【歴代ケネディ・センター名誉賞リストまとめ】Kennedy Center Honorsの受賞年別一覧 - あい青子「大好きだった曲」と「手離し服」で幸せを感じる「認知症の予防と介護」
「ケネディセンター名誉賞」の年代別受賞者一覧です まずは、ケネディセンター名誉賞とは何なのか？ まとめましたので、コチラの記事をご覧になってくださいね 【ケネディ・センター名誉賞(The Kennedy Center Honors)とは何？】ロックのレッドツェッペリン、イーグルス、スティング、クラシックの小澤征爾、五嶋みどりなどケネディセンターでの感動の授賞式ガラ公演を観よう！ - あい青子「大好きだった曲」と「手離し服」で幸せを感じる「認知症の予防と介護」 1978年から2021年までの「歴代受賞者」を讃えるアーティスト達のパフォーマンス 1978年 - マリアン・アンダーソン、フレッド・アステア、ジョージ・バランシン、リチャード・ロジャース、アルトゥール・ルービンシュタイン https://www.aiaoko.com/entry/1978k 1979年 - アーロン・コープランド、エ
【ケネディセンター名誉賞】1994年は、ピート・シーガー と アレサ・フランクリン(カーク・ダグラス、モートン・グールド、ハロルド・プリンスも) 1995年は、B.B.キングとシドニー・ポワチエ (ジャック・ダンボワーズ、マリリン・ホーン、 ニール・サイモンも) - あい青子「大好きだった曲」と「手離し服」で幸せを感じる「認知症の予防と介護」
ピート・シーガーを讃えて「花はどこへ行った」（Where have all the flowers gone?） をジョーン・バエズが歌う 今こそ、この曲を「歌詞の意味」とともに youtu.be 子供の頃から今に至るまで「大好きだった曲」は山のようにありましたが、 私にはひとつだけ後悔があります それは「歌詞の意味」を考えることなく、ずっと音楽を聴いてきたことです 洋楽が子供の頃から大好きで、 つまり、英語の言葉の意味が分からないので、 全ての曲を、まるでインストルメンタルのように聞いていたわけです 愚かなり 素晴らしい曲の中には、歌詞あってこそ完成する素晴らしい曲もあり、 今回の「花はどこへ行った」も、まさに、そういう曲ですよね この曲を「歌詞の意味」とともに聴く時、 人間の愚かさを思います 何度繰り返せばすむのでしょう 殺しあいは、殺しあいでしかなく、 憎しみには、憎しみしか返ってこ
音楽の喜び - 内田樹の研究室
「音楽との対話」で斎藤言子先生とゲストの石黒晶先生と３週間音韻と倍音をテーマにわいわいやった次の週はその石黒先生と総文の渡部充先生のセッションである。 テーマは「沖縄の音楽」。 これは聴かねば、というので４週続けて音楽館ホールに通うことになる。 第一週は石黒先生の作品「三つの沖縄の歌」（１９８１）から「ションカネ」を聴くところからスタート。 石黒先生が沖縄音楽（厳密には与那国島の音楽）からその創作活動を始めたということを私は寡聞にして知らなかった（どうも私は「寡聞にして知らない」ことが多すぎるようである）。 沖縄音階は「ド・ミ・ファ・ソ・シ・ド」の６音で構成されているのであるが、「シ」の音が「微分音」といって通常の「シ」よりちょっと低いのである。 オキナワン・ブルーノートである。 音韻は母音統合によってoがｕに近づき、ｅがｉに近づく３母音構成である。 だから「与那国の情け」は「ゆなぐにぬ
日本をうたうー歌手saya論ー
『正論』2013年7月号に掲載されたものの元原稿（本誌掲載のものと一部異なります）。僕が書いた初めての経済学抜きの音楽評論でもあります。 - 日本という国は、過去から現在まで、この地で生き、そして死んでいったもの、その思いと記憶が織りなす独自の“場所”なのではないか。生者と死者は、この場所で均しくともに、その定かならぬ運命をいまだ共にしているのではないか。saya のライブを初めて聴いたとき、私の抱いた感銘を拙く表現するとこうなる。 saya は、ジャズで鍛えたその歌唱力で、「蘇州夜曲」「宵待草」などの戦前のポップスや、数多くの唱歌、さらには石笛や祝詞などを交えた独自のオリジナル曲を発表してきた、真に独特な女性ボーカリストだ。 2012年の初夏。渋谷のジェイジーブラッドで、ジンライムの氷の溶けるのも忘れて、私は彼女の唄に魅せられた。それまで何度か、sayaが司会をつとめるネットテレビに出演
クラウス・テンシュテット - アンサイクロペディア
概要[編集] クラウス・テンシュテット（1926-1998）とはドイツ出身のダークサイドハイテンション悶爆悶絶マジギレブチキレ最強最狂最凶指揮者のことである。特にキレまくったグスタフ・マーラーの演奏を始め自己劇化と自己陶酔の激しいドイツ・ロマン派の作品の指揮で評価の高い指揮者である。どうにも「キレイ」な伝わりづらいEMIのスタジオ録音のため「つまらん指揮者」と言われて来たが近年、例えば「音楽をやるホールじゃない」「劣悪な音響」と言われるロンドンのロイヤル・アルバート・ホールの残響ガンガンのままの音をほとんどいじらない「汚ねえ」ライブ録音などによって、その真価が初めて世間に伝わり再評価の機運が高い。と言っても全てに爆演をするのではなく、そうした演奏になるのは本人が作品に激烈なまでの変態的、偏執的な共感を寄せたときであり、本人も爆演指揮者だとは思っていない。基本的に縦の線はしばしば緩くなるが豊
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 - Wikipedia
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団（独: Berliner Philharmoniker [bɛr'li:nɐ[1] fɪlhar'mo:nikɐ[2]] ベルリーナ・フィルハルモーニカ）は、ドイツ・ベルリンのフィルハーモニー（Berliner Philharmonie [bɛr'li:nɐ[1] fɪlharmo'ni:[2]] ベルリーナ・フィルハルモニー）に本拠を置くオーケストラである。 正式な略称はBPhであるが、ウィーン・フィルのVPOと同様に日本では英語表記の 「Berlin Philharmonic Orchestra」から、BPOと略されることがある。 歴史[編集] 設立は1882年5月1日で、ベンヤミン・ビルゼが監督するオーケストラから脱退したメンバー54人が母体となり、6人のメンバーを加えて自主運営楽団として発足した。団員の平均年齢が30歳未満という若い人中心のオーケス
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