歴史をニュートラルに捉える 富野　今、『徴兵制と近代日本」（吉川弘文館）という本を読んでいます。加藤陽子さんという方が書かれてるんですが、この方の近著『戦争の日本近現代史』（講談社現代新書）を最近たまたま買って読んで、非常に面白かったんです。政治、外交、軍事、全般的に見て、明治以後の軍制はどのようにしかれていったかという内容なんですが、本当に勉強になった。史料のつまみ方も全く新しい。視点が極めてニュートラルなんです。 福井　どんな方なんでしょうか。 富野　読売新聞の書評では「若き学徒」っていう書き方をされていた。歴史学では、これからはこの人の時代ではないかと。東大の助教授の、女性なんですよ。 福井　（略歴を見て）お若い方ですね。 富野　福井君みたいなタイプの物書きは急いで読んでおかないとまずい。軍事に対して何の偏りもないし、批判も何もしてない。歴史をひもとく時の目線はこうあるべきだろうとい

ガンダムちからを感じてください。

© 2016 The University of Tokyo Center for Research and Development of Higher Education マイリストを使うと、自身が興味を持つ動画をチェックできます。 チェックした動画は随時マイリストを開くことにより確認できます。 マイリストを使うためにはログインをしてください。 プライバシーポリシー

いい笑顔

教えてください。富野です 作者: 富野由悠季出版社/メーカー: 角川書店発売日: 2005/05/23メディア: 単行本購入: 3人 クリック: 145回この商品を含むブログ (98件) を見る　黒板脇の扉が開いて、何人かのスタッフと共に富野監督が登場しました。 私は富野監督を生で見るのは初めてでしたが、ガンダムエースで連載中の『教えてください、富野です』 などで散々予習をしていたから、どの人が富野監督かはすぐに分かりました。 というか、ちょっと知っている人だったら誰でもすぐに分かったと思えるようないでたちでした。 黒の上下のスーツに中は白いシャツで、ハワイ帰りの芸能人よろしくキャップを被っていました。 想像していたよりは小柄でしたが、監督の年齢とまわりのスタッフが若い人たちであることを考えると、 まあ適当な身長だったかもしれません。 そして教壇に立ちキャップと上着を脱ぐと、サスペンダー姿

行って来たのでメモ。この日の御禿は∀の帽子でした。あと御禿誕生日おめでとうございます。 3.11以降を生きる学生に向けて 只今ご紹介にあてられました富野です、というワンパターンは止めまして（会場笑）。今日のお題が「3.11後の学生に向けて」という、とてもアバウトな話なので（会場笑）。ガンダム研究会なのに「ガンダムの話はするな」と（研究会側が手を横に振る）。言ったじゃないか。 ただ、前フリをしたのは時間が足らないから、という事もありまして。ガンダムの話をするスペースが基本的にない。というのも、リアルタイムの話として皆さんがご存知の通り、10月30日、世界総人口が70億を超えた。『機動戦士ガンダム』冒頭の「人口が増えすぎた」が33、4年でリアルになってしまった。という事で、我々はこれからの地球の事を考えると、簡単なところではない、という感じを最近しております。まして3.11後でそういうものを痛

富野由悠季監督説教大会 ～3.11以降を生きる学生に向けて～ 11/5(土)14:45-16:45 於早稲田大学早稲田キャンパス の、メモ起こし。聞き間違い、勘違いあり得ます。 ーー 監督入場で大拍手。5-600人以上？の人。 今日はガンダムの話はするスペースがない。 先日世界人口70億を超えた。 ガンダムのプロローグ、人口が増えすぎた、という下りがリアルになってしまった。 3.11以後の大人たちの考え方、言い方、インテリジェンスのあり方が、言ってしまえばそのアニメ以下じゃないか。 先月の中央公論でもリアリズムを忘れてごめんなさい、というリアリズムを考えない発言の自覚が出ていた。 我々の世代がそれができなかった、申し訳ないことにこれから50年100年かけて皆さんが分析しなきゃならない。 事故と災害がおきて幸か不幸かそれを考える契機になった。 リアリズムで考えるというのは現場を考えるというこ

食いつなぐために駆け抜けた70年代 ——元々は映画志向だったそうですね 「僕の世代観って、完璧に落ちこぼれ世代なんです。僕の2年くらい前までの連中がいわゆる全学連で、映画界で言うと大島渚に代表されるように、戦後の松竹ヌーベルヴァーグに代表されるものを立ち上げました。その直後なので、我々が入る隙がない。でも映画を志向している人間がテレビに行くことは、ものすごく抵抗があったんです。新興の媒体という蔑視もあり、就職試験に受かる学力もなければならない。となれば、僕なんかテレビ漫画の仕事しかできなかったんです。レトリックで言うんじゃなくて、最下層なんですよ。そのテレビ漫画の中でも、東映動画にすら入れなかった学生でした」 ——70年代といえば虫プロダクションで『鉄腕アトム』の演出を担当された後に、フリーで活動を始められた時代ですね 「これまで70年代を区切って振り返ったことは、全くなかったんですが、7

――　ここ10ぐらいのマンガやアニメで、本格的に“戦争”を描いたといえるのは、『機動戦士ガンダム』と『風の谷のナウシカ』くらいだったと思えるんです。『ナウシカ』の場合は、大祖国戦争やオスマントルコ対東欧の十字軍などの戦争でしたね。これに対して『ガンダム』は宇宙へ植民する人類の姿や、そこでの植民地戦争などの未来形の戦争を提示していたと思うんです。その後、イランのホメイニ革命やアフガン問題、イラン・イラク戦争などの局地戦という新しい形の戦争が続きました。これは監督の予告が当たっていたと感じるのですが。 富野　しかし『ガンダム』のテーマの中の戦争の予言性に関して言えば、ぼくは占い師でもないし、預言者でもないんです。なぜあのような作品にしたかというと、戦争の元は何なんだろうと考えたんです。要するに、“人間の本質は変わってこなかった”ってことなんですよ。われわれは道具の発達で“文明”を築いたとか、“

原作者である富野由悠季総監督は現在のガンダム人気の状況をどう見ているのだろうか。 「現状については何もありません。僕以外の人が手がけたガンダムについては意見を持ちませんし、商品については関係者のビジネスだと割り切っていますから」 そもそも最初の『ガンダム』の原作権は30万円で制作会社に譲渡されたという。それが富野監督の割り切りを生んだのだろう。 「原作権を買い取るというのは、当時のロボットアニメの現場としては、それが普通という状態だったんです。でも、むしろ気分がどん底になったのは続編の『Ζガンダム』のときですね。職業監督ならこういう仕事も引き受けるべきかと思って引き受けましたが、あのとき、既にここで引き受ければ今後10年間ガンダムを作り続けることになるとも思いました。今でこそ“番組提供してもらったおかげでガンダムが続くことができた”ということも言えるのでしょうが、当時としては『子供のため』

――『ブレンパワード』は『Vガンダム』以来、久しぶりのTVシリーズですね。そのせいか、とても元気そうに見えます。 富野　本当に去年の夏ぐらいと気分が全然違うんですよ。 ――体調が良くなかったんですか。 富野　ええ。簡単に言っちゃうと鬱病ですね。一番ひどいときは家を中心にして500m以上外に出られませんでした。理由はわかりませんが怖かったんです。 ――でも、ビデオで『ガーゼィの翼』を制作したり……。 富野　元気が出なかったころの作品は、自分で見るとなんか“間違い”みたいなのが匂ってきて、いまはあまり見直したくないんです。仕事はしているので、外から見たときに僕のことを病気だと信じている人は、ほとんどいませんでした。一昨年ぐらい、本当に2階から飛び降りそうになったという話を一生懸命したんだけれど「いやあ、富野さんがそんな馬鹿なことするわけがない」って。俺は生身の人間だぞ（笑）。 ――すると、伊丹

ボクたちは戦争兵器であるガンダムを巡る人間ドラマの中に、それまでの単純なロボットヒーロー物とは違った新しいロボットアニメの方向性を感じ取っていた。しかし、当の富野氏はこれをキッパリ否定する。 「ガンダムは必ずしも理念やテーマ性にこだわって作ったわけじゃありません。反戦や友情、愛といったテーマを織り込んだつもりはないし、個人的にはそれはすべきじゃないと思っていた。たとえば反戦と言った瞬間に、それは一種のプロパガンダになってしまいますから」 富野氏にとって、ガンダムのあらゆる設定は、あくまでエンターテインメントとして成立させるための要件でしかなかったのだ。物語のコアになった“ニュータイプ”の概念にしても、子供がロボットを操縦する非現実感に整合性を与えたかったにすぎないという。 「ただ、子供相手だからこの程度でいいだろうという考え方、それだけは持つまいと思っていました。だから戦争の不条理な部分も

まずはじめに断っておきたいのは、ガンダムのモビルスーツの概念が『宇宙の戦士』から出ているという話は、嘘だということだ。ぼくは、ハインラインの植民地的嗜好は嫌いで、マシンにスーツという単語を当てはめる英語の使い方を教えられたにすぎない。しかし、以来、英語＝語学＝学問＝それは自分にはできないこと、という図式が少しは緩んだ感じがあって、感謝している。 僕は、他人が作ったものを、読んだり見たりすることが面倒で厭だ、というなまけ者だから、生活をするために仕事をしなければならないなら、見たいものや読みたいものを作ることを仕事にしてしまえば得だ、という発想があってこの仕事をやった気配がある。 しかし、やってみて分かったことは、作りたいものを作るためには、自分の好みだけではできないという発見で、それが、僕に、むかし購入しておいたクラウゼヴィッツの『戦争論』（岩波文庫）に戻ることをさせた。が、そこでも戦闘と

もはや文化である、というほめ言葉は相当にいかがわしいと思いませんか。 もはやをくっつけるところに、言い手の釈然としない思いがこめられていて、いかがわしくもあり、広告があり、アニメーションがあります。 しかし、富野さん、ぼくらは、この状態を無念と思うことはやめましょう。もはやが取り除かれ、文化のお墨付きをいただいたものの、惨たんたる硬化現象を見るにつけ、永久にもはやの思いの中にいた方がいいのではないかと思うのです。 そして、いつの日か、文化という言葉の意味合いも変えて後、歌謡曲、アニメーションの札を立てようではありませんか。 （阿久　悠） 数字神話をくつがえした中高生パワー 阿久　昨年お会いした時は、まだ『ガンダム』の映画をやるらしいという程度の話でしたが、それから大きな話題になるまで本当に短い期間でしたね。 富野　ええ。去年の秋に具体的な映画化の話が出て、今年はもう二本目を作りました。 阿

ここから本文です。 『ガンダム』は、100％外せない。編集者としての僕は、そのデビューに立ち会った若い才能には必ず『ガンダム』を薦めていることは公然の秘密だ。設定、ストーリー、キャラクター、セリフ……今もって、すべてが卓抜。きっと現実の歴史のどの一年よりも、「宇宙世紀0079」のことを僕は深く知っている。ジーク・ジオン！！ この『イデオン』という作品で、「アニメーション」という表現は宗教的な高みにまで至ってしまった。めぐりあい、わかりあう、未来の可能性を描いた『ガンダム』と、めぐりあい、わかりあえない、たった今の現実を描く『イデオン』。尋常ではない質量の正と奇が「富野由悠季」という才能の器には納まっているのだ。こんなアニメーション、いったい他の誰がつくることができる？

――今回はこの『Gレコ』が、誰に向けて、何が描かれるかをお聞かせ下さい。 富野：うーん、中学生……もう少し下げて小学生高学年から高校生までをコア層にしたいですね。これまで『Gレコ』では“リアル”という言葉を使ってきたけど、それは子供も分かるリアルであって、大人に訴えるリアルではないんです。小学校4、5、6年、中学1年の頃って、人間の成長にとってとても大切な時期でしょ？　その頃に覚えたものって、死ぬまで記憶に残るでしょうし、人生の目標になる様なものを手に入れられるかもしれない年齢でもある。だから、こういう作品はその年齢層に向けて作るのが一番正しいと思っています。 何を描けば良いのかという部分については、3.11の震災以後に変わってきましたね。今はまだ頑張ろうという気持ちになれるだろうけど、10年後、今の子供たちが20歳前後になった時、その心には深刻なものが残っているに違いない。『Gレコ』はそ

こんばんわ。みんな大好き。 さて、ちょっと時間が経ってしまったが、今回は『映像の原則』改訂版発売記念。 富野監督の『映像の原則』は合っているのか、「映画の教科書」を見て検証する です。 『映像の原則』で有名な、というかよく取り上げられているのが、例の上手・下手のお話。 分かりやすいし、アニメにも実写にもゲームにも応用できる、本当に「原則」だからだろう。 でも、ちょい待ち。富野の言っていることは本当なのか？ この原則、『地球光』『月光蝶』をテキストにして、富野自身がインタビューに答える形で説明していたこともある。 また富野関連ブロガーさんの中でも、『逆襲のシャア』を題材に力作を書いた人もいる。 だが富野作品以外で、富野監督が説く上手・下手の原則を検証した人って、ぼくは見ていない。 んじゃ、私がやりましょう。 最初は、誰からも文句が出ない『七人の侍』の戦闘シーンで検証しようと思っていたんですが