを使い独特の存在感を生み出す建築を多く作っている。 略歴[編集] パリ・エコール・デ・ボザール卒業。「Mars 1976」「Syndicat de l'Architecture」の創立メンバー。1989年にアガ・カーン賞、2001年に高松宮殿下記念世界文化賞、2008年にプリ

ドメニコ・チマローザ（Domenico Cimarosa, 1749年12月17日、ナポリ近郊アヴェルサ- 1801年1月11日、ヴェネツィア）は、イタリアの作曲家。ローマで成功し、オペラ・ブッファの第一人者となる。後にペテルブルグとウィーンで短期間ながら宮廷楽長に就任。共和制ナポリを支持して死刑判決を受けたため、ヴェネツィアへ政治亡命した後に急死した。 人物[編集] レンガ職人の父と洗濯婦の母の貧しい家庭で生れたが、父は作業中に事故死した。幼い頃より楽才に優れている事が僧院のオルガン奏者の目にとまり、その援助を得て11歳で現在のナポリ音楽院の前身であるサンタ・マリア・ディ・ロレート音楽院（イタリア語版）に入学。 彼が作曲したオペラは約70曲を数え、その他レクイエム、オラトリオ、チェンバロ・ソナタなど美しい旋律が印象的で、チマローザと同年生れのゲーテは彼の音楽を賞賛している。またオーストラ

カール・ゲオルク・ビューヒナー（Karl Georg Büchner、1813年10月17日 - 1837年2月19日）は、ドイツの革命家、劇作家、自然科学者。 概略[編集] ヘッセン大公国に生まれ、フランス領ストラスブール、次いで地元ギーセンで医学を学ぶ。ギーセン大学在学中に反体制運動に関わり、ルートヴィヒ・ヴァイディヒとともに扇動文書『ヘッセン急使』を執筆。しかし扇動は失敗に終わり、警察の手を逃れて亡命、ストラスブール、次いでチューリヒで自然科学の研究に携わったが、チフスに罹患し23歳で客死した。 その短い生涯の間に書かれた文学作品『ダントンの死』『レンツ』『レオンスとレーナ』『ヴォイツェック』は20世紀になってから再発見され、自然主義、表現主義をはじめ後世の文学に大きな影響を与えた。彼の名を冠したゲオルク・ビューヒナー賞は、現代ドイツにおいて最も権威のある文学賞である[1]。 生涯[

エットレ・ソッツァス, 1969 ソットサスのデザインしたオリベッティのタイプライター『ヴァレンタイン』(1969年) ソットサスのデザインしたハノーファーのバス停 エットレ・ソットサス（Ettore Sottsass、1917年9月14日オーストリア＝ハンガリー帝国・インスブルック生まれ - 2007年12月31日ミラノで没）はイタリアの建築家、インダストリアルデザイナー。ソットサスは戦後イタリアン・デザインに対する世界的な評価を高めた一人で、その作品・スタンスは、影響力が強く、派手で独創性に優れ、時には称えられ時には批判も受けた。 ソットサスは、1958年にオリベッティ社の製品デザインで名を知られるようになった。1959年にはオリベッティのイタリア初の大型コンピュータ・エレア9003を手がけ、1960年代にはコンピュータや周辺機器をはじめ、「テクネ3」や「ヴァレンタイン」といったポータ

セントルイス、ゲートウェイ・アーチ エーロ・サーリネン（Eero Saarinen、1910年8月20日 - 1961年9月1日）は、アメリカ合衆国において活躍した建築家、プロダクト・デザイナー。フィンランド人。多くの建築物や家具を手がけたが、シンプルで印象的なアーチ状構造を多く作品に取り入れていることで知られている。 生涯[編集] JFK空港のターミナル5（もとトランス・ワールド航空の専用ターミナル） マサチューセッツ工科大学の音楽ホール、クレスゲ・オーディトリアム（1955）。1200トンのコンクリート製ドームをわずか3点で支えている。 チューリップチェア フィンランドの建築家エリエル・サーリネンの子。ヘルシンキに生まれ、13歳のときアメリカ合衆国に移住。ミシガン州のクランブルック美術大学（Cranbrook Academy of Art）で教える父の講座に学び、在学中にチャールズおよ

森の火葬場・森の墓地 1935-40 ストックホルム市立図書館 1928 エーリック・グンナール・アスプルンド（Erik Gunnar Asplund 1885年9月22日 - 1940年10月20日）は、スウェーデンの建築家。アルヴァ・アールト、アーネ・ヤコブセンら北欧の20世紀の建築家たちに多大な影響を与え、北欧近代建築の礎を築いた。アスプルンドは建築家にとっては最盛期ともいえる55歳で世を去り、作品はほぼスウェーデン国内に限られる。作品数自体も決して多くないが、卓越した設計スキル、時流を超越したデザイン、人間の心理や物事の本質を見据えたコンセプトなどを特徴とする。 人物・来歴[編集] アスプルンドは、1885年スウェーデン・ストックホルムに生まれた。父は税務署の役人であった。少年時代に画家を志したアスプルンドは、父と絵の教師の反対によりその夢を断念し、ストックホルムにある王立工科大学

ヴァルター・アードルフ・ゲオルク・グローピウス（Walter Adolph Georg Gropius, 1883年5月18日 - 1969年7月5日）は、モダニズムを代表するドイツの建築家。 近代建築の四大巨匠（ル・コルビュジエ、フランク・ロイド・ライト、ミース・ファン・デル・ローエと共に）の一人とされる。世界的に知られた教育機関（学校）である「バウハウス」の創立者であり、1919年から1928年まで初代校長を務めた｡ 生涯[編集] 1883年5月18日、ベルリンに生まれる。カルル・フリードリッヒ・シンケルの弟子であったマルティン・グロピウスの大甥に当たる。 1903年-1907年にミュンヘンやベルリンの工科大学で建築を学んだ。卒業後、ペーター・ベーレンスの事務所に入り（1908年-1910年）ミース・ファン・デル・ローエと出会い、ミュンヘンのドイツ工作連盟（DWB) にも参加した。19

Otl Aicher (1959) オトル・アイヒャー（Otl Aicher, 1922年3月13日 - 1991年9月1日）は、20世紀ドイツを代表するグラフィックデザイナー[1]、タイポグラファー（書体デザイナー）。 アイヒャーは、バーデン＝ヴュルテンベルク州のウルム市に生まれる[1]。反ナチス・ドイツの抵抗運動・白薔薇のメンバーであるハンス・ショールとソフィ・ショールの末弟・ヴェルナー・ショールと親友であり、アイヒャー自身も反ナチス派であった[1]。アイヒャーはヒトラーユーゲントへの加入を拒んだために、ギムナジウムの修了資格が得られず、19歳で兵役に就く[1]。そして、1945年1月には、配属されていた東部戦線から脱走し、終戦までショール家に匿われていた[1]。 1952年に、1943年に処刑されたハンス・ショールとソフィ・ショールの姉、イング（Inge Scholl）と結婚[1]。

2023年08月06日 「親子でミニチュア・チェアをつくろう！」 —ムサビの近代椅子（＝モダン・チェア）コレクションに触れる—

エル・リシツキー（ロシア語: Эль Лисицкий, エーリ・リスィーツキイ；英語: El Lissitzky、1890年11月23日 スモレンスク近郊ポチノク - 1941年12月30日　モスクワ）は、ロシア出身のグラフィックデザイナー、ブックデザイナー、展示デザイナー、建築家、写真家である。本名はラーザリ・マールコヴィチ・リシツキー（ロシア語: Лазарь Маркович Лисицкий, ラテン文字転写: Lazar' Markovich Lisitskii）。 経歴[編集] エル・リシツキーの作品『プロウン（Proun）』（1922年作成、ニューヨーク近代美術館） 「プロウン」（新しいものの確立のプロジェクト）の提唱者。この「プロウン」と題された一連のシリーズは1919年から1921年にかけて制作する。これはフォルムと構成の建築様式的な実験モデルとして知られている。 19

代表作『スパイラル・ジェティ』（Spiral Jetty）、ユタ州のグレートソルト湖で6500トンの岩、土砂、塩を使い造られた ロバート・スミッソン (Robert Smithson、1938年1月2日 - 1973年7月20日）は、アメリカ合衆国ニュージャージー州パサイック生まれの現代美術家。ランド・アート（アースワークス）と呼ばれる美術の潮流にかかわり重要な作品を残した。 初期の作品[編集] スミッソンはニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで絵画と素描を学んだ。彼が最初に発表した作品群は、ビーフケーキ・マガジン（beefcake magazines、筋骨隆々とした男性の肉体美を収録したフィットネス誌などで、その主な読者はしばしばゲイであった）のホモエロティックなイラストや写真[1]、SF雑誌のイラスト、初期のポップアートなどに強い影響を受けたコラージュであった。 当初彼は自らを

『Seen/Unseen Known/Unknown』　香川県直島町、ベネッセハウス ウォルター・デ・マリア (Walter De Maria、1935年10月1日 - 2013年7月25日）は、アメリカ合衆国の彫刻家・音楽家。インスタレーション作品などを多数制作・設置している。 人物[編集] アメリカ合衆国カリフォルニア州オールバニ生まれ。 デ・マリアは1953年から1959年までカリフォルニア大学バークレー校で歴史学と美術を学んだ。1960年にニューヨークに移り制作活動を始め、初期はダダなどの美術運動に影響された彫刻を作った。こうした影響により、簡素な幾何学的形状や、ステンレスやアルミニウムといった大量生産で作られた素材など、後にミニマル・アートの特徴となるものをデ・マリアは使うようになる。 1960年代半ば以降、デ・マリアは様々な芸術活動に関与する。彼はハプニングに参加し、二つのミュ

オスカー・リベイロ・デ・アルメイダ・ニーマイヤー・ソアーレス・フィーリョ（ポルトガル語: Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho [ˈoskaʁ ni.eˈmajeʁ])、1907年12月15日 - 2012年12月5日）は、ブラジル、リオデジャネイロ市生まれの建築家。 プロフィール[編集] 巨匠とともに[編集] 国際連合本部ビル ブラジル国会議事堂 ブラジリア大聖堂 ニテロイ現代美術館 オスカー・ニーマイヤー美術館 1907年に、当時ブラジルの首都であったリオ・デ・ジャネイロのドイツ系の家庭で生まれた。なお、本人は「自分にはインディオか黒人の血も混ざっているかもしれない。でもそれは私にとっては誇りである」と語っている[1]。 1929年、バルナピタス高校卒業。1934年にリオデジャネイロ国立芸術大学建築学部を卒業。1935年からリオ・

アルヴァロ・シザ・ヴィエイラ（Álvaro Joaquim de Melo Siza Vieira、1933年6月25日 - ）はポルトガルの建築家。ポルトガル随一の国際的建築家で、ポルトガル建築界を代表する存在である。ポルトガル北部、マトジーニョス（w:Matosinhos）生まれ。北部の大都市、ポルトを拠点としている。 経歴[編集] 1955年にポルト大学建築学部を卒業。フェルナンド・ターヴォラ（Fernando Távora）の事務所で働いた後、1958年に自分の事務所を設立。ハーバード大学、ペンシルベニア大学、ローザンヌ大学（スイス）など各地の大学で教鞭をとり、現在はポルト大学建築学部教授。1992年にはプリツカー賞を受賞、2001年にはウルフ賞芸術部門を受賞している。 彼の建築はミース・ファン・デル・ローエやル・コルビュジエに影響を受けたモダニズム建築の継承者であり、直方体や有機

ピーター・ズントー（Peter Zumthor, 1943年4月26日 - ）は、スイスの建築家。日本では一般にピーター・ズントーとして知られているが、ペーター・ツムトーアという転写が本人の母語であるドイツ語の発音により近い。 略歴[編集] 1943年にスイスのバーゼルに生まれた。家具製作を生業とする家庭で幼い頃から木工仕事に親しんで育ち、父親のもとで家具製作工としての職業教育を受けた。バーゼルの造形学校で“室内建築”およびデザインを学び、ニューヨークのプラット・インスティチュートでインダストリアル・デザインを学んだ後、スイス・グラウビュンデン州（スイス南東部に位置）にて歴史的建造物の修復の仕事に携わった。 1979年、同州ハルデンシュタイン（英語版）にアトリエを設立、ここを拠点に活動を展開し、スイスの内外に作品を残している。スイス、グラウビュンデン州の小さな山里に作られた温泉スパ施設「テ