プラットフォーム PS5、PS4、XSX|S、Steam ジャンル RPG 発売日 23/1/12 価格 7,980円 プレイ人数 1人 クリア時間 約50時間 メーカー 開発イルカ ワンピースゲームと言えば前作の『ONE PIECE WORLD SEEKER』でスパイダーマンの操作性パクッてオープンワールドをゴムを利用して木に上ったり崖にのぼったりするワイヤーアクションが記憶に新しい。ただ、海楼石が埋め込まれた銃をブッパしていくる雑魚が島のあちこちにいてウソップ顔負けの狙撃力でこっちを正確無比に撃ってくるので、いちいち邪魔されて移動が気持ち良くないという明確な調整不足があった。 個人的には続編があったらそこら辺を調整して面白くなりそうだなぁと期待していたのだが、発表された『ワンピースオデッセイ』はなんとドラクエシリーズのようなコマンド式RPGである。公式HPを見るとなぜRPGかと言うと「

三半規管クソザコオスオトナなのでゲームは好きだけどすぐに酔ってしまう。 頭の奥の鈍い痛み。胃の不快感。止まらない吐き気。一日が体調不良で終わる絶望感。 そんな僕がゲロゲロに酔いながらなんとかバイオ7をプレイしてたのも2021年の話。 www.shachikudayo.com 一人称ゲーム 画面が凄く暗い 視界も悪い ホラーゲームなので緊張感が常にある 狭い道が多い フレームレートが低い などなどの理由で酔いまくり、苦行の末にクリアした訳だが、流石にこの弱さで続編である『バイオ８』を遊ぶのは自殺行為だなと感じ、まずは三半規管を鍛える事にした。 三半規管を鍛えるには平衡感覚を養うことが大切。 ということで仕事帰りに公園に寄り、ブランコに乗ったり、タイヤブランコで回ったりした。 1年間ぐらいほぼ毎日続けて公園で「オェオェ」吐いてたので、怪異ブランコ乗りみたいな噂が近所で広まりそうだったが、そんな

『アバター』が大佐映画だったのは自明だったけど、『アバター2』も大佐映画だった件 ジャームズ・キャメロン監督が革新的な3D映像を生み出し、全世界興行収入歴代1位の大ヒット作となった「アバター」の約13年ぶりとなる続編『アバター:ウェイ・オブ・ウォーター』 前作は興行収入＝作品の面白さではないことの証明のような作品だと僕は思うのだけども、当時は普段映画観ない人でも3D映像に興味をひかれて劇場に足を運んでいた。 映像は凄いけど、ストーリーは面白くない。それが当時からの多数の評価だったと思うし、僕も賛同するけども、そんな中で印象的な登場人物は主人公ジェイクでも、女戦士のネイティリでも、モンキーボーイに将来の妻をNTRれたツーテイでもなく、クオリッチ大佐である。 (C) AFLO 言ってしまうと映画『アバター』は僕にとってスティーブン・ラング演じるマイルズ・クオリッチ大佐の為にあるような映画だ。大

ログインボーナス途切れると死ぬ世界 監督： 木村 ひさし　脚本： 高橋悠也 全国で「呪いのビデオ」を見た人々が突然死する事件が発生する。IQ200の大学院生である一条文華（小芝風花）は、妹がそのビデオを見てしまったことを知り、ビデオにまつわる謎の解明に挑む。 “見た者は1週間以内に死ぬ”という都市伝説的な「呪いのビデオ」を軸に置き、その謎を解くべく奔走する1組の男女を描いた『リング』は、ジャパニーズ・ホラー＝Jホラーという新たな潮流を生み出した。 そこから２０年、貞子はＪホラーのシンボル的存在になり、ハリウッドに海外遠征に行ったり、時代の変化と共にビデオテープという手段からインターネット動画へと変わったり、見た目がカマドウマみたいになったり伽椰子とタイマンしたり合体したりした。また作外では野球の始球式に出たり、政見放送をしたり、女子会したり、とにかくネタ化が止まらなく、怖いというよりちいか

有給休暇を取る難しさを実感する映画 【監督】平川雄一朗（実写映画『約束のネバーランド』など監督） 読書好きな中学生・月島雫は、図書貸出カードでよく名前を見かけていた天沢聖司と最悪の出会いを果たす。しかし雫は聖司に大きな夢があることを知り、次第に彼にひかれていく。そんな聖司に背中を押され自身も夢を持つようになる雫だったが、聖司は夢をかなえるためイタリアへ渡ることに。2人は離れ離れになってもそれぞれの夢を追い、10年後に再会することを誓い合う。それから10年が過ぎた1999年。出版社で働きながら夢を追い続ける雫は、イタリアで奮闘する聖司を想うことで自分を奮い立たせていたが……。 実写版『耳をすませば』の原作は、1989年に柊あおい先生著で「りぼん」に連載された同名の少女漫画だ。しかしこのタイトルはそれ以上に、1995年にスタジオジブリによって制作されたアニメ映画として広く知られているのは間違い

ポケットモンスター　メガネ/黒髪ワンピース きみはどっちだ！？ 原作:乙野四方字(ハヤカワ文庫刊) 『君を愛したひとりの僕へ 』（以下『君愛』）　監督:カサヰケンイチ　脚本:坂口理子　制作:トムス・エンタテインメント 『僕が愛したすべての君へ』（以下『僕愛』）　監督:松本 淳　脚本:坂口理子　制作:BAKKEN RECORD 【ストーリー】 これは人々が“並行世界”を行き来していることが実証された 〈ふたつの世界〉の〈ひとつの物語〉 この記事は前半はネタバレなしで書いてます。ネタバレ領域になると注意書きがありますのでまだ観てない人はそこまで読んでどちらを先に観るか参考にしてもらったら幸いです。 『君愛』『僕愛』 ジェネリック新海誠作品みたいなビジュアルでポケモン商法という中々あくどい感じを最初に感じてしまうかもしれないが、観たら分かる。ジェネリックに失礼なぐらい映像は新海誠作品より貧相だし

淳一は単身、農家を営んでいた。そこへ東京で元妻の爽子と暮らしている小学生の息子・一也がひとりで訪ねてくる。淳一はしばらくふたりで暮らすことにするが、その頃から近くの森で怪奇現象が多発する。それは淳一が住む町にもおよび、不審死や失踪が相次ぎ…… 『事故物件 恐い間取り』が興行収入22億円突破し、再ブーム中の中田秀夫監督の最新作。ただ近年は『貞子』『嘘喰い』『スマホを落としただけなのに』などクオリティに関して何も信用できない監督でもある。僕も中田秀夫監督の最新作の時はいつも有給をとって朝１映画館に向かっているが、鑑賞後は大体「なんでこれ観る為に有給とったんだろう？」と自己反省から始まる。 ただ、中田秀夫監督の次回作にはまた有給とって朝１映画館に向かうのだろう。僕にとって中田秀夫監督作品は負け込んでいる時のスプラトゥーンの試合に似ている。 そんな中田秀夫監督が『事故物件 恐い間取り』と同じプロデ

童貞の妄想ストーリーかと思いきや夢女子の匂い 監督：田口智久　制作 : CLAP 「ウラシマトンネルって、知ってる？ そのトンネルに入ったら、欲しいものがなんでも手に入るの」 「なんでも？」 「なんでも。でもね、ウラシマトンネルはただでは帰してくれなくて――」 海に面する田舎町・香崎。 夏の日のある朝、高二の塔野カオルは、『ウラシマトンネル』という都市伝説を耳にした。 それは、中に入れば年を取る代わりに欲しいものがなんでも手に入るというお伽噺のようなトンネルだった。 カオルと、転校生の花城あんず。二人は互いの欲しいものを手に入れるために協力関係を結ぶのだが……。これは、とある片田舎で起こる郷愁と疾走の、忘れられないひと夏の物語。 ガガガ文庫で出版された八目迷の同名デビュー作小説をアニメ映画化。 八目迷先生、過去のインタビューで映画化が目標と言っていたので本当に良かったねという気持ち。 映画

8月も終わりそうなタイミングでめっきり涼しくなり気持ちが良い。クーラーをつけなくなったので朝起きた時の喉の痛みもなく気分は最高となり「今日は仕事帰りに絶対にジム行くぞ」と心に決めるも、いざ仕事が終わると「早く家に帰りたい」という気持ちが勝ってしまう。部屋でダラダラするのが好きなのだ。好きなら仕方ない。 という訳で8月のまとめ。 思い返せば思い返すほど『ワンピース』にどっぷりだった暑い夏。 FILM REDは4回観たし、何度も読み返した原作も再び１から読み直した。 読めば読むほど発見があり味があるワンピース、無敵の漫画か？ 他には奈良へ日帰り旅行いってました。 せんとくんが出迎えてくれる。 ただ、本当に今の奈良ってせんとくんじゃなく新しいマスコットキャラクター「しかまろくん」を推しているのが丸分りで、土産コーナーに行っても「しかまろくん」のキーホルダーばかりである。あんな何処にでもいるゆるキ

空飛ぶサメ映画（サメ映画ではない） 田舎町の牧場に空から異物が降り注ぎ、牧場経営する一家の父が息絶える。現場にいた長男は、謎の飛行物体を目撃していた。やがて、妹と共に動画撮影を試みた彼は、想像を絶する事態に見舞われる。 人種差別ネタが多いお笑いコンビ、キー＆ピールのジョーダン・ピールがメガホンを取り、人種差別に対する風刺やブラックコメディ、そして一体何なんだコレは！？と言いたくなる展開でアカデミー賞脚本賞を取った『ゲット・アウト』、その後に撮った『アス』の大ヒットに続いての本作『NOPE／ノープ』である。 コメディアンしながら映画の脚本執筆を日本で例えると品川庄司の品川みたいな存在であるジョーダン・ピール。個人的には『アス』が経済格差、移民問題、政治をめぐる分断といった社会問題を描いているのは分かるが、設定に次ぐ設定の連続で煩わしい割には明かされる真実も面白くない感じで『NOPE／ノープ』

Ado、めっちゃ歌う（感涙） 初見での『ONE PIECE FILM RED』の感想を書いた時、僕は みんな大好きシャンクスがメインの映画、そりゃ見るよという気持ちで映画館に向かったわけだが、「無」から沸いてきたシャンクスの娘こと、ウタが歌うシーンが長い。 観る前からワンピースの映画なのにウタの歌シーンの声優adoのMVが主になりそうな嫌な予感はあったが、中盤ぐらいまでほぼほぼadoのMVである。 約120分の映画で全7曲。そのうちの2曲をフルで歌うのでウタワールドに引きこまれなかったら中々辛い所もある。ただ、1曲目の「新時代」以外は歌のバックでストーリーも進むので世間で叩かれているほどではない。 しかし、製作陣は製作の初期段階からウタというキャラクターに長年付き添い、愛着も湧いているみたいだけど、映画本編で初めてそのキャラに出会う身としては「なんだこのメンヘラは……」感や、「いや、それよ

もはや説明不要。今もっとも勢いのある漫画家といえば藤本タツキ先生で異論はないと思う。 その藤本タツキ先生は週刊少年ジャンプの誌面で講談社の漫画雑誌「モーニング」で連載していた『えの素』の葛原さんを登場させたり ジャンプを同人誌だと勘違いしている。 尾田栄一郎先生が１番読んだ漫画を『ドラゴンボール』だと言い、鳥山明先生のことを神様だと褒めるのはよく分かるように、藤本タツキ先生が沙村広明先生、榎本俊二先生や弐瓶勉先生の漫画が好きなのは『チェンソーマン』を読んでるとよく分かる。 そんなジャンプ漫画にこだわらない多様な漫画が好きな藤本タツキ先生がジャンプの巻末コメント、各種インタビュー、対談、妹（！？）であるながやまこはるちゃん（@nagayama_koharu）のツイッターで影響受けたと豪語していたり、オススメしている漫画をまとめたので、作品紹介していく。 ジャンプ巻末コメント 『げんしけん二代

Ado、めっちゃ歌う。 前作の『スタンピード』がオールスター勢揃いの所謂「お祭り」映画（notオマツリ男爵）だった。 www.shachikudayo.com 「お祭り」映画（notオマツリ男爵）は話題性が凄いが、その分一度でもやってしまうと次もオールスターを求められてしまう諸刃の剣でもある。 しかし、ワンピースには『スタンピード』の時にはタイミング的に出せなかった「四皇」があるのだ。 何よりもシャンクス。 尾田先生は「ワンピースの終わりが近づくとシャンクスの活躍増える」と明言していた訳だが、原作が最終章に入るこのタイミングで『FILM RED』という「赤髪のシャンクス」の名を冠する映画が公開されるのはバッチリだといえる。 そして何よりシャンクス。 第１話から登場しているのに20年以上の歴史を持つワンピースにおいてまともな戦闘シーンがないせいで格闘ゲームが出ても初代グランドバトルから変わら

7月は会社の同僚たちがコロナで1人、また1人と消えていく中での生き残りサバイバルみたいな社畜生活でした。中途半端に最後まで生き残っても景品などなく仕事量が増えるだけというのが現実がフィクションではないところ。残業代が増えたからこれが報酬ってか。ガハハハッ（死） というわけで、7月の大きなイベントは２つ。 １つは岡本太郎展に行ってきたこと。これはブログに書いた。 www.shachikudayo.com 5話ぐらいの時期に行ったので今読み返すと「傷ましき腕」が奇獣枠じゃなかったり、歪な形になってるけど、これはこれで記憶として面白いので修正はしないでおこうと思う。「瞬間瞬間に生きる」岡本太郎もそう言っている。 そしてもう１つがゴールデンカムイ展に行ってきた事。 平日の午前中に行ってきたけど、行列である。流石人気漫画、流石夏休み。 こういう展覧会って時間指定あるのが多いけど、京都文化博物館でやっ

前作の最後で広げた大きすぎる風呂敷「恐竜と人類の共存とそれに付随するトラブル、そしてその問題に対する解決策もしくは絶望」を前作から4年も待ち望んでいたのに、それが何も解決しないどころか蚊帳の外で、巨大イナゴワールド／新たなる支配者になるとは思わんやん。 絶滅したはずの恐竜が現在の時代に蘇ったら…。そんな「もしも」を実現させた映画『ジュラシック・パーク』（1993）からおよそ30年。 世界累計興行収入は5000億円にものぼり、まさに歴史の転換点となったジュラシックシリーズのフィナーレとなる『ジュラシック・ワールド3／新たなる支配者』 「ジュラシック・ワールド」シリーズの主演クリス・プラット、ブライス・ダラス・ハワードに加え、「ジュラシック・パーク」初期3作で中心となったサム・ニール、ローラ・ダーン、ジェフ・ゴールドブラムが演じる3人の博士もカムバックすることでも話題になった。 前作、邦題では

お金が欲しい！！！！ という訳でブログで使える投げ銭サービスOFUSEを導入した。 ぺ（推し作家さんにお布施したい……そんな時はOFUSE：オフセをご利用ください…… ただ作家さんにご登録いただかないといけないので……OFUSEの周知にご協力いただけますと……とてもとても嬉しいです……https://t.co/EhFV0fCLM5 pic.twitter.com/zyYWI7bjU4 — OFUSE（オフセ）運営 (@Ofuse_official) 2020年7月11日 建前を超えた純粋な欲望。 それがお金だ！！（戸愚呂のポーズ） OFUSEを始めた理由を端的に言えば「金」の一文字。しかし、それで終わってしまえば情報量０なので投げ銭サービスの中からOFUSEをなぜ選んだのかを書いていきたい。 ブログ形式でお金払う人が一番多いのは「note」だとは思うが、金を払わないと全部読めない定期購読マ

その訃報を始めて知った僕はGW前から先延ばしにしていた大量の仕事の処理に追われており、そこまで悲しむこともなく「ふーん」程度だった。 しかし、休憩中に胸の辺りがモヤモヤし始めてなんだがTwitterを開く事も出来ず、そのまま3日間ぐらいネット断ちしてしまった。身体が、精神がこれ以上の情報を受け入れない。受け入れられない。 こういうたまらなく不安な時には、ネットやテレビではなくラジオが良い。ラジオは人間の根源的な孤独のようなモノを慰めてくれるな、と感じる。 ナイナイのANNやマヂラブANN0、東野幸治のホンモノラジオを聞いたり。 そして15日放送のJFN系ラジオ番組『有吉弘行のSUNDAY NIGHT DREAMER』（以下サンドリ） サンドリは東京や大阪など都心部では放送していない。聞けば理由が分かる。 土手下にあるプランターをどかしたらワシャワシャ動き出す蟲のような内容というか、このご時

『ドクター・ストレンジ/MoM』というより『ワンダヴィジョン/MoM/withドクター・ストレンジ/死霊のはらわた添え』みたいな映画 【監督】サム・ライミ まず、この映画を観る前にディズニー＋で配信してる『ワンダビジョン』を見てない人は絶対に見てからの方が良いし、見てなくても劇場で売ってる『ワンダビジョン』のパンフ読めばドクストMOMのネタバレは無しで全容が分かるのでそれを読んで欲しい。『X-MEN』シリーズは別に観なくていい。 ディズニージャパン、買収した20世紀スタジオの映画はパンフレット作らない事多いのにマーベルとなると映画じゃなくてもパンフレット作るの何！？という感情もあるけど、まぁ今回は良い仕事してる。20世紀スタジオもお願いします。それではここからネタバレありで感想書いていく。 予告から想像した内容と違い過ぎ www.youtube.com この予告を見た時の僕は 予告編のワン

SNSなどで漫画の実写化映画が発表されると「目に見える地雷」「どうせ失敗」「日本で実写化映画の成功したことなし*1」などオタクが実写アレルギー反応を起こすのをよく見る。見飽きた。 実写化映画に雑に批難する人達に対してそこそこ実写化映画を観ていると自負している僕は「そんなことないんです！邦画でも面白い実写化映画はあるんです！希望はあるんですよ！！」と言おうと思った。しかし、よくよく思い出してみると僕が邦画の実写化映画を面白いと感じる時って大体は （観る前に物凄くハードルを下げてたので）思っていたより面白い （低予算の割には）頑張っている （観るに堪えない安っぽいコスプレクオリティだけど）役者陣は熱演している （まともに映画も作れないのでメタ方面に突き抜けて）笑える （SNSでオタクに心配される実写化映画は現実で再現するには困難な要素が多分にあり予算も技術もないのにCG処理やセットや美術の用意

ただでさえ荒れやすいアニメ実写化の、特にファンが濃い（偏見）あの『おそ松さん』の実写化で、SnowMan全員出演というアイドル箱売り怖いもの知らずの企画。 最初発表された時のネットの荒れようとジャニーズファンの悲喜交々、それでも見に行かなければという使命感。 予告を見ただけで分かる低予算。6つ子設定なのに同じカツラ被っているだけで全く顔が似ていない６つ子。並ぶと一人だけ身長が高いトド松役のラウール氏。 いや、これで『おそ松さん』の実写化は無理ある設定だろと誰もが考え、SnowMan好きの人しか喜ばない企画なのかなと思っていたが、さすが英勉監督。いや、これ無理がある設定だろを話の軸にするという逆転の発想で話をグルングルン自由自在（カオス）に進めていくストロングスタイル。 顔はSnowManのメンバーで「クズで童貞でニートの俺たち」には全く見えないのに、最終的に『おそ松さん』の実写映画を観た・