Twitterの高専クラスタを頑張って可視化してみる技官のお仕事(仮) [The Work of Technical Staff & Principles of fuel cells]
クリスチャン・ヤルヴィ - Wikipedia
ヤルヴィ（2008年撮影） クリスチャン・ヤルヴィ（エストニア語: Kristjan Järvi, 1972年6月13日 タリン - ）は、エストニア出身のアメリカ人指揮者。同じく指揮者であるネーメ・ヤルヴィの末子である。指揮者である兄パーヴォも、フルート奏者である姉マーリカも熟練の音楽家である。 略歴[編集] 7歳のとき家族に連れられ渡米する。ニューヨークに育ち、マンハッタン音楽学校でニーナ・スヴェトラーノヴァにピアノを学ぶ。その後はミシガン大学でケネス・キースラーに指揮法を師事。1998年から2000年までロサンジェルス・フィルハーモニー管弦楽団のエサ＝ペッカ・サロネンの助手を務めた。 ニューヨークを拠点とする音楽団体「アブゾリュート・アンサンブル」を結成し[1]、2007年にドイツ銀行より賞金を授与された。 2000年から2004年まで、ウメオ・ノールランド歌劇場交響楽団の首席指揮者
ネーメ・ヤルヴィ - Wikipedia
ネーメ・ヤルヴィ ネーメ・ヤルヴィ（またはイェルヴィ、Neeme Järvi, né Jööts, ロシア語: Не́эме Я́рви, 1937年6月7日 – ）は、エストニア出身の指揮者[1]。 人物・来歴[編集] 略歴[編集] 旧ソ連時代のタリン出身。タリン音楽院で打楽器と合唱指揮を学んだ後、レニングラード音楽院に進んでエフゲニー・ムラヴィンスキーに師事。タリン音楽院在学中の1960年にエストニア放送交響楽団に入団し打楽器奏者として活躍した[2]。その後指揮者に転じ、1963年から1979年までエストニア放送交響楽団（1975年エストニア国立交響楽団に改称）の首席指揮者[2]、1963年から1975年までエストニア国立歌劇場首席指揮者を歴任[3]。1971年に聖チェチーリア国立音楽院国際指揮者コンクールで第１位を獲得した[3]。 1980年にアメリカ合衆国に出国。1982年から20
Favstar.fm FAQ - Frequently Asked Questions (and their answers)
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asahi.com（朝日新聞社）：「障害年金取れる」うつ病患者に不適正指南 ネット販売 - 社会
うつ病患者を対象にしたマニュアルや購入を促す案内 うつ病患者を対象に「生活費を確保しよう」などと触れ込み、障害年金の取得を促すマニュアルが有料で出回っている。年金申請には障害認定が必要で、診断書に症状を重く書いてもらうように「医師を誘導してください」などと指南する内容だ。厚生労働省は「テクニックで年金取得を目指すのは年金制度の趣旨にそぐわない」と問題視している。 マニュアルはインターネット上に５種類ほど流通しているとみられる。３千〜２万円程度で販売されており、購入手続きを取るとダウンロードできるようになっている。 うつ病患者向けに、障害年金２級を取得すれば「年額で約２００万円が７年間にわたって支給される」などと説く内容が多い。あるマニュアルは「患者主導」で診断書を書いてもらう必要性を強調。障害２級の認定基準に合わせた表現で病歴資料を作り、医師に受け取らせることを勧める。「家族全員で診
asahi.com（朝日新聞社）：漫画・アニメに擬人化ブーム 物の形残さず、性格で表現 - 社会
「ミラクル☆トレイン〜大江戸線へようこそ〜」のキャラクター。左から両国、月島、汐留、六本木、新宿、都庁前（Ｃ）Ｍｉｒａｃｌｅ Ｔｒａｉｎ Ｐｒｏｊｅｃｔ 近頃、漫画やアニメを中心に従来と違った擬人化がブームだ。京都国際マンガミュージアム（京都市中京区）研究員の伊藤遊（ゆう）さん（３６）は「今はやっている擬人化はモデルとしている物の形を残さず、完全に人間化しているのが特徴」とみる。 「擬人化は本来、日本の文化に古くから根付いているもの」と伊藤さん。元祖は「唐傘おばけ」などの妖怪という。現代でもアンパンマンのように動物や物が人間のごとく振る舞う表現は親しまれている。ただこれまでは動物や物の原形を残したが、最近は形をとどめず人そのもの。この擬人化でヒットしたのが「ヘタリア Ａｘｉｓ ｐｏｗｅｒｓ（アクシス パワーズ）」だ。 米国在住の日本人漫画家がネット上で公開する４コマ漫画が人気を集め、
ヘルベルト・フォン・カラヤン - Wikipedia
ヘルベルト[注 1]・フォン・カラヤン（Herbert von Karajan, ドイツ語: [ˈhɛɐbɛɐt fɔn ˈkaraˌjan] ( 音声ファイル), 1908年4月5日 - 1989年7月16日）は、オーストリア＝ハンガリー帝国、ザルツブルク公国（英語版）ザルツブルク生まれの指揮者。1955年より1989年までベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の終身指揮者・芸術監督を務め、一時期それと同時にウィーン国立歌劇場の総監督やザルツブルク音楽祭の芸術監督などのクラシック音楽界の主要ポストを独占し、多大な影響力を持つに至った。20世紀のクラシック音楽界において最も著名な人物のひとりであり、日本では「楽壇の帝王」[2]と称されていた。また、その独自の音楽性と自己演出は「魔術師カラヤン」[3]「カラヤン美学」[4]などと謳われ時代の寵児にもなった。 人物・来歴[編集] オーストリア・ザル
中卒ニートで赤塚賞！ 「地獄のミサワ」のつかめない半生 (1/6)
インターネットにどっぷり浸かっている人なら、一度は上の1コマ漫画をどこかで目にしたことがあるはず。 かなりウザい、でもどこかで耳にした「あるある」なセリフ。そしてなぜか両目が近いキャラクター。両者が織りなすシュールさが「面白い」と評判を呼んで、昨年後半あたりからインターネットで大流行している。 その発信源は「地獄のミサワの『女に惚れさす名言集』」というブログ。この奇妙なネタを世に送り出してきたのが、「地獄のミサワ」さんだ。 月刊コミック誌「ジャンプスクエア」で連載を持つ現役漫画家で、現在26歳。2008年に第68回の「赤塚賞」で準入選を受賞した。赤塚賞は、小林よしのりや江口寿史、うすた京介や増田こうすけといった名だたる作家が受賞してきたギャグ漫画家の登竜門だ。 ネット人気が高まるに連れて、その素顔は謎が深まっていく。かくいう我々も好奇心を抑えきれず、つい思わずインタビューを直接申し込んでし
無調 - Wikipedia
この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。（このテンプレートの使い方） 出典検索?: "無調" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2012年3月） 無調（むちょう）、無調性（むちょうせい、英語: atonality, ドイツ語: Atonalität）とは、調性のない音組織のことである。無調は単なる調性の否定でなく、厳密には、調的な中心音（特定の主音・終止音）がない、和声的な分類体系（トニカ‐サブドミナント‐ドミナント）が働かない、全音階的でないといった特色から、旋法性とも峻別される。 概要[編集] 西洋音楽の歴史の中で数世紀の時間をかけて築き上げられた「調性」という名の調的な主従・支配関係に基づく音組織を否定し
クラシック音楽 - Wikipedia
著名なクラシック音楽の作曲家達の一部の肖像を集めたもの(クラシック音楽の作曲家一覧)。 左から右へ: 最上段 – アントニオ・ヴィヴァルディ, ヨハン・ゼバスティアン・バッハ, ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル, ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト, ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン; 2段目 – ジョアキーノ・ロッシーニ, フェリックス・メンデルスゾーン, フレデリック・ショパン, リヒャルト・ワーグナー, ジュゼッペ・ヴェルディ; 3段目 – ヨハン・シュトラウス2世, ヨハネス・ブラームス, ジョルジュ・ビゼー, ピョートル・チャイコフスキー, アントニン・ドヴォルザーク; 最下段 – エドヴァルド・グリーグ, エドワード・エルガー, セルゲイ・ラフマニノフ, ジョージ・ガーシュウィン, アラム・ハチャトゥリアン クラシック音楽（クラシックおんがく、（英: classica
クラシック音楽の作曲家一覧 - Wikipedia
クラシック音楽の作曲家一覧（クラシックおんがくのさっきょくかいちらん）では、音楽史上の分類としてのクラシック、つまりバロックやロマン派に対するクラシック（古典派）ではなく、ジャンルとしてのクラシック音楽、つまりジャズやポピュラー音楽に対する「クラシック」の作曲家をまとめてある。 中世西洋音楽の作曲家一覧 ルネサンス音楽の作曲家一覧 （生誕1400年 - 1600年頃） バロック音楽の作曲家一覧 （生誕1600年 - 1760年頃） 古典派音楽の作曲家一覧 （生誕1730年 - 1820年頃） ロマン派音楽の作曲家一覧 （生誕1815年 - 1910年頃） ウィンナワルツ 国民楽派 近現代音楽の作曲家一覧 （生誕1900年以降） 印象主義音楽 新古典主義音楽 新ウィーン楽派 ポーランド楽派 スペクトル楽派 新しい複雑性 ポスト構造主義 クラシック音楽の作曲家一覧 (五十音順) - 海外のみ
アルマ・マーラー - Wikipedia
アルマ・マリア・マーラー＝ヴェルフェル（Alma Maria Mahler-Werfel, 1879年8月31日 – 1964年12月11日）は、オーストリアの作曲家グスタフ・マーラーの妻。結婚前の姓はシンドラー（Schindler）。自身も作曲を行い、16の歌曲が今日に残されている。華麗な男性遍歴で知られる。 アルマは画家エミール・ヤーコプ・シンドラー（1842年 - 1892年）の娘としてウィーンに生まれる。アルマが13歳のときに父が亡くなり、母は父の弟子のカール・モル（1861年 - 1945年）と再婚する。彼女は実父を愛した反面、養父は愛せなかったという。裕福な中流の家で、母親は芸術家サロンの主宰者であった。 アルマは少女時代から絵画、文学、哲学、作曲に才能を発揮し、美貌で多くの男性芸術家をとりこにした。世紀の変わり目に、当時新進気鋭の作曲家アレクサンダー・ツェムリンスキーに入門し
グスタフ・マーラー - Wikipedia
グスタフ・マーラー（Gustav Mahler, 1860年7月7日 - 1911年5月18日）は、主にオーストリアのウィーンで活躍した作曲家、指揮者。交響曲と歌曲の大家として知られる。 生涯[編集] 出生[編集] マーラーの生家 1865年のマーラー 1892年のマーラー 1902年のマーラー 1860年 7月7日、父ベルンハルト・マーラー（Bernhard Mahler, 1827年 - 1889年）と母マリー・ヘルマン（Marie Hermann, 1837年 - 1889年）の間の第2子として、オーストリア帝国に属するボヘミア王国のイーグラウ（Iglau、現チェコのイフラヴァ Jihlava）近郊のカリシュト村（Kalischt、現チェコのカリシュチェ Kaliště）に生まれた。 夫妻の間には14人の子供が産まれている[注釈 1]。しかし半数の7名は幼少時に様々な病気で死亡し[1
ねがい
歌 : 広島合唱団 Song by Hiroshima Chorus 作詞: 広島市大州中学校３年生有志 Words by Ohzu Junior High School Students 編詞: 山の木竹志 Arrangement by Takeshi Yamanoki 作曲: 高田りゅうじ Music by Ryuji Takada 1 もしもこの頭上に 落とされたものが ミサイルではなく 本やノートであったなら 無知や偏見から 解き放たれて きみは戦うことを やめるだろう 2 もしもこの地上に 響きあうものが 爆音ではなく 歌の調べであったなら 恐怖や憎しみに 囚われないで 人は自由の歌を うたうだろう 3 もしもこの足下に 植えられたものが 地雷ではなく 小麦の種であったなら 飢えや争いに 苦しまないで 共に分かち合って 暮らすだろう 4 もしもひとつだけ ねがい 叶うならば 戦争
0分00秒 - Wikipedia
標題の下には「独奏として誰が何をしてもよい」という旨の記載がある。しかしこの点については誤解が生じやすいので注意を要する。演奏者は「ある習熟した行為」を行うが、それは例えば字を書く、歯を磨く、タバコを吸う、というような0秒でできるような日常的な行為を指している[3]。またこの作品を次に演奏する際は、すでに行ったことのある行為を採用してはならない。音楽的あるいは演劇的身振りを避け、聴衆を電子的な状況に注目させるような小細工もしてはならない。 楽譜の末尾にはこの作品が4分33秒（第二番）でありAtlas Eclipticalisを第一部とする作品群の第三部にあたると記されている[3]。
演奏時間の長い曲 - Wikipedia
演奏時間の長い曲（えんそうじかんのながいきょく）では、主にクラシック音楽の作品のうち、演奏時間の長いもの（原則3時間20分以上）を一覧する。 概要[編集] 芸術音楽の中に散見される「偉大さ」の象徴が、「壮大さ」と共に「長さ」によって表現されることもあり、前衛音楽が一般的な作品の時間的・内容的な「枠」としての既成概念を打ち破るひとつの試みが、特異な「長さ」であることもある。前者の場合、演奏に要する人数や楽器の数の多さや、演奏時間の長さがそれである。クラシック音楽ではオペラに長い作品が多く見られ、それを極度に超えたものは近代・現代音楽に多く見られる。多くの音楽は長すぎると表面的に話題になりはするが、その内容の深さや豊かさ、充実度、構成力などについては質が高くないとされることが多く、結果として不評が多い。また、多額の費用がかかるためまだ初演もされていない音楽、または、現在初演途中の音楽も多数ある
クラッシック映画内、巨大モンスターベスト１０ : カラパイア
10位：「THE HOST グエムル -漢江の怪物-」のグエムル 2006 韓国 9位：「タイタンの戦い」のクラーケン 1981年アメリカ 8位：「The Lost World」のブロントザウルス 1925 アメリカ 7位：「原始獣レプティリカス」1961 デンマーク 6位：「ゴーストバスターズ」のステイパフ 1984 アメリカ 5位：「原子怪獣現わる」のビースト 1951 アメリカ 4位：「ガメラ」のガメラ 1965〜2006 日本 3位：「ゴジラ」のゴジラ 1954〜2004 日本 2位：「キングコング」のキングコング 1933 アメリカ 1位：「The Giant Claw」の怪鳥カラス 1957 アメリカ
巨大編成の作品 - Wikipedia
巨大編成の作品では、主に管弦楽で、通常の一管、二管、三管、または四管編成を越えた楽曲を示す。 五管編成[編集] 五管編成の曲は数が多い。多くは曲名だけを記す。 ベルリオーズ 死者のための大ミサ曲 マーラー 交響曲第6番 交響曲第8番 - 初演には1000人の演奏家が集められた。 リヒャルト・シュトラウス 祝典前奏曲作品61 楽劇『エレクトラ』 アルプス交響曲 ストラヴィンスキー 春の祭典 ヴァレーズ アメリカ（周文中による1927年の改訂稿だが、これは経済的に演奏が実現しないため、縮小編成としてウェーベルンの作品6のように「編曲」したと見てよい） アルカナ ブライアン 交響曲第2番ホ短調 - 基本的に四管編成だがホルンが16。 交響曲第3番嬰ハ短調 - 木管が6455。 ソラブジ ピアノと大管弦楽、合唱とオルガンのための交響曲第1番KSS30、(1922) 6 5 5 5/8 5 4 1/
)
交響曲第8番 (マーラー) - Wikipedia
Part-I・Part-II - 公演指揮者曾智斌（Jimmy Chiang）の公式YouTube 以上演奏2点いずれも、曾智斌（Jimmy Chiang）指揮「香港フィル、香港室内管、ウィーン響、ウィーン放送響…他」の各楽団員から成る混成楽団による演奏《なお、以上列挙演奏映像2点は同一映像》。 1910年9月12日の初演のポスター (デザイン: アルフレート・ロラー) 交響曲第8番（こうきょうきょくだい8ばん、ドイツ語: Sinfonie Nr. 8）変ホ長調はグスタフ・マーラーが作曲した8番目の交響曲。 概要[編集] マーラーの「ウィーン時代」の最後の作品であり、同時にマーラー自身が初演し耳にすることのできた最後の作品となった。 第8番の編成は、交響曲第7番までつづいた純器楽から転換し、大規模な管弦楽に加えて8人の独唱者および複数の合唱団を要する、巨大なオラトリオあるいはカンタータのよ
【2ch】ニュー速クオリティ:ルフィ海賊団、２年で変わりすぎﾜﾛﾀ
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鳴るほど♪楽器解体全書 掲載楽器一覧 | YAMAHA
フルート 主に旋律楽器として、明るく澄んだ音色で暖かさ、優美さ、繊細さが持ち味。材料に金、銀、宝石を使うリッチさも特長です。
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クリスチャン・ヤルヴィ氏インタビュー！｜東京フィル公式ブログ「オーケストラをゆく」
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