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DTMに関するmachicolonyのブックマーク (41)

  • 音響バランスを格段に向上させる3つのポイント〜ミキシングについて知っておくべきこと第2回

    ミキシングにおける「こってり・あっさり論」について紹介するコラムの第2回。前回のコラムでは、音を「並べる」と「詰め込む」ことによる音の分離感の違いについて説明しました。多様な音楽を混ぜ合わせる日特有の音楽スタイルが陥り易い「こってり問題」ですが、このような手法を用いる時に最も注意すべきことは、「単に混ぜただけでは成立しない」ということです。もちろんセンス云々もありますが、それについては僕があれこれ言えることではないので、音響的な話に絞ってお話をしてみたいと思います。 1. 重なり合う帯域のEQ処理 単に音を混ぜるだけでは音と音が重なり合ってしまい、これが行き過ぎると、音の分離感のない「こってり」としたトラックになってしまいます。これを解消する定番手法は、よく言われる「カット」という作業。カットという言葉から「ゼロにする」という意味が連想されますが、必ずしもゼロにする必要はありません。それ

    音響バランスを格段に向上させる3つのポイント〜ミキシングについて知っておくべきこと第2回
  • ミックス・バランスを組む際のワークフローに関する一案:Studio Gyokimae

    みなさんはミックス作業を行う際、どのトラックからEQやコンプ処理を、またどのような順序で行いますか? Mike Senior氏はその著書「Mixing Secrets for the Small Studio (2011)」において、次の2つを明確に分けて考えることを説いています。 サウンド・メイキングのためのEQおよびダイナミクス処理 トラック間のバランシングのためEQおよびダイナミクス処理 「サウンド・メイキングのためのEQおよびダイナミクス処理」は、基的になんでもアリです。 これに対し、バランシング…つまり各トラックが互いを引き立てあい、分離よく聴きやすいバランスを組む作業には、意外にも普遍的なワークフローが存在するとしています。 とはいっても、Bob Clearmountainなど、後述する手順には従わず、フェーダを全て上げた状態から作業を開始するタイプのエンジニアもいます。しか

    ミックス・バランスを組む際のワークフローに関する一案:Studio Gyokimae
  • Audacityのエフェクト解説

    ・類似しているエフェクトは同じページで違いを比較しながら説明しています。 ・ノイズ除去関係のエフェクトは音声ノイズの除去方法のページを先に見て下さい。関係エフェクトをまとめてあります。 ・録音した「声」や「台詞」をシチュエーションに合わせて加工したい場合は、声で遊ぼう!を参照。 ・外部からVSTエフェクトを導入する方法はこちら ・エフェクトを個別に有効化・無効化(表示・非表示)できます。 ・昔のAudacityみたいにエフェクトを掛けたら自動的にトラックを全選択したい場合は、編集→環境設定→トラック→トラック挙動→動作の『Select all audio, if selection required』にチェックを入れる Windows10でAudacityが固まる場合の対処方法はこちら

  • 初心者のための超わかりやすいコード進行表

    コード進行とは、音楽のベースとなるコードが次々と変わっていくもので、初心者にとって、どのようなコードを組み合わせるのがベストなのかよくわかりません。 私(digmog)もよくわかりません!! で、たまたまNHK 高校講座 数学基礎「第20回音楽数学」を見ていたら秋山 仁先生がとても便利なコード進行表を披露していました。 そのコード進行表を書き出してみました。それがこちらです↓ 表の見方ですが、例えばCメジャーの場合、下図のように線(赤色の線)でつながっているコードの相性がよく、スムーズにコード進行ができるそうです。 Cメジャーでは「C」「F」「G」「Cm」「Am」の5つのコードの相性が良いということになります。 Cメジャー以外でも、同じように線でつながっているコードが相性が良いということになります。 ちなみに、小室哲也さんの小室進行と呼ばれるコード進行 | Am | F | G | C

    初心者のための超わかりやすいコード進行表
  • ギターコード一覧

    よく使用するコードの早見表です。ギターのローコード、ハイコード、 ピアノのコードのおさえ方を掲載しています。

  • プロのエンジニアがこっそり教える魔法のEQテクニック|DTMステーション

    Dragon AshやHY、Gacktなどを手掛けるプロのエンジニアである飛澤正人さん(@flash_link)。Sound & Recording Magazineやサウンド・デザイナーなどでも、よく登場されているので、ご存じの方も多いと思います。その飛澤さん、最近、ニコニコ動画やVOCALOIDなどに興味をお持ちのようで、ご自身のホームページ上でも「DTMに必要なレコーディング&MIXテクニック」なんて記事を書かれているんです。 また直接ボカロ曲ではなかったようですが、著名ボカロPであるゆよゆっぺさんの楽曲のマスタリングなども手掛けているようで、なんか面白い動きだなと感じていました。そんな中、「ニコ動に曲をUPしているアマチュアミュージシャン達にぜひ伝えたいことがあるんだ!」と飛澤さんがおっしゃっていたので、先日、飛澤さんのスタジオにちょっと遊びに行ってきました。 エンジニア、プロデュ

    プロのエンジニアがこっそり教える魔法のEQテクニック|DTMステーション
  • saihane.info

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  • ヤマハシンセ誕生40周年記念でiPhone・iPadシンセサイザーアプリが無料に! - 週刊アスキー

    ヤマハシンセサイザーの誕生40周年を記念して、iPhoneiPadで使えるシンセサイザーアプリが無料になりました。 なかでも豊富なフレーズパターンを組み合わせて感覚的に楽曲制作ができる「Mobile Music Sequencer」は9月30日までの期間限定となっています。iPhoneiPadでアイデアをスケッチしたら、シンセサイザーや、スタインバーグ社のCubaseで繊密に作りこむことも可能です。この機会にぜひ!

    ヤマハシンセ誕生40周年記念でiPhone・iPadシンセサイザーアプリが無料に! - 週刊アスキー
  • 俺式4.0 :: ゲームプログラマが DTM で曲を作るときの基礎知識を教わったときのメモ

    ゲームプログラマが DTM で曲を作るときの 基礎知識を教わったときのメモ Created: 2014-05-31 Modified: 2014-05-31 Written by Tatsuya Koyama 0. これは何 この記事では、趣味程度で DTM をやっているゲームプログラマの僕が、 ちゃんとした音の仕事をしている友人に基礎的なことを教わったメモを示す。 DTM 初心者の方の参考になれば幸いだ。 1. ゲームプログラミングと DTM 僕は概ね、ゲームのプログラムの設計と実装を行う仕事をしている。 そのため、日々のリソースの多くはゲーム開発、とりわけエンジニアリングの勉強と実践に費やしている。 最近だと、 ゲームのフレームワーク を書いたりとかね。この分野はいくらでも勉強することがあるし、 時代とともに新しいおもちゃが提供されるし、創造的なものを作る余地もふんだんにある。 恐らく

    俺式4.0 :: ゲームプログラマが DTM で曲を作るときの基礎知識を教わったときのメモ
  • Technique Archives

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  • リバーブ追加で音を滑らかに仕上げる(Audacity)

    リバーブを加えると音がまろやかに自然なります。 最後の仕上げにさりげなく使うといいです。 特にマイクで録音した物や、VOCALOID2などで音声合成したものとかに使うと効果的です。 ここでは オープンソースの音声編集ソフト Audacityを使ってリバーブのかけ方を説明します。 以下からサンプル音が聞けます リバーブ音声比較:http://jp.youtube.com/watch?v=h33yNctHFAw リバーブをかける Audacity Wikiを引用:http://www.audacityteam.org/wiki/index.php?title=Vocal_Removal リバーブをかけたい範囲を選択したら、メニューより効果/GVerbを選択します。 そして、面倒ですが以下のように値を変更します。そしてOKを押します。 Roomsize: 40 m2 Reverb time: 4

  • パンニングを理解する · Feature ⟋ RA

    レフト、ライト、そしてセンターへ。RAのJono Buchananがパンニングを使ったミックスのスペース活用法を探っていく。

    パンニングを理解する · Feature ⟋ RA
  • ドラムプログラミング・ガイド · Feature ⟋ RA

    RAのJono Buchananがドラムパターンのプログラミングテクニックを紹介する。

    ドラムプログラミング・ガイド · Feature ⟋ RA
  • Saidera Mastering Blog: Ametsub 3rd Album/All is Silence

    CDマスタリング、DSDレコーディング、ハイレゾ配信&ストリーミング。 サイデラ・マスタリングは、常に最新のテクノロジーとワークフローにより「伝わる音」の技術を提供します。 チーフ・エンジニアの森崎です。 日発売のAmetsubさん3rdアルバム「All is Silence」のマスタリングを、前作「The Nothings of The North」に引き続きやらせていただきました。 <事前打ち合わせ> ミックスがほぼ仕上がった段階で事前打ち合わせをしました。「2nd album「The Nothings of The North」(2009年発売:Mastered by Masato Morisaki)の時ようなビートや質感、だけど時代の流れに沿った最先端の音にして欲しい!」このコンセプトに沿って音作りをしていきました。 <2種類のフォーマットを聴き比べ> 最初に行なったのが音源の聴

    Saidera Mastering Blog: Ametsub 3rd Album/All is Silence
  • Ableton Liveでのマスタリング

    自分の場合はこんな感じ 【1】 ・スペクトラム見ながらEQで微調整(特に超低域と超高域でムダに音が出てないかチェック) ・リミッターで単純な音量上げ(0dB超えないギリギリまで) ・コンプorMultibandDynamicsをお好みで ※ここにSaturator挿入可 ・再度リミッター、コンプの役割兼ねてるのでお好みで 【2】 ・AudioEffectRack→Masteringから好みのラックを挿入 ☆俺はAnalogWarmth, VintageMasteringシリーズをよく使ってる ・【2】内のコンプ、サチュレーション、リミッターを微調整 ☆【2】で頑張る場合は【1】でコンプしすぎないのが吉、音を軽くならすぐらいでもOK 見た目はこんな感じ http://gyazo.com/c5f84b10be1e7cd982abfb0eebe06de6.png

    Ableton Liveでのマスタリング
  • A Rough Guide to Ableton Live | Basic Werk

    はじめに 「これでもか」というくらい、DIY音楽やってる人々の間で普及しているAbleton社のDAWソフト”Live”(以下、単に「Live」と記します)。 自身の周辺を見渡してみても、音楽やってる友人たちも半分以上がLiveをインストールしてるんじゃないだろうか。 特にDJや生楽器から音楽キャリアをスタートさせた方にユーザーが多いように思われ、自分もその部類なので、Liveのシンプルな使い勝手の良さには大変助かっています。 さて、今回この「A Rough Guide to Ableton Live」を書こうと思ったきっかけですが、とあるDJの友人がLiveを入手したはいいがどうもどこから触っていいか分からんと。うん、確かに直感的で扱いやすいソフトではあるけど、DAW未経験の人はこれどうすりゃいいの?って最初はなりますよね(僕も経験あるんで分かります)。 Liveには「インフォビュー」

  • Minimoog-Vが無料で入手できるぞ!Arturia社長に聞くアナログシンセ開発の経緯|DTMステーション

    シンセ好きの人たちの間で今、一番ホットな話題といえばフランスArturiaからまもなく発売されるアナログシンセMINIBRUTEでしょう。もともとソフトシンセメーカーだったArturiaがOriginというハードを手がけるようになり、ついにはアナログシンセへまでたどり着いてしまったのですから、驚きですよね。 先日、偶然ではあったのですが、まったく別件でフックアップに行った際、そのArturiaのCEO、Frederic Brunさんが来ていて、お話することができたので、MINIBRUTE開発の経緯などを聞いてみました。その話の中で、Minimoog-Vを無償提供するなどというビックニュースも出てきたので、その辺も合わせて紹介してみましょう。 インタビューしたArturiaのCEO、Frederic Brunさん --MINIBRUTEの話を聞いたときには驚きました。ついにソフトシンセメーカ

    Minimoog-Vが無料で入手できるぞ!Arturia社長に聞くアナログシンセ開発の経緯|DTMステーション
  • somode | Club MusicのHappyをみんなに

    現在、somode shopを停止し、ご迷惑をお掛けしております。 復旧は未定となっております、ご理解とご容赦の程をお願い致します。 Raise A Hope Project Artist : Various Artists Art work : yoneco Buy : beatport Release Date : 2012/03/11 Setakamuy Artist : Tomoyuki Sakakida Art work : Daisuke Sasaki Buy : somode shop Release Date : 2012/02/10 Community Artist : Calla Soiled Art work : Daisuke Sasaki Buy : beatport Release Date : 2011/11/10 Blackcurrant Artist :

    somode | Club MusicのHappyをみんなに
  • Otomata - Generative Musical Sequencer

    Procedural music, art, computation and some other things. Otomata - Generative Musical Sequencer 16 Jul 2011 Click on the grid below to add cells, click on cells to change their direction, and press play to listen to your music. Update: Click here to get Otomata for your iPhone / iPod / iPad! Official facebook page: http://www.facebook.com/pages/Otomata/218837764796473 Also this reddit page has ma

    Otomata - Generative Musical Sequencer
  • フラッシュベースの音楽ミキサー「Soundation Studio」 | ライフハッカー・ジャパン

    自分で作った曲を、PC上でミキシングしている方、これからDTMをやってみようと思っている方は、無料のフラッシュベース音楽ミキサー「Soundation Studio」を、試してみてはいかがでしょうか? 曲をドラッグアンドドロップするだけで、カンタンにエディット、ミックスできます。 Soundation Studioは非常にシンプル設計となっており、特別な知識もテクニックも必要ないので、初心者でもすぐに使えます。サブメニューを潜っていけば、より細かくいじれるので、中上級者の方々でも満足できることと思います。 豊富なライブラリー、もしくはバーチャルな楽器群から、作曲することもできます。作業が完了したら、曲をWAVファイルでエクスポートしてPCに保存、もしくはSoundation Stuidoに保存し、リンクを作って共有することも可能です。 Soundation Studioは、無料のオンライン

    フラッシュベースの音楽ミキサー「Soundation Studio」 | ライフハッカー・ジャパン