可児市文化創造センターala 館長兼劇場総監督 衛 紀生 【文化芸術は不要不急か?】 今回の館長エッセイの標題は、文化庁の「文化芸術収益力強化事業(公 […]
近年、個人の働き方が多様化し、雇用関係によらないさまざまな働き方が増えています。 これらの方は、フリーランス、個人事業主、クラウドワーカーなどと呼ばれ、労働基準法上の労働者ではないとされています。 ライターやデザイナーなどが代表的ですが、職種は多岐にわたり、主に次のような方があてはまります。 また、形式上これらにあてはまっていても、実態は労働者であると判断される場合もあります。 このような雇用関係によらない多様な働き方をする方のために、私たちはこの相談事業を開始しました。 ご自身が労働者に該当するのかどうか判断がつかない場合も含め、まずはご相談ください。 スタイリスト/美容師/一人親方/トラック運転手/フードコーディネーター/ハンドメイド作家/ネイリスト/シェフ/料理研究家/エステティシャン/ハウスキーパー・ 整理収納アドバイザー/フラワーコーディネーター/スポーツトレーナー/コーチ/習い
アーティストなどフリーランスのトラブルを弁護士がサポート。「フリーランス・トラブル110番」が誕生第二東京弁護士会は厚生労働省の受託事業として、「フリーランス・トラブル110番」の運用を開始した。アーティストやデザイナーなどを含むフリーランスのトラブルを弁護士がサポートする制度だ。 「フリーランス・トラブル100番」ウェブサイトより 6000名の会員数を有する第二東京弁護士会は、トラブルを抱えたフリーランスや個人事業主をサポートする「フリーランス・トラブル110番」を立ち上げた。 本事業は厚生労働省からの受託事業で、対象としているのはアーティスト、デザイナーなどを含むフリーランス・個人事業主。相談から解決まで、弁護士がワンストップでサポートするシステムで、相談料は無料。 契約やハラスメント、報酬など様々なトラブルに対処可能で、相談自体は匿名でもできる。また必要であれば対面やWeb(ビデオ通
September 3–28, 2024 Gagosian Shop, London The Gagosian Shop in London’s Burlington Arcade is featuring a takeover dedicated to Howard Hodgkin (1932–2017) in conjunction with a presentation of the artist’s work in the upstairs gallery. The project explores the full breadth of Hodgkin’s wide-ranging interests in antiquities, design, food, literature, travel, and, of course, painting. Howard Hodgkin
存在の痕跡や気配をテーマとした絵画作品を描くアーティスト・小谷くるみの個展が開催される。 小谷は1994年大阪府生まれ。京都造形芸術大学修士課程修了。現在は大阪を拠点に活動。時間・痕跡・気配というテーマに沿った「21g」や「鉄錆」シリーズなどを発表し、不確かな存在や気配を浮き上がらせる。近年の個展に、「MESSAGE」(SUNDAY CAFE、東京、2019)、「SIGN」(西武渋谷展 美術画廊、東京、2019)など。 本展では自身のオカルト・ホラーへの興味から発生した「21g」シリーズなどの新作を多数展示。結露した窓に誰かが指で落書きをしたようなイメージは、日本などアジアの独特な湿度を感じさせ、いままさに誰かが触れたかのような、また切り取られた時間を思わせる表現となっている。
「恋人は資本主義」とシニカルに提示するバンクシーストリート・アーティストのバンクシーが2013年10月に行った活動を追ったドキュメンタリー映画『バンクシー・ダズ・ニューヨーク』。 本作は、1か月間毎日1点ずつ、ニューヨークの路上に彼が残した作品を、人々が探し求める様子を追いかけている。同内容を紹介するドキュメント本『バンクシー・イン・ニューヨーク』 (パルコ)も発売中だ。現代社会に内在した問題を提起するアーティスト・丹羽良徳が、映画についてつづった。 文=丹羽良徳 『バンクシー・ダズ・ニューヨーク』より 2016年、いまだに資本主義は夢あふれる経済システムである。昨年末2週間ほど、ニューヨークに滞在したときに肌で感じたのは、「アメリカ」とは、「資本主義」という経済システムを、全力で実験している国なのかもしれないということだった。いつか将来、かつて資本主義システムを実験して崩壊してしまったア
ピーター・ドイグのリアルとヴァーチャル。蔵屋美香評「ピーター・ドイグ展」2020年2月26日に開幕しながらも、新型コロナウイルスの感染拡大によりわずか3日で休館し、5月6日現在も再開していない東京国立近代美術館の「ピーター・ドイグ展」。横浜美術館・館長の蔵屋美香が、3月までの勤務先である同館で見た展示を手がかりに、鑑賞体験における「絵画の物理的なサイズ」の意味と、それを再現するためのVR技術の可能性を考える。 文=蔵屋美香 東京国立近代美術館「ピーター・ドイグ展」展示風景より 写真=木奥惠三 絵画における「物理的なサイズ」[2020年5月5日追記] 下記のテキストを書いたのは2020年4月27日である。その後5月4日に緊急事態宣言延長が決まり、あわせて基本方針に、感染拡大防止対策を前提とした博物館、美術館、図書館などの活動再開が盛り込まれたため、状況はまた変化した。しかしテキストは4月末の
展示したのに開けられない。展覧会の開幕延期で現場は「打つ手なし」新型コロナウイルスの影響で臨時休館している美術館・博物館。そのなかには、展示は完了しているのに展覧会を開幕することができない館も含まれている。 各美術館の休館を伝える上野公園の掲示板 新型コロナウイルスの影響によって臨時休館を余儀なくされている美術館・博物館。そのなかには、展覧会の開幕を延期した美術館も含まれている。 現時点で延期となった大型展覧会のなかには、国立西洋美術館「ロンドン・ナショナル・ギャラリー展」(本来の開幕予定日:3月3日)、国立新美術館「古典×現代2020」(本来の開幕予定日:3月11日)、東京国立博物館「法隆寺金堂壁画と百済観音」(本来の開幕予定日:3月13日)などがあり、こうした展覧会はすでに展示が完了している。あとは休館解除を待つばかりの状態だ。 一般的に、国立の美術館で行われる大規模な展覧会は、新聞社
建築家・槇文彦さんを中心に編まれた書籍 『アナザーユートピア―「オープンスペース」から都市を考える』(NTT出版)。この本の続きを執筆者に伺うことで、これからの街づくりのヒントを探るトークイベント「Talk Night オープンスペースから街の未来を考える」を開催いたしました。 2019年11月21日に開催した第二回目では、「街はなぜアートを必要とするのか」をテーマとし、建築家の青木淳氏と東京都現代美術館学芸員の藪前知子氏をお招きしてお話を伺いました。イベント当日の模様を記事にしましたので、ぜひご覧ください。 #02 青木淳×藪前知子「街はなぜアートを必要とするのか」記事一覧 ▶①アートは「公共」を問い直す ▶②「地域アート」は何をもたらしたのか? ▶③アートは都市を挑発する <登壇者プロフィール> 青木淳(あおき・じゅん) 1956年、横浜市生まれ。建築家、磯崎新アトリエに勤務後、「面白
美術館やギャラリーに通う習慣のある人は早死にのリスクが低減する傾向があるとの調査結果が発表された/Pool/Getty Images Europe/Getty Images (CNN) 美術館やアートギャラリー、劇場へ出かける習慣のある人たちはそうでない人たちよりも長生きできる可能性がある――。英国の研究者らがこのほど、そんな調査結果をまとめた。文化と芸術に接する機会が多いほど、早死にのリスクを避けられるとしている。 英ユニバーシティー・カレッジ・ロンドン(UCL)の研究者が行った調査によると、2~3カ月に1度もしくはそれ以上の頻度で芸術鑑賞に出かける人は、そうでない人より早死にのリスクが31%低下するとの結果が認められた。年に1度か2度、劇場や美術館に行くという場合でもリスクは14%低下したという。 調査はイングランドに住む50歳以上の6000人超を対象に行われた。芸術に触れる活動は各種
「みえないかかわり」イズマイル・バリー展 | エルメス - Hermes GINZA MAISON HERMÈS Le Forum 「みえないかかわり」イズマイル・バリー展 Invisible Concern by Ismaïl Bahri 2019.10.18(金)~ 2020.1.13(月・祝) 銀座メゾンエルメス フォーラムでは、ゲスト・キュレーターにギヨーム・デサンジュを迎え、パリとチュニスを拠点に活動するイズマイル・バリーによる個展「みえないかかわり」を開催いたします。 エルメス財団の主要な活動のひとつであるアートギャラリーは、東京を含む世界4か所(ブリュッセル、サンルイ〈フランス東部ロレーヌ地方〉、ソウル)を拠点としています。ギヨーム・デサンジュはブリュッセルのギャラリー「ラ・ヴェリエール」のキュレーターであり、本展は同ギャラリーで開催されたイズマイル・バリーの展覧会「Des
IMA Magazineの他、若手写真家の作品や作品集を販売中。会員登録で5%OFFでお買い求めいただけます。 IMA 2023 Autumn/Winter Vol.40 2023年10月29日発売 ホンマタカシの現在地 ホンマタカシの写真は、1990年代からずっと私たちの身近に存在している。スクラップ・アンド・ビルドを繰り返す東京のまち、押し寄せては引き返す海の波、森の中に生えるキノコ、どれも一見いつも変わらないようで、実は常に変化しているものに目を向ける。 彼は一回の撮影で、数回しかシャッターを押さない。彼は、自分の写真がメディアによって変わるのをよしとする。彼は平気で嘘をつく。写真の嘘が真実に見えることを楽しむ。ホンマの写真は常に流れているのだ。「回顧とか総括みたいなの、やなんだよね」。権威的な予定調和を厭う写真家のそんな言葉から始まったこの特集は、ここ数年の作品と日記と他者との対話
慰安婦を象徴する少女像などの展示をめぐって脅迫めいた電話などが相次ぎ一部の展示が中止された愛知県の国際芸術祭について、文化庁は、事前の申請内容が不十分だったとして、予定していたおよそ7800万円の補助金を交付しない方針を固めたことが、関係者への取材で分かりました。 愛知県で開かれている国際芸術祭「あいちトリエンナーレ」のうち「表現の不自由」をテーマにした企画展は、慰安婦を象徴する少女像などをめぐって脅迫めいた電話などが相次ぎ、先月、開幕から3日で中止されました。 「あいちトリエンナーレ」について、文化庁は、ことし4月、観光資源としての文化の活用推進を目的とした国の補助事業として採択し、およそ7800万円を交付する予定でした。 しかし一連の事態を受けて改めて検討を行い、愛知県からの申請は、少女像などの具体的な展示内容の説明がなく不十分だったとして、補助金を交付しない方針を固めたことが、関係者
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