2009年06月24日14:48 カテゴリreview けいおん！ そろそろ改変期。春クールのアニメの多くが今夜あたりから最終回を迎えようとしている。この春クールのタイトルのなかで、良くも悪くももっとも反響を呼んだのはやはり「けいおん！」であろう。使用されている楽器がアマゾンで話題となり、ちょうど今日発表されたオリコンの最新ランキングでもそのキャラソンが2位と3位にランクインしているのだから、人気のほどがわかる。最近では、舞台と思しき京都の周辺を「聖地巡礼」するヲタもいるらしい。 「けいおん！」の舞台は女子高であり、廃部中心の軽音楽部に集まったメンバーが結成したガールズバンドを中心に物語が展開される。登場人物はみな御菓子や噂話の大好きなごく普通の女子高生ばかり。彼女らのゆるい日常をベースとした物語はごく他愛のないものだ。 この人気はどこに起因しているのか。「けいおん！」の原作は「まんがタイ

水村美苗さんの『日本語が亡びるとき』は、＜普遍語＞と＜現地語＞に、近代文学と結びついた＜国語＞が対置されるという構図になっています。簡単に言うと、＜普遍語＞が万人に通じる普遍的な知の世界だとすると、＜現地語＞というのは日常的なおしゃべりの世界です。たとえば、かつてならラテン語が、いまなら英語が＜普遍語＞として考えられる。知を一極的に集中し管理することのできる言語がひとつ決まっていて、あとはその下層で＜現地語＞のおしゃべりが生まれては消えていく。そういう二極化が、現代のグローバルな情報環境の下で進んでいる。それが水村さんの見立てです。いわば、近代以前の中世的な世界になっているわけです。そこでは、日本語は知を担う言葉というよりも、おしゃべりの言葉としてのみ生き残ることになる。 そして、水村さんの構図では、本来その両者の中間的な存在として＜国語＞がある。＜国語＞とは、知的でありながら日常的な言

更新があいてしまいました。ここのところは原稿書いたり、東方を久々にいくつかやり直したり、温泉行ったりしていたのですが、どうも生産性が落ちているのは否めないので、何とかてこ入れしたいものです。というわけで、今日は東方絡みで二、三思うことを。 東方はシューティング＋偽史ということで、８０年代的なテイストを感じてちょっと敬遠していたのですが（僕の世代のメジャーなゲーム観は、たぶんアーケードといえば格ゲー、コンシューマーといえばRPGだと思うので、いずれにせよシューティングはゲームの代表にはならない――まぁ個人差はあるでしょうが）、プレイしながらつらつら考えるに、東方はフラットなデータベース（設定の束）に趣向を走らせてつくられる８０年代的偽史というより、むしろデータベース（「幻想郷」と呼ばれるもの）の内部に随時結界を引いて、そこを探査＝攻略していくというタイプの偽史なので、ちょっと考え方を変えな

別にこのタイトル作を直接論じるわけじゃないけど。ご存知の方もいらっしゃるかと思いますが、私はゼロアカ道場というのに参加し、「キャラ」化する批評家、そして２ちゃんねる上でパフォーマンスする批評家というキャラクター、をやってみていた。ゼロアカ道場自体は敗退したのだが、その動画を使った「キャラになる」というパフォーマンスは結構辛かった。ご覧になった方には見苦しい場面もあったのかもしれないが。 批評家で「キャラ」になるという事態は新しいのかもしれない。しかし、作家は、太宰とか、その気配は持っていたような気がする。「道化の華」とか、三島の『仮面の告白』とか、無頼派とか私小説家とか、生きていること自体がエンターテイメントと化してしまうという側面はあったと思う。これは池田雄一氏が小説トリッパー２００８年秋号で「スペクタクルと文学」で、８０年代の作家のスターシステムと、２００３年度下半期の芥川賞以降の「純