なぜファッション界はここまでメタバースにこだわるのか？
時は2045年。あなたは、米ニューヨーク・マンハッタンを歩いている（地球温暖化が減速し、まだ陸を歩けると仮定して）。目には周囲の人や、場所、モノに関するデータを共有するゴーグルをかけている。するとある友人にばったり出くわす。「ファイヤーな服だね！」とあなたが言うのは、その友人の着ている服には文字通り、火がついて燃えているからだ。羽織っているバレンシアガのオートクチュールのケープが炎に包まれているというのに、友人はお構いなしの様子。というのも、ゴーグルを外して見てみると、友人はTシャツとスウェットパンツしか着ていないからだ。 こうした筋書きは、デジタルの新境地「メタバース」のひとつの可能性を提示している。まだ漠然としていて、誰もよく把握できていないにもかかわらず、IT企業が集まるシリコンバレーは今、メタバースの話題でもちきりで、ファッション界も同じく夢中になっている。バレンシアガから、ウィッ
半野喜弘×坂本龍一：“日本映画の匂い”はどう聴こえてきたか
半野：そうなんですけど、そこにはすごい偶然があったんです。配給会社の方が、日本の映画会社が出資しているんだから日本人の音楽家を起用したらどうかと考えて、日本のミュージシャンのCDを買いにタワーレコードに行ったら、たまたまレジで僕の音楽が流れていたんです。当時の僕は映画音楽をやったことがなかったんですが、買いに行った方が「これも！」って候補に入れちゃったんですよ。侯監督はたくさんのCDの中から僕の作品を選んでくれたんですね。 坂本：半野君のCDを即興でピックアップした人には、すごい才能を感じるな（笑）。 半野：恩人ですね（笑）。その作品で初めてカンヌ映画祭に行ったんですが、海外メディアからは坂本さんのことをたくさん聞かれました。「お前は坂本の弟子なのか」って（笑）。でも、僕はアカデミックな音楽教育を受けたわけでもなく、当時は主にクラブで活動しているミュージシャンでしたから……。それでカンヌか
消えゆく昭和のアート“ラブホ”の現在地
海外のネット上でのニッポンガイドを見ると、“What is a Japanese Love Hotel?”というような言葉がいたるところに溢れている。そこには昭和につくられたラブホテルの写真がよく用いられ、理解不能な内装はとびきりキャッチーなようだ。なぜ昭和のラブホテルはそこまでユニークなのだろう？『ラブホテル・コレクション』の著者で、業界事情に詳しい映画監督の村上賢司氏に聴いた。 「昭和らしい個性的なホテルは、1970年代に生まれています。当時誰がラブホテルをつくっていたかといえば、田舎のお金持ちのおじさんだったりするんです。オーナーの性的妄想がそのまま巨大化してカタチとなったのがラブホテル。例えば昔行った料亭の記憶だったり、外国のポルノで見たイヤらしい空間だったり、噂に聞いたインドの建物など。昭和のラブホテルの面白さは、その時代に人々が何に憧れ何に欲情していたのかをダイレクトに見られる
ボブ・マーリー生誕70周年を記念して、レコードから作られた限定アイウェア
Vinylize はハンガリーを拠点とするアイウェアメーカー。彼らの商品は実にユニークで、メガネのフレームはレコードからできている。レコードを何枚も重ね、削りだしたフレームは柔軟性があり、ブダペストの地でハンドメイドされる高品質なフレームには、エルトン・ジョンなどセレブリティのファンも少なくない。Vinylizeのレコードアイウェアにかける情熱は10年以上にもなるが、時に材料であるレコードを讃え、ミュージシャン限定モデルを出すことがある。 2015年、ボブ・マーリー生誕70周年を記念して、レゲエの神様にふさわしい赤、黄色、緑の3色を使った限定デザインのサングラスを発表。フレームは形違いで、スクエアタイプのToshと、ラウンドタイプのHenemanの2種類。どちらもケース付きで、専用ボックスにはいっている。エアブラシで色づけされてはいるものの、よく見るとレコードの質感が感じ取れる。 残念なが
苔で描く「モス・グラフィティ」が世界中でブームに｜ブックス & ミュージック & アート（本・書評）｜GQ JAPAN
スプレーを使いメッセージ性の強い落書きを描くグラフィティの世界にも、以前紹介したようなリバースグラフィティをはじめとし、エココンシャスなムーブメントが起きている。最新のエコグラフィティが苔を使った「モス・グラフィティ」だ。エアロゾールに含まれるメタノールなどは、人体に有害な物質であるということから、人にもストリートも優しい苔（モス）を使用した手法が生まれた。“グリーン・グラフィティ”や“エコ・グラフィティ”とも呼ばれるこの手法、“ゲリラガーデニング”や“フラワーゲリラ”というムーブメントの延長だと言われている。法的な所有者に見捨てられ荒れ地と化した土地などに、緑を植えミニチュアサイズの公演や花壇を再現する。NYのブルックリンのストリートに、苔でさまざまな動物や自然の様子を描いたアーティストMosstikaがその代表だ。世界中のグラフィティペインターがストリートで、その作品を発表しており注目
コンパクト3Dプリンター「BS01」でいろいろ造作｜インテリア・雑貨｜GQ JAPAN
日本のベンチャー企業、ボンサイラボ社が発表した3Dプリンター「BS01」は25cm四方のコンパクトサイズで、10万円を切るプライスが画期的だ。実際に「BS01」でプリント出力をしてみたが、使い方は意外にもけっこう簡単である。 写真: 新倉哲也（SIGNO） BS01 BONSAI Mini 日本のクラウドファンディングサイト「きびだんご」で、目標額200万円を大幅に超える約1,000万円の資金調達を達成し、商品化に成功した。その支援金はプロダクト部門で歴代1位の高額だったというから、注目度が高いことが分かる。 最大造形サイズ：W15×D13×H10cm、重量：5.02kg〜。￥99,800（組み立てキット ￥89,800もあり）〈BS01 BONSAI Mini／ボンサイラボ〉 日本ではまだ広く普及していない家庭用3Dプリンターだが、海外では低価格化が進みユーザーが急増中。そこでボンサイラ
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ノイズミュージックの原点とその未来── 坂本龍一 ✕ 鈴木正文 トークショー 第3話
舌で味わうアート体験──ジャニスウォンの「エディブルアート」
篠山紀信が撮った“ジョンとヨーコ最後の写真”｜ブックス & ミュージック & アート（本・書評）｜GQ JAPAN