Fate/stay night - Wikipediaこの項目では、TYPE-MOONのコンピューターゲームおよびその関連作品について説明しています。本作を原作とするアニメ作品群については「Fate/stay night (アニメ)」をご覧ください。
スタジオジブリ - Wikipedia
株式会社スタジオジブリ（英: STUDIO GHIBLI INC.）は、日本のアニメーション制作会社。日本動画協会準会員。日本テレビホールディングスおよび日本テレビ放送網の子会社。通称「ジブリ」[注 1]。長編アニメーション映画の制作を主力事業としている。 1990年代中期以降は、短編アニメーション映画の制作および実写映画の企画、日本国外のアニメーションの公開やDVDの販売、小冊子『熱風』[2]の発行を行う出版事業や音楽事業、加えて三鷹の森ジブリ美術館への展示物定期制作など、関連事業は多岐にわたる。また、他社テレビ作品の動画グロスも請け負っている。 1981年頃、『となりのトトロ』『もののけ姫』『風の谷のナウシカ』『天空の城ラピュタ』などの原型となるオリジナル企画を構想し、劇場版アニメの企画の持ち込みを行っていたが実現には至らなかった。 宮崎の才能に惚れ込んでいた鈴木敏夫は、『風の谷のナウ
スクライド - Wikipedia
『無限のリヴァイアス』のメインスタッフ（監督：谷口悟朗、脚本：黒田洋介、キャラクターデザイン：平井久司）によるオリジナルアニメ作品。カズマと劉鳳、生まれも価値観も何もかもが異なる二人の男を主人公とし、彼らのぶつかり合いを通した生き様を描いたバトルアクションである。 7月のアニメ放映より少し先駆け、『週刊少年チャンピオン』誌上で漫画版の連載も始められた。漫画版はアニメ版とキャラクターや世界観など基本的な設定は共有しているものの、ストーリーの展開は違い、特に中盤以降は完全にアニメと異なる展開となっている。詳細はスクライド (漫画)を参照のこと。また、小説版として番外編『新しき盟約』と『アフター』が2巻まで刊行されている。アフターは長らく未完のままとなっていたが、2012年3月に完全版が発売され、完結となった。 放映から10年後となる2011年には「スクライド10周年プロジェクト」が発足。Blu
OVERMANキングゲイナー - Wikipedia
この節には独自研究が含まれているおそれがあります。 問題箇所を検証し出典を追加して、記事の改善にご協力ください。議論はノートを参照してください。（2019年11月） 富野由悠季総監督のもとサンライズ井荻スタジオを制作母体とした作品としては、『∀ガンダム』以来2年半ぶりのTVアニメシリーズ。富野（総）監督作品としては初めてデジタル彩色が用いられた。 富野自身が務めることが多かったストーリー構成を若い脚本家の大河内一楼に任せた[注釈 1]際、大河内が「人間地雷」を主軸にした人が死ぬ話を提案したところ「もう悲惨な話はいいよ」と諭した[1][2]というエピソードがあり、自ら始めたシリアスな作風のロボットアニメとは異なる明るく楽しいエンターテイメント作品を目指している。この他にも富野が「この作品のライバルは『クレヨンしんちゃん』」（特に『クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲』の名
灼眼のシャナ - Wikipedia
人知れず行われる異世界の住人“紅世の徒（ぐぜのともがら）”と異能力者「フレイムヘイズ」との戦いを背景に、平凡な高校生活を送っていた少年と異能力者の1人である少女との出逢いを発端とした、日常生活と戦いの日々を描く物語作品。 2002年11月、小説の第I巻が発行され以降シリーズ化することとなった。 また、日販調べの週間ベストセラー、文庫ランキングでは文庫化されている本編19作＋短編集3作品のうち16作品が初登場3位以上を記録しており、VII・XIII・XIV・XVI・XVII・XVIII・XIXの7作品が第1位を記録している[8]。2011年10月のXXII巻発売にて本編が完結、2012年11月の外伝SIII巻発売にてシリーズが完結した。完結から10年が過ぎた2023年にその後を描いた短編集、「灼眼のシャナ SIV」が刊行された。 また小説を原作としたメディアミックス展開が行われ、2003年に
安彦良和 - Wikipedia
第19回日本漫画家協会賞優秀賞（『ナムジ』） 第4回文化庁メディア芸術祭マンガ部門優秀賞受賞（『王道の狗』） 第43回星雲賞コミック部門（『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』） 安彦 良和（やすひこ よしかず、1947年12月9日 - ）は、日本の漫画家、アニメーター、キャラクターデザイナー、アニメ監督、イラストレーター、小説家。北海道紋別郡遠軽町出身。埼玉県所沢市在住。 遠軽高校、弘前大学を経て、1970年虫プロ養成所に入りアニメーターとなる。虫プロ倒産後はフリーとなり『宇宙戦艦ヤマト』『勇者ライディーン』『超電磁ロボ コン・バトラーV』『無敵超人ザンボット3』など数多くのアニメ作品に携わる。その中でもキャラクターデザインおよび作画監督を務めたアニメ『機動戦士ガンダム』は、その後放映された劇場版とも併せ社会現象ともいえるブームを巻き起こし、2022年の時点でも根強い人気を誇る[2]
高木渉 - Wikipedia
高木 渉（たかぎ わたる、本名：同じ[1]、1966年7月25日[6][5][14] - ）は、日本の声優[15]、俳優[15]。千葉県[4]君津市[5]出身、アーツビジョン所属[4]。 代表作品は『名探偵コナン』（小嶋元太、高木渉）[15]、『GTO』（鬼塚英吉）[16]、『Yes!プリキュア5・Yes!プリキュア5GoGo!』（ブンビー）[15]、『ゲゲゲの鬼太郎（第5作）』（ねずみ男）[15]、『連続人形活劇 新・三銃士』（ポルトス）[15]、『はなかっぱ』（黒羽根屋蝶兵衛）[17]。 小さい頃、仮面ライダーになりきって遊んだり、『太陽にほえろ!』のジーパン刑事の死亡シーンなどもマネしていたことで、「結構昔から、何かになりきる事が好きだったのかもしれない」という[18]。 その頃、『ドラえもん』、『侍ジャイアンツ』など普通にアニメは観ていた[10]。しかしそれほどアニメ自体には興味な
飯島真理 - Wikipedia
飯島 真理（いいじま まり、1963年〈昭和38年〉5月18日[1] - ）は、日本の歌手、シンガーソングライター、ラジオDJ、音楽プロデューサー、声優、女優、タレント。女性。茨城県土浦市出身[1]。アメリカ合衆国ロサンゼルス在住。血液型はO型。声優が表舞台にいなかった1980年代、歌手デビュー待ちの段階でテレビアニメ『超時空要塞マクロス』のリン・ミンメイを演じ、本人が歌唱する主題歌がアイドル的な人気を得たことで、元祖アイドル声優と呼ばれることがある[2]。 歯科医師の長女として生まれる。兄がいる。音楽好きな両親の影響で3歳からピアノを弾き、小学5年生から作曲を始めた[注 1]。中学時代から高校時代にクラシックのピアニストになるためドイツのケルンへ音楽留学する予定だったが、当時師事していた杉谷昭子の助言でシンガーソングライターの道を目指す。同時にアメリカのTOTOのファンで影響を受けていた
プロダクション・アイジー - Wikipedia
東京都武蔵野市に本社・スタジオ、さらに新潟県新潟市中央区に作画スタジオを構える。かつては東京都府中市に、3DCGスタジオ「IGFX」、実写撮影スタジオの「Studio iG（旧FIX STUDIO）」を構えていたが、2020年1月31日に営業を終了し[2]、跡地は同年7月17日に設立されたプロダクション・プラスエイチのスタジオとなった。 1987年に「有限会社アイジータツノコ」を東京都武蔵野市に設立。1993年に「有限会社プロダクション・アイジー」に商号変更[3]。設立からしばらくはOVA、アニメ映画、ビデオゲーム用アニメなどを制作の中心にしてきたが押井守監督の劇場映画作品を制作し、ヒットさせた事で日本国内だけでなく海外での知名度も高まり企業としての規模も拡大した。1998年に増資して「株式会社プロダクション・アイジー」（旧）となる[3]。テレビシリーズは主に子会社のジーベックが制作し、プ
蒼樹うめ - Wikipedia
蒼樹 うめ（あおき うめ、8月3日[2] - ）は、日本の漫画家・イラストレーター・同人作家。女性。兵庫県出身、福岡県育ち[3]。武蔵野美術大学造形学部デザイン情報学科出身[4]。主に4コマ漫画を執筆。 名の由来についてはとらのあなのインタビューで漠然と答えている。「うめ先生」の他に「うめてんてー」や「ウメス」と呼ばれている。別名義として「Magica Quartet」[5]がある[6]。 ねこねこソフトの公式サイトでは、同ブランドによる作品『サナララ』で原画を担当した“双子の姉”の「藤宮アプリ」がいるとしていた[7]。 兵庫県で生まれ、3〜4歳の頃まで大阪府豊中市で、小学5年生まで福岡県で過ごし、その後東京に移り住んでいる[8]。 小学2年生の頃から漫画に興味を持ち始め、小学3年生の頃には漫画家を志していた。中学生の頃に同人活動を開始、中学3年生のときに初めての同人誌を5冊作り、近くの小
カードキャプターさくら - Wikipedia
『カードキャプターさくら』（CARDCAPTOR SAKURA[注 2]）は、CLAMP作の日本の漫画。CCさくら、CCSとも略される。講談社の少女漫画雑誌『なかよし』にて1996年6月号から2000年8月号まで連載された。単行本は全12巻あり、全50話で構成され、第6巻収録の26話までが「クロウカード編」、第7巻収録の27話以降が「さくらカード編」となる。2022年4月時点で関連書籍の累計発行部数は1900万部を突破し[4]、関連グッズの売上は約300億円を記録している[4]。 2001年に第32回星雲賞（コミック部門）を受賞した。アニメ化、ゲーム化などのメディアミックス展開もされた。 2016年3月3日発売のなかよし4月号において、連載開始20周年記念プロジェクトの一環として連載終了後初となる新作掲載が発表された[5]。同誌2016年7月号（6月3日発売）から2024年1月号（12月1
幽☆遊☆白書 - Wikipedia
主人公の浦飯幽助とその仲間たちの活躍を描く冒険活劇。主人公が死亡するところから物語が始まり、生き返る試練を受けることになる。 『週刊少年ジャンプ』（集英社）にて、1990年51号から1994年32号にかけて連載された（全175話+外伝1話）。1993年、第39回小学館漫画賞受賞[1]。また、1992年から1995年までフジテレビ系列にて放送されたテレビアニメは高視聴率を記録した。通称は、冨樫含む[2]「幽白（ゆうはく）」[3][4][5][6]、原作漫画側が他に「幽遊」[7]など。 ジャンプコミックス以外の話数カウントは「act.-」。2020年12月時点でコミックス累計発行部数は5000万部を突破している[8]。 登場人物では蔵馬と飛影が女性読者から高い人気を博した。これは本作品の読者人気における語り草であり、週刊少年ジャンプ編集部が公認した番組の企画[9]で紹介された他、作者本人も「（
アニメソング - Wikipedia
主題歌は映画音楽やテレビ映画で存在していたが、日本のアニメにおいては1963年元旦に放送開始された『鉄腕アトム』が最初期とされており、本作にて本編前後に主題歌を付けたことをきっかけにオープニング・エンディングからなるアニメソングの基本的なフォーマットが成立した[6]。童謡のように歌詞に主人公の活躍やストーリー展開を散りばめて作品イメージを連想させるスタイルは事実上のアニメソングの基本形となり、「トムとジェリー」など外国アニメの日本版主題歌や、2020年代の現代までの子供向けアニメや特撮作品で継承されている。 黎明期のアニメ主題歌は、方法論が確立されていないこともあり作詞では詩人の谷川俊太郎や放送作家の前田武彦などの著名な文筆家、作曲では三木鶏郎・小林亜星などの一般に知られる作曲家が手掛け童謡的な作風が中心となっており[6]、児童合唱団、あるいは成人歌手（コーラス・グループを含む）や俳優が歌
ああっ女神さまっ - Wikipedia
契約 神属と人間とが交わす恵の関係。契約には、 天上界のメインシステムであるユグドラシルに選ばれた者の電話が1級神2種非限定免許を持つ女神のもとへつながる。 呼び出しを受けた女神が地上界に降臨。 女神が契約者の願い事（ただしあからさまに悪意のある願いは拒否される、またはそういう願いを言いそうな人の電話はつながらない）を聞き入れ天上界へ送信。 ユグドラシルに受理される（1巻のベルダンディーのセリフによると、受理されないこともある 前項参照）。 契約成立 という過程をたどる。本来、契約を終えた女神は天上界へ戻り次の呼び出しに備えるが、螢一の場合「君のような女神に、ずっとそばにいてほしい」と願ったため、螢一と契約したベルダンディーは地上界に留まり共に生活している。そのためベルダンディーは螢一と契約した後に新規の契約を結んでいない。また、きわめて低い確率ではあるが、一度女神と契約した者がふたたびユ
作画監督 - Wikipedia
この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。 出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "作画監督" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL (2011年8月) 作画監督（さくがかんとく）は、アニメーションの一つの作品を作る際、原画の統一を目的として立てられた機能。略して「作監（さっかん）」と言うこともある。背景画については、作画監督でなく美術監督と呼ばれる役職が統括する。人物についてはアニメ関係者一覧を参照のこと。 一般的にアメリカではキャラクター別にアニメーターを割り当てることで同じキャラクターの絵柄がばらつくのを抑えているのに対し、日本ではカットごとにアニメーターを割り当てる。そのため同じキャラクターでもカットご
絵コンテ - Wikipedia #現状
絵コンテ 絵コンテ（えコンテ、英: storyboard）は、漫画、映画、アニメ、テレビドラマ、CM、ミュージックビデオなどの映像作品の撮影前に用意されるイラストによる表。映像のイメージを具現化するための設計図にあたるものである[1]。 画コンテ（えコンテ）と表記されることもある[1]。単にコンテとも呼ぶ。漫画の場合はネーム、イラストではなく文章による場合は字コンテ（じコンテ）、動画によるものをビデオコンテ[注 1]と呼ぶ。 1つの映像作品は複数のシーン、多数のショット (カット) から構成される。各ショットには役割が与えられ、それら一連のショットが関係性をもって配置されることで映像作品のメッセージを視聴者に届けている[2]（参考: 演出、モンタージュ[3]）。各ショットの概要を絵と文字で説明しこれを並べてショット間の関係性・連続性を示した映像の設計図が絵コンテである[4][5][6]。「
ハヤテのごとく! - Wikipedia
この項目では、畑健二郎の漫画およびその関連作品について説明しています。 同作のアニメについては「ハヤテのごとく! (アニメ)」をご覧ください。 アニメの主題歌となったKOTOKOのシングル曲については「ハヤテのごとく! (曲)」をご覧ください。
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高橋良輔 (アニメ監督) - Wikipedia
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