コレクション展「現代美術に魅せられて」でたどる、原美術館の歩み | Art Annual online
「現代美術に魅せられて－原俊夫による原美術館コレクション展」が、東京・品川の原美術館で6月3日まで開催されている。今展は、同館の創立者で現館長の原俊夫が初めてキュレーションを担当した展覧会。展示作品を通し、同館のコレクションの独自性が感じられる内容となっている。 同館は1979年、日本における現代美術館の先がけとして開館。1977年設立の現・公益財団法人アルカンシエール美術財団を母体に、1950年代以降の絵画、立体、写真、映像、インスタレーション等を丹念に収集しつづけ、現在のコレクションは約1000点となる。 原俊夫が日本に現代美術館をつくろうと決意したのは、40歳の頃だった。デンマークでルイジアナ美術館を訪れた際、個人の邸宅が心地よい美術館へと変貌を遂げた様に感銘を受け、当時空き家となっていた祖父（実業家・原邦造）の屋敷を利用することを決める。1988年には群馬県渋川市に、磯崎新設計の別
雑誌『美術手帖』が隔月刊化、誌面リニューアルへ | Art Annual online
1948年創刊の美術専門誌『美術手帖』が、2018年6月号（5月7日発売）より隔月刊化し、誌面リニューアルすることを正式発表した。 同誌は今年で創刊70周年。さらなる発展を目指し、リニューアル後はボリューム、コンテンツともに強化し、より専門性の高い内容にフォーカスしていくとのこと。発売日は奇数月の7日で、価格は変更なしの1600円+税。今後は特集に特化した増刊号の刊行もさらに充実させる。 また、今年7月頃には「ウェブ版美術手帖」をリニューアルし、10月頃にはアートに特化したECサイト「OIL」を開設することも発表された。「OIL」はアート作品を中心に、アート関連商品を扱うEコマースサイトとして開設。名称は、アートの歴史を語るうえで最も重要な素材のひとつである油彩（OIL on canvas）に由来する。なお2つのウェブサイトはグループ会社の株式会社BTCompanyが運営。誌面にとどまらず
美人画の復興に向けて―池永康晟の新作展が開催 | Art Annual online
現代の美人画家として注目されている池永康晟（1965年大分県生まれ）の新作展が、7月5日から17日まで髙島屋新宿店10階美術画廊で開催される。今回は池永と、その作品を20年以上見つめてきた旧知の友人でありUAG美術家研究所の松原洋一に、現代の美人画のあり方などについて語ってもらった。 松原：最近すごい人気ですね。今年のアートフェア東京（3月16日～3月19日、東京国際フォーラム）ではお客さんが殺到したとか。 池永：開場前から長い行列ができてしまいました。その時点で適切に対応すべきだったのですが、できませんでした。開場後に混乱を招いてしまい、大変ご迷惑をかけてしまいました。 松原：安全面では万全を尽くさないといけませんが、新作を求めてファンが押し寄せるなんてすごいですね。バブルの頃みたい。ほかに、出版物も好調みたいですね。 池永：昨年末に刊行した監修本『美人画づくし』（芸術新聞社刊）は3刷を
［寄稿］クリスチャン・ボルタンスキー アニミタス―さざめく亡霊たち：田中雅子 | Art Annual online
20世紀後半を代表する美術家であるクリスチャン・ボルタンスキーが、東京で初、国内では26年ぶりとなる個展を東京都庭園美術館で開催する。今展のための新作「声」を含む、日本未発表作中心のインスタレーション6作を展示。その一部が国の重要文化財でもある同館との、空間の「対話」も見どころとなるだろう。ボルタンスキーの制作、そして今回の展示作品について、同館学芸員の田中雅子氏にご寄稿いただいた。 旧朝香宮邸に交錯する 時間、空間、そして記憶 東京都庭園美術館では9月22日より、フランスの現代美術家クリスチャン・ボルタンスキー（1944年～）の個展を開催します。ボルタンスキーは映像作品やパフォーマンス性の高い作品を制作していた初期から、多様な形態のインスタレーションを手掛ける現在まで一貫して、歴史の中で濾過される記憶の蘇生、匿名の個人／集団の生（存在）と死（消滅）を表現してきました。 自己の幼年時代の再
DIC川村記念美術館に「トゥオンブリー・ルーム」開設 | Art Annual online
DIC川村記念美術館は、サイ・トゥオンブリーのブロンズ彫刻を新たに収蔵。これにより、同館所蔵のトゥオンブリーの絵画作品《無題》（1968年）とあわせて展示することが可能となり、9月3日「トゥオンブリー・ルーム」が開設された。 サイ・トゥオンブリー（1928～2011）はロスコやポロックらアメリカ抽象表現主義と呼ばれる巨匠たちの次世代を代表する画家で、彫刻、素描、写真作品においても優れた業績を残した。同館で8月末まで開催された「サイ・トゥオンブリーの写真」展では、写真を中心にその全貌が紹介されたことも記憶に新しい。 新収蔵品の原型となった作品は、1966年に旧友に贈るため制作された、作家の人生において極めて重要なもの。トゥオンブリーは1946年に彫刻の制作を始めたが、その作品数は絵画や素描に比べ少なく、作品に対する真摯な姿勢を示すかのように寡作であったといえる。繊細な眼差しと感性によって導か
ポケモンGOが日本でついに配信開始、気になる美術館の反応は？ | Art Annual online
アメリカをはじめ、世界で爆発的なブームとなっているスマートフォン専用アプリ「Pokémon GO」がついに日本でも配信された。 「Pokémon GO」はスマホをかざすと実際の風景にポケモンがARとして出現するもので、プレイヤーはそれを捕獲して自分のものすることができる。またポケモンを捕まえるモンスターボールは、マップ上に現れる「ポケストップ」と呼ばれる、特定の場所で手に入れることができる。このアプリ、米国では日間アクティブユーザー数が2100万人となりスマホ向けゲームとしては過去最高を記録するなど、連日のようにメディアを賑わせており、内閣サイバーセキュリティセンターは配信前にプレイにあたっての注意事項を呼びかけるなど異例の事態となっている。 「Pokémon GO」ではポケモンや『ポケストップ』が美術館や博物館などの文化施設にも出現する。そのためアメリカではホロコースト記念博物館が館内で
原美術館が「快楽の館」に…篠山紀信が全作撮り下ろしの新作個展を開催 | Art Annual online
原美術館で、1960年代から現在まで常に写真界の先頭を走り続けてきた篠山紀信の個展「快楽の館」が開催される。 2012年以来「篠山紀信 写真力」展が全国各地の美術館を巡回している篠山だが、今展はまったく異なるコンセプトにより、原美術館だけで開催するユニークな展覧会。テーマは1938年完成の邸宅が元になった原美術館を、篠山紀信がカメラによって《快楽の館》に変貌させること。出品作品はすべて撮り下ろしの新作で、およそ30名にものぼるモデルを起用したヌード写真が発表される。 今回展示される作品は全て原美術館で撮られたもので、プリントのいくつかは《撮影したその場所》の壁面に展示される。展覧会入れ替えの休館期間を利用して敢行された撮影。作品のない空っぽの展示室や、1938年の竣工当時の面影が残る階段、木々が繁り落葉が舞う庭、通常は公開されない屋上など館内のあらゆる場所で、佇み・座り・横たわり・跳び・躍
第57回ヴェネチア・ビエンナーレ、日本館出品作家は岩崎貴宏に決定 | Art Annual online
国際交流基金は6月15日、第57回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展(2017年5月13日～11月26日開催)の日本館の出品作家とキュレーターを発表、作家は岩崎貴宏に、またキュレーターは鷲田めるろになった。 今回出品作家に選ばれた岩崎貴宏は1975年広島県生まれで、現在も広島を拠点に活動を続けている。近年では「六本木クロッシング2007」や「ヨコハマトリエンナーレ2011」などに参加。また昨年は「日産アートアワード」に参加したことも記憶に新しい。またキュレーターの鷲田めるろは1973年京都府生まれ。金沢21世紀美術館のキュレーターとして妹島和世＋西沢立衛/ SANAAや島袋道浩などの個展を手がけており、2010年に金沢青年会議所が主催した「かなざわ燈涼会」で岩崎に作品を依頼し、展示した経緯がある。 歯ブラシや雑巾など身近なものを素材に使い、繊細な作品を作り上げることで知られる岩崎。「Ups
荒井経（東京藝大大学院准教授）：福島県飯舘村・山津見神社オオカミ絵の復元と継承 | Art Annual online
子育てをするオオカミ、草むらで眠るオオカミ、月に向かって吠えるオオカミ…。福島県相馬郡飯舘村の山津見神社は、全国でも珍しいオオカミ信仰を受け継ぐ神社で、明治37年に描かれた237枚ものオオカミ絵が格天井に納められていた。ところが、3年前の火災でオオカミ絵は全て焼失してしまった。東京藝術大学保存修復日本画研究室では大学院生ら26名が、火災直前の写真を参考に10か月間をかけてオオカミ絵の模写を完成させた。 火災に遭った絵画を模写でよみがえらせた例としては、昭和42～43年に描かれた法隆寺金堂壁画の再現模写が広く知られている。金堂壁画の再現模写は、古色、剥落、変色までも再現する精密な手法で描かれたが、オオカミ絵の模写には、図像の正確さを重視する再現模写ではなく、筆遣いという“行為”の再現を重視する「臨模」の手法を選んだ。大震災と原発事故からの復興を背景にしたオオカミ絵の模写は、失われた過去の再現
桜井 武（熊本市現代美術館館長）：「平成28年 熊本地震」被災状況等について | Art Annual online
今回の地震発生時に熊本市現代美術館（2004年開館）では「だまし絵王エッシャーの挑戦状」が開催されていた。これはオランダの画家M・C・エッシャーと近・現代の内外アーティストによる展覧会であり、初日から多くの観客が詰めかけ、好調に滑り出していた。しかし開催一週間たらずで大地震に見舞われ、展覧会は中断。館が入っているビル全体の修理が必要となり、一時閉館を余儀なくされた。 この地震は2度とも夜間の閉館時に発生し、したがって観客の避難誘導等の必要性はなかった。館内の被害状況は、メインの企画展示室において展示用大型移動壁の多くが動き、固定壁をつなぐ壁紙が裂けた。また細かな器具や部品が飛散し、天井からの細かな落下物が多く、床は埃で白く覆われていたが、幸い移動壁がレールから外れたり、倒れたりはしなかった。この展覧会では、エッシャー、ダリ、草間弥生、福田繁雄等の展示作品は、数点が落下したが損傷はなく、概ね
伊藤若冲を見るならここ！Google、美術館…「若冲展」の代替案を考える | Art Annual online
Animals in the Flower garden Right hand screen ITO Jakuchu Google Cultural Institute 最大で5時間超の入室待ちを記録し、大きな話題を呼んでいる東京都美術館の「生誕300年記念 若冲展」(～5月24日)だが、その行列に観覧をあきらめる声も少なくない。そこで「どうしても伊藤若冲の作品が見たい！」という方に向けて、代替案を探ってみた。 ①生誕300年記念 伊藤若冲－京に生きた画家－(細見美術館、京都) 今回の「若冲展」にも作品を貸し出している京都の細見美術館は《糸瓜群虫図》や《雪中雄鶏図》など約19件の若冲作品を所蔵している。6月から開催されるこの展覧会ではこの所蔵品が全て展示されるほか、相国寺を含む若冲ゆかりの寺院からも作品が出品される予定だという。会期は6月25日(土)～9月4日(日)。 ②生誕300年記念
「若冲展」に最大で5時間以上の長蛇の列、美術館の対策は？ | Art Annual online
65歳以上の入場料が無料になるシルバーデーの5月18日、東京都美術館で開催されている「生誕300年記念 若冲展」では最大で320分待ちの長蛇の列ができた。東京都美術館でも「例がない事態」(東京都美術館広報談)だ。 東京初の若冲大回顧展となった今展は「釈迦三尊像」3幅(相国寺蔵)と「動植綵絵」30幅(宮内庁三の丸尚蔵館蔵)が一堂に会する機会として様々なメディアで大々的に取り上げられており、5月2日に来場者数10万人、10日には20万人を記録。会期終了までに30万人突破は必至のペースとなっている。 しかし今展は最初から長蛇の列ができていたわけではない。会期初日の4月22日(金)時点では20分程度の待ち時間で、最初の週末となった4月23日(土)・24日(日)でも最大50分程度だった。来場者の増加が目立ち始めたのはゴールデンウィークが明けてから。5月8日(日)までは最大で140分だった待ち時間が1
「ダダ100周年フェスティバル」今夏開催―記者発表にはダダが乱入！？ | Art Annual online
今夏、東京で開催される「ダダ100周年フェスティバル」の記者会見が、東京・麻布のスイス大使館で開催された。 ダダイズムは、1916年にチューリヒにあるキャバレー・ヴォルテールで生まれ、グローバルなアート・ムーブメントとして世に広がった運動だ。詩人のトリスタン・ツァラ、美術家のハンス・アルプ、ゾフィー・トイバー、ドイツの文学者フーゴー・バル、詩人のエミー・へニングスや文学者のリヒャルト・ヒュルゼンベックらが参加し、その流れはベルリン、ニューヨーク、パリにも拡大。東京でも、柳瀬正夢、村山知義らが「マヴォ」を結成し、日本のダダイズムの先駆けとなっている。 誕生から100年がたった今日においても、アーティストたちにグローバルかつ普遍的なインスピレーションを与えているダダイズム。「ダダ100周年フェスティバル」は、東京の様々な施設でパフォーマンスや展示、イベントなどを開催することで、ダダの発想を今日
日本初！ゲルハルト・リヒターの最新作を恒久展示するスペースが瀬戸内の無人島（愛媛県上島町豊島）に誕生 | Art Annual online
瀬戸内アートプラットフォーム(SAPF)とNPO法人ピースウィンズ・ジャパンは、ゲルハルト・リヒターの立体ガラス作品の一般公開を瀬戸内海のほぼ中央に浮かぶ無人島・豊島(愛媛県上島町)で開始すると発表した。 今回の作品恒久展示はリヒターが2011年秋に瀬戸内海を初めて訪問し、滞在した豊島の風景や自然が気に入ったことから実現したもので、施設デザインもリヒター自身が担当。竹林に囲まれた斜面に立つ建物は、海側が全面ガラス張りになっており、陽光がふんだんに入るように設計され、無垢のナラ材が張られた側壁には縦長の窓が3カ所ずつ設置。時間の経過や季節、天候に応じて、室内に入る光の強さ、方向、色合いが変化するという。 また内部には新作などを展示。「ゲルハルト・リヒター 14枚のガラス／豊島」と名付けられた作品は、190×180cmの透明な14枚のガラス板が、連続して「ハの字」を描くように少しずつ角度を変え
ZOZOTOWN代表・前澤友作氏がバスキア作品を約62.4億円で落札 | Art Annual online
現代芸術振興財団は5月10日にニューヨークで開催されたクリスティーズイブニングオークションセールで、同財団の創設者であり、株式会社スタートトゥデイ代表取締役の前澤友作氏がLOT NO. 36Bのジャン＝ミッシェル・バスキアの作品「Untitled」を$57,285,000 (円換算約62.4億円)で個人所有として落札したことを発表した。 前澤氏は今後数年の間に、生まれ故郷である千葉市内にプライベート美術館の設立を予定しており、そのための作品集めを約10年前から行ってきた。同氏は今回のバスキア作品の購入に関して、次のようにコメントしている。 1982年当時22歳だった彼の想いや技法が詰め込まれたこの作品に、クリスティーズのプレビュー会場で出会った時、全身に鳥肌が立ちました。作品のコンディションや投資を念頭に置いたリセールバリュー云々ではなく、彼のカルチャーや生き様を理解して、後世にこの作品を
所沢「COOL JAPAN FOREST 構想」の美術館アドバイザリーボードに南條史生氏 | Art Annual online
昨年6月に設置が発表された「COOL JAPAN FOREST 構想」のアドバイザリーボードが判明、美術館部門に南條史生氏が就任したことが明らかになった。 「COOL JAPAN FOREST 構想」は所沢市と株式会社KADOKAWAの共同プロジェクトで、その中心となるのが株式会社KADOKAWAが東所沢地域に建設を予定している「(仮称)ところざわサクラタウン」だ。「(仮称)ところざわサクラタウン」は文化コンプレックスと製造・物流施設によって構成され、文化コンプレックスは図書館、美術館、博物館が融合した複合施設となる予定。同市はアニメ・ゲームにとどまらない日本文化の底力をや魅力を発信する「クール・ジャパンの総本山」として位置づけている。 今回、その美術館部門のアドバイザリーボードに就任した南條氏は「日常生活に身近なところにアートがあり、ひとつの街として様々な体験ができる。この美術館は街づく
アメリカで最も重要な写真家 ライアン・マッギンレー来日！日本初美術館個展開催 | Art Annual online
いま「アメリカで最も重要な写真家」と高く評価されるライアン・マッギンレー(1977年生まれ)が4月16日より待望の日本初美術館個展「ライアン・マッギンレー BODY LOUD!」を東京オペラシティ アートギャラリーで開催する。 2003年、若干25歳の時にホイットニー美術館で個展「The Kids Are Alright」を開催するなど早くからその才能を開花させたマッギンレー。その作品に登場する人物たちは、そのほとんどがヌード。特に特徴的なのが、見渡すかぎりの広大な草原のなかを疾走し、小高い木の上から飛び、雪原に横たわる全裸の被写体たちの奇妙な行為だ。 彼らは皆プロのモデルではなく、マッギンレーは、衣服を脱いだ彼らがふと垣間みせる一瞬のふるまいを作品にしており、マッギンレーのヌード写真は、表面的な美しさと言うよりも、日常の制約や束縛から解放された精神の自由を捉えているといえる。 今展では約
注目浴びる「個人コレクション」 若手実業家コレクターの台頭 | Art Annual online
1月30日に横浜美術館で開幕した「村上隆のスーパーフラット・コレクション」が大きな話題となっている。現代美術家として知られる村上隆氏が私財を投じて蒐集してきた約5000点におよぶコレクションの中からおよそ400点を紹介するこの展覧会。美術館に入るとまずグランドギャラリーでアンゼルム・キーファーの巨大な作品が来場者を迎え、度肝を抜かれた人も多いだろう。会場では古美術から現代美術まで、極めて多様な作品が並び、その幅の広さとバリエーションの豊かさにSNSなどで多くの驚きの声が上がっている。この展覧会を見てあらためて「アートコレクション」に興味を持った人も多いのではないだろうか。 日本のアートコレクターといえば現代美術の分野では精神科医・高橋龍太郎氏(1946年生まれ)の「高橋コレクション」を筆頭に、ミスミグループの創業者である田口弘氏(1937年生まれ)の「タグチ・アートコレクション」(ミスミグ
【レポート】2015年美術展入場者数 BEST20 | Art Annual online
大盛況の「モネ展」 70万人超は3年ぶり 戦後70年という節目を迎えた2015年。春と秋に実施した大型展覧会の入場者数調査に、新年明けの追加調査を加えて「展覧会入場者数BEST20」として表に掲げ、その特色と背景を探った。東京集中は相変わらずだが、昨年は「琳派誕生400年」に沸いた京都にも勢いがあった。本調査（新美術新聞による）で京都の展覧会が4つ以上入ったのは、この10年で初めてことである。 2015年展覧会入場者数BEST20 展覧会名 会期 会場 主催 入場者数 1日平均 入場者数
日本初！現代写真の巨星 トーマス・ルフ、東京国立近代美術館で回顧展開催決定 | Art Annual online
現代ドイツが生んだ、世界で最も重要な写真家の一人であるトーマス・ルフ(1958年生まれ)の日本初の回顧展が東京国立近代美術館で開催される。 ルフは、デュッセルドルフ美術アカデミーでベッヒャー夫妻に学び、常に写真がもつ情報性と表現性を検証しながら、写真への新しいアプローチを展開してきた作家。これまでに大判カラーによる友人のポートレート、典型的なドイツ人家庭の室内風景、夜空の星、建築物、新聞写真、ヌードなどをテーマに、トーマス・シュトゥルートやアンドレアス・グルスキー同様、コンセプチュアルな写真作品を制作している。その作品を語る上で欠かせないのがデジタル画像との深い関わりだ。近年の作品では、どれもルフ自身が撮影を行わず、インターネット上の画像など、他者が撮影した写真を素材にしてイメージを再構築し、写真に対する既製概念を揺さぶり続けている。 写真術の発明からおよそ200年が経つが、ルフ自身は「写
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