ホリエモンが「声優って実際そんなにスキルいるんかえ？って身も蓋もない話もあるし。」なんてツイートをして波紋を呼んだ。 宮崎駿監督も、そんなふうに思っているのだろうか？ 宮崎駿監督は、プロ声優をあまり使わない。 最新作『風立ちぬ』、主役の声を担当するのは庵野秀明だ。 庵野秀明は、声優ではない。 『新世紀エヴァンゲリオン』『彼氏彼女の事情』等のアニメ監督だ。 なぜ？　なぜ庵野秀明？ 劇場用アニメーションでは、ときどきプロの声優ではない有名人が起用される。 「話題作り」というヤツだ。 有名人が、どんな作品なのか語り、「声もがんばりました」とか言って、ワイドショーに取り上げられる。 そのために登場する、というヤツだ。 金メダルをとったオリンピック選手が、まったく必要のないキャラでヒトコトだけ発するなんてケースもある。興ざめなのでやめてほしい。 だが、宮崎駿作品のケースはそうじゃない。 『風立ちぬ』

6月23日の公式ニコニコ生放送「ドラゴンクエストX TV 〜ドラゴンクエスト10だけに10時間ぶっ通しで生放送やっちゃおうスペシャル〜」の中で、ビックリするような発表があった。 「DQX」プレイ動画の生放送と配信がニコニコ動画で可能になります！」 ええええええ、そんな大事なことをニコ生で発表しちゃうの！　いや、でもニコ生の話題をニコ生で発表してるんだからこれでいいのか。 深夜に放送を見ながら、この日は日本のゲームカルチャーを語るうえで、きっと大きな節目になるだろうなーと思った。 実はニコニコ動画でもっとも多く投稿・配信が行われている動画ジャンルは、「VOCALOID」でも「歌ってみた」でもなく「ゲーム」だったりする。遊んで楽しむだけがゲームじゃない。「誰かが遊んでいるのを、みんなで野次を飛ばしながら見る」という楽しさをニコニコ動画は教えてくれた。あ、その前に「有野の挑戦」があったか、まあい

「悪いことをしたら反省するのが当然」「反省してもらわなきゃ困るよね」って考えてると、どんどん犯罪者が増えるよ。 ええええー！？ さらに、自分の子供を犯罪者にしてしまうよ。 って、ええええー！？　どゆこと？ と驚きながら読み進めていった。 『反省させると犯罪者になります』 すごいタイトル。 でも、読んでいくうちに納得してしまう力がこの本にはある。 第3章に、女優酒井法子の事例が登場する。 覚醒剤取締法違反で逮捕された彼女は、“自らが犯した事件を謝罪する目的で、「贖罪」というタイトルの著書を出版”する。 これが、まさに「模範的な反省文」になっているのだ。 “これでは自分自身をみつめたことにはなりません。酒井さんには失礼ですが、書名を「贖罪」とするには、内容としては表面的でしかありません”。 また、保釈された後の記者会見での言葉を引用し、“自分の弱さ故に負け”“自分の弱さを戒め”“二度と手を出さ

「10年後に所得150万円アップ」。そんな掛け声にダマされてはいけない。参院選を前に「クビ切り自由化」法案は引っ込めたが、安倍総理は諦めていない。何せ目玉候補として「ブラック企業」批判を受ける経営者を担ぎ出したのだから。今回はその企業に“殺された”従業員遺族の悲痛の声をお伝えする。 6月5日に発表された成長戦略第3弾には「サラリーマンクビ切り自由化」法案が顔を出すことはなかった。当然、安倍晋三総理（58）の頭の中には今夏に迫った参院選があったはずだ。解雇を金で解決できる規制緩和策を言いだせば、票を逃すことになりかねない。 しかし、「雇用の流動化」というサラリーマンを切り捨てる政策を捨てたわけではない。それは、安倍自民が“目玉候補”として擁立した人物を見れば明らかだ。 5月31日、自民党本部での会見に現れた“目玉候補”が掲げたキャッチフレーズは「経営力で強い日本を取り戻す」だった。 その公認

“多くの人は深く考えもせず、仕事というのは「人の価値を決めるものだ」と信じている。どんな職業かということで人の評価の大半を決めてしまっているのだ。 だが、それははっきり言って間違いだし、これからはだんだん間違いが正されていくだろう。（…）しだいに職業というものの価値は下がっていくはずだ。” 身も蓋もないが本当のこと、というのがある。 『「やりがいのある仕事」という幻想』は、森博嗣による「これからの働き方」論だ。 森博嗣は、第1回メフィスト賞受賞作『すべてがＦになる』でデビュー。アニメ化もされた『スカイ・クロラ』シリーズ、剣豪小説『ヴォイド・シェイパ』など、多作な作家だ。 で、新書も、実は、本作で10冊目。 これが、見事に身も蓋もない。 たとえば、いきなり、こうだ。 “「人は働くために生きているのではない」ということだ。” このストレートさで、「やりがいのある仕事」や「楽しいことを仕事にせよ

「まめぶってなんですか？」 「黒砂糖とクルミを入れた団子と人参、豆腐、ごぼう、しめじをしょう油で味付けして煮たものだ」 ヒロイン天野アキと地元の海女とのやり取りだ（エキレビでは毎週頭に木俣冬による「先週の『あまちゃん』」を展開中！）。 まめぶ、それは朝の連続テレビ小説『あまちゃん』第１回から登場する謎の郷土料理。 東京育ちの女子高生アキ（能年玲奈）は夏休みに母親(小泉今日子)に連れられて北三陸市にやって来た。知らない訛りの人たちに囲まれて、出されたのがまめぶ汁である。食べる。 「さいしょはそういう反応だよね。甘さとしょっぱさが口の中で緊急会議を開くよね。結論としては……？」 「びみょうだよねー、うん。 でもだんだんすきになるー。だんだんすきになれえー」 「あ……おいしい！」 冒頭から緊張しっぱなしのアキ、初めて顔をほころばせる。 時間差で笑顔になるおいしさってどんなか気になる！　というわけ

現在、日本全国にたくさんの「ゆるキャラ」がいる。ゆるキャラというのは「ゆるいキャラクター」の略称で、地方の自治体が地域おこしのために作ったり、民間企業が広報活動のために作った着ぐるみのことだ。 こうした一連のキャラクターの造形が一般的な感覚からすると微妙に“ゆるい”ことから、そう呼ばれるようになった。名付けたのはブームを生み出す名人、みうらじゅん氏だ。 全国に数多く生息するゆるキャラの中でも、近頃ひときわ人気なのが、熊本県の「くまモン」だ。本書『くまモンの秘密 地方公務員集団が起こしたサプライズ』は、このキャラクターがいかにして生まれ、どのような戦略を展開してきたのか、その秘密を解き明かした本である。著者は熊本県庁内で組織された〈チームくまモン〉。 くまモンがここまで知名度を上げることができた最大の理由は、「熊本県のPRをしない」ことだったと言われている。 くまモンの目的は、当然ながらひと

山崎邦正って、面白いと思います？　……ここで、大多数の人からは「えっ、つまんないよ（笑）」って答えが返ってくるんですよ。でも、一方で「めっちゃ、面白い！」と言ってくれる人もいて。 ただ、話を掘り下げると、このようなエクスキューズを付けられることも多い。「面白いよ、違う意味で」。 笑いの好みは人それぞれだから、色々な意見があるのは正常。でも、どうにも彼に関しての場合「つまらない」という評価が圧倒的な気がしてならないのです。 いや、人気の度合いは多数決で判断される側面もあるから、そこにどうこう言うのはお門違いかもしれません、が。 話は変わって、日曜夜の長寿番組『ガキの使いやあらへんで!!』。 私の中で彼の役割は、問答無用で“不動の4番バッター”。山崎邦正がいるからこそ、笑える。誰の冠番組かとかそういう位置関係は置いといて、笑い（記者からの）を根こそぎ持ってってるのは紛れもなく山崎氏。 “リアク

オタクというと、その言葉が出現した頃には男性のイメージのほうが強かった気がするが、いまは女性のオタクが相当数いる。 自分の周りにも、寝る間も惜しんで常に目を充血させ、体調も崩して、オタク活動に勤しんでいる女性たちがいて、そのディープさたるや、男性には引けをとらないように思う。 もしかして女性のオタクのほうが多いのではないかと思うほどに……。 そんな話をしたところ、あるグッズ関係者がこんな話をしてくれた。 「男のオタクと女のオタクは、どちらが多いとか、どちらがディープかとかではなく、『質』が違うんだと思います。例えば、男は、可愛い女の子キャラの抱き枕などが、9000円もする高級商品でも買います。逆に、高級だから買うところがあって、素材へのこだわりなどが強いから、ポリエステルなどチープな素材で低単価にすると、売れないんです」 一方、女性にはこうした高級なグッズはなかなか売れないと言う。 「女性

ーー僕は山田うどんは本邦初、和のアイテムだけ使ってダイナーを実現したのだと思っている。 えのきどいちろうにそう断言されて、あ、と思った。 えのきど・北尾トロ『愛の山田うどん　「廻ってくれ、俺の頭上で!!」』所収の「山田うどんロードサイド論」の一文である。 あ、と思っただけじゃなくて、やられた、とくやしくもなった。たかがうどんのことで大のおとながくやしがることはないんだけどさ。それは私が言いたかったな。 『愛の山田うどん』という本について簡単に説明しておきたい。 これはライターの北尾トロが編集長を務める季刊誌「レポ」発で生まれた、史上初の「山田うどん」オンリー本である。 北尾とえのきどは毎週火曜日に「レポＴＶ」というネット放送の番組を行っている。その中で２人に共通の山田うどん体験があることが判明したことが発端だった。10代後半の貧乏だけど時間だけは売るほどあったころ、２人は山田うどんに遭遇し

「本編上映の前に、皆さんに見ていただきたい映像があります」 司会進行のスターチャイルドの池田慎一プロデューサーの言葉のあとで、館内が暗くなります。壇の中央にいた幾原邦彦監督が、舞台袖の方に移動します。 スクリーンに映し出されるピンクの文字。 「TOMOKO KAWAKAMI　1970-2011」 12/8にテアトル新宿で行われた「少女革命ウテナ テアトルAN上映会カシラ」。15周年を迎えたアニメ『少女革命ウテナ』のオールナイトイベントです。チケットは指定席・立ち見席ともに約２分で完売。そんなイベントに、cakesのひらりささんと参戦してきました。 今回のイベントは、待望のBD-BOXの発売を記念したもの。 幾原邦彦監督のトークイベントに、TV版のセレクション上映に、観客へのプレゼント抽選と、あっという間の六時間。幾原監督による上映回のセレクションは、「川上とも子セレクション」と称されていま

加持さんのことが好きで少しおませで最後に「気持ち悪い」って言っちゃう惣流・アスカ・ラングレー。 孤独だったのに次第に打ち解けてシンジやミサトさんに接触を持つようになる式波・アスカ・ラングレー。 どっちのアスカが好き？ どっちもいいよね！ そんなアスカが大活躍する『ヱヴァンゲリヲン新劇場版：破』が今晩放映されます。 見所はお風呂から飛び出すアスカと、寝ているアスカのパンツと、エプロンにブラジャーなアスカと、丸見えテスト用プラグスーツのアスカです。 ……映画上映当時、見終わった後あんまりのことに吐きました。 予告編があって本当によかった。死ぬかと思った。 そんなモヤモヤも明日から公開される『ヱヴァンゲリヲン新劇場版：Q』で晴らされることを祈るばかりです。 ポカポカしたいです。 さて、作中でシンジくんが一気に社交的になり、綾波を守るために戦うことになる『破』。ここがある意味最大の、TV版との違い

ねえねえ、エヴァだったら、レイ派？　アスカ派？　マリ派？　ミサトさん派？ ぼくはねぇ、アスカ派！ １７年越しの恋をしています。届きません。 １１月１７日から上映される『ヱヴァンゲリヲン新劇場版：Q』にあわせて、今週と来週『金曜ロードSHOW！』では『ヱヴァンゲリヲン新劇場版：序』、『ヱヴァンゲリヲン新劇場版：破』が放映されます。 タイトルは、雅楽や能や剣術などで使われる「序破急」からのもの。でもここで終わらず２０１３年に『？』が公開されるのがエヴァ流。 謎かけてきますねえ。 今晩放送される『序』は、１９９５年放送のテレビアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』のヤシマ作戦までを、アレンジしながらリメイクした作品。 最序盤こそテレビと似ていますが、どんどん話は変わっていき、クライマックスのラミエル戦では全く別のものになっています。 ラミエルはTV版では第５使徒。新劇場版では第６使徒です。 アスカは出

「今回の『００９』はそもそも押井さんが監督して、僕が脚本を書くということが早い段階で決まっていた。なので、最初は押井さんへのリスペクトというか、ラブレターのつもりで書いたわけです」 『アニメスタイル００２』で、『００９　RE:CYBORG』の監督である神山健治はそう語りました。 現在、映画『００９　RE:CYBORG』が上映中です。 何と言っても見所はその３D映像美。 ピクサーなどで見られる海外のリアル路線３Dではなく、完全にセル画に寄せた３D映像作りで徹底しており、極めて日本アニメーション的。制作は３D制作スタジオのサンジゲン。 通常の３Dアニメと違い、１秒あたり８枚の絵で動く日本セルアニメにあわせたことで、３Dの違和感なくいつも見ているアニメーションのような映像になっています。 ３D立体映像としても公開されており、そちらのほうがアクションシーンは楽しめます。 いやー、魅せ方がめちゃくち

「20代のときの思考を思い出すと、頭をかきむしりたくなるほどイヤ」とはリリー・フランキーによる発言だが、わからないでもない。私自身思い当たるフシはあるし、きっと皆さんも同じじゃないですか？　思い返しただけでサブイボが立ってしまう、無かったことにしたい若気の至り。 そう考えると年をとるのも悪いことばかりだとは言えないし、それがいわゆる“熟練”というものなのだろう。 しかし一方で、“勇み足”は魅力的でもあったりするわけで。傍から見たら、そのトガりっぷりこそが“愛すべき蒼さ”な場合も多く。例に挙げて申し訳ないが、昨今の千原ジュニアや吉川晃司に物足りなさを感じる古参ファンがいることも知っている。 そこで注目したい、明石家さんま。この人、稀有な存在だと思うのです。 誰かを貶めたり揚げ足を取ったりするわけでもなく、それでいて笑いの質にはエッジが効かされていて。美学があるのか無いのかわからないその生き方

「死ぬ　食べられるのはおまえだけ…………」 自分の子を、火の中に放り込む。 「生まれてこないほうがよかったのに」 連載開始すぐに大批難をあびる。 どれほどの衝撃であったか。 「封印漫画大全」(iOSアプリ)に詳しく書かれている。 “神奈川県では「残忍、不道徳のうえに犯罪性がある。非常識であると同時に青少年に悪影響を与える」として掲載誌の『週刊少年マガジン』を有害図書に指定し、未成年への販売を禁止。 北海道ほか各自治体もそれに追随し、社会問題に発展した。” これを受けて、「新連載まんが『アシュラ』の企画意図について」が掲載される。 “人間が人間として生きられるギリギリの環境下に誕生し、成長していく過程をとおして、宗教的世界にめざめ、人生のよりどころを確立させていくことをテーマにした” 第一回目で描かれた地獄絵図的世界は、主人公らの精神的成長の中で否定される、という構成だという釈明だ。 だが、

災害により荒野と化した京都は、獣のように生きていくしかない世界。産み落とされてすぐに母親に食べられそうになり、ひとりで生きていくことを余儀なくされた少年、アシュラ。ことばをもたないアシュラは、少女、若狭や法師と出会い、やがて人間性に目覚めていく。 試写を観て（作品レビューはこちら）、アシュラ、野沢雅子に話を聞きたいと思った。ことばをもたないアシュラの声に、衝撃を受けたのだ。9月6日に行われた「アシュラ」の先行プレミアム上映会のあと、時間を取っていただく。 新宿バルト9の小さな控え室に野沢さんはいた。 無の状態になったほうがいい 野沢　すごいでしょう。 ――はい。もう、なんて言ったらいいのか。 野沢　私もことばじゃ言い表せない。雷が落ちたなんてものじゃない衝撃がありました。 なんでも食べられる豊かないまの世の中と、食べるものがなくて殺しあいが行われる「アシュラ」の世界は全然違いますよね。想像