『パシフィック231』（英語：Pacific 231 - 原題もフランス語ではなく英語）は、アルテュール・オネゲルが1923年に作曲した管弦楽曲。指揮者のエルネスト・アンセルメに献呈された。オネゲルの代表作の1つとされている。 概要[編集] 同時代のフランス国鉄の蒸気機関車。前方（左）より車輪が2-3-1と並んでいるのが確認できる。 タイトルの『パシフィック231』は、蒸気機関車の車軸配置をあらわしている。フランス式で "231" と表現される車軸配置はいわゆる「車輪配置 4-6-2」、アメリカ式の俗語では「パシフィック（"Pacific"）」という呼称が与えられているもので、先軸、動輪、後軸の軸数が順に2-3-1（つまり車輪の数は順に4-6-2となる）のものである。従って "231" の日本語での読み方は「にひゃくさんじゅういち」ではなく、「に・さん・いち」である。「パシフィック」「23

ナニャドヤラ（なにゃどやら）とは、青森県南部から岩手県北部にかけての地域及び秋田県鹿角地方の旧南部藩領内に伝わる盆踊り。盆踊りでの「はやし歌」の歌詞からとられた名称。「ナニャトヤラ」とも言われる。 踊りに定型はなく、地域によって、あるいはひとつの地域に何種類も伝わっている。南部地方以外の人にはニャンニャンと聞こえたため、「南部の猫唄」とよばれていた。 土地の老若男女が夜を徹して踊りながら歌い、この晩だけは普段思い合っている男女が夜陰にまぎれて思いを遂げることを許されていたという[1]。 歌詞[編集] 長い間、さまざまに解釈されてきた歌詞は、歌の中でのはやし言葉として現れる。また地域によってもばらつきがあり、研究者が方言を聞き取って表記したため、さまざまな文献によって表記が異なる。 現在行われている「ナニャドヤラ大会」で見られる歌詞は以下の通り[2]。 ナニャド　ナサレテ　ナニャドヤラ ナニ

ザ・ライフ・アンド・タイムス(The Life and Times)は、アメリカのロックバンド。シャイナー解散後の2002年に、フロントマンだったアレン・エプリーを中心に結成。 略歴[編集] 2002年にアレン・エプリー、ジョン・メレディス（ex-Someday I）、マイク・メイヤーズ（ex-The String and Return）の3人で結成され、2003年に6曲入りEP「The Flat End of the Earth」でデビュー。その後ツアーを行うがエプリー以外の2人が脱退、一旦の休止期間を経てエリック・アーベルト（ex-Ring Cicada）、クリス・メトカーフ（ex-Stella Link）の2人が加入、セッションを経て新作のレコーディングを行い、2005年7月に1stアルバム『Suburban Hymns』をリリース（日本限定ボーナストラック1曲収録）。長期の全米ツア

この節は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "辻信一" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2023年5月） ＜略歴＞ 環境・文化アクティビスト。文化人類学者。NGO「ナマケモノ倶楽部」代表。「スローライフ」、「ハチドリのひとしずく」、「１００万人のキャンドルナイト」、「しあわせの経済」、「ローカリゼーション」などのキャンペーンを展開。著書に『スロー・イズ・ビューティフル』（平凡社）、『ゆっくり小学校』（SOKEIパブリッシング）、『弱虫でいいんだよ』（ちくまプリマー新書）など。映像作品に『サティシュの学校』など、DVDブックシリーズ全９作がある。 ＜詳細＞ 環境・文化アクテ

ママさんバレーとは、主に子供を持つ女性が趣味として行うバレーボールに関する活動をいう。9人制バレーであることが多い。 概要[編集] 『全国ママさんバレーボール大会』の参加資格は25歳以上（Vリーグ等の大会出場経験者は35歳以上）の女性となっており、必ずしも既婚や子持ちである必要はない。また、50歳以上限定の「いそじ大会」、60歳以上限定の「ことぶき大会」、70歳以上限定の「おふく大会」というカテゴリも存在する。ママさんバレーとほぼ同じ意味で家庭婦人バレーという言葉も用いられる。 ママさんバレーが普及したのは、1964年東京オリンピックでバレーボール全日本女子が活躍した頃で、PTAや公民館を通じ全国に普及した。また1970年代の高度経済成長による主婦層の余暇の増加により、レジャーに目を向けるきっかけを生んだこともママさんバレーが普及した要因である。 歴史[編集] 1964年 - 東京オリンピ

神里 雄大（かみさと ゆうだい、1982年7月10日 - ）は日本の演出家、劇作家。 来歴[編集] 日系ペルー人の父と北海道札幌市出身の母の間にペルーのリマで生まれ、生後半年ほどで日本へ移住し、神奈川県川崎市で育つ[1]。小学4年生から6年生まではパラグアイの日本人学校に通った[1]。また、高校生の時に1年間アメリカのオクラホマ州に留学した[2]。2001年に神奈川県立生田高等学校を卒業、2005年に早稲田大学第一文学部総合人文学科文芸専修を卒業[2]。詩人の大崎清夏は大学の同級生。早稲田大学の学生劇団「劇団森」を経て、2003年に「岡崎藝術座」を結成。2006年「しっぽをつかまれた欲望」で利賀演出家コンクール最優秀演出家賞を最年少で受賞。2016年、文化庁新進芸術家海外研修制度によってブエノスアイレスに留学。 2018年2月16日、戯曲「バルパライソの長い坂をくだる話」が第62回岸田國士

レーモンド松屋（レーモンドまつや、1951年 - ）は、愛媛県西条市出身、在住のシンガーソングライター。 経歴[編集] 高校時代からバンドを組み、卒業後に上京し音楽学校で学ぶ。23歳で地元に戻り、音楽以外の仕事に従事しながら音楽活動を続け、インディーズでCDを発売する[1][2]。 『竹ヶ島きょうも晴』の発売時に、「レーモンド松屋」を名乗り始める[2]。 ライブでは女性キーボード奏者野嶋久仁子とユニットを組み、四国地方を中心に活動している。 2012年、五木ひろしに提供した『夜明けのブルース』で第54回日本レコード大賞「作曲賞」を受賞。 2013年、『東京パラダイス』がNHKラジオ深夜便の「深夜便のうた」に選ばれ、4月から6月まで毎日オンエアされる[3]。同年、五木ひろしに提供した『博多ア・ラ・モード』で第46回日本作詩大賞「大賞」を受賞。 2014年、『朝やけの二人』で日本作曲家協会音楽

この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "蘇民祭" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2013年8月） 蘇民祭（そみんさい）は、岩手県を中心に日本各地に伝わり1000年以上の歴史を有する裸祭りである。岩手県内では毎年1月から3月にかけて複数の蘇民祭が行われ、岩手の蘇民祭の名称で国の選択無形民俗文化財として選択されている。最も著名なものは、日本三大奇祭ないし日本三大裸祭りに挙げられる奥州市の黒石寺蘇民祭である。 蘇民祭の由来[編集] 『備後国風土記』の逸文によると「北海より南方に旅をしていた武塔神が人間に化身し、貧しい蘇民将来（そみんしょうらい）と裕福な巨丹（こたん）と

「失恋レストラン」（しつれんレストラン）は、1976年11月21日に発売された清水健太郎のデビューシングル。 概要[編集] 当時アイドル的存在であった清水健太郎の代表曲である。楽曲提供はつのだひろ（後につのだ☆ひろに改名）。自身のレギュラー番組であった『ぎんざNOW!』から生まれた楽曲である。 1977年2月21日-3月21日のオリコンシングルチャートで最高1位を獲得した。また同年、第19回日本レコード大賞最優秀新人賞・第8回日本歌謡大賞放送音楽新人賞・第10回日本有線大賞最優秀新人賞などを受賞した。さらに同年大晦日の『第28回NHK紅白歌合戦』でも歌唱した。 1994年9月25日発売のシングル「アメジスト」にも、カップリングで収録された。 1997年に富士写真フイルム（後の富士フイルム）のレンズ付きフィルム「写ルンです」のCMソングに起用された[1][2]。 収録曲[編集] 両楽曲共に、

家主（やぬし）は、日本の東京都で結成されたロックバンド。 概要[編集] 2013年3月、田中ヤコブが法政大学のサークルの先輩の田中悠平・岡本成央を誘い結成[1]。 それまで自分で聴くために曲を作っていたヤコブが、ジャム・セッションで演奏できる曲が出来たためバンドを結成したが、結成してしばらくは自主的なライブは行わず、友人の企画バンドに出演する程度の活動だった[2]。 ライブやイベントに出演するようになり、音源を作る必要があると感じたため、2019年3月に自主制作で「YANUSHI EP」をリリース[3]。 2016年、ライブを観に来ていたサークルの先輩の谷江が家主への加入を希望し、メンバーは許諾したが当時谷江は大阪勤務で、家主もライブを行っていなかったため、正式加入は2019年3月となった[1][4]。 2019年、NEWFOLK主宰の須藤朋寿が制作をもちかけたことをきっかけに、1stアル

この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "湯山昭" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2022年12月） 湯山 昭（ゆやま あきら、1932年9月9日 - ）は、日本の作曲家。 来歴[編集] 神奈川県平塚市に生まれる。神奈川県立湘南高等学校卒業。東京芸術大学音楽学部作曲科に入学。池内友次郎に師事。在学中の1953年、NHK・毎日新聞社共催の音楽コンクール（現在の日本音楽コンクール）に「ヴァイオリン小奏鳴曲」で第1位次席、1954年、同コンクールに「弦楽四重奏曲」で第2位と連続して入賞し作曲界に頭角を表した。1955年、東京芸術大学音楽学部作曲科卒業。器楽、合唱、童謡と