アニメ　ターンエーガンダムのラストはいつ見ても良い。 ガンダムアニメの中では賛否両論分かれている作品の一つではありますが、良い作品の一つでは無いかとあらためて見ると思います。 このターンエーガンダムは地上の文明が一度滅び、また１から進歩していくのですが月にはテクノロジーが残っており、地球へと住み移ろうとした所、滅ぶ前のモビルスーツが次々と山の中から発掘されて、地球に住む人たちは月から来た人を追い返そうとして争いになっていくストーリーとなっています。 なので無茶苦茶な事をしている事もありますが、それがまた面白く作らていると思います。 特にこの作品の最終回はガンダム作品の中では珍しく戦いのその後が長く描かれている上に、そこで流れる歌がまた感情を高ぶらせて凄く良いです。 奥井亜紀の月の繭という歌が使用されているのですが、この歌は凄くいい歌です。 たとえ最終回の映像が無くても音楽に聞き入ってしまい

【アニメ】ふたつのスピカはリアル号泣アニメ かなり前のアニメで10年は前の作品だが、強く記憶に残っているアニメ、ふたつのスピカ。 ふたつのスピカは宇宙飛行士を夢見る主人公アスミが自分の過去(母親をロケット墜落事故で亡くしている)と向き合いながら、様々な友人と宇宙飛行士だった男の子の幽霊「ライオンさん」と夢へ奮闘する話です。 最終話で泣くことはアニメでもドラマでも多いと思うのですが、私はほぼ毎話泣いていました。アスミの夢へ一途な気持ちと、アスミの過去を知らない人が無意識に不用意な発言をしてしまってアスミが傷つく姿も自分も辛い気持ちになり、同時に夢に近づいて行く姿も感動させられます。 最終話、今までめげそうなときに支えてくれた、タイトルにあるスピカという星を教えてくれたライオンさんとお別れをする話です。 ライオンさんはアスミが訓練中に戻ってこない友人を助けにいった時に、アスミは川に溺れながらも

アンパンマン それいけアンパンマン アンパンマンは赤ちゃんから老人までと世代を越えて愛されている人気者です。 オープニングの歌が流れてくれば、口ずさんでいます。私自身幼少の時によく試聴していました。 大人になって、一つのキャラクターが出てきて、バイキンマンが悪さして、アンパンマンがやっつけようとするが、顔を傷つけられ、ジャムおじさんやバタコさんによって復活して退治する。それの繰り返しだということに気づきましたが、子どもの時はそれがハラハラさせられ正義のヒーローとしてアンパンマンを大好きにさせてもらいました。 まさか自分の身内と再び試聴するとは、思いもしませんでした。昔に比べてキャラクターも増えているし、相変わらずの構成に子どもたちは喜んでいるし。誰もが愛するヒーローです。グッズやおもちゃも幅広く存在しているので誰もが釘付けになってしまいますね。

風の谷のナウシカ（宮崎駿監督） 風の谷のナウシカが公開されたのが1984年ですから、もう30年以上前の映画になりますね。宮崎駿監督の映画デビュー作かと思い調べましたら、ルパン三世カリオストロの城が第一弾でした。 人間が汚してしまった地球を浄化している腐海と呼ばれる森や、それを人間から守る蟲たち、そしてその蟲と心を通わせる少女ナウシカを描いた長編アニメです。公開当時はまだスタジオジブリはありませんでしたが、後のジブリ作品同様、自然と人間のあり方をテーマにした作品となっており、ジブリ作品の原点となっていると思います。 毒ガスを発する腐海の木々や、その森に住む異形の蟲たちが描かれる世界観と、その中にあって美しく優しい少女ナウシカのコントラストが絶妙です。腐海をめぐって人々の様々な思いが交錯するストーリーは、メリハリがあって飽きさせず、また音楽も本当にいいので、どんどん引き込まれてしまいます。子供

「かぐや姫の物語」の映像表現に感動しました。 私はジブリ映画が大好きです。 誰にも負けないほど好きな自信があります。 好きな理由はいくつもありますが、ストーリーや世界観が大好きです。 しかし「かぐや姫の物語」は、ジブリ映画を観ていて初めて、その映像の美しさに感動しました。 とても繊細なタッチで、日本の美しさを感じる画でした。 物語自体は、あの有名な日本昔話の「かぐや姫」をもとにしているため、大きな違いはありません。 しかし、主人公のかぐや姫の細かな感情表現が、その繊細な絵と共にあらわされていて、とてもよく伝わってきます。 ラストシーンはとても悲しく、けれど、美しい最後でした。 かぐや姫を育てるおじいさんとおばあさんだったり、近所の子ども達だったり…、それぞれの登場人物一人一人が生きているのだと感じられる作品です。 くすっと笑えるシーンから、ジーンと泣けるシーンまであり、観終わった後には心に

となりのトトロは、宮崎駿監督の作品でも夢がありお勧めです。 宮崎駿監督の映画作品であるとなりのトトロは、彼の作品の中でも夢が子供の夢がたくさん詰められており今の時代の子供たちにも大変お勧めです。あらすじは田舎町に引っ越してきた父と娘二人の家族と森で出会った不思議な生き物との不思議な出来事を描いています。 今の時代では、ほとんど見かけなくなった田舎の様子や美しい自然の描写はさすがは宮崎駿監督と感心してしまうような表現が多いです。またこの映画には自然の大切さやその自然をどのように守っていくのかなども念頭に作られていると思います。大人になった人たちにもぜひ見ていただきたい作品です。また表現されている人々の特徴がこと細やかに描かれていて特に不思議な生き物のトトロの種類も多いのでぜひそのあたりもしっかり見ていただきたいです。こどもの時の純粋な気持ちを思い出させてくれるいい作品です。また決して裕福とは

ドラえもんのび太の魔界大冒険は他の作品とは異なり大人もハラハラドキドキします。 好きなアニメ映画はたくさんありますが一つ紹介するならこちらにします。私が子供のとき見た作品です。当時テレビシリーズのドラえもんとは雰囲気が明らかに違い怖い印象を受けました。 簡単なあらすじは魔法を使いたいのび太はドラえもんの秘密道具もしもボックスを使い魔法の使える世界へ。朝目覚めると空には無数の魔法のじゅうたん。ママは魔法でお料理。そこにはのび太の望んだ魔法の世界がありました。さっそくのび太も魔法で空を飛ぼうとしましたがなかなかできません。現実の世界で頭の悪いのび太は魔法の世界でも全然ダメで、唯一の魔法が手を使わずにスカートをめくるという(十分すごい魔法ですが)、あげくのはてに悪魔まで出てきてしまう始末。 一度はもしもボックスでもとの世界へ戻ろうとしたものの引き返し魔法の世界で悪魔に立ち向かうお話です。 この作

大いに影響された「AKIRA」の世界観 おすすめのアニメ映画といって「AKIRA」挙げる人は多いはず。 なんといってもあの世界観。物語の設定は2019年。不良少年グループが軍が開発を進めている超能力特殊プロジェクトに巻き込まれていくというもの。 あまり明るい未来ではないのが妙にリアリティーがある。その極めつけが、物語の中でも2020年に東京オリンピックが開催される設定になっている！1980年代初頭に、どう予測したのだろう？ 主人公の金田も魅力的なキャラクターではあるが、インパクトが強いのはやはり鉄雄。 恵まれない環境、劣等感などから、超能力を身につけた後、暴走しはじめる。ただし、同情心も湧いてくるのがこの作品の奥深いところでもある。 他にも色々なキャラクターが登場するが、共通して言えるのが個性的で人間味に溢れていること。 そしてAKIRAといえば、金田の乗っているあのバイク！近未来間溢れる

「風立ちぬ」見るたびに感想が変わっていく。何度も観たい作品。 これはすばらしい作品。 どこが良いのかと言われると正直な所言葉で語れない。言葉で語れるほどにわかりやすいものではない。 心のどこかに重石を置いて行かれたような、宿題を出されたままずっと答えが出ないような気持ちにさせられる。 わかりやすく感動する類の作品ではない。 言ってしまえば、ただ男が飛行機を作る話でしかない。 映画のCMを見ていると夫婦愛がどうの。と煽っていたように思うけれど、私が見た所そんな映画ではない。 「お手伝いさん」へのふんわりとした思いは恋のように描かれていた（このエピソードは本当にすばらしい描写だった）けれど 菜穂子とのエピソードは義務感とか責任感のようにしか思えなかった。 それが夫婦の絆なんだよ。恋とは違うものだよ。ということなのでしょうか。 飛行機への思いは恋のようなもの。 妻への気持ちは何なんだろう。 とに

「風立ちぬ」は宮崎駿監督の思いのつまった作品です。 宮崎駿監督の最後の長編アニメとなった作品。同名の小説「風立ちぬ」と、宮崎駿監督が漫画連載していた「風立ちぬ」、またゼロ戦の設計をした歴史上の人物である堀越次郎の話を融合させた内容となっています。日本が世界と戦争をしていた時代を背景に、監督が大好きな飛行機や戦闘機が描かれます。主人公の堀越は、どんな状況でも空を見上げれば飛行機のことばかり考え、その一方で、戦争の道具として人を殺してしまった戦闘機の姿に胸を痛めます。 この主人公の姿は、どんな状況でも絵を描いたり漫画を描くことに夢中になってしまう監督自身の姿、また、戦争は大嫌いだけれど、戦闘機や武器は好きという監督自身の矛盾に重なります。何よりも、自分の好きなことにとことん夢中になり、取り組む姿は監督の人生そのものといえるかもしれません。この作品のもう一つの大きな軸となっているのは、堀越次郎の

「劇場版ポケットモンスター　ミュウツーの逆襲」は、子どもの時に最も好きだったアニメ映画でした。 ポケットモンスターの映画と言えば、15年～20年くらい続けて毎年夏になると映画館で上映されます。 私は小学生の時は毎年夏休みにポケモンの映画を観に行っていました。 毎年面白かったのですが、一番好きだったのは、第一作目の「ミュウツーの逆襲」です。 大きくなってからも何度も観ている映画で、観ると必ず泣きます。 主人公サトシと相棒のポケモンピカチュウの二人の絆が本当に涙を誘います。 なんといってもクライマックスで、サトシが死んでしまったと思ったピカチュウの悲しそうな表情が本当に泣かせます。 ストーリーは単純ですが、単純だからこそ、子どもも大人も楽しめて、面白くて、感動するのです。 映画で出てくるミュウツーというポケモンも、かわいそうなポケモンで、子どもの時には怖い印象が強くても、少し大人になってから観

劇場版カードキャプターさくら封印されたカードは、キュンとくるシーン盛りだくさんで、癒されます。 この作品は、NHKで放送されていたアニメ「カードキャプターさくら」のその後を描いた、映画になります。アニメの最終回で、主人公さくらは、小狼から告白をされていましたが、返事をせずに終わってしまいます。恋心は自覚したものの、小狼が自分の国に帰ってしまったためにできなかったのです。映画では、さくらの学校の文化祭時期に、小狼が戻ってくるところから始まります。 おすすめポイントは、やはりさくらと小狼の絡みと、封印されていたカードとの対決シーンです。すべてを消してしまうカードの封印が解けたことから、さくらの持つカードや、大切な人たちが消えて行ってしまいます。封印するためには、自分の一番大事な感情をなくすことが条件となり、さくらは封印できるのか迷ってしまいます。さくらのピンチに小狼は飛び込んでしまいます。その

おおかみこどもの雨と雪は興味深い内容です。 この映画は家族の在り方を、少し変わった形で描いた名作だと思います。ある日、１９歳の少女花は、大学でおおかみおとこの少年と出会ったところでお話が始まります。花はおおかみおとこの少年と交流を深めていくうちになかよくなっていきます。二人の間に生まれてきたこどもが人生において大事なことや野生で生きていく厳しさを教わりながら生きていく姿は見ているものに勇気と不安を与えてくれます。 この映画は現在もエヴァンゲリオン新劇場版などで知られる貞本義行さんがキャラクターデザインを手掛けています。監督には細田守監督が携わっています。細田監督はこの作品の前にも、サマーウォーズや、時をかける少女などのアニメ映画を手掛けていて、わたし個人にとってはアニメ映画といえばこの人といっていいほどの人物です。またこの作品における声優陣も豪華で宮崎あおいさんや、大沢たかおさんがキャラク

アニメ映画魔女の宅急便は名作中の名作です。 門野栄子さんの児童文学作品をもとに宮崎駿監督の映画作品です。魔女と普通の人間の間に生まれた娘のキキは、１０歳になる誕生日に魔女として黒猫のジジとともに独り立ちします。箒に乗って旅をしていくうち海の見えるまちコリコでパン屋のおかみさんと仲良くなってそこのパン屋さんのところで空飛ぶパン屋さんとして暮らしていくことを決めます。 宮崎駿監督の独特の映像表現と素晴らしい音楽が、物語を盛り上げます。様々な人間との出会いと別れを経験して日々成長していくキキの姿は見ているものに勇気と元気を与えてくれます。やさしい人や、厳しい人、人にはいろんな人がいるということや働く人たちの仕事の大変さを教えてくれる大変いい映画だと思います。また、テーマソングも魅力的なものであって、ユーミンこと荒井由実さんがオープニングとエンディングを歌っています。オープニングはルージュの伝言と

映画『YES!プリキュア５鏡の国のミラクル大冒険！』 子供向け映画と侮るなかれ、大人も考えさせられる内容です。女の子向けアニメだけど肉弾戦をする、プリキュアシリーズ第5弾の作品です。 まず、この映画は本来映画館に行くと貰える「ミラクルライト」があるのですが、このミラクルライトの説明がまた凝っているのです。導入からぐいぐい引き付けられます。地味に説明の後の幕が上がるシーンも会社のロゴではなく、プリキュアのイラスト。細かいところまで楽しませてくれます。 OP（オープニング）何時ものテーマ曲。物語の前半はとあるお城とお姫様をモチーフにしたテーマパークに、プリキュアと妖精たちが行くので、華やかなドレスに身を包んだプリキュア達が見られます。 物語開始。ここはいわゆる日常シーンですね。伏線も幾つかあって、見逃せない。次に一回目の戦闘シーン。映画だけ見ている人には違和感が無くても、毎朝見ているとちょっと

銀河鉄道の夜（監督：杉井ギサブロー）　30年経った今でも輝き続ける名作。 宮沢賢治原作「銀河鉄道の夜」のアニメーションです。 今から３０年ほど前に作られたこの映画は、現在でも多くのファンがいる屈指の名作です。 現在、アニメーションはCG技術の向上により極めて美しい表現が可能になりました。 この「銀河鉄道の夜」はまだそういった技術がない頃に作られた作品です。 それにもかかわらず、映像は大変美しいです。 独特の柔らかい色使いで描かれた風景は、見ているだけで心が穏やかになります。 カムパネルラとジョバンニの銀河の旅の物語。 この旅を通して、２人はほんとうのさいわいとはなにか、生きるとはどういうことなのかを考えていきます。 宮沢賢治は生涯を通して「ほんとうのさいわい」について思索を深めていった作家です。 その宮沢賢治の思想が遺憾なく発揮されたのがこの「銀河鉄道の夜」です。 児童文学でありながらテー

お知らせ。 進撃の巨人他色んなの感想記事があります。記事名などネタバレ注意。 【おしらせ はてなブログも10個やってます。 読んでみて下さい。】 【PR在宅ワークで、隙間時間にお小遣い稼ぎ。マンガやテレビの感想も募集してます。】 私の誕生日の前日ですが、その企画ページの一つです。なお、誕生日期間中の特別デザインはこんな感じです。 さて、前日なのに、欲しいプレゼントをリクエストします。そして、そのコンセプトは･･･。 欲しいプレゼントを紹介して、さらにアフィリエイトで稼ごうとしているだとぉ！？ です。まあ、私が欲しいプレゼントを、この記事のリンクからネット購入して貰えれば、プレゼントは貰えるわ、紹介料は入るわで超ウハウハ状態な訳です。セコイ発想ですって？亜米利加じゃ常識ですよ。（適当） さて、欲しいプレゼントを列挙していきます。 漫画

魔女の宅急便ー宮崎駿　家族でも見られる記憶に残る名作です 魔女の宅急便は、どの年代にも楽しんでもらえて、ずっと記憶にも残る素晴らしい映画だと思います。まずはストーリーもさることながら、描かれている風景に目を奪われます。壮大な海や街並みは、まるで自分も外国を旅しているような、また空を飛んでいるような臨場感も味わうことができました。 ストーリーは、ある魔女の女の子が一人前の魔女になるために一人で家を出て、住む街を決めて、仕事を決めて生計をたてながら１年間過ごさなければいけないというものでした。まだまだ子供だと思っている我が子を手放さなければならない親の複雑でいて嬉しいような心境、そして不安でいっぱいながらも未来への期待に胸を膨らませて旅立っていく女の子の健気さには胸を打たれました。そして旅先で出会う様々な困難と、それによって知る人や自分の心の醜さ、親切心や温かさ。色々な経験を通して女の子が強く