「膨大なアート」を受け継いだ二人が語る、コレクションとその未来（Forbes JAPAN） - Yahoo!ニュース
美術館も展覧会も芸術祭も、改めて見渡して見ると、日本のアートは企業や個人に大きく支えられていることに気づく。 Forbes JAPANが昨年始動した「Art & Business Project」では、ベネッセアートサイト直島（以下BASN）で世界的に知られる福武財団の福武英明理事長と、日本有数の現代美術コレクション「タグチ・アートコレクション」を引き継ぐ田口美和共同代表にアドバイザリーボードに就任いただいた。異なるアプローチでアートに取り組み続ける二人がその面白さを語る。 田口美和（以下、田口）：ミスミグループ（機械部品の大手）の創業者であった父（田口弘）が1990年代から築いてきた「タグチ・アートコレクション」に2013年から共同代表という立場で関わり始めて、約10年が経ちました。 タグチ・アートコレクションは主な活動として、全国の美術館で継続的に「タグチ・アートコレクション展」を開催
昭和を知らない世代に大人気！話題のアニメーション愛好家・かねひさ和哉氏インタビュー【前編】 | 東スポWEB
【昭和９０年代の人々】「ｉＰｈｏｎｅ」や「ＣｈａｔＧＰＴ」がもし昭和の時代にあったら、という設定で作られた、懐かしさあふれるアニメーションを見たことはあるだろうか。そんな〝再現動画〟を投稿したのは、アニメーション愛好家のかねひさ和哉氏だ。今回は作者のかねひさ氏に、動画を制作した経緯やこだわり、過去の文化への愛着について直撃した。 ――「ｉＰｈｏｎｅ」や「ＣｈａｔＧＰＴ」といった最新技術・コンテンツをテーマに、昭和をイメージした架空のＣＭアニメを制作されたことが話題を呼びました。このような動画を投稿された理由は？ かねひさ和哉氏（以下、かねひさ） 元々自分は昔のアニメーションの表現というか、古典的な表現がすごく好きだったんです。「見る側」「調べる側」としてその面白さを追いかけて行く中で、自分で再現したらどこまでできるんだろうという気持ちが湧き上がって、アニメを作るようになりました。題材に「ｉ
子どもが美術館で少し騒いだら...中年男性「迷惑です」 「子連れ鑑賞」ダメなのか？体験談巡りSNS論争
美術館で子どもが少し騒いだところ、利用客の男性に「迷惑です」と言われたとする投稿を発端に、X（旧ツイッター）では子ども連れで美術館鑑賞をすることの是非についてさまざま意見が交わされている。 美術館関係者はJ-CASTニュースの取材に「子連れで美術館鑑賞をしてはいけないという決まりはなく、他人に迷惑をかけない範囲で自由に鑑賞することが重要」と見解を述べた。 男性は「あなた方のような非常識な行動は理解できない」とヒートアップ 発端となった投稿は、 「美術館で1歳半になる子が少し騒ぎ中年の男性に『迷惑です』と言われた。一度はすみませんと謝ったものの別の階で二度目の遭遇。見つけるなり『二人で来て交代で鑑賞するなど工夫できませんか？』と言われた。すかさず美術館の指示ですか？と応答し館の職員に仲裁を依頼。無事に男性に注意いただいた」 というもの。 投稿者はJ-CASTニュースの取材にトラブルの詳細を明
小室哲哉を睨む｢怖い顔をしたおじさま｣…時代の追い風を受け､同時に反時代的だった坂本龍一の本当のすごさ 坂本龍一追悼｢凡庸で非凡な芸術家の肖像｣
「日本史上最良のとき」を生きた芸術家 巨星墜つ。坂本龍一が亡くなった。 坂本の死をめぐって、いますでに、その偉大な歩みを総括するたくさんの記事が公開されたあとだろう。私も、それらの著者と同様に、坂本の逝去を心から悼むひとりである。 この記事は、ふたつの意味で、後追いである。多くの記事は、坂本が生きた同時代を並走し関係を持った然るべき人々が書いている。そんな中、編集部が私にくれた依頼はこうだった。私や、さらに下の若い世代にとって、坂本龍一とはなんだったか。すなわち、坂本龍一に「後追い」世代が言えることはなにか。そう、私は坂本龍一の最良のときをリアルタイムでは知らない「後追い世代」なのだ。 「その最良のときを知らない」。その思いが、長年坂本の活動を追ってきた自分の感情と距離意識を、複雑なものにしている。そしてそれは、あなたが日本という国家に抱く感情と、少し似ていたりはしないだろうか。 坂本龍一
某芸大に通う学生です。今の40〜50代の世代がいなくなったら、現代美術がもう消滅する気がするのですが、お嬢様はどう思いますか。私の世代では村上隆もそんなに知らない学生も普通にいますし、現代絵画の有名なコンペも知らない学生も多くいます。 一部優秀で院進するような人だけが、教授世代の動向を知っていて、美手帖を読んでいる感じです。 かといって前者の学生が悪いというわけではなく、寧ろ個々SNSを駆使して活動して自力で仕事をしているので、資本主義で生き残る可能性が高いのはこちらで、その点後者のアカデミック寄り
某芸大に通う学生です。 今の40〜50代の世代がいなくなったら、現代美術がもう消滅する気がするのですが、お嬢様はどう思いますか。 私の世代では村上隆もそんなに知らない学生も普通にいますし、現代絵画の有名なコンペも知らない学生も多くいます。 一部優秀で院進するような人だけが、教授世代の動向を知っていて、美手帖を読んでいる感じです。 かといって前者の学生が悪いというわけではなく、寧ろ個々SNSを駆使して活動して自力で仕事をしているので、資本主義で生き残る可能性が高いのはこちらで、その点後者のアカデミック寄りの学生に勉強不足と思われていようが、凄いと言えます。 藝大はまだ他の美術系の教育機関よりもアカデミックだと思われるので、そうした学生は比較的少ないかもしれませんが、一部芸大の状況はこうなので、あと数年、長くて今の教授世代が退任する頃には現代美術を積極的にやろうとする学生は減少し、消滅の一歩手
ゴッホ「ひまわり」返還求め保有のSOMPOを提訴 元の所有者遺族 | NHK
損害保険大手のSOMPOホールディングスが保有するゴッホの代表作「ひまわり」の所有権をめぐり、ナチス・ドイツによる迫害で強制的に売却させられたとして、元の所有者の遺族が絵画の返還などを求める訴えをアメリカの裁判所に起こしました。 これに対しSOMPO側は「所有権の正当性に疑いの余地はない」として「ひまわり」の所有権を全面的に擁護していく姿勢を明らかにしました。 ゴッホの代表作「ひまわり」は、1987年にSOMPOホールディングスの前身の安田火災海上保険がおよそ53億円で落札し、当時の絵画の落札額としては過去最高となり話題を呼びました。 先月、アメリカ中西部イリノイ州の連邦地裁に提出された訴状によりますと、原告はドイツ系ユダヤ人銀行家の遺族で相続人の3人で、1934年にナチス・ドイツによる迫害で「ひまわり」を強制的に売却させられたとしています。 3人は「ナチスにより奪われた作品だと知りながら
「美術館」がZ世代の定番スポットに 納得の「集まる3つの理由」
無機質カフェ、ネオ・フードコートだけじゃない。Z世代がよく通う場所があるという。それは美術館だ。FinT（東京・目黒）が展開する、Z世代を中心に累計フォロワー数90万人を超える女性向けメディア「Sucle（シュクレ）」の編集部が若者のトレンドを紹介する本連載。第4回の今回は、堅いイメージのあった美術館が、Z世代の定番スポットとなっている理由を追う。 Z世代の間でここ数年じわじわと人気を集めつつある美術館。かつては遠い存在で、なかなか若者が訪れにくい、堅いイメージすらありましたが、今や驚くことにZ世代の「定番の遊び場」として親しまれています。 その理由は、現在のZ世代のカルチャーとSNSとの関係性に加え、美術館側の展開手法が深く関係しているようです。今回は、Z世代が遊び場として美術館に集まる理由をひもときます。 デジタルアートとの融合が加速 Z世代に人気の美術館（展）は 美術館はかつて、「絵
「若い君にはこの絵の作者の考えなんて分からない」→「それ俺の絵」 ギャラリーで知らないおじさんから謎の説教を受けた作者に話を聞いた
ギャラリーで絵を鑑賞する知らないおじさんに、作者本人だと気付かれず、謎の説教をされた人が話題です。編集部は、そのときのことについて作者にインタビューしました。 ギャラリーで知らないおじさんに「君はまだ若いから、こういう絵を見たときに作者が何考えてるかわからないだろう？勉強しなさい」って言われたけど、それ俺の絵 （たろべえさんのツイートより） ツイートを投稿したのは、たろべえ（@tarobee1212）さんこと、真田将太朗さん。真田さんは東京藝術大学に通う美大生で、アクションペインティングの抽象画や緻密に書き込まれた風景画、彫刻などさまざまな作品をSNSで発表しています。 ある日、真田さんがギャラリーにいたところ、知らないおじさんが声をかけてきました。おじさんは絵に詳しいのか「君はまだ若いから、こういう絵を見たときに作者が何考えてるか分からないだろう？ 勉強しなさい」と説教をしてきたといいま
【バンコク】革命と芸術：タイで中高生が巻き起こした旋風：フォーカス｜美術館・アート情報 artscape
2020年はコロナが世界を震撼させた年となったが、タイでは別の意味で世界がひっくり返るような年となった。若者たちを中心に、実質的な軍政である現政権の退陣、民主主義に則った新憲法制定、さらには、王室制度の改革まで要求する運動が持ち上がったのである。王室は神聖なものであり、触れることは絶対にタブーとされてきた王室問題を、しっかりと見つめ議論しようという運動が1932年の立憲革命以来初めて大規模に起こったことになる。これまで19回にも及ぶ軍事クーデター★1と憲法廃止の繰り返し、そして軍事クーデターが無理と思えば司法クーデターという手段すら駆使して権力を維持してきた支配層は、中高生をも含むこの新たな運動に驚愕した。3つの要求はまだどれも満たされていないものの、タイをもう二度と元に戻れないところまで運んだという意味で、2020年民主化運動の意義には計り知れないものがある。 1970年代、1990年代
カウンター文化はサブカルに。時代の転換点を当事者たちが語る | CINRA
イラストレーションは絵画より地位が低いとされていたように、かつてカルチャーには階級があった。そうした価値観が壊れ、すべてのカルチャーが同列になった現在の状況は、いつどのように生まれたのか。今回はその当時をよく知る人々に話を聞いた。伝説の雑誌、月刊『ビックリハウス』（パルコ出版）を創刊した萩原朔美、榎本了壱と、それを観察していた社会学者の上野千鶴子の3名だ。 3人は教訓・ことわざ・標語・コマーシャルコピーなどのパロディー作品を一般人が投稿する「お笑いカレンダー」として、商品化40年の歴史を持つ『御教訓カレンダー』2020年度版の審査員を務めた。もともとは、1970年代後半から1980年代前半にかけて、若者たちから熱烈な支持を獲得していた雑誌『ビックリハウス』の人気コーナーの1つだったという『御教訓カレンダー』。それが、当時のカルチャーに与えた影響とは、果たしてどんなものだったのか。そして、『
博物館や美術館 年に何回行かれますか ？ ・・・イタリアの嘆き - Grazie a tutti !!!
みなさんは年に何回博物館や美術館にいらっしゃいますか ？ 今日もお付き合いのほどよろしくお願いいたします。 今日ラジオから流れてきた情報によると、イタリアでは18歳以下の学生が博物館や美術館に行かなくなっているとの嘆き。。。 入館料が高いからと言う言い訳、実際若者の大好きなピザ代や映画代よりも高いわけでなく。。。統計局の集計によると1年以内に博物館か美術館を訪問したのは18—19歳では約50％、20—25歳では65％が一度も行ってないと回答。 そして、付け加えられたフレーズに「大人」たちは仰天？！ 「あれは大人（＝老人）のためにあり、我々には何も訴えかけてこない。」 まあ全員が全員こんな回答したわけではないでしょうが、芸術作品が溢れているイタリアの若者世代の実態として取り上げられました。 以前より学生に対する配慮（値引きや年齢による無料化）を行なっていたものの今回の結果にはいささか打つ手が
新宿ベルク騒動に見る「スマートなアラ還しぐさ」 - 恋する段差ダンサー
★書いた当時と心境も変化し、もう十分読まれたと思いますので本文は非公開にさせていただきたく存じます。前も言いましたとおりココで一番言いたかったことは「業界ホモ・ソーシャルきもい＆けんたろうクソ」なので、それさえ伝わればもうそれでいいです。ではごきげんよう。 *1:10月18日追記。fさん御本人によるマトメができました。→ ftheminion.hatenablog.com *2:ネット上の人物考察に関して「実際の彼はいい人」などという言説がよくありますが私はこれを考慮しません。ネットに現れている人格もまた「その人」だと思うからです。 *3:実際に行動しなくても、脳内で他者の感情や様々な場所を想像できる、共感能力みたいな意味合い *4:10年ほど前から私はツイッターで彼女と相互フォローだった。今はお互いに外しているので、関係として近いというほどではありません *5:だから私はあの世代と距離を
2018年は「人間とは何か」が問われる年になる
新年あけましておめでとうございます。編集長の池田信太朗です。 本年も日経ビジネスオンラインをどうぞよろしくお願い申し上げます。昨年初に続き、本サイトの連載陣に新年の行方を予測するコラムを寄稿いただきました（「人気連載陣が「2018年を読む」）。緊迫する北朝鮮情勢、米国と欧州に拡がる自国優先主義、日本企業に相次ぐ品質問題、求められる働き方改革――。本誌の特集「2018年大予測」や書店で発売中のムック「2018年徹底予測」も併せて、様々な視点の「予測」の競演をぜひご一読ください。 これらの記事を読みながら思うのは、2018年はつくづく「人間」が問われる1年になりそうだ、ということです。 AIが問いかける「人間とは何か」 背景の1つには、AI（人工知能）の進化があります。 私たちはこれまで、「考える」あるいは「判断する」ことは、生命やそこに宿る知性に特有のこころの働きだと思っていました。というよ
「撮影OK」美術館が増加 SNS共有で集客狙う 抵抗感少ない現代作家 （上毛新聞） - Yahoo!ニュース
ハラミュージアムアーク（渋川市）は、現代美術作家の鬼頭健吾さん（40）＝高崎市＝の企画展会場に限り撮影が可能だ。カラフルな発光ダイオード（LED）を配した作品は、写真共有アプリ「インスタグラム」に投稿すると受けそうな被写体を指す“インスタ映え”する作品。既に数多くアップされ、投稿を見て訪れた来館者も多く、ネットの口コミが集客につながっているという。 上毛新聞社が県内の主な美術館8館に「撮影可能な展覧会を開催したことがあるか」を聞いたところ、いずれも「ある」と回答した。そのほとんどが現代美術の展覧会。美術館が展示撮影を許可する場合、著作権者である作家の許諾が必要だが、現代作家は物故作家に比べて許諾を得やすく、特にデジタル世代の若い作家は自作のネット公開に抵抗感が少ないという。
タグ : 私たちの気付かない漫画のこと 一覧ページ｜Zing!
情報コンテンツサービス終了のお知らせ 2020年9月30日（水）をもちまして、以下コンテンツを終了いたしました。 【終了するコンテンツ】 Zing! 長らくご愛顧いただきました皆さまに感謝を申し上げますとともに、ご理解を賜りますようお願い申し上げます。 トップページ - サイトマップ - お問い合わせ
八戸市新美術館のプロポーザル──相互に学び合う「ラーニング」構想
チーム体制での参加 ──本日は、「八戸市新美術館建設工事基本設計業務委託」（以下、「八戸市新美術館」）の公募型プロポーザルで最優秀者に選ばれた西澤徹夫さん、浅子佳英さんから、案ができるまでの経緯とその内容、今後の計画についてお聞きします。また、この一例を通して、新しい建築をつくるために必要なプロポーザルのシステムについても伺いたいと考えています。 まずは、設計者として複数のプロポーザルに応募された経験から、お2人が国内のコンペに対して感じていらっしゃることをお聞かせください。 西澤徹夫──私自身は「滋賀県新生美術館の設計者の選定（プロポーザル）」（2015）、「京都市美術館再整備工事基本設計業務に係る公募型プロポ－ザル」（2015）で青木淳さんとともに応募しました。この2つは私が初めて取り組んだプロポーザルでしたが、幸いなことに「滋賀県新生美術館」では次点、「京都市美術館再整備工事」は1等
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作家がまだ現役だから…という理由でシニア割が上がり続ける美術館、ついに殆どの老人が割り引かれなくなった
ポスト美術団体の世代 | HANAFUSA Taichi
「不自由展」再開初日、コールセンターに電話殺到。彼らは何を語ったのか
美術館来館者 高齢化の波 シニア割引、収入減で見直し - 日本経済新聞
