『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』なぜ圧倒的な美しさを獲得できた？ 作品のメッセージを考察

青白く輝く光の柱が暗雲を貫き、雷撃が中空を駆け抜ける。哀れで無力な人間たちは、巨大な生物たちの強大な力のぶつかり合いに吹き飛ばされ、蹂躙されていく。そんな地獄のような世界が、おそろしく荘厳に、美しく描かれていく。かつて、これほどまでの恍惚を味わえる“怪獣映画”があっただろうか。 今回のハリウッド（レジェンダリー・ピクチャーズ）版ゴジラ第2作は、メインとなるゴジラ以外に、日本でおなじみの怪獣たちであるキングギドラ、モスラ、ラドンらが登場し、熾烈なバトルを繰り広げる一大巨編となった。内容は、東宝映画『三大怪獣 地球最大の決戦』（1964年）を彷彿とさせるが、その題名は、東宝第1作『ゴジラ』（1954年）がアメリカ向けに編集された、“Godzilla, King of the Monsters!『怪獣王ゴジラ』（1956年）”と同じく、『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』となった。 言うまでも

[deadwoodman]

“ウィリアム・ターナーの筆致のような繊細な感覚で描かれ、そして同時に“最後の審判”が描かれた宗教画のように、荘厳な終末感に満ちている。…怪獣たちの殺し合いを神話の世界の戦いとしても捉えているのだ”