Pamela Campa, Michel Serafinelli, “Women, work, and socialism” (VOX, 22 June 2018) 仕事とジェンダーにたいする態度は、所与の時と場所における慣習・実態・政策を形成するとともに、同時にそれらによって形成される。本稿では、ジェンダーロールと労働にたいする態度に政治経済体制が及ぼす影響の在り方を調査するため、「鉄のカーテン」 の設立と倒壊に着目する。調査結果が示すところ、国家社会主義政権における女性は、仕事および労働参加にたいし、より否定的でない見解またより伝統主義的でない見解をもつ傾向があった。 仕事にたいする女性の態度、また一般人口におけるジェンダーロールにたいする態度は、時と場所により相当に異なる。例えば、Giavazzi et al. (2013) では、1980-2000年期のヨーロッパ地域およびOECD

[Simon Wren-Lewis, “How Broadcasters should handle the Prime Minister lying,” Mainly Macro, June 19, 2018] このポストで取り上げる話題は，「EU離脱の清算金」と TV局がこれを扱うべき方法だ．ただ，その前に極端な例からはじめるとしよう：ドナルド・トランプだ．トランプが考察の第一歩にふさわしい理由は，メディアによるトランプと敵対手の扱い方が彼の大統領選出に貢献した部分が大きいからだ．トランプは世間を騒がせる発言をしては知名度を高めていった．その知名度のおかげで世論調査でトランプの支持率は上昇し，世論調査で支持が強まっているおかげでメディアで好意的に扱われるようになりはじめた．（この仕組みについては，こちらでもっと詳しく説明した．） トランプが共和党の大統領候補になると，釣り合いをとらずに

あの時点で出たての、それも運営の調子も到底よいとは言えない姉妹コンテンツに対して何をしとるんじゃ、ってみっともなさが割と凄かったが 今になってみると、あの時ミリシタにマウント取るのに使ってた、具体的には縦ライブとかのクソどうでもいい機能開発に投じてたリソースを、それこそNの自動売却とかSSRの被り救済とかに投じていれば今頃もっとマシになってたよな というか、あの頃からデレステ開発の目標がミリシタに勝つというか、マウントを取ることになってしまってて、ゲームの改善・改良、つまりユーザーのためじゃなくなってしまってたのかもしれん そりゃあ、ミリシタのいいところはデレステにも積極的に取り入れていくべきよ。でもそれは、それをすることがユーザーのためになるからやるんであって、ミリシタにマウントが取れるからやるんじゃないんだよなぁ ミリシタはデレステのことなんか何も気にせずに、ただユーザーのため、自分の

バットマンというコンテンツはほとんど興味ないし、これがファンにとってアリなのか無しなのかとかは本当にどうでもいいんだけど 単純に脚本がお話の体をなしていなくてがっくりきた。 オリジナルキャラの蝙蝠衆やら猿やらの登場が唐突すぎるし、何がテーマかも感じられなかった。 こういう事を言うとよく「娯楽にテーマなんて必要ない！」ってイキるやつが出てくるけど、 テーマというのは主義主張のために必要なのではなく、作品の一貫性のために必要なのだということを知っておいてほしい。 タイムスリップものとしても、蝙蝠衆の伝承の由来は実はタイムスリップの影響で～ みたいなありがちではあるが納得の行く仕掛けがあったりするのかと思ったが、 何もなく、ただ都合よく蝙蝠男の救世主の伝説が伝わっていただけだった。 まあ肯定意見の大半もお話は雑だったけど映像が良かったみたいな意見が多いが、 その映像面に関しても、ところどころ出来

「痴漢云々で男性に助けて欲しかった」っていうのが話題になってたけど、 女性が何か被害を受けているのを見かけた時、出来るなら男性はどんどん助けてあげて欲しい。 自分もどんどん助けたいと思っている。 でも助けられなかった男性がいた場合、一概に責めないで欲しいなとは思う。 （助けないどころか女性を責めるようなウンコは死ねばいいと思うけど） 男性とて、「男性に注意して対峙する」というのは緊張を伴うものです。 緊張どころか恐怖感だってあります。 僕はかれこれ20年近く格闘技の経験もあり、今でもトレーニングを続けていますが、 それでもいざ男性相手にする場面になったら緊張もするし、恐怖感もあります。 どんなに鍛えてたって、腕っぷしに自信があったってナイフ一本で死ぬんです。 僕の格闘技の先輩（人間凶器と呼ばれた）も、飲みの席で女性に絡んだ男性に注意した際、 後ろから椅子で殴られて、片目が飛び出す寸前の大け

anond:20180712004145 長崎　洋画の吹替に近いのですが、洋画の吹替ほど“オーバーアクト”しても合わないんです。あ、これ世の中のほとんどの人が誤解されてると思うのですが、洋画の吹替のほうがアニメより誇張したセリフ回しで演技しているんです。実はアニメーションの演技のほうがリアルなんですよ。そこをまず世の中の多くの人が誤解してる。 監督と打ち合わせしてても「この作品はリアルにいきたいので洋画や海外ドラマの吹替声優さんを集めてください」と言われることがあるんです。でも「もしリアルにしたいならアニメの声優さんを集めましょう」というところから言わないとわかってもらえない。 これは私も音響監督を仕事にするまで誤解してたんですけど、英語の口の動きに日本語の口の動きでしゃべる言葉を重ねても上手く合わない。すごくオーバーアクトしないと英語の吹替に合わないんです。同じように韓国ドラマや中国ドラ

富野監督も以前言っていたが、予め話数を定めている事が現代アニメをつまらなくしているとか。 また、これは日本のドラマに言える事だけど、１クール１２話というのは短すぎて内容がペラいものを量産することにもなる。 これが昨今のドラマ離れの１つの要因だとオレは思っている。 そしてその結果、中途半端な１２話連続物が壊滅し、１話完結ばかりになってしまった。 アニメがドラマに比べて少しでも救いなのは、人気作品や大型作品は２クール（２４～２５話）の放送枠がある事だ。 だが４クールとなると希少で、昨今では鉄血のオルフェンズくらいしか思い浮かばない。 一方で、Netflixを観ればわかるとおり、米国ドラマの人気番組は大体長編作品が占められている。２４話構成の２４（Twenty Four）、２６日間を２６話で描くThe Killingなど。 こうした作品でこそ脚本家の手腕が問われるし、視聴者のレベル引き上げにもな

私たちはどうつながっていけばいいのか＜広く弱くつながって生きる＞佐々木俊尚／小野美由紀 - 幻冬舎plus 佐々木　それはね、ポリティカル・コレクトネスの議論ってすごくあるんだけど、たとえばLGBT、たとえばゲイを「気持ち悪い」と内心で思ってしまう自由はあるのです。。ただ、それを口に出すのはまた別。ただし内面にあるその気持ち悪いと思う気持ちは許容する。そしてゲイの人がいることは絶対に否定しない。そこの両立をさせることがたぶん一番大事で、そこで無理矢理、いやいや、ゲイは気持ち悪くないだろ。ちゃんと理解しろよというのはやりすぎだよねというね。マイノリティに対する違和感というのはみんな持っているわけです。その違和感をなかったことにするのも、それはそれで人間の本質的には無理があるかなという、そういう話ですよね。 最前列にいたお客さん　ゲイなんか普通の人間関係だったらつき合えるけど、俺に恋愛感情を抱