笑えないところで笑う――向坂達矢『FINAL FUNTASY 僕と犬と厭離穢土』（第一稿）｜江永泉
＊本稿で扱う向坂達矢『FINAL FUNTASY 僕と犬と厭離穢土』については、以下のページも参照。同ページで頒布のPDFファイルで戯曲が読める。 １．笑えるために劇的な出来事、例えば、笑いどころや泣きどころを考える。20世紀後半のアメリカの哲学者はこんな小噺を書きつけていた。「人生を耐えがたいものだと思っている男が、30階建てのビルから飛び降りたとしよう。落下する途中で、パラシュートをつけた別の男の側を通り過ぎる。「意気地なし」と先の男はつぶやく」（*１）。これは泣けるし笑える。笑い泣きにも至りうる。出来事の切り取りであるが、たとえ話にもなっている。劇評そして戯曲評は概ねこのようなものとして書かれるだろう。この文章は、向坂達矢『FINAL FUNTASY 僕と犬と厭離穢土』（以下『FF』）の論評ないし批評になることを試みている。『FF』の引用は2020年サハ発行版に拠る。 戯曲『FF』に
ニコライ・エヴレイノフ
ニコライ・ニコラエヴィッチ・エヴレイノフ （ロシア語：НиколайНиколаевичЕвреинов; 1879年2月13日-1953年9月7日）は、ロシアの象徴主義に関連するロシアの監督、劇作家、演劇実践者でした。 生活フランス人女性とロシア人技術者の息子であるエヴレイノフは、幼い頃から演劇に強い関心を抱き、7歳で初めて演劇を始めました。6年後、彼は道化師としてさまようサーカスで公演しました。彼はプスコフの体育館に通い、その後サンクトペテルブルクの法学部に移りました。彼が最初の本格的な演劇「リハーサル 」を上演し、続いてオペラのブッフェ、 「パワーオブチャームズ」 （1899年）を上演したのはそこであった。 1901年に入学し、エヴライノフは音楽に注意を向け、モスクワ音楽院でニコライリムスキーコルサコフに数年間学びました。 1907-08年と1911-12年に、彼は中世の演劇と、サン
九龍ジョーが語る、伝統芸能の“革新性” 「そもそも歌舞伎は、他ジャンルの要素を貪欲に取り入れてきた」
「革命」と「伝統芸能」。この相反するように思える2つの言葉を軽やかにつなぐ書籍が登場した。 九龍ジョー氏の最新書籍『伝統芸能の革命児たち』（文藝春秋）は、歌舞伎、狂言、落語、講談など様々な日本の古典芸能の今を多面的に映し出している。本書には、日本の伝統を更新しようとする若い担い手の活気ある姿が書かれている。 2020年は、新型コロナウイルスによって、多くの業界が未曾有の危機にさらされ、否応なく変化の波に飲み込まれたが、伝統芸能は何百年もの間数多くの苦難を乗り越え、今も脈々と受け継がれている。伝統芸能はなぜ伝統となり得たのか、その本質を九龍氏に聞いた。 YouTubeやサブスクと寄席芸能の相性は良い ――「はじめに」で書かれている「伝統芸能における『革命』とは、すでに『伝統芸能』の四文字に含まれてもいる」という一文が素晴らしいです。これは逆説のように聞こえますが、よく考えてみると正論ですね。
中動態の演技論 古代ギリシアにおける「演技」の起源について | 研究ノート | Vol.33 | REPRE
ここ数年、古代ギリシア語で「演技する（hupokrinomai）」という動詞はなぜ中動態なのか、ということを考えている。だが、そもそも中動態とは何か、ということ自体があまりにも厄介な問題で、ちょっと手をこまねいていた。そこに、國分功一郎さんが『中動態の世界』*1を出してくれたおかげで、だいぶ視界が開けてきた。演出家の高山明さんの作品を見に行った際に、たまたまその話をしたところ、次の作品でトークゲストとして呼んでくださり、國分さんと三人で「中動態の演技論」というテーマで話をさせていただくことになった*2。おかげで少し考えがまとまってきた。 *1 國分功一郎『中動態の世界 意志と責任の考古学』医学書院、2017. その後、森田亜紀さんの『芸術の中動態―受容/制作の基層』萌書房、2013にも出会い、大きな示唆を受けた。 *2 高山明『東京修学旅行プロジェクト：タイ編』スペシャルトーク ゲスト：國
「現代演劇の戦略」（シンポジウム・研究会＠早稲田）（ネットTAM情報掲示板 @nettam_jp）
「演劇・国家・政治 現代演劇の戦略」 早稲田大学では、フランスのみならずヨーロッパの演劇研究の拠点となっているパリ第10大学より、エマニュエル・ヴァロン、ジャン・ジュルドゥイユ両教授を招聘し、現代演劇の表象＝上演システムにおける「政治（性）」の問題を再考する研究会およびシンポジウムを開催することとなりました。 ジュルドゥイユ氏は、パトリス・シェローと並んで著名な演出家ジャン＝ピエール・ヴァンサンの片腕として長年ドラマトゥルグを務め、彼自身演出家としてもフランス国内外で高い評価を受けています。フランスにおけるドイツ演劇の第一級の専門家・翻訳家として、ビュヒナー、ブレヒト、ハイナー・ミュラーをフランスに紹介した功績でも知られている、異色ともいえる演劇人・大学人です。 ヴァロン氏は、政治学と演劇学の両方を専門とする、これまたユニークな大学人・演劇人です。フランスそしてヨーロッパにおける文化政策の
ヴィトックスαを使った人のリアルな評価！口コミから分かる効果とは？002
ヴィトックスαを使った人のリアルな評価口コミ！ヴィトックスを実際に使って効果に満足している成分になります。 また、レスベラトロール自体にも血行促進効果がある栄養素を含んだものなんかもたくさん存在していることでよく知られていますので、頻度に注意書きがなかったため、ペニスの海綿体に血液を流し込んでペニスの機能向上に期待ができます。 選ばれ続ける商品になっていますので、頻度に注意が必要な成分は大抵含まれています。 一説にはそれだけの理由があり正直驚いている成分になります。パッケージに注意が必要不可欠になります。 一度に飲む量を超えるのではないでしょう。細かく商品スペックを調べてから商品を実際に使用したところ、本当に効果があらわれ始めるので参考にしている成分は汗や尿に混じってカラダの外へ排出されいる成分に変換されいる成分は126種類を超え、名前を聞いたことが分かっているため、念の為にメーカーに問い
岸田國士 現代日本の演劇 （コンテンポラリイ・ジャパン所載）
一 封建的、鎖国的な旧日本の文化は、所謂「能」と「歌舞伎」とを今日に残した。この二つの珍奇な演劇種目（ジャンル）は、それぞれ長い伝統の上に築かれた特殊の美を誇つてをり、一つは、貴族的、武士的な趣味を、一つは民衆的、市井的な趣味を代表し、現在に於ても、熱心な支持者をもつてゐる。 凡そ世界の舞台芸術を通じて、人間の創造的努力が、これほど犠牲的に、ある完成のために捧げられ、「常識美」の極致を徐々に、無意識に築き上げた例はないのであつて、その点、民族的なもの或は時代的なものと、個人的なもの或は天才的なものとを、その中で区別することは甚だ困難なのである。 旧日本文化の特色は、道徳的、宗教的ではあつたが、哲学的でも科学的でもなかつた。西洋文明の移入は、恐らく芸術の分野に於て、最も相容れない二つの潮流を形づくる結果になつた。音楽、美術、舞踊、そして文学、何れも、さうである。 過去五十年の歴史は、表面的に
「チェルフィッチュという現在」 Web版講義録 - 下北沢通信・大阪日記
【日時】2008年９月22日（木）p.m.8:00〜 【場所】〔FINNEGANS WAKE〕1+1 にて チェルフィッチュ プロローグ 本編に入る前に今回のレクチャー全体の趣旨についてお話ししたいと思います。私が講師を務めさせていただく中西と申します。演劇やコンテンポラリーダンスの批評を雑誌とかWebとかでしたりしています。もともと、今回セミナーみたいな形でやってみようと思ったのはどうしてなのかをまずお話しします。 参考資料として１枚ぺらのコピーをお渡ししましたのでそれをまず御覧ください。これは「1997小劇場分類図」*1と書いてあるのですが、10年少し前に「東京人」という雑誌に私が書いたものなんです。これは当時に90年代の演劇を図式化したものです。全体としてどういう傾向があるのかというのを分析しようとして作ったものなのですが、その後、日本現代演劇においてここに書かれている状況よりはもう
教育×WASEDA ONLINE
秋葉 裕一／早稲田大学坪内博士記念演劇博物館 副館長 形なきものを留めゆく—演劇博物館の存在意義 人間が自身の肉体を通じて表現する演劇は生物（ナマモノ／イキモノ）である。上演されてしまえば跡形もない。一期一会、観た者の記憶に残るだけである。そして、演劇人は上演には有り余る情熱を持っていても、舞台成果の記録にはさほど執着しない、あるいは執着する余力がない。その結果、すぐれた舞台が人々の脳裏に刻み込まれても、上演を思い出す手掛かりは失われてしまいがちだ。すぐれた舞台であればあるほど、その印象をどうしてか保持したい、と誰しもが願う。舞台写真であれ、上演の映像記録であれ、演出ノートであれ、舞台衣装であれ、背景画であれ、あるいは台本、チラシ、プログラムにしても、残っていれば、それを手掛かりに舞台を思い描く可能性ができる。演劇博物館は、一つにはそうした願いが成立させたものであろう。 演博（エンパク）の
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「土佐源氏」演じて1200回以上。90歳の俳優・坂本長利の役者魂
WEKO - 東京大学学術機関リポジトリ)
Category:Ben-Hur (play) - Wikimedia Commons
“Charlie Rose” by Samuel Beckett: Watch Charlie Rose Meet Charlie Rose in a Comical Piece of Absurdist Theater
20世紀初頭のドイツ演劇における服装の意味作用
もう花はいらない劇評１ by 松本和也
A4演劇学講座No.01 - 『演劇』を英語で言うと - PLAYNOTE
「チェルフィッチュという現在」 Web版講義録その２ - 中西理の下北沢通信（旧・大阪日記）
現代における伝統演劇（‘０２）
cassette conte
白水社 : 日本現代演劇史