村上龍の小説『コインロッカー・ベイビーズ』が舞台化され、2016年6月4日から東京・赤坂ACTシアターで上演されることがわかった。 1980年に刊行された『コインロッカー・ベイビーズ』は、実際に起こった事件である「コインロッカー幼児置き去り事件」をもとに、コインロッカーに置き去りにされた過去を持つ少年キクとハシの物語を描いた小説。これまでにアプローチされたことのない「音楽舞台」になるという同公演では、「音」に執着を見せ、やがてカリスマ的な歌手になっていくハシ役を橋本良亮（A.B.C-Z）、ハシを追って上京し、不思議な少女アネモネと出会うキク役を河合郁人（A.B.C-Z）が演じる。脚本と演出は宝塚歌劇団の木村信司が担当。追加キャストは後日発表される。 橋本良亮（A.B.C-Z）のコメント 村上龍さん原作のコインロッカー・ベイビーズが2016年6月に幕が上がります。僕はハシ役でやらさせていただ

世界最大級のオンラインストリーミング「Netflix」が9月2日、日本に上陸する。世界50か国以上で6500万人の会員を抱えるNetflixは、独自に制作されたオリジナルの映画やドキュメンタリーを含む、様々な映像作品を定額制で配信するサービスだ。デヴィッド・フィンチャーの大ヒットドラマ『ハウス・オブ・カード』の成功によって日本の映画ファンにもその名を知られることとなった同サービスだが、日本では、マーベルの本格アクションドラマ『デアデビル』、ウォシャウスキー姉弟によるドラマ『センス8』などのNetflixオリジナル作品のほか、『テラスハウス』新シーズンや桐谷美玲主演『アンダーウェア』など、日本独自のコンテンツもラインナップされている。 Netflixの最大の強みは、ビッグデータ分析を背景に持つそのレコメンデーション機能にある。そのような新しいテクノロジーがもたらす体験は、これからの社会にどの

厚さわずか1cmに積層された紙をアコーディオンのように広げ、蜂の巣状の造形に人が座ることで完成する椅子『Honey-pop』。特殊なガラスによる透明なベンチとして風景に溶け込み、その場の光をかたちにする『Water Block』。吉岡徳仁は、一見するとシンプルな造形の中に、ラディカルな創造力と自然への深い洞察を宿らせる。世界有数企業の店舗プロジェクトから国際家具見本市『ミラノサローネ』、美術館まで多様な空間で彼が追い求める「みえないかたち」とは？　佐賀県立美術館のリニューアル記念として開催中の最新個展『吉岡徳仁展―トルネード』を機に、本人に話を聞いた。 いわゆる目に見える「かたち」には興味がなかった。存在感やオーラのようなものがある「人間の感覚についてのもの作り」が重要だと考えています。 ―今回は九州で初となる個展『吉岡徳仁展―トルネード』（佐賀県立美術館）の実現を機に、お話を伺います。ま

「美しく生きる」ということ。 それが、結成26年目を迎え新たな挑戦へと踏み出したRHYMESTERが新作で向き合った大きなテーマだ。しかもそれは、単なるライフスタイルの提示ではない。「丁寧に暮らす」みたいなことじゃない。「正しさ」への信奉が不寛容や狭量さに転じる社会の趨勢に対してのアンチテーゼとして打ち出されている。わかりやすく言うならば、戦争に向かう風潮をどう止めるか。プロテストソングとしてのヒップホップが鳴らされている。 レーベル移籍、過去最長の制作期間を経て、通算10枚目のアルバム『Bitter, Sweet & Beautiful』を完成させた彼ら。トラックメイカーには近作を支えてきたBACHLOGICに加え、新世代のヒップホップシーンを支えるPUNPEE、長い付き合いだが実は初の共作となるKREVAが参加。コンセプチュアルな全14曲に「ほろ苦く、しかしだからこそ美しい」人生の様々

草間彌生の等身大フィギュアが、7月31日から東京・お台場のマダム・タッソー東京で展示される。 展示される等身大フィギュアは、草間のヘアスタイルやカラー、ポーズなどを再現するため、昨年12月に草間の全身を約250か所にわたって計測し、イギリスのマダム・タッソーロンドンで約半年間をかけて制作されたもの。頭部は蝋で作られ、体部はもろい頭部を支えるためにグラスファイバーで作られている。 また、展示スペースの壁面や床には赤と白の水玉模様を配し、空間全体で草間の世界を楽しむことが出来るほか、撮影ブースには草間と同じヘアスタイルのウィッグや衣装が用意されており、草間になりきって写真撮影することも可能だ。なお、観覧にはマダム・タッソー東京の入場料が必要となる。 草間は完成したフィギュアと7月6日に対面。「もう1人自分がいる」と感想を語ったほか、自身が作品になる事については「新しい体験ができました。とても刺

『わたしの富士山』展が、7月30日から東京・目白のアダチ伝統木版画技術保存財団常設展示室で開催される。 草間彌生が浮世絵の技術を継承する職人集団「アダチ版画」とタッグを組んで制作した浮世絵版画を初公開する同展。「富士山」をテーマに制作した浮世絵版画作品『草間彌生　わたしの富士山』全9点の展示に加え、作品の制作工程や版木などが紹介される。 なお、同作品は草間が絵師となり、アダチ版画の彫師・摺師と共に浮世絵版画に挑戦するというプロジェクトで昨年制作されたもの。プロジェクトの模様は、今年1月にNHK BSプレミアム『ザ・プレミアム　草間彌生の富士山 ～浮世絵版画への挑戦～』で放映された。

過疎高齢化の進む日本有数の豪雪地、越後妻有（新潟県十日町市、津南町）地域の広大な土地を美術館に見立て、2000年から3年に1度開催されている世界最大級の国際芸術祭『大地の芸術祭 越後妻有アートトリエンナーレ』。農業を通して大地と関わってきた「里山」の暮らしが今も豊かに残っている地域で、「人間は自然に内包される」を基本理念として集められた作品群を巡る旅は、地域作りの先進事例として、国内外から注目を集めています。 誰にとっても未体験の試みだった第1回『大地の芸術祭』（2000年）は、ここ10年ほどで一気に数が増えた地方活性化のためのアートプロジェクトの潮流を作り出した先駆的な実験でもありました。しかしその歩みは平坦ではなく、現地の自治体や住民による厳しい批判との戦いの月日でもあったと言います。 過酷な自然環境の中で生きる人々に対する、総合ディレクター・北川フラムの熱い想いから始まったという『大

「女子はおしとやかであるべき」 「女子は自分の欲をおさえて周りと協調すべき」 「女子にとっての幸せは社会的地位の高い男性との結婚！」 そんな世の中に溢れている、誰かが勝手に作り上げた「女らしさ」「女性としての常識」を、いま一度考え直してみませんか？ 対社会、対男性、対女子同士の関係性において、素直な気持ちや心の奥底にある欲望を隠しながら生きていることが、多くの女性にあると思います。社会的な自己実現欲求のみならず、異性への愛情表現や自身の性的欲望を露わにすることを躊躇するような窮屈感から、女性たちを解放したい。「女性にとって幸せな自己表現とは何か？」を考えるべく、様々なカルチャー分野において、主体的に、そして自分の欲を素直に表現しながら活躍している人たちと、今の時代の「女性らしさ」について考えてみましょう。

『線を聴く』展が、4月24日から東京・銀座メゾンエルメス フォーラムで開催される。 同展では、「線」に注目し、自然の中に見出すことのできる線や、線の生まれる場所に着目した作品など多様な線が紹介される。また、線を成す前の段階である「点」に関連する作品も展示される。 会場では、著書『遊びと人間』で知られるフランスの批評家ロジェ・カイヨワのオブジェコレクションから、メノウや大理石といった石の切断面に現れる線描画が紹介されるほか、シュ・ビン、カールステン・ニコライ、高田安規子・政子、イグナシオ・ウリアルテ、ニエル・トロニ、鯨津朝子の作品が展示される。加えて、塚本由晴と貝島桃代によるアトリエ・ワンが手がけた線にまつわる表現を探究するための図書館『マンガ・ポッド』も併設される。

戦国時代に余人の理解できない「美」の道を邁進しながら出世を目指した男、古田織部を描く漫画『へうげもの』（山田芳裕作）。絢爛豪華な芸術品には目もくれず、常識にとらわれない新しい価値観を標榜したその姿勢は、誰かに似ている。「ゆるキャラ」「マイブーム」など、新しくユニークな価値観を生み出しては世間に浸透させ、あるいは面白がられてきた男、みうらじゅんだ。自身も漫画家であり、また横尾忠則に影響を受けたイラストレーターであり、そして古今の文化に深い造詣とこだわりを持ったみうらは、自分自身も「へうげもの」であると語る。「戦国時代に生まれていたら俺は殺されてたよ」とみうらが笑ったように、現代でこそその審美眼は脱力系の笑いとともに新しい価値観を提供してくれるが、もしも下克上の世に生まれていたなら、軽々と常識をひっくり返すみうらのような存在は、危険視されていたかも。そこまでのバイタリティーを持って、みうらがも

早見あかりの写真集が、3月17日に刊行される。 現在放送中のNHK連続テレビ小説『マッサン』に出演している早見あかり。2月6日から放送がスタートする連続ドラマ『セカンド・ラブ』や、映画『忘れないと誓ったぼくがいた』といった出演作の公開も控えている。 早見にとって初の写真集となる同書は、夏の沖縄や冬の長野など自然の中で撮影を刊行。さらに、幼少期から学生時代、ももいろクローバーのメンバーとして活動していた時期などを自身で振り返った文章や、自撮り写真、撮影中の旅日記なども収められる。なお、発売日の3月17日は早見の20歳の誕生日となる。また3月18日には、写真集撮影の舞台裏に密着したドキュメンタリー映像作品も発売される。 早見は写真集を発表するにあたって、「写真をとられることは小さな頃から大好きで、いつか写真集を出せたらと思っていたので、20歳を迎えると同時に発売することが決まりとても嬉しいです

2004年のデビュー以来、画家と音楽家を両立しながら個性的なアーティスト活動を繰り広げているRie fuが、デビュー10周年を迎えた記念すべきニューアルバム『I』をリリースする。ヨーロッパへの曲作りの旅を経てスウェーデンではMeja、プロデューサーのダグラス・カーと“Butterfly”を共作。イギリス人の男性と国際結婚し、シンガポールで暮らす体験から生まれた“Singapore”や、プログレッシブで風変わりなポップス“STATIC”など、さまざまな時代と風土から生まれた音楽を詰め込んだ『I』には、Rie fuが育んできたグローバリズムが生き生きと息づいている。世界の国々を飛び移る彼女を形作っているグローバルな感覚について聞いた。 楽曲そのものも普通で終わらせたくない……私にしかできないポップスを目指していったら、自然に外に開かれた自由な音楽になりましたね。 ―ニューアルバムの『I』のコン

アメリカ・オレゴン州ポートランドのアーティスト、AJ Fosikと12人の日本人アーティストによる『Beast from a Foreign Land - 東京の12人のアーティストとAJ Fosikのコラボレーション展 -』が、4月18日から東京・表参道のhpgrp GALLERY TOKYOで開催される。 アメリカ・ミシガン州デトロイトの工業地帯で育ったAJ Fosikは、1990年代半ばにニューヨークに移り住み、Rot Gut Collectiveのメンバーとして看板型の屋外作品を発表し、ストリートアートシーンで注目を集めた。その後、看板作りで学んだ木工に目を向け、拾った木材から切り出した数千の小さな部品で構成される精巧な獣の彫刻の制作を開始。これまでにドイツ、ブラジル、イギリス、イタリアなどで個展を成功させたほか、サムスンUSAやワーナーブラザースをはじめとする多くの企業とのコラボ

メディアアート、インタラクティブアートと聞くと、ちょっと自分とは縁遠い存在、という先入観を持つ人もまだいるかもしれません。しかし、これらの表現を駆使した新世代のアーティストたちは、みなさんのごく身近な場面でも活躍しています。例えばPerfumeの東京ドームコンサート、ツアー、ミュージックビデオ制作のサポート。ラフォーレやロッテガム「ZEUS」の斬新な広告イメージ。そして、やくしまるえつこ等、人気アーティストのミュージックビデオの監修、きゃりーぱみゅぱみゅのライブ映像制作、岡村靖幸のライブブルーレイのメニュー画面映像制作、伊勢谷友介監督『セイジ 陸の魚』サントラへ楽曲提供、などなど――。これら全てに関わるのが、真鍋大度さんです。先鋭的なインタラクティブアートで国際的評価を得ると同時に、より幅広いフィールドでも活躍する真鍋さん。しかしそんな彼も、ここに至るまでに様々な迷走を経てきたそうです。