1983年徳島県生まれ。大阪在住。散歩が趣味の組込エンジニア。エアコンの配管や室外機のある風景など、普段着の街を見るのが好き。日常的すぎて誰も気にしないようなモノに気付いていきたい。（動画インタビュー） 前の記事：教室みたいなスピーカーを部屋につけてチャイムを鳴らすと最高 ＞ 個人サイト NEKOPLA Tumblr こんな写真を作ってみた この記事で作り出すのがどんな写真か、最初に完成形を見てもらおう。 人が行き交う駅の改札前 石垣を這うツタ よく晴れた日の川面 苔むす雑木林 これらの写真の特徴は、「8色」しか使ってないという点である。しかも任意の8色ではなく、どれも同じ8色（黒、白、赤、青、緑、水色、紫、黄色）だけで出来ている。 ドット絵のように見えて写実的でもあり、いまにもチープな音楽が聞こえてきそうな、心揺さぶる写真に仕上がった。ブラウン管モニタに映してじっくり鑑賞してみたい衝動に

一般社団法人　生賴範義記念 みやざき文化推進協会 〒880-0014 宮崎市鶴島2丁目9－6 みやざきNPOハウス１Ｆ 特定非営利活動法人 宮崎文化本舗 内 電話番号, 0985-60-3911. FAX , 0985-89-4979.

Ai Inc.は、ゲームやテレビをテーマにした作品を発表している奥田栄希の個展「PAUSE」を開催する。開催期間は9月6日～19日(土・日・祝は休廊)、開場時間は20:00～24:00。会場は東京都・渋谷にオープンするアートスペース「hanare」。入場無料。 同展では、東京芸術大学在学中からゲームやテレビといった題材を扱い、さまざまなアニメーションを発表しているアーティスト･奥田栄希の映像作品「PAUSE」を展示する。窓をスクリーンにして投影し外から鑑賞するという形式で、日照環境の影響を受けないようにするため夜間のみの公開となっている。 また、同作品のテーマは、ゲームをプレイしている最中に、いったんその場でゲームを中断するための「一時停止」を意味する「PAUSE」。たとえば、空中でジャンプした瞬間に画面を止めることができるように、ゲームの世界では現実では不可能なことも可能になる。今回の作

Sticky Light は スマートレーザースキャナを用いたインスタレーションの一種だ。東京大学は石川小室研究室の Alvaro Cassinelli 助教授らによって開発された。このシステムでは「絵」と「レーザーの光」を通して人間とコンピューターのインタラクションを実現している。回りくどい話はさておき，上の映像を観てみるのが早いと思う。 Sticky Light の技術的に面白いところは，このシステムがカメラ（イメージセンサー）を使用していないという点だ。このシステムの核となるスマートレーザースキャナは，レーザーダイオードとフォトセンサーとミラー制御装置から構成されている。レーザーの照射の仕方にコツがあって，２次元的なスキャンを行うことなく，３次元空間上での物体のトラッキングが可能となっている。動作原理についてはこのページの解説が分かりやすい。 僕は個人的に，このような「現実空間側に主

英語版体験版 The Graveyard Text by 朝倉哲也 「The Graveyard」は，ベルギーのデベロッパTale of Talesが開発した，実験的な作品だ。 デモは，一人の老婆が墓地に立っているところからスタートする。プレイヤーができることは，この老婆を操作して墓地の奥にある教会まで歩かせ，そこにあるベンチに座らせることと，この墓地から立ち去るために，来た道をただ引き返すことだけ。ベンチに老婆を座らせると歌が始まり，歌詞の英訳が表示されるが，ゲーム性と呼べるものはない。うーむ，不思議な感じだ。 公式サイトでは，インタラクティブメディアのポテンシャルを探るための実験作と紹介されており，芸術作品としてとらえたほうがいいかもしれない。ゲームとして見なければ，モノクロのグラフィックス，どこか悲しげな歌，杖なしでは歩けない老婆の歩き方などが心に響くような気がするが，気のせいだろう

The talented guys and gals over at Barcelona based, Dvein created these wonderful titles for the recent TOCA ME design conference. The TOCA ME crew contacted us to make the opening titles for this year’s event. The theme was “Beyond Surface”, and they wanted to go beyond each of the artists invited to the conference, to know their processes and thoughts. Opening title’s are very type based and we

「カーズ」の予告編を最初に見たとき、激しいレース・シーンと大自然の中でのドライブ・シーンの印象的な対比に、往年のアーケード・ゲーム「ウイニングラン」と「アウトラン」を思い出した。「カーズ」は、CG黎明期からシミュレータやゲームにおいて進化を続けてきたドライビング映像の集大成に違いない、というのが今回のぼくの読みだったが、その期待は心地よく裏切られた。もちろんレースとドライブのシーンは、この作品の両腕の力こぶとして誇示されるものではあるが、いずれも予告編以上の見せ場はない。どんなにスピードが出ようが、CGにはスリル（危険性、ヤバさと言い換えてもいい）が欠落している。映画館のスクリーンで観るのなら、「タクシー」のスタント運転（VFX一切なしの実写）のほうに軍配が上がる。 代わりに目を見張ったのは、地形的リアリティーだ。たとえば、起伏した丘陵地帯を真っすぐに貫く高速道路の切り通しがつくる波模様。

06 TDC展で見ることができた大日本タイポ組合の出品作は深い悪意に満ちている。この作品がいくつか準備されていた賞を逃している（にもかかわらず受賞作品と同じフロアに同等に置かれている）のは、いわば必然と言える。大日本タイポ組合は、この賞が判断する範囲を超えてしまったのだ。どういうことか。 TDC展を主催する東京タイポディレクターズクラブ（Tokyo TDC）は、以下の文言をwebサイトの冒頭に掲げている。 http://www.tdctokyo.org/index_j.html 文字の視覚表現を広く深く追求し、従来の文字の設計にとどまらない「タイポディレクション」の世界を確立していきたい。このビジョンのもと、東京タイポディレクターズクラブ（Tokyo TDC）は1987年12月17日に設立されました。年に一度の国際的なデザイン･コンペティションを行い、年鑑の発刊と展覧会の開催を主な活動とし