★ダウンロード/ストリーミング時代の色彩別アルバムガイド 「TAP the COLOR」連載第198回〜RED〜 激動の1969年に行われた伝説のロックフェス「ウッドストック」。あれから30年が経った1999年。30周年を記念した「ウッドストック’99」がニューヨーク州ロームで、7月22日〜25日に約20万人を動員して開催された。しかし運営サイドへの不満や一部の観客の暴徒化など数々の問題も発生。時代は世紀末であることを痛感した。主な出演アーティストは以下の通り。 ●7月22日 Vertical Horizon/G. Love and Special Sauce/George Clinton & the P.Funk All-Stars ●7月23日 James Brown//Live/Sheryl Crow/DMX/The Offspring/Korn/Bush/Jamiroquai/Mo

『グリース』(Grease/1978) ニューヨーク市の中心部マンハッタンは、南北をアヴェニュー(番街)が、東西をストリート(丁目)が縫う、折れ目正しい街並を形成している。マンハッタン島南端からやや北西に向けて走り、7番街と42丁目の交差点で斜めに交わる通りがブロードウェイだ。 「ブロードウェイ」は一般的に街路の名称というよりはむしろ、タイムズ・スクエアを中心とする劇場街の代名詞となっている。現在、ブロードウェイには40ほどの大劇場がひしめき合い、連日、数多の演劇作品を上演している。ミュージカルはこの地を拠点として、この100年以上、繁栄と進化を遂げてきた。(『ミュージカル史』/小山内伸著より) ジム・ジェイコブスとウォーレン・ケイシーによって書かれたミュージカル『グリース』(Grease)は、1971年6月にシカゴの小さな劇場で初演され、翌年2月にオフ・ブロードウェイ、6月にはいよいよブ

『時計じかけのオレンジ』(A Clockwork Orange/1971年） 「最初はミック・ジャガーがアレックス役で、他のメンバーが仲間のドルーグ役をやるって話だった」 イギリスの俳優マルコム・マクダウェルがそう話すと、会場から笑いが起こった。講演に集まった人々にはミックが政治家愛用の山高帽をかぶり、白い服を着てアイメイクをしている姿が容易に想像できたのだろう。 確かにドラッグ入りミルクを飲み、ロシア語と英語で作られたスラング「ナッドサット言葉」を多用しているロックスターも悪くはない。当初はそういう案もあったらしいが、スタンリー・キューブリックの頭には主役のアレックスは一人しか思い浮かばなかった。この暴力的な役を演じる俳優には、知性と無邪気さを醸し出せる絶対的な演技力が必要だった。マルコムしかいなかったのだ。 キューブリック作品の中でも社会を騒がせ、賛否両論の渦に巻き込まれた問題作といえ

「TAP the CHART」第81回 前回のアルバム編「No.1アルバム1965-2017〜ブラック・ミュージックのスーパースターたち」に続いて今回は「シングル編」を。 「ブルーズ」〜「ジャンプ/ジャイヴ」から「リズム&ブルーズ」へ。そして公民権運動とシンクロしながら「ソウル」が全盛期を迎える60年代。さらには70年代の「ファンク」や「ニューソウル」、後半の「ディスコ」期を経て、80年代には「ブラック・コンテンポラリー」や「ニュージャックスウィング」などでブラック・ミュージックは過去の流れを総括。90年代には新たに「ヒップホップ/ラップ」が主流になっていく。 同時期、ロックの世界でも「オルタナティヴ」の流れがメインストリーム化してしまうという逆転現象が起こったが、ブラック・ミュージックの世界でも似たようなことが起こっていたのだ。その後、R＆B(リズム・アンド・ブルーズ)は「アール・アンド

ミックとキースの確執で足踏みしたストーンズの80年代 「何年も続いていた状況がとうとう来るところまで来た。ミックが何もかも支配したいって欲求に取り憑かれたことだ。あいつにしてみりゃ、ミック・ジャガーと“その他大勢”だった。俺を含めたバンドの他のメンバーは、もうみんな雇われ人だ。長年一緒にやってきた俺たちにまでそうなったら、もうおしまいだ」 1980年代半ば。ローリング・ストーンズは結成以来、最悪かつ深刻な解散危機を迎えていた。ことの始まりは、ミック・ジャガーのリードシンガー症候群と言われている。キース・リチャーズが語ったように、自分を他とは違う“特別な人間”だと本気で思い込む誇大妄想だった。 1981～82年のワールドツアーは史上最大ー(※注1)と言われ、かつてない規模の成功を収めた。その一方で、時代はMTVなどの登場によって音楽シーンが様変わりし始め、ヴィジュアル性に富んだ新しいスター(

★ダウンロード/ストリーミング時代の色彩別アルバムガイド 「TAP the COLOR」連載第195回 1985年7月13日。ボブ・ゲルドフやミッジ・ユーロが発起人となった、飢饉救済のための大規模なチャリティ・コンサート「ライヴエイド」が開催された。メイン会場となったのは、イギリスはロンドン郊外ウェンブリー・スタジアム、アメリカはフィラデルフィアJFKスタジアム。 ダイアナ妃の登場、ザ・フーの再結成、フィル・コリンズの英米コンコルド移動、レッド・ツェッペリンのステージ、ボブ・ディランとキース・リチャーズの共演など様々な話題を提供したこのイベントは、当時の日本でもTV中継されて大きな話題となった。 JFKスタジアムでの参加アーティストは次の通り(出演順)。 Bernard Watson/Joan Baez/The Hooters/Four Tops/Billy Ocean/Black Sab

★ダウンロード/ストリーミング時代の色彩別アルバムガイド 「TAP the COLOR」連載第194回 1985年7月13日。ボブ・ゲルドフやミッジ・ユーロが発起人となった、飢饉救済のための大規模なチャリティ・コンサート「ライヴエイド」が開催された。メイン会場となったのは、イギリスはロンドン郊外ウェンブリー・スタジアム、アメリカはフィラデルフィアJFKスタジアム。 ダイアナ妃の登場、ザ・フーの再結成、フィル・コリンズの英米コンコルド移動、レッド・ツェッペリンのステージ、ボブ・ディランとキース・リチャーズの共演など様々な話題を提供したこのイベントは、当時の日本でもTV中継されて大きな話題となった。 ウェンブリー・スタジアムでの参加アーティストは次の通り(出演順)。 Status Quo/The Style Council/The Boomtown Rats/Adam Ant/Ultravox

『ザナドゥ』(Xanadu/1980) 70年代半ばから80年代前半にかけて、オリビア・ニュートン＝ジョンの人気は凄まじかった。ヒットチャートを見てもそれは一目瞭然。4曲のNo.1ヒットと11曲のトップ10ヒットを放っている。可憐なルックスと透明感のある声もあって、日本でも当時ファンだった人は多い。 「Let Me Be There」(1973年/全米6位) 「If You Love Me (Let Me Know)」(1974年/全米5位) 「I Honestly Love You」(1974年/全米1位) 「Have You Never Been Mellow」(1975年/全米1位) 「Please Mr. Please」(1975年/全米3位) 「You’re the One That I Want」(1978年/全米1位)*映画『グリース』 「Summer Nights」(197

『TAP the POP』はこれまでたくさんのコラムを通じて、音楽自体の素晴らしさ、本物の音楽が持つ魅力、音楽によって生まれた繋がりと物語をお届けしてきました。中でも“ブルーズ”には特別な力を感じずにはいられません。 ブルーズは大きな源流であり、様々な音楽に血と汗と涙となって流れ込んできた事実。 そして様々な音楽は、太陽系の惑星のようにブルーズの周囲を廻ってきたという歴史。 もしあなたが「ブルーズって何？」「ちゃんと接したことがない」という人なら、ブルーズが壮大な音楽探求のきっかけとなってくれることは間違いないはず。なぜなら“ブルーズを聴く”ということは、“音楽を感じる”ということ。 「そこにブルーズはあるのか？」──私たちの旅はこれからも続きます。

Billboard R&B/Hip-HopチャートにおけるNo.1アルバムの軌跡 「TAP the CHART」第80回 公民権運動とシンクロしながら「ソウル」が全盛期を迎えていた60年代半ば。アメリカのBillboardはブラック・ミュージックに特化した「R＆Bアルバムチャート」をスタートさせた。70年代の「ファンク」や「ニューソウル」、後半の「ディスコ」期を経て、80年代には「ブラック・コンテンポラリー」や「ニュージャックスウィング」などでブラック・ミュージックは過去の流れを総括。90年代には新たに「ヒップホップ/ラップ」が主流になっていく。 同時期、ロックの世界でも「オルタナティヴ」の流れがメインストリーム化してしまうという逆転現象が起こったが、ブラック・ミュージックの世界でも似たようなことが起こっていたのだ。その後、R＆B(リズム・アンド・ブルーズ)は「アール・アンド・ビー」と呼ば

ギター・エヴァンジェリスト、ブラインド・ウィリー・ジョンソン(Blind Willie Johnson) ブルーズの壮大な歴史を振り返ろうとする時、その幕開けである20世紀初頭のカントリー・ブルーズを担った男たちの中には、視力を奪われた者が多いことに気づく。その理由については、以前のコラム『伝説のブラインド・レモン・ジェファーソンは本当に“盲目”だったのか？』で述べた。 今回紹介するブラインド・ウィリー・ジョンソンもその一人。ギターの弾き語りで神の教えを説く宗教歌がレパートリーだったジョンソンの場合、カントリー・ブルーズマンやゴスペル・ブルーズ歌手というよりは、「ギター・エヴァンジェリスト(伝道師)」と表現した方が正しい。 ただ、強烈なダミ声のシャウトやポケットナイフを使った魂を揺さぶるようなスライド奏法は極めてブルーズ感覚が強く、ジョンソンは数多くのブルーズマンやロックミュージシャンから

★ダウンロード/ストリーミング時代の色彩別アルバムガイド 「TAP the COLOR」連載第193回 1997年7月5日。女性アーティストだけを主役にしたコンサート「リリス・フェア」がスタートした。先導に立ったのはサラ・マクラクラン。大方の予想に反してこのツアーは大成功。翌年、翌々年も話題になっていく。出演者も新人からベテランまで多彩。スタッフやローディたちにも女性が数多く携わった。 サラのほか、エミルー・ハリス、シェリル・クロウ、ナタリー・マーチャント、スザンヌ・ヴェガ、トレイシー・チャップマン、ジュエル、ポーラ・コール、ショーン・コルヴィン、メアリー・チェイピン・カーペンター、ジョーン・オズボーン、リサ・ローブ、インディゴ・ガールズ、フィオナ・アップルなどが参加した。 あなたの好きな色は？〜TAP the COLORのバックナンバーはこちらから シェリル・クロウ『Sheryl Cro

『ピンク・フロイド/ザ・ウォール』（Pink Floyd The Wall/1982） すべての始まりは、1977年7月6日に行われたピンク・フロイドのツアー「In the Flesh」の最終日でのことだった。モントリオールに建てられたばかりのオリンピック・スタジアムでの公演中。興奮した一部の観客たちが爆竹を鳴らし、殴り合っていた。 半年間にも及ぶ長いツアーで神経過敏になっていたロジャー・ウォーターズにとって、それは許し難い行為以外の何物でもなかったのだ。さらにステージのそばにいた一人の男が叫び声を上げて騒ぎ始める。我慢の限界に達したウォーターズはついにその男の前に向かいかがみ込むと、顔に唾を吐きかけてしまった。 ウォーターズは自分の行為を後悔すると同時に、こう思うようにもなった。 「自分とオーディエンスとの間に“壁”を築きたい」 『The Wall』は、ピンク・フロイドというよりもロジャ

毎年恒例となる「Celebrity 100」の2017年版を、アメリカの経済誌Forbesが6月13日に発表した。「The World ‘s Top-Paid Celebrities」と題して、今年も世界のエンターテイナー/スーパースターが1年間(昨年6月1日〜今年6月1日)にどれだけ稼いだかをランキングしたものになった。 1999年〜2014年の「Celebrity 100」」は収入面だけでなく、ネットやソーシャルで話題になった回数、雑誌の表紙やTVや新聞やラジオといったメディアで話題になった回数など影響力も加味したパワーランキング方式だったが、どうしてもアメリカ中心で測ることになってしまい、そこから脱却するために2015年より以前の収入ランキングに回帰している(マイケル・ジャクソンやエルヴィス・プレスリーなどの故人は対象外)。 今回のランキングには、スポーツ選手30名、司会者13名、俳

『オン・ザ・ロード』(ON THE ROAD/2012) 1951年4月。長い旅を終えたばかりの29歳の作家ジャック・ケルアックは、ニューヨークのアパートの一室にいた。そして旅路で綴り続けた手垢と土埃にまみれたメモとしばらく向き合った後、凄まじい勢いでタイプし始めた。 紙をいちいち取り替えていられないのでテープでつないだ。そうして3週間後に出来上がったのは12万語にも及ぶ自分と友人たちの物語。改行が一切なく、まるで太いサラミのような巻物になった。 はじめてディーンに会ったのは、僕が妻と別れて間もない頃のことだ。その頃、僕はある重病から回復したばかりだったけど、そのことについてはあの惨めなほど疲れ果てた二人の訣別と、何もかも終わったという僕の気持ちとにいくらか関係のある病気だったという以外は、取り立てて言いたくはない。ディーン・モリアーティが登場にするに至って、路上放浪の生活と呼べそうな僕の

起業家リチャード・ブランソンとヴァージン・レコード 「ねえ、ヴァージンっていうのはどう？ 私たちってビジネスに関してはまったくのヴァージンでしょ？」 1970年のある日、リチャード・ブランソンたちは仕事場である教会の地下室に集まって、新しく閃いたレコード通販ビジネスに名前をつけようと必死に考えていた。すると、一人の女の子がおもむろに言った。 「それにこの辺ではあんまりヴァージンは残ってないしね」 誰かが笑うと、ブランソンは興奮しながら言った。 「素晴らしい！ ヴァージンに決まりだ!!」 リチャード・ブランソン──音楽ファンでこの名を知らない人はいないだろう。レコード店やレコード会社を出発点に、80年代以降は航空、鉄道、金融、通信、飲料、化粧品、健康、映画、放送、出版、そして宇宙旅行といった分野へと事業を拡大。巨大企業集団ヴァージン・グループの会長としてビジネスや社会貢献活動に取り組むだけで

「TAP the CHART」第79回 前回のアルバム編「No.1アルバム1964-2017〜カントリー音楽のスーパースターたち」に続いて今回は「シングル編」を。日本ではその強い先入観もあっていまいち馴染みの薄いカントリー・ミュージック。しかし、最近ではテイラー・スウィフトの人気やラップとコラボするアーティストもいたりと、実は知らずに普段からカントリーを耳にしていることが多い。それでは1944年にスタートしたBillboardのカントリーチャートから、歴史や記録を作ってきたスターたちを簡単に紹介していこう。 【TOP COUNTRY ARTISTS】*カントリーのシングルチャートでNo.1ヒットが16曲以上あるアーティストを対象。 ★44曲 ジョージ・ストレイト アルバム、シングル共にカントリー界で最も多くのNo.1ヒットを持つ。

『ザッツ・エンタテインメント』(That’s Entertainment!/1974) 1996年2月にジーン・ケリーが亡くなった時、アメリカのABCテレビのニュース番組が流した追悼映像は前代未聞のものだった。 「歌って踊れる偉大な映画スターが83歳の生涯を閉じました」と伝えた後、何の言葉も一切交えずに『雨に唄えば』(1952年)のダンスシーンだけをただ流し続けたのだ。水たまりで飛び跳ね、街灯の下で踊り、初めて恋を知ったかのように踊るケリー。ただそれだけが4分間続いた。 これは間違いなく、ミュージカル映画至上最高のシーンだろう。この映像が素晴らしくもほろ苦い追悼になりえたのは、単に一人のスターへのお別れ以上の意味があったからだ。それは、ミュージカル映画の“死”に対する追悼だった。 30年代〜50年代にかけて全盛を誇ったミュージカル映画は、その後のテレビの普及やロックンロールとティーンエイジ

★ダウンロード/ストリーミング時代の色彩別アルバムガイド 「TAP the COLOR」連載第191回 今回はアルバムジャケットに「空」と「美女」が写り込んでいる作品をセレクト。耳を傾けているだけで、どこまでも心地よく、まるでそのまま空へと舞い上がっていくような歌声。彼女たちが描く世界観に身を委ねてみよう。 あなたの好きな色は？〜TAP the COLORのバックナンバーはこちらから ミシェル・ブランチ『The Spirit Room』(2001) 何と14年ぶりのソロ作『Hopeless Romantic』で復活を果たしたミシェル・ブランチ。当時まだ17歳で制作した彼女のメジャーデビュー作を覚えているだろうか。高校時代に親友と作った曲をはじめ、物語性溢れる歌詞が印象的。当時はブリトニー・スピアーズに代表される歌って踊るティーンガール・ポップ全盛期。そんな中、ギターをかき鳴らす彼女の姿はゼ

BillboardカントリーチャートにおけるNo.1アルバムの軌跡 「TAP the CHART」第78回 日本ではそのあまりにも“アメリカ的なイメージ”が強いこともあって、いまいち馴染みの薄いカントリー・ミュージック。だがロックファンにはすでに60年代後半〜70年代前半のカントリー・ロックでその魅力と重要性は伝わっているし、近年ではテイラー・スウィフトの人気で、実は知らずに普段からカントリーを耳にしていることも多い。今回は1964年1月にスタートしたBillboardのカントリーアルバムチャートから、歴史や記録を作ってきたスターたちを簡単に紹介していこう。(*2024年2月25日に最新データに更新しました) 【ALL-TIME TOP COUNTRY ALBUMS】*カントリーのアルバムチャートでNo.1を獲得したタイトルのうち、20週以上のもの。 ①98週/『Dangerous: Th