CD聴き比べ バッハの無伴奏チェロ組曲"チェリストのバイブル"とまで言われるバッハの６曲の無伴奏チェロ組曲。技術的にも音楽的にも非常に高度なものを求めているこの曲は、チェロを弾く人にとって自分を高めるためには避けて通れない曲であり、すべてのチェリストはこの曲のために存在している、とも言えるかもしれません。当然、古今の名チェリストたちもこの曲を取り上げており、多数の録音があります。
Ｊ．Ｓ．バッハ 《６つのパルティータ》 (BWV 825-830)
成立・出版事情 ６つのパルティータ(BWV825-830)は、《クラヴィーア練習曲》という鍵盤楽曲集シリーズの第一弾として出版された組曲集である。バッハは1726年から1730年にかけてこのパルティータを１つづつ刊行してきたが、1731年に全曲まとめて再版した際に『作品１』と記した。当時46歳のバッハにとっては、初めての大掛りな出版であったため、彼の人生にとって深い意味があったようだ。 今日で315回目の誕生日を迎える(注)バッハは、生前からドイツを代表するオルガン・チェンバロの名手としてその名を広く轟かせていた。1723年にライプツィヒのトーマス・カントル（聖トーマス教会附属学校の音楽担当教師）および市の音楽監督として就任してからのバッハは、少なくとも最初の3年間はその激務に殆ど埋没していたようだ。その多忙を極める彼が職務とは直接関係のないクラヴィーア曲の出版を思い立った背景には、ヴィル
bcc: 020 クラヴィコードで聴く、バッハ
クラヴィコードで聴く、バッハ：《フランス組曲》 Bach: The French Suites J.S.バッハ自身は主に３種類の鍵盤楽器を演奏した。パイプオルガン、チェンバロ、クラヴィコードである。特殊なものとしてはガット弦を張ったチェンバロを持っていたというし、晩年には初期のピアノも数回、演奏したと伝えられているが、バッハが主に演奏したのは上述の３種だったと考えられている。したがってバッハの鍵盤作品は、この３つの楽器のいずれかで演奏するために書かれたということになる。 しかし個々の作品が厳密にどの楽器で演奏されたのか特定するのはむづかしい。そもそも、バッハ自身が自分の曲すべてについて排他的に特定の楽器を想定していたかどうかもよくわからない。バッハの鍵盤作品のうちオルガン用と他の２種の楽器用の作品の区別は比較的容易だ。バスの声部が足鍵盤を用いなければ演奏できないような書き方がなされていれば
名手レツボールのバッハ：無伴奏パルティータ集
バッハ：無伴奏ヴァイオリン・パルティータ集 グナール・レツボール ドイツのヴァイオリン製作一族、クロッツ家のゼバスティアン[1696-1768]による18世紀の楽器を使用した録音。レツボールの考えにより、小ホールでのリサイタルのように聴衆との距離感の近い音に仕上げたアルバム。 バロック様式の建物の部屋で演奏されたバロック・ヴァイオリンを、近めのマイク・ポジションで収録したリアルなサウンドを聴くことができます。 【グナール・レツボール】 オーストリアのヴァイオリニストで指揮者。ザルツブルクとケルンでヴァイオリンを学び、ラインハルト・ゲーベルとニコラス・アーノンクールから大きな影響を受けます。 レツボールはムジカ・アンティクヮ・ケルン、ラ・フォリア・ザルツブルク、アルモニコ・トリビュート・バーゼル、クレマンシック・コンソート、ウィーン・アカデミーのメンバーとして活躍し、1995年には、自身の古
ストローブ＝ユイレ作品『アンナ・マクダレーナ・バッハの年代記』上映+講演 講師：渋谷哲也 : BLOG : SUPER EDITION
シリーズ企画：ストローブ＝ユイレ作品上映+講演 第3回上映作品：『アンナ・マクダレーナ・バッハの年代記』DVD上映 講師：渋谷哲也（ドイツ映画研究者） 「バッハ映画： ストローブ＝ユイレのファミリー・メロドラマ」 本作はバッハの楽曲を演奏する行為をストイックに映像化した作品として知られている。しかし全体は単なる演奏の記録ではなく、音楽家であり家庭人であるバッハの後半生を劇映画として再構成している点も見逃せない。既存の偉人映画・音楽映画の脱構築であるだけでなく、本作はバッハとその妻アンナ・マクダレーナが愛の讃歌を奏でるメロドラマでもある。なぜこの映画は妻の視点を必要としたのか。そこにストローブ＝ユイレのラディカルな作風と一見保守的ですらある普遍的価値観の相克を読み解いてみたい。 ［日時］2014年11月1日（土） 14：00〜17：00（13：30開場） ＊14：00より上映開始
(Eotvos: Guitar)goldberg Variations: Jozsef Eotvos(G)
バッハ：ゴルトベルク変奏曲 ヨジェフ・エトヴェシュ(g) 1997年ブラティスラヴァに於けるデジタル録音。ソニー製ながらレーベル名は無く、CD番号は“EJ-01WZ"というこのアルバム、演奏者のイニシャルが通常の規格部分に当てられていることからも判るように(ハンガリーは日本と同じ姓・名の順)、本人による自主制作盤で、少し前からインターネット上で話題となり、正規輸入が待たれていたものですが、ある熱心なウェブ・サイト制作者の尽力により、ＨＭＶスタッフが仲立ちとなってようやく正式輸入の運びとなったという経緯をもつ注目盤です。 演奏内容については、すでにネット上や、雑誌での紹介(レコード芸術本年2月号での宮澤淳一氏によるものなど)もあるので、詳述は致しませんが、純粋なギター・ソロで、バッハの対位法の深遠な世界に挑んだ最初の試みとして、この作品の演奏史に深くその名を刻むことは明らかです。 原調でのア
ゴルトベルク変奏曲を１１０分かけてギターで演奏！
2014年7月13日 (日) バッハ：ゴルトベルク変奏曲（２ＣＤ） マルコ・サルチート（ギター） イタリアのギタリスト、マルコ・サルチートが編曲した『ギターによるゴルトベルク変奏曲』の全曲盤の登場。 この作品のギター編曲はこれまでにエトヴェシュ、アルムクヴィスト、ローダマー（多重録音）、カプート・ポンピリオ（ギター・デュオ）などのCDがリリースされていましたが、今回のアルバムはCD2枚組で、トータル・タイムは110分という長いものとなっているのが特徴。反復もすべて実施しているものと思われます。 なお、この演奏のために、マルコ・サルチートは、キオッジャに住む弦楽器製作者エンツォ・グィドに、新たにギターの製作を依頼し、作品の響きを十分に表現できるよう配慮しています。（ＨＭＶ） 【収録情報】 ● バッハ：ゴルトベルク変奏曲 BWV.988 [110:05] Disc1：アリア／第1変奏～第15変
7/19（土） 《ピアノで弾くバッハ Bach, ripieno di Pianoforte》第七回公演 | Blog | Hiroaki Ooi
2014年 07月 17日 7/19（土） 《ピアノで弾くバッハ Bach, ripieno di Pianoforte》第七回公演 ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||| リサイタル・シリーズ 《ピアノで弾くバッハ Bach, ripieno di Pianoforte》第７回公演 ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||| 2014年7月19日（土）15時開演 （14時半開場） タカギクラヴィア松濤サロン (東京都渋谷区松濤1-26-4 Tel. 03-3770-9611) 最寄駅／JR・東横線・地下鉄「渋谷駅」より徒歩10分、京王井の頭線「神泉駅」より徒歩3分 使用楽器：NYスタインウェイ +‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥
『「音楽の捧げもの」が生まれた晩: バッハとフリードリヒ大王』by 出口 治明 - HONZ
クラシックが好きな人間なら、バッハの「音楽の捧げもの」という名曲を少なくとも一度は聞いたことがあるはずだ。この曲は、老バッハがフリードリヒ２世の宮廷を訪ねた時、若き君主が与えた主題にバッハが曲をつけ、献辞をつけて献呈したと言われている。心温まるエピソードのように聞こえるが、著者は、王はバッハを困らせようとして、この主題を与えたのではないかと推論する。しかもその主題を考案したのが王に仕えるバッハの子どもだったとしたら。名曲の誕生に秘められた芸術と権力、そして父と子の葛藤が、１つのドラマを盛り上げる。それが本書なのだ。 本書は13章から成る。第１章で、後期バロックの父バッハとロココ趣味に走る初期啓蒙主義の申し子フリードリヒという太い対立軸が示される。第2章からはバッハとフリードリヒの生涯が交互に語られる。偶数がバッハ家、奇数がホーエンツォレルン家だ。どちらも古い家柄である。バッハはルターの考え
音盤比較 バッハ《ゴルトベルク変奏曲》 - 現代古楽の基礎知識
鍵盤楽器奏者の実力を知りたいと思ったら《ゴルトベルク変奏曲》を聴くとよい。新旧さまざまな様式、手の交差などの多彩な技術、3変奏ずつ分節できる秩序だった構造。この曲は多様な解釈をゆるす一方、演奏技術の点ではかなりの熟練を要求する。演奏者の「頭」と「腕」をはかるのにこれほど適した作品はない。 アリア―30の変奏―アリアという長大な造りのこの曲。明晰な設計図とは裏腹に、大きな構造を聴き取るのは難しい。しかし押さえるべき要点がないわけでもない。このたびはそこにポイントを絞って、いくつかの演奏を比較しよう。対象はグールド（ピアノ、1955年）、レオンハルト（チェンバロ、1976年）、コロリオフ（ピアノ、1999年）、シュタイアー（チェンバロ、2009年）だ。 注目したのは、Ａ「アリア」、Ｂ「第13から第16変奏」、Ｃ「第25から第30変奏(クォドリベット)」。「アリア」をゆったりとした舞曲サラバンド
クイケンが『管組』を再録音
2013年7月25日 (木) クイケン＆ラ・プティット・バンドが『管組』を再録音！ 本当の音を追求するクイケンのこだわりが結実した１枚！ 古楽界の巨匠シギスヴァルト・クイケン率いる名門古楽アンサンブル、ラ・プティット・バンドによるバッハの管弦楽組曲が発売されます。1972年にS.クイケンとG.レオンハルトにより結成されたラ・プティット・バンドは、メンバーチェンジなどを経て2012年には40周年を迎えました。 彼らは1981年に管弦楽組曲を録音していおり、この再録音は31年ぶりの再録音ということで､その間の絶え間ない研究や技術の向上が結実したものとなっています。そして通常２枚組で販売されることの多い管弦楽組曲ですが、クイケンならではの快速テンポで１枚に収め、爽快で生き生きとした演奏を聴かせてくれます。 今回も作曲された当時の響きを再現するために、S.クイケンは最小編成のアンサンブルで、基本的
47NEWS（よんななニュース）
［能登半島地震］新潟佐渡沖の活断層ほとんど動かず、Ｍ７級なら新潟県に3メートル津波も 専門家「防災計画更新を」
バッハ『音楽の捧げ物』･･･パイヤールの訃報に接して - Tr,平居の月曜プリント
５月６日だったかの新聞に、ジャン・フランソワ・パイヤールの訃報が載った。亡くなったのは４月１５日だという。パイヤール室内管弦楽団を組織し、バロック音楽の普及に大きな功績を残した、というのが公式の紹介として無難だろう。しかし、その活躍が華やかだったのは、おそらく１９８０年頃までで、その後は、レオンハルトやブリュッヘンによる古楽器派が主流となり、いわば時代遅れなバロック演奏として忘れ去られていったように思う。 訃報に接し、ひどく久しぶりで、我が家にあるパイヤールのＣＤを聴いてみようという気になった。特に、Ｊ・Ｓ・バッハ『音楽の捧げ物』は、かつて私の愛聴盤のひとつであった。そして、これを聴いていたところ、他の人による『音楽の捧げ物』も聴き直してみたくなって、この半月ほど『音楽の捧げ物』に浸っていた。 大バッハ最晩年の作品のひとつ『音楽の捧げ物』は、楽譜が非常に謎めいた書き方をされている上、使用す
今日の平凡社: ベテラン指揮者が解き明かす『バッハの秘密』
2013年4月1日月曜日 ベテラン指揮者が解き明かす『バッハの秘密』 ３月刊行、淡野弓子さん『バッハの秘密』（平凡社新書676）が好評です。 バッハの音楽はどうしてこんなに美しく、 ある時は心を落ち着かせ、 ある時は心を揺さぶるのか――。 バッハを歌い、指揮者として永年活躍してきた著者が、 バッハ音楽の隠喩・数秘術・修辞学を解き明かす、ユニークな一冊です。 すこし長いですが、「はしがき」をここでご紹介します。 こんな構成の本です。 ------------------------------------------------------------------------- バッハという大海に意を決して飛び込み、潜り込んで生命を落としかけた体験がこの小さな本になりました。どの章から読み始めて下さってもよいのですが、各章の順序は、バッハがよく用いた曲の配置法に敬意を表し、
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Kurt Rodarmer 《ゴールドベルク変奏曲》について考えること
J.S.バッハ 平均律クラヴィーア曲集第2巻
J.S.バッハ 平均律クラヴィーア曲集第1巻
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