清酒大手の月桂冠の商品に、ノンアルコール日本酒の『月桂冠フリー』がある。 その開発には中断期間を含めて約１２年を要したそうだ。 当初、麹(こうじ)と酒かすを原料に使った上で、アルコール分を抜く｢引き算｣をしたが、甘酒に近い味にしかならない。そこで、食物繊維や水あめなどを組み合わせ、本物に近づける｢足し算｣に切り替えると７割の人が日本酒らしい味だと評価したという。 思えば、企業などの人事評価も減点主義の引き算になりがちであるが、最近は見直しの動きがみられるようだ。 経営再建中のシャープでは、｢加点主義｣の人事制度を管理職から順次取り入れていく。新技術の研究開発などで高い目標を設定させ、達成すればボーナスに反映させるが、失敗して会社が損失を被ってもマイナス評価はしないという。 そこには、＜エラーを恐れず打球に飛びつく社員を育て、上司の指示を待つだけの“大企業病”を払拭させる＞狙いがあるとか。

昨年末、私は『ハマのメリーさんをご存知か』という記事を書いた。そして、その翌日に『ヨコハマメリー』という映画を観た。ちょうど丸１ヶ月前のことである。 自分より若い世代の中村高寛(たかゆき)監督が、あのメリーさんをどう描いているのか、たいへん興味があった。ドキュメンタリーにはまちがいないであろうが、いったいどのような構成になるのか、私には見当がつかなかった。 中村監督は１９７５年の生まれで、横浜出身。松竹大船撮影所でキャリアを積み、中国に渡りドキュメンタリーを学んだ。中村監督がメリーさんを知ったのは中学生のとき。学校でも話題になっていたという。映画を撮ろうと決めたのは、１９９５年にメリーさんが姿を消したことがきっかけとなった。 映画『ヨコハマメリー』は、“白塗りの娼婦メリーさん”を知る人々の証言で構成された。 ドキュメンタリー的手法の映画。２００６年に公開され、大ヒットした中村高寛監督のデビ

＜メディア・イズ・メッセージ＞とは、カナダの英文学者で文明批評家のマーシャル・マクルーハン(１９１１年～１９８０年)が唱えたメディア論である。 話の中身はコミュニケーションのわずか７％のウエイトで、初対面のイメージは７秒で決まる。残りの９３％がマクルーハンのいうメディアであると私は解釈している。 どんなにいい話をしようとしても、相手の人は話そのものよりも話し手の表情やしぐさ、そして服装などへ９割以上の関心が向くということなのである。 人は、講演会などに行き、その人の話を聞いているようでも、話の内容の記憶は案外少ない。人はどれを優先して受け止め、話し手の感情や態度を判断するのか。 視覚情報(見た目・表情・しぐさ・視線)５５％、聴覚情報(声の質・速さ・大きさ・口調)３８％、そして言語情報(言葉そのものの意味内容)が７％という説もある。 音楽でも、歌詞は覚えていないが、メロディーは覚えているとい

数々の名作を残した映画監督で脚本家のビリー･ワイルダーは､晩年のアカデミー賞授賞式で５０年以上も昔の一言に感謝した｡ ナチスの迫害から逃れようと､欧州から米国へ移住する際､メキシコの米領事館でビザを申請した｡送還されれば命を失う危険のため､不安な思いの中､職員から仕事を尋ねられた｡｢脚本を書いている｣と答えると､｢いいのを書けよ｣｡あっさりと入国は認められた｡ トランプを配る主人公が｢愛している｣と打ち明けるのに､彼を想い始めたヒロインは｢黙って配って｣と、答えをあえてはぐらかす場面｡ワイルダーの名作『アパートの鍵貸します』のラストシーンである。交わしたこの言葉の心憎さは、本編を観ればうなずけるであろう。 ビリーは本当に「いいの」を書いたのである。 ビリー・ワイルダー(１９０６年～２００２年)は５０年以上映画に関わり、６０本もの作品に携わった。ユダヤ系の両親を持ち、(現在の)ポーランド南部

今よりもはるかにのどかな時代の京都駅。そのすぐ近くに、きたやまおさむ(北山修)さんが住む開業医の実家があった。 医科大学生であったきたやまさんはある日、妹の自転車に乗って自宅から１５分の距離にある初めてのお宅を訪れた。ものすごく背の高い大学生が出てきた。加藤和彦さんである。 加藤さんは１８４センチだった。１８０センチと長身のきたやまさんよりも背が高い。 この数年、カーラジオ、テレビ、新聞で、偶然に きたやまさんのロングインタビューを視聴したり読む機会が続いて、とても気になっていた。 ５０年近く前、当時大学生の加藤和彦さんが雑誌『ＭＥＮ'S ＣＬＵＢ』の投稿欄で呼びかけたことが発端で、ノッポの大学生２人が出会い、“フォーク・クルセダーズ”という不思議なバンドがスタートをした。 プロとしての実質活動はわずか１年。潔い解散だと思っていたが、はしだのりひこさんも加わったメンバー３人のドラマはなかな

８月もあと１週間｡さて､これからいかなる９月を迎えることになるのか｡ 思えば､昨年の９月は活気があった｡２０２０年に悲願の東京オリンピックが決定｡ ｢五輪という新しい〈坂の上の雲〉を目指すことで〈心のデフレ〉を取り払い､国全体が自信を取り戻すきっかけになる｣と喜色満面で語ったのは､猪瀬前都知事であった｡ “２０２０年東京五輪の招致議員連盟”の会長代行で､日本オリンピック委員会(ＪＯＣ)理事でもある橋本聖子さんもがんばった｡ 日本時間の８日午前５時２０分､国際オリンピック委員会(ＩＯＣ)のＪ･ロゲ会長から開催地を｢ＴＯＫＹＯ｣と告げられた瞬間､招致への苦労をともにした仲間たちと､抱擁はむろんのこと､どれだけ熱いキスを交わされたことであろう｡もちろん､セクハラでもパワハラでもあるはずはない･･･とは思うが｡ 全聾(ぜんろう)の作曲家､ 佐村河内(さむらごうち)守さんの交響曲第１番『ＨＩＲＯＳＨ

おもしろいドラマやバラエティというのものは、構成がとてもわかりやすい。観ていておもしろいと感じるものは、人それぞれの好みにもよるが、わかりやすいということがまず大事だと思う。 『マツコ＆有吉の怒り新党』という番組は、見逃してもいいように毎週録画している。あのふたりの相手をしている夏目三久さんに興味を持った。たいしたものだ。夏目さんにとってこの番組が日本テレビ退社後初のレギュラー番組で、他社出演も初だそうである。 この番組の構成もたいへんわかりやすい。出演者も３人だけである。夏目さんはこの番組以降、テレビやラジオで大活躍している。業界内でも彼女に興味を持った方が多いのであろう。 各テレビ局の昼番組で、名ドラマの再放送が多い。やはり気になるものは録画しておいて、夜に帰ると真剣に観ている。現在放送中の各局のメインドラマより、過去の再放送の方がおもしろいのである。 以前、フジテレビが午後のニュース

「起承転結」で「承」が、ボディブローのように効いてくるドラマが好きである。その「承」とは、物語の構成だけにとどまらず、要素のような部分においてもいえる。 刑事ドラマと医療ドラマが多いといわれて久しい。最近はそれに加えて銀行ドラマもありそうだ。刑事ドラマと医療ドラマが溢れかえっている分、恋愛ドラマが極端に減ってしまったともいわれている。 昔と恋愛の価値観が変わった。昔に比べてやや過激傾向。韓流ドラマの影響等、いろいろな原因があげられているが、要するに脚本がつまらないだけのような気もする。 刑事、医療物にすれば、一話完結形式で途中から見てもわかりやすいし、シリーズ化もしやすいだろう。結局、シナリオの「承」の部分で引っ張れないことの裏合わせかもしれない。 フジテレビの亀山社長が恋愛ドラマ退潮について言及した。「テレビ業界全体で、僕らよりも若い作り手たちが、恋愛ドラマに興味をなくしているのかなと思

なにかで成功するには、運のよさ、根気、ねばり強さの「運・根・鈍」が必要だといわれている。しかし、「三つ子の魂百までも」といわれるように、持って生まれた性格の矯正や開運を待つだけでは心細い。「運」と「根」を牽引するためにも、まずは「鈍」を身に付ける努力をしてみるのが近道であろう。 「剃刀(かみそり)よりも鉈(なた)の切れ味」という含蓄ある言葉が私は好きである。鈍い切れ味が鋭い切れ味を上回る、という例えで、公私ともに多くの人間に接してきて、この言葉と重なる場面を何度も見ている。 また、この言葉ですぐに連想するのが、宮本武蔵と佐々木小次郎の『巌流島の決闘』である。小次郎の死因は頭部強打による撲殺であった。 小次郎の操る長太刀に敵わぬと悟った武蔵は、剣の対決にこだわらなかった。「物干し竿」と称された小次郎の長太刀に対抗すべく、武蔵は削った櫂(かい)を武器にして、確実性のある破壊力で小次郎の頭にそれ

現役時代の長嶋選手は、打撃、守備、走塁すべてにおいて、野生的であり、しなやかで美しい動きだった。そして、明るく、お茶目で、とにかく華やかな選手である。 その動きこそ最大の長所であるが、勢い余ってヘルメットが吹っ飛ぶ空振りの三振や、なんでもない平凡な三塁ゴロを豪快にトンネルしたり、はたまたホームランをかっ飛ばし、うれしくなって前のランナーを追い越してアウトになったこともある。 積極的、ポジティブの代名詞のような長嶋選手も、裏を返せば大いなるおっちょこちょいなのである。しかし、おっちょこちょいだからこそ、ためらいもなく記憶に残る名プレーに挑み、名場面を量産できたのだといえる。 禁煙ができないと悩む人は、自分の意志が弱いなどと悩むことはない。一度吸い始めたものを途中でやめないということは、なによりの強い意志である。ただし、からだに異変を感じたり、金銭的な重みを感じるのであれば、アイデアを捻ってや

１００年以上の歴史ある銀塩写真が崩壊した要因は、デジタルカメラの需要がフィルムカメラを上回り、銀塩写真の必要性が失せたということである。だれもがご存知のことと思う。さて、そのときの業界の現場ではなにが起きていたのだろう。 それ以前のロールフィルムの需要はどうであったか。１９９０年代後半は出荷本数が４億本を超え、１９９７年（平成９年）から１９９８年（平成１０年）では、日本国内で最多の約４億８２８３万本を出荷していた。そして、デジタルカメラの普及で売り上げが激減。 全盛期の１０年後である２００８年（平成２０年）には、１０分の１近くの約５５８３万本にまで落ち込んだ。 一部のフィルムメーカーでは倒産や写真フィルム事業からの撤退。存続のメーカーでもラインの縮小という事態に陥っている。カメラ用フィルムの製造には巨額の設備投資が必要なため、一度廃業すると再生産は極めて困難といわれている。 ちなみに、最盛

１年ぶりの吾妻山(神奈川県二宮町)である。厳密にいうと、昨年より６日早く訪れた。 雲ひとつない快晴であった。家から見える丹沢連峰はよく見えた。その前日も天気はよかったが、山は見渡せなかった。出かける際、確認したら富士山側は靄っているのか？ 心配であった。 海老名駅で乗り換えたＪＲ相模線は、相変わらずすいていてのんびりとできた。まずは、茅ヶ崎駅へ向かう電車であるが、車内はもうかなり暑くなっている。 そして、厚木駅を過ぎて富士山が見えてきた。うれしい。着くまでこのまま隠れずにいてほしい。 富士山は片想いの相手みたいなもの。とにかく昨年はよくフラれた。山中湖の湖畔に宿泊したときも、早朝にかろうじて雄大な姿を拝めただけで、午前中の移動ではすぐに見えなくなった。 それにしても気持ちのいい冬晴れ？である。まだまだ見える。あまり見すぎて消えてしまうといけないので、しばらく見ないようにしよう。そんな気にさ

単純化された話は、相手に対する説得力が増す。具体的で、映像的で、ユーモアがあればもっといい。何かを勉強しようとするとき、難しく考えようとする傾向があるのはもったいない。シンプルであればあるほど身につくであろう。 逆転の発想でおなじみのロケット博士・糸川英夫さんは、システム工学について訊かれると、『スパイ大作戦』と応えたそうである。かつての人気テレビドラマであり、のちにトム・クルーズで映画化された。 原題『ミッション:インポッシブル』(Mission: Impossible)は「実行不可能な指令」との意味で、その難題をひとつひとつシンプルに紐解いていくストーリーである。 また、糸川博士が知り合いのお宅を訪ねた際、そこで見かけた光景で「これぞシステム！」と著述されていることがあった。 そのお宅で、奥さんが何度叱っても、幼い子どもたちは玄関に靴を脱ぎ散らして困っていた。ある日、一計を案じた奥さん

川端康成さんの『伊豆の踊子』、『雪国』、『古都』など、代表作といわれるものは一通り読んでいるが、印象に残っているのは『眠れる美女』くらいであろうか。川端作品のイメージとちがう一面を感じた作品であった。川端さんは、清く正しく美しい小説を書く、正統派作家との思い込みがあったのである。 代表作に対する思いはその程度なのであるが、２０年以上前に読んで、今も忘れられない一冊がある。それが『掌の小説』なのである。川端康成さんが、２０代の頃から４０年余りにわたって書き続けてきた掌編小説を収録した作品集。 『掌の小説』は１９７１年（昭和４６年）に刊行された。作品の長さは、短いもので２ページ程度、長いものでも１０ページに満たないショートショートが１１１編収録され、１９８９年（平成元年）改版から１１編追加されて１２２編の収録となった。 ちなみに、川端さんの掌編小説の全総数は１２８編だそうなので、この一冊はとて

カリスマ性とは、人の心を引きつける強い魅力があることや、多くの人から支持されることとか。私なりに付け加えると、型破りでお茶目な部分もそこに含まれるように思う。カリスマ性を感じるということは、人の好みによる要素が大きいので、人それぞれでバラバラなのは当然である。 最近、ポール・マッカートニーが来日して、日本公演で盛り上がっていたようだ。 ビートルズというバンドのカリスマ性もいまだに衰えていない。メンバー別でいくと、やはりジョン・レノンのカリスマ性を支持する人たちが多いのであろうか。 ビートルズ解散後、ポールとジョンの活動をみると、ジョンは話題性が豊富で、カリスマ性をますます深めていったように思う。私の予想に反して、ポールの活動はおとなしく静かに感じた。 考えてみると、ジョージ・ハリスンとリンゴ・スターもかなりの変わり者かもしれない。ポールだけは常に常識人とのイメージがある。ジョージがシタール

小説やシナリオに使われる箱書きについて書いてみたい。 私の場合、Ａ４のコピー用紙(使用済みの裏紙でも可)をよく使っていた。まず、用紙の長辺を半分に折る。これを３回繰り返すと、折り目で８つの箱ができている。 その箱を順番に「起承承承承承転結」と名付ける。これで、８分割の構成に区切れる。(このあたりは『発想はシナリオ風に』を参照して下さい)。 ここまで準備が整ったら、それぞれの箱に集めた情報の断片を書き入れる。ただそれだけである。この断片がシナリオではドラマのエピソードやシーンにあたる。書き込む順番はクライマックスや結末からでもかまわない。(『アイデアプロセッサでブログを書くと楽しくてかんたん』にて)。 昔見たことがある新聞の作成編集が、箱書きに似ていておもしろかった。まだ、活字の時代であったが、記事の中身より先に、割付(レイアウト)を行い、活字を入れる枠を先に決めていくというものであった。各