","naka5":"<!-- BFF501 PC記事下（中⑤企画）パーツ＝1541 -->","naka6":"<!-- BFF486 PC記事下（中⑥デジ編）パーツ＝8826 --><!-- /news/esi/ichikiji/c6/default.htm -->","naka6Sp":"<!-- BFF3053 SP記事下（中⑥デジ編）パーツ＝8826 -->","adcreative72":"<!-- BFF920 広告枠）ADCREATIVE-72 こんな特集も -->\n<!-- Ad BGN -->\n<!-- dfptag ＰＣ誘導枠５行 ★ここから -->\n<div class=\"p_infeed_list_wrapper\" id=\"p_infeed_list1\">\n <div class=\"p_infeed_list\">\n <div class=\"
意味不明には意味がある！〈現代アート〉がわけわからない５つの理由 - ひきポス -ひきこもりとは何か。当事者達の声を発信-
めちゃくちゃな形にぐちゃぐちゃな絵の具……〈現代アート〉っていったい何？なぜ「わからない」作品を作っているのか？どうして高額な値段がつくのか？今回は「わからなさ」をテーマにした〈現代アート〉入門をお届けします。 現代アートが「わからない」のはなぜ？ ポイント① そもそも楽しませるために作られていない ポイント② 「美術品」ではなく「知術品」を作っている ポイント③ むしろ「わからない」ものを作っている ポイント④ 本当は「わからない」のではなくちょっとだけ「わかって」しまっている ポイント⑤ 作品は「答え」ではなく「問い」を求めている 最後に ポイント① そもそも楽しませるために作られていない 遊園地や、サーカスや、スポーツの観戦会場は、人を楽しませるためにあります。 お金を払って来てくれた「お客様」へのサービスがあり、面白さを「わかりやすく」伝えるための趣向が凝らされています。 見どころ
現代アート 石「同じ空間にいる」 Contemporary Art vol.6 - 滋味日日・・はなぱんだ の「いいこと ”お福わけ”」
現代アート 偶偶石vol.6「同じ空間にいる」現代アート[偶偶石（たまたま石) vol.6] 題名「同じ空間にいる」4.6×4.7㎝ 高原で 濃霧にまかれ ただまっ白な世界に 立ち尽くす。 やがて ひと際明るく白い玉が現れ そこに太陽があるのだと知る。 あそこに太陽がある。 私は それを とある星に立って眺めている。 ひと続きの同じ空間にいる。 【偶偶石（たまたま石）】 「偶偶石（たまたま石）」は、自分の美意識・感性を、”それを表す石を探して（拾って）、展示（各人のネットにあげるなど）して”各人がみんなで表現して鑑賞しあおうというアートです。 探し出した石は、描いたり、削ったり、磨いたりせずに、拾ったままの状態であることだけが条件・ルールです。 その石が、何億年・何千万年の歳月をかけて、現在、この形と模様に至って存在しているのはたまたまのこと。 地球の表面は、ほぼほぼ岩石でおおわれていて、
「エルヴィス・プレスリー」現代アート 石 Contemporary Art 偶偶石vol.24 - 滋味日日・・はなぱんだ の「いいこと ”お福わけ”」
現代アート 偶偶石vol.24「エルヴィス・プレスリー」 夏にエルヴィス・プレスリーを想う人も少なくなりました。 ブルーハワイ、アロハシャツ・・・ 青い空、青い海、鮮やかなアロハシャツを身にまとい、ゆるやかな音楽に身をゆだねる。 ・・・梅雨明けしない夏のあこがれ。 地中で熱水が染み込み、熱水の鉄分が石を染めて模様ができた流紋岩5×5㎝。 熱水の ”鉄分が薄い” と、茶色い線が現れず、全体がたいらに染まるのだそうです。 目のくぼみは穴。 【偶偶絵石】 偶偶石は抽象。偶偶絵石は具象。 描いても、削っても、磨いてもいない、拾ったままの無加工の自然石。無為・無意の自然石に対峙して引き出されるあなたの感じ方。それは”あなた”。それを体感する現代アート。 【偶偶石（たまたま石) Imaginary stone・Creative stone 】 ここには なぜ それが あるのか。 そこには なぜ これ
そこでは島全体が一つのパノラマなのだ。別々のパノラマが集って又一つの全く別なパノラマが出来ているのだ。この小さな島の上にいくつかの宇宙がお互に重なり合い、食違って存在しているのだ。江戸川乱歩『江戸川乱歩ベストセレクション⑥ パノラマ島綺譚』（角川ホラー文庫、2019）、初出は『新青年』1926年10月号〜1927年4月号 アーティストの荒神明香、ディレクターの南川憲二、インストーラーの増井宏文の３人によるアートチーム「目」の個展「非常にはっきりとわからない」には、始まりからして違和感があった。まず会場の千葉市美術館1階のホールが奇妙に雑然としている。養生シートが張りめぐらされ、三角コーンが並び、足場が天井近くまで組まれている。美術館のビルはこの後改修工事を予定しているとのことだが、観客を受け入れる環境にはそぐわない。 千葉市美術館1Fホール風景 Photo: Max Pinckers 7、
ドイツの博物館で韓国館の大きさは日本の1/10に過ぎない。なんとかしてスペースを拡充させろ！→博物館「歴史的な収蔵品がないので現代アート展示とかでどうです？」→韓国「文化遺物がない国だと思われる！」……どうしろと
ドイツ“フンボルト・フォーラム博物館”の韓国展示室の規模、日・中のわずか「10分の1」（Wow Korea） ドイツの“フンボルト・フォーラム博物館”の韓国展示室の規模が、日本と中国の「10分の1」であることが明らかとなり、韓国国立中央博物館による「拡大のための」積極的な努力が必要だという指摘が出ている。 （中略） これを所管している韓国国立中央博物館が、「2014年の韓国展示室の運営活性化と展示面積調整のための現地主張」と「2018年の韓国展示室の展示遺物の貸し出しの合意」を除いては、最近まで“韓国展示室問題”解決のための努力をしてこなかったというのが、パク議員側の主張である。 パク議員は「フンボルト側が去る8月、韓国に遺物ではない、韓国の現代美術作品を展示することを推進していると知らせてきた」とし「東アジア館の構造上 ややもすると韓国は、文化遺物の無い国と認識される憂慮がある」と指摘し
搾精病棟のち○ぽコマ割り技法、漫画表現の歴史を更新しようとする野心に溢れていて非常に良いですね →「天才か？」「現代アートやん」
リンク yanmaga.jp 搾精病棟 全年齢版 - 第１話 | ヤンマガWeb 搾精病棟 全年齢版。凶悪ナースらによる、最悪強制搾精！ 奇病により３時間に一度射精をしなければいけなくなった主人公ヤマダ。両手骨折によって入院した先は、邪悪なナースの蠢く魑魅魍魎の病院だった！ 次から次へと現れる問題児・恐怖政治・暴力・セックス。ヤマダは生きて退院の日を迎えられるのか平成が残した問題作、ネットを震撼させたあの『搾精病棟』がなぜかヤンマガで一般完全リメイク！ 一般誌の限界を刮目せよ！ 70 users 51
現代アートのサブスクリプションサービス「Casie（かしえ）」（https://casie.jp/）を運営する株式会社Casie（本社：大阪市、代表取締役：藤本 翔）は総額1億円の第三者割当増資を実施いたしましたことをお知らせします。 Casie（かしえ）について 2019年1月にWebサービスをローンチしたCasie（https://casie.jp/）は、毎日の暮らしに彩りと豊さを届ける現代アートのサブスクリプションサービスです。国内外における新進気鋭アーティストが実際に手がけた原画が自宅に届き、季節や気分に合わせて自由に交換が可能です。 Instagramやマスメディアを中心に話題になり、Webサービスリリース1年でユーザー数3,000人を超える現代アートのサブスクリプションサービスとして急成長しています。 ユーザーの7割以上が一般個人宅 「お部屋に絵を飾りたいな」少しアートに興
900名の作家が参加、現代アートプラットフォーム「TRiCERA」フジテレビ系列らが出資 - BRIDGE（ブリッジ）テクノロジー＆スタートアップ情報
現代アートのグローバルプラットフォーム「TRiCERA.NET」は5月14日、フジ・スタートアップ・ベンチャーズ、DK Gate、グローブアドバイザーズ、そのほか個人投資家を引受先として第三者割当増資を実施したと発表。なお、個人投資家名および調達額は公表されていない。 TRiCERAは日本やアジア諸国をはじめ、世界中のアーティストが自由形式に作品を発表・販売できるオンラインプラットフォーム。同社によると、現在アート市場は約7兆円と推定されているが、実際に作品販売によって生計を立てられているアーティストの割合はごく少数に限られる。また販売やプロモーション用のスペースレンタルには多大なコストがかかる。 TRiCERAではオンラインによる作品紹介・販売のプラットフォームを創出し、これまで海外マーケットにアクセスできなかったアーティストの露出と販売機会の増加を目指す。昨年3月にローンチした「TRi
現代アートが面白いオスロ現代美術館の作品紹介と見どころ-オスロ現代美術館 ノルウェー オスロ - すみくにぼちぼち日記
ノルウェーのオスロにあるオスロ現代美術館。オスロ国立美術館が運営する美術館だそうで、現代アートを楽しむことができる美術館です。第二次世界大戦以降に製作された芸術作品を展示しています。 オスロ現代美術館の歴史 作品紹介-現代アートが面白い コンサートが開かれていることも オスロ現代美術館へのアクセス 終わりに オスロ現代美術館の歴史 オスロ現代美術館(Museet for samtidskunst）は、1988年に設立された美術館で、当時オスロ国立美術館で所蔵されていた美術作品を譲り受け展示されるようになった現代美術館です。 1990年以降、第二次世界大戦以後の美術作品を展示する美術館として運営されており、2003年からはオスロ国立美術館の一部門となっています。 ※オスロ国立美術館はこちら sumikuni.hatenablog.com 作品紹介-現代アートが面白い 作品は現代アート。広い空
心をゼロにする新時代のリトリートラウンジ「UNBORN」が都内某所に誕生。塩水に浮かぶ、カラーサウンドを浴びる、現代アートのエネルギーを感じる、３つのエリアで全く新しい心のリラクゼーション体験を。
この度、The Human Miracle株式会社（本社：東京都港区、代表取締役：小橋賢児）は、アイソレーションタンク、メディテーションルーム、クリエイティブラウンジを併設した新時代のリトリートラウンジ「UNBORN」(アンボーン)を2021年1月にオープンいたします。(12月22日より一般募集先行体験開始予定) 営業時間10:00〜22:00、完全会員制（住所非公開）公式HP：http://unborn.jp ３つのエリアで体験する、全く新しい心のリラクゼーション体験 「UNBORN」は、これまでの概念を覆す全く新しい３つのアプローチで心をリセットするリトリートラウンジです。 光と音が遮断された空間で、塩水に浮遊することで肉体の感覚を離れ 深い瞑想状態に入ることができる「アイソレーションタンク」。 ガイドの声に沿って空間を漂う様々な光の色と、心地よいサウンドを全身に浴びながら行う「カラー
京都でも一、二の賑わいを見せる四条烏丸から徒歩5分、祇園祭の時には山鉾が立ち並ぶ山鉾町にある京都芸術センターは、元明倫小学校の跡地にほぼそのままの姿を残して活用され、京都市における総合的な芸術振興を目的として開設されました。 レトロでノスタルジックな建物と最先端のアートが不思議とマッチした空間をご紹介します。 京都芸術センターの場所 京都芸術センターの行き方 京都芸術センターとは 西館 南館 南館から北館へ 北館 前田珈琲 明倫店 京都芸術センターの場所 goo.gl 京都芸術センターの行き方 電車で ・JR「京都駅」から、地下鉄烏丸線に乗り換え「四条駅」下車 22、24番出口より徒歩５分。 ・阪急京都線「烏丸駅」下車 22、24番出口より徒歩５分。 ・京阪本線「三条駅」から地下鉄東西線に乗り換え「烏丸御池駅」下車 4番出口より徒歩10分。 市バス（３，５，201、203、207系統など）
【劇的展開】ミラーシートを全身に貼って「透明人間」になろうとしたら、現代アートのような奇跡的な写真が撮れてしまった!!
» 【劇的展開】ミラーシートを全身に貼って「透明人間」になろうとしたら、現代アートのような奇跡的な写真が撮れてしまった!! 特集 みんな1度は考えたことがあるはず。「透明人間」になってみたいと。人の目から見えなくなったら、何でもできそう！ 現実的には難しい訳だが、人の目をあざむく程度の “透明” なら可能かもしれない。たとえば、窓に貼って光を反射するミラーシートを全身に貼ったら、景色に溶け込めるんじゃないの？ つまり透明人間になれるんじゃないの？ 今回それを実際にやってみたら、想像を超える神々しい存在を造り出してしまったのである。完全に予想外！ そしてある場所で撮影したところ、奇跡的なスーパーショットを撮ることに成功した。こんなはずじゃ……。 ・身体にミラーシートを貼りつける！ このアイディアは、私（佐藤）が冬のうちから温めていたものだ。外出自粛が明けたら協力してくれるように、当編集部のY
【世界一ゆるい】現代アートの歩き方
現代アートの アーティストたち 「現代アートと言えば」のアーティストたちをご紹介。 「見たことある！」から「初めまして」まで、 お好きに楽しんでみてください。
草間彌生、李禹煥、宮島達男、村上隆、奈良美智、杉本博司──日本を代表する現代アーティストがこれでもかと集結した、まさにオールスター状態の「STARS展」が六本木・森美術館で開幕。世界で高い評価を受ける“生“のアートを今、体験する意義とは？ 代表作と新作を揃えた、見ごたえのあるこの展覧会をアートライターの住吉智恵が訪れた。 初期作品から新作まで、その軌跡から見る“スター”たち。 「スターは1日にして成らず」。森美術館新館長・片岡真実は本展のプレスコンファレンスをそんな言葉で締めくくった。草間彌生、李禹煥、宮島達男、村上隆、奈良美智、杉本博司。彼らは第二次世界大戦後の高度成長期以降に作家活動を開始し、国籍や文化の枠を越えて、やがて世界的なアートシーンの主流で高い評価を得たアーティストたちだ。 本来はオリンピック開催に合わせて企画された本展では、日本の現代美術を代表する6人が、まさに一朝一夕で
アートハウスへようこそ Introduction 1970年代から今日まで続く日本の〈アートハウス〉は、ミニシアターという呼称で親しまれてきました。そこは世界中の映画と刺激をもとめる観客とが出会う場所であり、多様な映画体験によって、未来の映画作家だけでなく、さまざまなアーティストを育む文化的ビオトープとしての役割を担ってきました。〈アートハウス〉の暗闇でスクリーンが反射する光を浴びることは、多かれ少なかれ―私たちの生き方を変えてしまう体験なのです。 「現代アートハウス入門」は、〈アートハウス〉に新しい観客を呼び込むため、コロナ禍真っ只中の2021年にはじまった施策です。その第三弾となる巡回上映「現代アートハウス入門 ドキュメンタリーの誘惑」では“ドキュメンタリーと呼ばれる方法で作られた映画”にフォーカスします。 まず、18名の気鋭の映画作家に次のようなアンケートに協力していただきました。
お見知りおきを ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー ウソぴょん
樫原辰郎 on Twitter: "現代の日本において表現の自由の最前線で戦っているのは間違いなく赤松健のような漫画家さんたちであり政治家山田太郎なのに夏休みの図画工作なのかバイトテロなのかわからんような代物を現代アートと称する人たちが、自分たちこそが表現の自由のために戦ってるような仕草をするの本当にやめてほしい。"
現代の日本において表現の自由の最前線で戦っているのは間違いなく赤松健のような漫画家さんたちであり政治家山田太郎なのに夏休みの図画工作なのかバイトテロなのかわからんような代物を現代アートと称する人たちが、自分たちこそが表現の自由のために戦ってるような仕草をするの本当にやめてほしい。
2021年に開催されるおすすめ「現代アート展」を特集。東京をはじめ、全国美術館・博物館などで開催される展覧会の中から、注目アートイベントをピックアップ。気鋭の若手作家から、KAWS、村上隆、横尾忠則といった日本や海外で人気の現代アーティストまで、多彩な展覧会・イベントを紹介する。 〈現代美術とは？〉 「現代美術とは何か」を指し示す明確な定義については議論が分かれており、「近代美術」に対して用いられる「現代美術」「現代アート」「コンテンポラリー・アート」といった言葉は、広く20世紀以降の美術を説明する時に用いられることもあれば、第二次世界大戦後の美術を示す時に用いられることもある。 たとえば、東京都現代美術館では「戦後美術」をコレクションとして所蔵。また、同じく現代美術を中心に収集を行う大阪の国立国際美術館でも、「1945年以後」の美術を所蔵している。 東京・全国のおすすめ現代美術展〈東京都
Appleのスティーブ・ジョブズが、文字のアートであるカリグラフィーをプロダクトに活かしていたことは有名だ。マーク・ザッカーバーグがCEOをつとめるFacebook本社オフィスはウォールアートで埋め尽くされている。こうしたシリコンバレーのイノベーターたちがアートをたしなんでいたことから、アートとビジネスの関係性はますます注目されているが、実際、アートとビジネスは、深いところで響き合っているという。ビジネスマンは現代アートとどう向き合っていけばいいのかを明らかにする。本連載は練馬区美術館の館長・秋元雄史著『アート思考』（プレジデント社）の一部を抜粋し、編集したものです。 現代アートの特徴は、「深く感じ、考える」を重視 常識を疑う、ゼロベースで考える アート鑑賞を通じて、常識を疑い、普段の見方とは異なる見方ができたり、認識の幅を広げたりできることは説明しました。では、ここからは新たな見方を得ら
The Broadの見どころと作品紹介 大迫力の現代アートを楽しむ-The Broad アメリカ ロサンゼルス - すみくにぼちぼち日記
アメリカロサンゼルスのダウンタウンのにThe Broad という現代美術館があります。 この記事では、The Broadの見どころや作品をご紹介します。 The Broad外観 The Broadの見どころと作品紹介 大迫力の現代アートを楽しむ-The Broad アメリカ ロサンゼルス The Broadのユニークで面白い作品群 明るく爽やかな雰囲気 終わりに The Broadの見どころと作品紹介 大迫力の現代アートを楽しむ-The Broad アメリカ ロサンゼルス The Broadはアメリカのロサンゼルスにある現代美術館。 ダウンタウンに位置する美術館で、隣にはウォルト・ディズニー・コンサートホール、向かいにはMOCA(ロサンゼルス現代美術館)が建つ、観光地区にある美術館です。 The Broadでは、現代アートの知識が無くても楽しめる、多くの面白い作品が展示されています。 ※M
愛知芸術文化センター（名古屋市東区東桜1）ほか県内各地で開催されていた国際芸術祭「あいちトリエンナーレ2019」が10月14日、閉幕した。 最後の来場者を見送った津田大介芸術監督ら 同芸術は8月1日から75日間にわたり、同センター、名古屋市美術館、四間道・円頓寺など名古屋市内各地と豊田市で開催。「情の時代 Taming Y／Our Passion」をテーマに国内外から90組以上のアーティストが参加した。 8月3日には「表現の不自由展・その後」の展示を中止。その後、同企画の出品作家に対する連帯と展示中止に対する抗議の意を表すため、計14組の参加アーティストが展示の一時中止や変更を発表。多くの展示が本来の状態で見られない事態が続いた。「表現の不自由展・その後」は今月8日より抽選による定員制で展示を再開し、ほかのアーティストの展示も全て正常な状態となった。 最終日には美術展示のほか、愛知芸術文化
リンク Artpedia アートペディア/ 近現代美術の百科事典・データベース 【作品解説】アンディ・ウォーホル「キャンベルスープの缶」 「キャンベルスープの缶」または「32のキャンベルスープの缶」は、1962年にアンディ・ウォーホルが制作した作品。32枚の51 cm × 41 cmのキャンバスから構成されている作品。 おのおのキャンバス、当時のキャンベル・スープ・カンパニーが販売していた32種類のスープ缶が描かれている。各作品は版画の手法、非絵画的で半機械化されたシルクスクリーン印刷で制作されている。 「キャンベルスープの缶」は、大衆文化から主題を得ることで、アメリカにおける大きな前衛芸術運動であるポップ・アートの生成と発展を導いた。また 1 リンク Wikipedia キャンベルのスープ缶 『キャンベルのスープ缶』（キャンベルのスープかん、Campbell's Soup Cans）はア
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現代アートの値段、裏側に迫る映画 学芸員の感想は？：朝日新聞デジタル
ここは本当に美術館？ 現代アートチーム「目」が問いかけるものは：朝日新聞GLOBE＋
現代アートのサブスクリプションサービス「Casie」が1億円の第三者割当増資を実施。会員数は3,000人を突破！
しぇる on X: "このツイート、 飲食店・外食時内服の必要がある客・医療従事者などがそれぞれの視点からコメントしてて面白い 皆、同じ画像を見てるはずなのに見る人の立場や知識によって見えてるものが違う もうこれTwitter現代アートだろ https://t.co/AgXMZIcLrh"
京都芸術センター ～山鉾町で育まれた現代アートスポット - 京都おすすめ散歩道
日本の現代アート界を担う若手アーティスト30人──作家インタビューで読み解く芸術の未来｜ARTnews JAPAN
草間彌生、村上隆ら、現代アートのオールスターが集結！ ──森美術館「STARS展」の見どころ。
巡回上映「現代アートハウス入門 ドキュメンタリーの誘惑」公式サイト
現代アート画家 saku dainamanと申します - saku dainamanのブログ
『node hotel＜ノードホテル＞』に宿泊しました。現代アートを楽しめる！~弾丸京都旅行~【京都・烏丸/四条西洞院】 | いくらうにのデート日記
現代アート2021年おすすめ展覧会、東京・全国の美術館で開催される現代美術イベント
「現代アート」がビジネスマンに「思考の飛躍」をもたらす理由 | ゴールドオンライン
「あいちトリエンナーレ2019」閉幕 65万人超が現代アートの祭典訪れる
「額縁」を衝動買いしてしまったけど飾るものがなかったのでこうしてみたら意外にもとてもいい感じになった「現代アートじゃん」