創造のサイクルを考える

4月12日、「著作権保護期間の延長問題を考えるフォーラム」のトークイベントが行なわれた。トークイベントとしては今回で2回目だが、三遊亭圓窓師匠の落語を創るプロセス、そしてマイクロソフト 最高技術責任者補佐 楠正憲氏の、なぜソフトウェアが著作権で管理されるに至ったかの経緯などが興味深かった。 落語とプログラム、同じ著作物として著作権法の対象となるコンテンツとして、これほどコントラストの高い組み合わせは珍しい。ここで筆者も、テレビ番組やPVといった映像作品の制作のプロセスを、自らの体験をふまえながら考えてみたい。 トークイベントではコーディネーターの金正勲先生が、クリエイターとしての創造性はまったくゼロから作り出すものと、既存にあるものを組み合わせる2つのパターンがあると、質問の口火を切られた。筆者は現在のようなモノカキになるまで、映像クリエイターとして17～8年現役でやってきたわけだが、映像

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「結局のところ、知財を産む国になるというゴールをきちんと見つめておかないと、目先の利権が創造の芽を摘むことになってしまわないか。」

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フォントの著作権について触れたところが「なるほど」。フォントと言えば、いま知財戦略本部では「タイプフェイスの保護」も打ち出されてるんだよね。ますます記事で指摘されたような状況が強まるおそれあり。

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だが制作する試行錯誤の過程で、見よう見まねで同じものを作ってみることはある。同じものを作るということは、非常に勉強になるのだ。

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難しいのは、著作者財産権を管理団体に譲渡してしまって、手元に財産権を持たない著作者が大勢いるという現状である。この場合、元を作った著作者の許諾だけではどうにもならない。