aikoを聴いてぼんやりと浮かべる、音楽って無条件で楽しいとは決して思わない。総じてそういう感情や、感情が発生するような生活と乖離してるのでは、という問い、懐疑がある。ひとまず穏当な言い方をしているつもりだ。懐疑だし、そう望んでいるし、いずれそれは諸価値の破壊につながることになる、と考えてる。まだ穏当である。何にせよ胸のうちだけで望むのは思うのは勝手で、そしてそうあることを開き直ることも、そしてそしてそれらの勝手の一連が、厳密にその限りで社会的に容認されることも、その依拠するところやスケールこそ違えど、やはり勝手の範疇であるだろう。うっすらくどく言い訳じみた言い分になりそうだが、そのぼくの勝手はそれ自体ではまったく社会的な価値でないし、ぼくはそうあることを求めるものでもない。ただの独善的な（とても都合よいように言えば形而上的な）独り言だ。 もう一つ都合よく表現してみて、それら独善を純粋さと

Berryz工房の「行け 行け モンキーダンス」というタイトルから、そう言えば過去には「ピリリと行こう！」という曲もあったし、「行くZYX! FLY HIGH」なんて曲もあった。ハロプロの楽曲で「行く」というフレーズがどれだけ使われているのだろう。と思ったのが、本エントリのきっかけ。ハロプロのアーティストはファンに夢を与えると同時に希望や元気をも与えるというミッションがあり、必然的にアップテンポのノリノリチューンを今まで数多く歌って来た経緯もあって、もちろんタイトルがその楽曲の全てを決めるというわけではないが、少なからず「行く」というフレーズを鬼に金棒にして強さや一体感を共有するケースが多いのかなと。どちらかと言うと、ハロプロにとっては「愛」や「恋」、"love" といったフレーズの方が金棒どころか剣並の強さを誇る武器なのだろうけどね。 ということで調べてみたよ。「行く」の変化形にも対応す

で、その「行け行けモンキーダンス」ですが、私は好きです、かなり。 シングルではシンデレラ以来の大当たりです。 詞は日本人をモンキーになぞらえて、踊れや騒げや、って内容ですね。 ミクロ（OL）からマクロ（日本）に飛躍して詞世界に現実感をもたせない、軽薄な印象を与えるのはまんまLOVEマシーンと同じ手法です。 曲はブルース進行ですがサウンドは大正琴みたいな弦やラテンぽいパーカスが無国籍な感じで、ちょっとこれまでのハロプロには見当たらないダンスミュージックになってます。いつも鬱陶しいフェイクは今回適度でアクセントとして働いていますし、サビのシンセリードのぶっ壊れ感もツボです。 私は大いに気に入ったんですけども、ほかの人の評価も気になったんで、アマゾンのレビューを見てみました。 まあ、おおむね、クソボロですね。 よく読むと、どうもサルの着ぐるみがマジヲタの意にそぐわなかったようで。 着ぐるみ上等じ

うまいこと結びつくかもしれないので。 - ライムスター宇多丸『マブ論 CLASSICS』出版記念トーク＆サイン会 参加メモ+++ - 死に忘れましたわ Imamuさんのエントリーから色々ぼつぼつとりとめもなく考えていたのだけれど。 自分にとってはハロプロの音楽はアイドルソングじゃない、という気がする。アイドルソングを称揚する美学あるいはそういう態度があるとして、それと自分がハロプロの音楽を称揚する態度は異なる、と言いたい、ただそれだけなのかもしれない。ハロプロヲタの自意識か。 一つ態度として、例えば、松田聖子とか早見優とかおニャン子クラブとか適当に選んでみて*1、彼女たちが唄った曲がそれ自体として価値がある、いい曲である、あるいはよい作詞家作曲家が制作に携わっているとかも含めて評価すること。または、時代背景とか芸能の歴史を遡及して何かしら固有の価値を見て取って評価すること。そういうのを想像

行ってきました。 「面白かったか」「面白くなかったか」は人それぞれなんでしょうけど、私的には印象の薄いライブでした。 なんだろう．．．ライブ全般を通じてきめ細やかさが欠けつつありますね。悪く言うと手抜きライブ。 まず、音響が今までのハロプロの中でも最悪レベル。 こちらでも指摘していますが、ここは元々音が悪い会場ではあります。ただ今までは工夫などがあったのか、ハロプロではストレスがたまらない感じではありましたが、今回は音が酷かったですね。音が割れていたりマイクの不調であるメンバーの音声が聞こえなかったり。 久しぶりの会場だから．．．ってことでは無いはずです。というのも先月、UFPは別アーティストでここを使ってますので。 音が良いのがハロプロライブのウリなんですから、そこは頑張って欲しいなあ。 それと。 今年に入って*1「つんく作詞作曲」が極端に減っていますが、ライブにそれが影響しています。ま

賃貸暮らしのわが家の地震対策【揺れから命を守る編】 以前のブログでも記載した、防災の優先順位に基づいて対策を進めています。まだ手をつけられていない部分もありますが、ある程度まとまってきたのでざっくりとご紹介していきます。 優先順位別に改善していっているため、今回は主に地震の揺れ対策がメインになります。…

ずっと笑顔 千聖ずっと笑顔 脚が震える〜〜って緊張してるのに笑顔 「涙の色」衣装で登場した千聖 髪型は千聖スタンダード すっきりショートをストレートに降ろし、前髪は六四分け ライバルは？ 『鈴木愛理ちゃんです！』 きっぱり言い切る千聖 まこともビビる でもちゃんと愛理ちゃんのことを認めた上、尊敬した上でのライバル視に感心する 参ったなーーーーー いきなり題名だけで泣かさないでよ！！ 何！「がんばっちゃえ！」って 「キッズで初めて録音に参加した曲・・・」ってサプライズというかフェイント？ 神だね千聖 千聖神だね ２曲目も神 やっぱりみきてぃ？ 今この時代にみきてぃ？ 凄いや千聖 （ここの表現読み間違えないでね　ミキティ選曲が変って言ってるんじゃないよ　素晴らしい！　を強調したくてこういう書き方してるんだからね） 誰？ 誰がプロデュースしてるの？ 誰のアイデアでこの選曲？ そんなことを考えた方

この度、小川麻琴が芸能活動を再開する事になりました。今後は、“ハロー!プロジェクト　エルダークラブ”の一員として、活動していきます。 また、6月8日（日）放送のテレビ東京系『ハロモニ＠』（12:25〜 一部地域を除く）にも出演します。今後とも応援よろしくお願いします。 http://www.helloproject.com/newslist/ogawa_0806072000.html 遂にピーマコことあの小川麻琴が帰って来たよということで、ハロモニ＠にお久出演したそうで復帰おめでとうございます。予想以上に変わって Neeeee。ただ、挨拶の際に例えば「只今帰りました」の敬礼のポーズや日本人が好むピースサイン(熊井ちゃんが好むダブルピースを含む)、はたまた彼女らしい「どーもどーも」という手を後頭部に当てながらの照れ照れポーズは敢えてせずに、アゴをややしゃくれ気味にさせながら GJ! という親

織田信長 ぼちぼち、元気にやっています。少し薬にも慣れた...んかなぁ。相変わらず食べられないけど。朝、指がこわばって文字なんて入力できなかったけど、それはほぼなくなった。関節もどこも痛くない。薬効いてきたんやろな。 で、ブログを書こうと言う気がまた起きてきた。 …

現在でも優先で好調な「ジンギスカン」に対抗して、℃-uteもこんな曲やってたら良いよっつーのをまとめてみました。 以降、袋とじで。 The Nolans／I'm in the Mood for Dancing (→YouTube) 1980年。全英3位。 ジンギスカン級に知られている曲って、もうこのレベルしかないですよね。選んだ理由はボーカルのちょっとキッズっぽいかすれ声ですね。結構歌いやすいと思いますよ。 素直に鈴木愛理でも良いし、萩原舞プッシュに使ってもいい感じですね。 ↑はやや古いですが、出来れば℃-uteはHi-NRG(ハイエナジー)系あたりで狙うとよいかな。 モーニング娘。がディスコサウンド系と1980年代前半系、Berryz工房が50's〜60'sとバブルガムポップス系だとすると、℃-uteはここを狙ったらいい。ちなみに「都会っ子 純情」もこのジャンルに属します。あれはDead

週報 2024/04/28 川はただ流れている 4/20（土） 初期値依存性 さいきん土曜日は寝てばかり。平日で何か消耗しているらしい。やったことと言えば庭いじりと読書くらい。 ベランダの大改造をした。 サンドイッチ 一年前に引っ越してからこんな配置だったのだけど、さいきん鉢を増やしたら洗濯担当大臣の妻氏…

http://www.dohhhup.com/movie/FXPu7gazkrI5XDdBVVnmfLq9bx15kJvK/view.php dohhhupでHigh-KingＰＶ。 ボールルームはガラスのパンプス以来か。映像、編集技術がアクセントだけれど、一番うおって思ったのは、モノトーンのコントラスト、色相とでもいうような、色づかい。赤が黒に近い赤。で、例えばたかしゃいが化粧と帽子で演出するところのものの、れいなにおける発露が面白い。赤黒色調階層にどれだけ溶け込むかってポイントで、れいなのニャンギラスが映える。トトロのネコバスを髣髴させるような、でっかい黒目がちの瞳と黒目の中の光、白い歯の並びがあまりにナチュラルにそこにあって、もうそのままトレードマークみたいに見える。挑戦的な微笑みの表情というか、ガキンチョイズムの象徴のようでもあるけれど、やってやった！というようないたずらして活き活

ヤンヤンを今読んでいるところ。 １．ヲタ芸の発生 の補足 さて、まずは上記のエントリの補足をしなければいけない。タイムリーな話題とは言え、こんなりブクマがつくとは思わなかった。ここまでヲタと関係のない外部の方が読むとなると、もっと厳密に言葉を選ばなければいけないし、慎重に語る必要がある。 さてまず上記のエントリはだいぶはしょって語っている。まず、前田有紀がヲタ芸の起源だと言う気はないのでそこは誤解のないよう。あくまでヲタ芸発生の要因の象徴的事例として挙げたということです。 トラックバックもいただいて、極めてもっともな批判をいただいています。ハロープロジェクトの合同コンサートにおける前田有紀の曲でヲタ芸を打つことがなぜ「最悪の応対ではない」のか。これ、実際にハロヲタとして共通体験をしている人にとってはおそらくある程度理解してもらえることだと思っている。ところが外部の視点から見ると、圧倒的に納