水上の音楽（すいじょうのおんがく、(水の上の音楽(みずのうえのおんがく)とも)英: Water Music）は、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルが作曲した管弦楽曲集。 弦楽合奏とオーボエ、ホルン、トランペット、フルート、リコーダーなどからなる管弦楽編成。フランス風序曲形式による序曲と、舞曲形式を主とする小曲数曲の楽章からなり、管弦楽組曲のジャンルに属する。今日ではヘンデルの代表的な管弦楽作品の一つとして知られる。 なお、ゲオルク・フィリップ・テレマンの管弦楽組曲『ハンブルクの潮の満ち干』TWV 55:C3 も英語で"Water Music"（ドイツ語で全く同義の"Wassermusik"）と称される。 ヘンデルは、1710年にドイツのハノーファー選帝侯の宮廷楽長に就いていたが、1712年以降、帰国命令に従わず外遊先のロンドンに定住していた。ところが、1714年にそのハノーファー選帝侯がイギ

Ravel Bolero - 寺岡清高指揮浜松国際管楽器アカデミー＆フェスティヴァル2014管弦楽団による演奏。ヤマハ（当該催事主催者）公式YouTube。 『ボレロ』（仏: Boléro）は、フランスの作曲家、モーリス・ラヴェルが1928年に作曲したバレエ曲である。同一のリズムが保たれている中で、2種類の旋律が繰り返されるという特徴的な構成を有しており、現代でもバレエの世界に留まらず、広く愛される音楽の一つである。2016年5月1日、本国フランスにおいて著作権が消滅した。 この曲は、バレエ演者のイダ・ルビンシュタインの依頼により、スペイン人役のためのバレエ曲として制作された。当初、ラヴェルはイサーク・アルベニスのピアノ曲集『イベリア』から6曲をオーケストラ編曲することでルビンシュタインと合意していたが、『イベリア』には既にアルベニスの友人であるエンリケ・フェルナンデス・アルボスの編曲が存

この記事には複数の問題があります。改善やノートページでの議論にご協力ください。 出典がまったく示されていないか不十分です。内容に関する文献や情報源が必要です。（2018年1月） 独自研究が含まれているおそれがあります。（2018年1月） 出典検索?: "威風堂々" 行進曲 – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL

『星条旗よ永遠なれ』（せいじょうきよえいえんなれ、英語: Stars and Stripes Forever）は、元アメリカ海兵隊音楽隊隊長のジョン・フィリップ・スーザが作曲した行進曲。スーザの楽曲のうち、最もよく知られているものの一つである。アメリカ人の愛国心の象徴ともいえる行進曲で、1987年12月にはアメリカ合衆国の「国の公式行進曲」（National March）に制定された。 作曲の経緯[編集] 1896年のクリスマスに作曲された。スーザが妻とヨーロッパを旅行中に当時「スーザ吹奏楽団」（スーザ・バンド）のマネージャーであったデイヴィッド・ブレークリーが死去したとの連絡を受け、アメリカに帰国することになった。 スーザはアメリカへ帰る途中の船上でこの曲を頭の中で作曲し、到着するとすぐに楽譜にしたと自伝『マーチング・アロング』（1928年）の中で語っている。スーザは以降亡くなるまでほと

この項目では、ストラヴィンスキーの管弦楽曲について説明しています。その他の用法については「春の祭典 (曖昧さ回避)」をご覧ください。 『春の祭典』（はるのさいてん、ロシア語: Весна священная、フランス語: Le Sacre du printemps、英語: The Rite of Spring ）は、ロシアの作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーが、セルゲイ・ディアギレフが率いるバレエ・リュス（ロシア・バレエ団）のために作曲したバレエ音楽。オリジナルの振り付けはヴァーツラフ・ニジンスキーが、舞台デザインと衣装はニコライ・リョーリフが担当した。1913年5月29日にシャンゼリゼ劇場で初演され、音楽と振り付けの前衛的な性質がセンセーションを巻き起こした。初演の聴衆の反応は長年「暴動」と呼ばれることが多かったが、近年は誇張表現だったとして見直されている。この表現は10年以上後の192

『剣の舞』（つるぎのまい、ロシア語: Танец с саблями、英語: Sabre Dance）は、1942年に作曲されたアラム・ハチャトゥリアンのバレエ『ガイーヌ』の最終幕で用いられる楽曲である。この楽曲は、クルド人が彎刀を持って舞う戦いの踊りを表している。演奏時間は2分程度。アンコール・ピースなどで単独演奏されたりBGMに用いられるなど非常に演奏機会が多く知名度が高い。現代音楽としては異例ながら、家庭向け、青少年向けのホームミュージックアルバムのような名曲集でも定番である。 この『剣』は和訳であり、本来は彎刀（サーベル）を指す。 作曲者ハチャトゥリアンが『ガイーヌ』を制作した当初、この曲は含まれていなかった。しかし初演前日になって「クルド人が彎刀を持って戦いの踊りを踊る」場面が追加されることになり、ハチャトゥリアンは急遽その場面のための曲を作曲する必要に迫られた。そして彼は踊りに

『トリッチ・トラッチ・ポルカ』（ドイツ語: Tritsch-Tratsch-Polka）作品214は、ヨハン・シュトラウス2世が1858年に作曲したポルカ・シュネル（ドイツ語版）。 ヨハン・シュトラウス2世は1856年より16年にわたって、夏半期はツァールスコエ・セロー市に所在地を置く鉄道会社がオファーする、高収入を見込める話に応じて、ロシア帝国の首都であったサンクトペテルブルク市近郊のパヴロフスク市でコンサート活動をした。ここでシュトラウス2世は、ロシア貴族の令嬢オルガ・スミルニツカヤと恋仲になったが[1]、彼女の両親からは認められない秘密の恋であった[1]。 当時のサンクトペテルブルクやその近郊は、貴族階級や裕福なヨーロッパ人の避暑地のひとつであったので、パヴロフスクでのコンサートによって、シュトラウス2世は世界的に有名になった。そのため、「ジャン」という愛称で呼ばれていたシュトラウス

「クシコスの郵便馬車」という邦題で呼ばれることもあるが、原題の"csikós"（チコーシュ）はハンガリー語で「馬に乗る人」を、"Post"（ポスト）はドイツ語で「郵便」をそれぞれ意味し、"Csikos Post"全体では「郵便馬車」という意味である。このため、邦題のひとつである「クシコスの郵便馬車」は、"Csikos"を地名と誤解したために誤って付けられたとする説があり、現在は「クシコス・ポスト」と呼ばれることが一般化している。 一方、"csikós"はカウボーイに似た馬使いのことであり、"Csikos Post"は馬を使った曲芸のことであるとする説もある[1][2]。 馬乗り曲芸 日本では、運動会でよく親しまれる楽曲である。運動会では吹奏楽または管弦楽で演奏され、また編曲によっては鐘のような音を伴った間奏も含むものがよく聴かれるが、原曲はピアノ曲とされる。長らく日本以外ではほとんど知られ

この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "地獄のオルフェ" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2015年4月） 1878年のポスター 『地獄のオルフェ』（Orphée aux Enfers）は、1858年10月21日にブフ・パリジャン座で初演された、ジャック・オッフェンバック作曲による全2幕4場のオペレッタ（またはオペラ・ブッフ）である。第2版は全4幕12場の「夢幻オペラ」（Opéra féerie[1]）に拡大されて1874年2月7日に上演された。初演から1859年6月まで連続228回公演を記録したオッフェンバックの最初の大きな成功作にして代表作である[2]。オリジ

この記事には独自研究が含まれているおそれがあります。問題箇所を検証し出典を追加して、記事の改善にご協力ください。議論はノートを参照してください。（2013年3月） 『子供の領分』（こどものりょうぶん、原題：Children's Corner）は、フランスの作曲家クロード・ドビュッシーが1908年に完成させたピアノのための組曲である。 この作品は当時3歳だったドビュッシーの娘クロード・エマ（愛称 “シュシュ” Chouchou）のために作曲された。この作品は子供に演奏されることを意図したものではなく、あくまでも大人が子供らしい気分に浸ることを目的とした作品である[1]。この点において、シューマンの『子供の情景』とも通じる精神がある。 概要[編集] 『子供の領分』は、6つの小品からなる組曲であり、英語のタイトルが付されている。1905年、ドビュッシーは前妻リリー・テクシエと離婚し、銀行家夫人だ

「パリのアメリカ人」（An American in Paris）は、ジョージ・ガーシュウィンが作曲した交響詩である。「ラプソディ・イン・ブルー」に次いで、ガーシュウィンの有名な器楽曲であり、シンフォニックジャズの一例である。 ニューヨーク・フィルの委嘱を受けて1928年に発表された。1920年代に過ごしたパリの活気に触発されて作曲された大掛かりな標題音楽であり、いわば音楽によるフランス紀行文である。特定の物語があるわけではないが、自動車のクラクションの利用に認められるように現代の都会の生活や喧騒が、ウィットを交えて楽しく描き出されている。ちなみに本作のニューヨーク初演のために、ガーシュウィンはパリのタクシー用のクラクションをアメリカ合衆国に持ち帰った。初演は1928年12月13日、カーネギーホールにおいてウォルター・ダムロッシュ指揮・ニューヨーク・フィル演奏により行われた。 初稿と改訂稿（

ワルツ第6番（ワルツだいろくばん）変ニ長調 作品64-1 は、フレデリック・ショパンが作曲したピアノ独奏のためのワルツで、晩年の1846年から1848年にかけての作品である。デルフィーヌ・ポトツカ伯爵夫人にささげられたこの曲は『小犬のワルツ（子犬のワルツ）』（こいぬのワルツ、仏：Valse du Petit Chien）の通称で知られている。また英語では「Minute Waltz」[注 1]という愛称でも知られている。

Saint-Saëns - The Carnival of Animals - ザグレブ音楽院室内管弦楽団による演奏。Art Of Sound And Vision公式YouTube。 『動物の謝肉祭』（どうぶつのしゃにくさい、Le carnaval des animaux）は、フランスの作曲家カミーユ・サン=サーンスの作曲した組曲である。『動物学的大幻想曲』（Grande fantaisie zoologique）の副題を持つ。 解説[編集] 1880年のサン＝サーンス 全部で14曲からなり、元来は室内楽編成用として作曲されたものである。1886年にチェリスト、シャルル・ルブーク（英語版）の催すプライヴェートな夜会のために作曲された。初演はマルディグラの日である同年3月9日、オーストリアのクルディム（Chrudim）にて、サン=サーンス、ルイ・ディエメのピアノ、ルブークのチェロ、ポール・

この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "熊蜂の飛行" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2014年2月） 熊蜂の飛行の2つの主題はいずれもグヴィドン王子と関係するライトモチーフの変形になっている。 マルハナバチ 『サルタン皇帝』のための蜂の衣装スケッチ。コンスタンチン・コローヴィン画、1913年 「熊蜂の飛行」（くまばちのひこう、ロシア語: Полет шмеля、英語: Flight of the Bumblebee）は、ロシアの作曲家リムスキー＝コルサコフが作曲した曲。オペラ『サルタン皇帝』の中の間奏曲。 このロシア語の"Шмель"、英語の"bumblebee