"1960年に創業したタワーレコードは、かつて5大陸30カ国に200店舗を有する大手レコード店チェーンであった。 アメリカの小さな町のドラッグストアから始まり、LPレコード人気の煽りを受け、99年には10億ドルを売上げるほどに成長した。ついには音楽業界に大きな影響力をもたらす、世界的大企業へと発展した。 【スポンサーリンク】 栄枯盛衰 それじゃ昔話をしよう。１９４１年、まだ子供だったが、レコードを売り始めた。第二次世界大戦が始まる直前で、レコードは主に楽器店、たまに百貨店でも取り扱われていた。それ以外にレコードを買える場所はなかったんだ。傲慢といっても言い過ぎでない商売がまかり通っていた。楽器店は敷居が高いというか、正直、かなりつまらなかった。４０年代、５０年代、６０年代と、クラッシックに特化した店はいくつかあったが、ポップスは全く相手にされていなかった。もう少し幅広いジャンルを取り扱う店

headlines.yahoo.co.jp 「どうなんですかね、あれ、やっぱり毎年やらないといけないのかな。ちょっと休んでみてもいいのかなと思いませんか」と切り出した松本は、「（この番組はパロディーから始まってる。そのパロディーが日テレの真逆にいってないことがある」とするなど当初は日本テレビの「２４時間テレビ」のパロディーだったはずが、パロディーになりきれなくなった点を指摘。 「大久保さんのマラソンとかさ、ヤラセちゃうかとか（批判があるが）、チャリティーじゃないから走る意味もないし、ヤラセでもいいわけじゃないですか。（コンセプトが）ねじ曲がっちゃってるんですよね。来年は（２７時間テレビが）あるらしいぞ、とか。今年はあるで！の方が、みんなの士気も上がっていいんじゃないかと思う」と持論を展開。一時休止を提案した。 この放送を丁度観てた。 まさに言う通りで。 同業者であれ「第三者的に素直な意見」

www.mimikin.net こちらを読んでおりましたところ思い出しまして。 紹介されてるのはいいドラマーなんすけど、でもマーク・ジュリアナを…… でもずっと聴いているといつの間にか機械にピッタリと合ったドラム音に引き込まれていたりするわけで・・・・ いつの間にやら太鼓バンザイって思うわけです。（なんじゃそりゃ・・・） で、打ち込みの音楽にも関わらず、ドラムが素晴らしいユニットって意外といます。 それこそマーク・ジュリアナ。 ということで今ジャズ界で熱い技巧のドラマーを数人是非知っていただければ、という趣向。 【スポンサーリンク】 何を書くより、このドラムを観れば納得していただけるかと。 すばらしい変態的超絶技巧。 寄生生物がそれぞれの手足を別途に動かしてる（筈）。 有名な方でしてボウイの曲にも参加してる。 そしてリチャード・スペイヴンもまさに打ち込みレベルのことを手動でやってのける人間

雑誌「HUgE」が12月24日発売号で休刊 | Fashionsnap.com 男性向けファッション誌HUgEが休刊のニュース。 予想通りというか、早いと言うか。 HUgEは先日、サイズが小さくなりリニューアルしたばかりだったが、Twitter辺りでも評判は芳しくなく、どうなるかと見ていたんだが数カ月しか持たなかったらしい。 さもありなん。 誰がGoを出したんだか、疑問しか残らないリニューアルだったので当然と言うか必然と言うか。 ここでは、リニューアル後に回復したPOPEYEとリニューアルにしくじったHUgEを比較してみてみる。 【広告】 POPEYEの回復 まずこのグラフを見ていただくとよくわかる。 数字はJMPA発表の印刷証明付発行部数による。 グラフで言うと下降時期にある頃。 2012年5月号（4月10日発売）の表紙。 プレッピー、表紙はトムブラウン？（モンクレールか） 表紙にも、は

宇宙船サジタリウスの思いで。 『クイック・ジャパン』最新号では『宇宙船サジタリウス』の記事を書きました。私物のDVDを久しぶりに観直すと、やっぱり面白い。アラフォー世代のSFの原点でしょう。 pic.twitter.com/EaaoiPQnhE— 浅野 智哉 (@asnhpy) 2014, 12月 16 ラザニアは、『宇宙船サジタリウス』で知ったが、ピザという食べ物は、中学生の時に、『特別狙撃隊 S.W.A.T.』というテレビドラマで知った。（口にしたのは十年くらい後）— 浅利与一義遠 (@hologon15) 2014, 12月 16 「宇宙船サジタリウス」と言えばラナのラザニア。 当時、オーブンで焼けば食べられるラザニアって言うのを売っててハマった記憶がある。 それまでのスペースオペラと言えば格好いいヒーローが主人公で悪と戦うと言ったものが多く「SFとは」そう言うものだと思っていた。

※記録用 ・第1回 「上手・下手、イマジナリーライン」講師：鶴巻和哉 | GAINAX NET 例えば、AとBという人がいる場合、イマジナリーラインは俯瞰で見たときに、2人を結んだ線上に発生しています。 このとき、カメラは2人の間のイマジナリーラインの手前側から撮っているとします。 イマジナリーラインのルールは、カメラがそのラインを越えて向こう側に行ってはいけない、というものです。 この鶴巻氏の講義シリーズとてもいい。 ・【イマジナリーライン】を超えたマンガは最悪なのか - Togetterまとめ 二人の人物の会話。帽子＞メガネ＞メガネ＞帽子　と順に発言するのを、順番どおりに置いてしまうとこうなります。読めなくは無いですが、発言者がつかみづらい。これを動かしてみます。 pic.twitter.com/srmQuVIEaE— かかし朝浩＠【成年向】再始動 (@kakashiasa) 2014

なぜオタクにバカが増えたのか、という話 - chaoran’s diary んー、この言質って随分とこぼれ落ちてて。 そりゃあ炎上狙いに見える。 増田卒→はてなブログ、みたいな。 コメントを見ると tuya　ちょっとなにをいってるのかわからない これでブコメ的にはQEDなんだけども、海燕氏とかみたくそれなりに近々のことを語れるとそれっぽくも理解されたりもする。 なんかすげーぞ、みたいな。 実際は、すごくないんだけど。 akihiko810　マジレス。オタク第一世代（岡田斗司夫ら）は、ウンチクを競ってた（詳しい奴が偉い）が、90年頃から「アニメをネタに会話を楽しむ」薄いオタクが主流になった（以前のオタクは「痛い奴」扱い）（宮台） この辺のコメントがマジレス。 記事は、akihiko810氏の挙げた岡田斗司夫の「オタクはすでに死んでいる」発言に（一面的に）通じる気がする。 そこで、ちょっと何度

ビューティフルドリーマーは今の子が観ても面白い？ - Togetterまとめ 面白いな。 とりま「うる星」のコンテクストと断絶している世代がビューティフルドリーマーを見ても「あぁ、あれね」程度に考えるのは確かにその通りなのかもしれない。 もはや「古典」になってしまい、後に多くの模倣や習作を生み、元々持っていた作品としての強度をどんどんと失っていく。 サンプリングされればされるほど既視感はつもる。 あの時代の、文化祭の、学生生活と言うものと現代のそれは大きく異なる。 同時代性を必要とする作品は、だからこそ劣化する。 作品の中にもしポケベルが出てくれば、それだけで時代を感じてしまう。そんなもの。 その時代のモノをそれとして楽しむ人もいるだろうから「必ず」とは言えないだろうけど。 というか「若い人」じゃないし推測にしかならない。 革命の幻想 押井守という人物は学生運動に憧れ、しかし学生運動に参加

最近、「ヒップホップ家系図」だとか「文化系のためのヒップホップ入門」だとか読みつつ、まだまだ未開拓なヒップホップというジャンルを歴史をなぞったり順番に辿っているのだけれど、こうやって系統立てて曲を聴いて行くと時代の変化やその流れが見えて面白いと感じる。 時代の変化点やそのポイントとなった部分も見える。 ネットには「面白い映画10選」だとか「名作ミステリベスト」だとかいうリストが転がっていて、そういうものをブクマする人は、それを参考に見たり読んだりするのかもしれないけれど、お手軽な「面白いものだけのおいしいとこどり」のリストが無かった以前は、 「歴史を辿る」 「関連している、似ている作品を読む」 「好きなジャンルにあたったら、そのジャンルで名前が挙がる作家の作品を手当たり次第読む」 「その作家が影響を受けた作品、その作家が好きな作品を読む」 どんどん遡ると言う聴き方や見方、読み方が個人的には

今日は昨夜の湯浅版「ピンポン」が面白かったからそこから松本大洋の「天才の孤高と孤独」の話にしようと画策してたのにこういう記事が目に入ってですね。 ・ゆうきまさみと押井守の違い「正義の味方と風邪薬」 ・THE NEXT GENERATION パトレイバー -第1章-: Ash the 2nd Sight ひとつは押井守版パトとゆうきまさみ版パトでの正義の違い。 ひとつは新作実写版の話。 「正義の違い」なんざ押井に関しては脚本 伊藤和典の影響のあるパトじゃなく純・押井守イズムが横溢する「紅い眼鏡」あたりで比較すればもっとわかりやすいのになぜそこを持ってくるのかね、とか思ったりもするんだけれども。 だってパトレイバーは「未来放浪ガルディーン」の企画からメディアミックス展開を考えてたってのにそこに押井...という話は後。大熱血。―未来放浪ガルディーン〈1〉 (角川文庫―角川スニーカー文庫) 火浦

＜＜定形編＞＞ photo by francescopozzi 今回はブログ初心者におくりたい「記事の構成」について考えます。 これから書く４つの注意点を守ればアクセスアップまちがいなしです。 その1.冒頭には画像をおきましょう記事の頭におく画像は、アナタの記事の要約にもなります。 つまり「これからこんなことを書くんだ」と読者にわかりやすく代弁してくれる効果があります。 本を読んだときを想像していただくとわかりやすいのですが、さし絵がある方が読みやすいですよね？ 絵があることで読者の視線が記事に流れやすくなります。 なので記事の中に画像を入れるのも効果的です。 その2.何について幾つ書くのか具体的に書いておこう読者はみんな時間があるわけではありません。 たまたまアナタのブログにアクセスした読者にも記事の冒頭に ・これから何を書くのか（要約） ・いくつ書くのか それを示しておくことで読者の読

米・英＜日本・角川のKindle70％オフから学ぶ電子書籍の適正価格 - WirelessWire News（ワイヤレスワイヤーニュース） 他人の引用強め、普段のメイロマ節「海外デハー」アピール弱めで別にいいんですが、ひとつ気になったので。つまり、電子書籍の適正価格というのは、中古書店の値段と同程度かそれより少々高い程度であり、紙の本より安くなければなず、その位の値段であれば、とりあえず買っておきたいという感じでお財布が緩むユーザーが少なくない、ということの様です。確かに、日本の電子書籍は、先行しているアメリカやイギリスに比べると高いかもしれません。このソースはどこなんだろうか？ ちなみに 一般的に新刊書ではハードカバーがいちばん高く25ドルぐらいだとすれば、ペーパーバックが約半額の12～13ドル、Eブックだと15ドル、というのが平均的な値段でしょうか。アメリカの電子書籍事情でおさえておき

photo by boardshots ・文章力を向上させるシンプルで具体的な方法 - 自由日記 読んだ。 そこで、文章力を向上させるのに非常に実践的かつ効果的な方法がある。 それは名文、名作といわれる文章を紙に書き写すことである。 「なんだそんなことか」と思われるかもしれないけれど、一日１０分だけでも毎日続けることで効果を実感することができる。 これまで全く文章が書けなかった人もこの方法で書けるようになってくる。 とにかく少しの時間でも続けることが重要である。 「文章力」は誰しもが欲しいのだろう。 ネットは「コトバ」のセカイ。 いかに上手い言い回しをするか、キレイな言葉を書くか。 でも「文章力」と連呼するその「文章力」とは果たして何だ？ 皆が追い求め、欲しがり、それでも得られない「文章力」とはなんぞや？ 読み手は、ブログに何を求めてるんだろうか。 そりゃ、キレイな文章であることに越したこ

なかなか面白かった。 それにしてもアマゾンのレビューが... 笑 結局私は納得できませんでした。どうしても薄っぺらいという印象がぬぐえない。生活知への過度な期待も時代遅れ。メチエの具体例がことわざ程度では説得力に乏しいですめ、めちえ？*1 めんどくさそうなやつだな（ぼそっ）。 ...かしこい人には退屈なんでしょーねぇ。 アマゾンの賢いアピール満載のレビューみたく、クソまじめに語ると絶対誰も読まなさそうなんで（つまんないし）、あえて以下崩して語ってみる。 ◆◇◆◇◆ 著者は、外山滋比古。 Wikiによると英文学者、言語学者、評論家、エッセイスト。文学博士だそう。 書かれたのは1983年だから...30年前の本なのだそうだ。 中には「アイデアを導き出すには？」という今ならライフハック系が日々書いてるような事が多く書かれてる。 「30年も前？大丈夫か？難しいんじゃないか？」 いや、口語体で書かれ