タイププロジェクトの「フィットフォント」で 企業の「声」をつくる | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
今号vol.230（2024年10月発行）から、本文のメインフォントに「AXIS Font」の新しいウェイト「AXIS FF ProN T」の使用を始めた。その開発にあたって活用した、フォントの研究開発および制作を行うタイププロジェクトのフィットフォントサービスと、企業のコーポレートフォントの開発事例について、同社の代表の鈴木 功に取材した。 https://typeproject.com/ AXIS Fontに本誌専用の新しいウェイトが誕生 AXIS Fontはタイププロジェクトが本誌のために、数年かけて研究開発したものだ。2001年に誌面に採用して統一を図って以来、このフォントは伝えたいメッセージをよりシンプルに、明快に読者に届ける雑誌の「声」となった。また、端正で洗練されたフォルムは可読性が高く、人に寄り添う温かみも感じられると評判を呼び、03年に市販されてから企業やデザイン事務所、
グランドピアノを一新して新たな音楽体験を提供する Whipsawのコンセプトピアノ「Ravenchord」 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
Courtesy of Whipsaw サンフランシスコのデザインスタジオ Whipsawは、ペイズリー模様のような形状のコンセプトピアノ「Ravenchord」を公開。「フロントプロジェクション・アップライトピアノ」とも名付けられ、ファウンダー兼CEOであるダン・ハーデン（Dan Harden）の「ピアノに対する従来のイメージを一新し、ダイナミックで刺激的なものにしたい」という思いが込められている。 私たちが日頃よく目にするグランドピアノは、水平に大きく広がるボディに200本以上の弦が張られ、演奏中に鑑賞者がその内部の仕組みを見ることはできない。また、奏でられた音は響板や大屋根を介して広がるため、観客の耳に直接届かない。そして、譜面台や大屋根によって、演奏者の顔がよく見えない。こういった点を解消するために、構想されたのが「Ravenchord」だ。 Courtesy of Whipsaw
810sが手がけた“見られてもいいユニフォーム” 機能とディティールに注がれたデザインの秘密 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
810s PRACTICAL「ET-P001」 Photos by Tomohiro Takeshita 2023年に創業150周年を迎えた老舗の靴メーカー「ムーンスター」は、足袋の製造からはじまり、学校や厨房、医療現場などに向けた業務用靴、さらにカジュアルシューズにいたるまで多種多様な靴のブランドを幅広い世代に向けて提供してきた企業だ。 その数あるブランドのなかでも、2020年の春夏シーズンにスタートしたブランド「810s（エイトテンス）」は、業務用靴の機能性をベースに精緻なデザインが支持されており、日常からオフィスまでさまざまなシーンで使用されている。 同社は、810sの発表から4年を経て、新ライン「810s PRACTICAL（以下, PRACTICAL）」を2024年4月10日（水）に発売した。まるで810sの新モデルのようなデザインだが、一体どのような靴なのか。PRACTICAL
nendoがサッポロビールのためにデザインした 3つの飲み口で味わうビールグラス | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
Photos by Tsunehiko Okazaki サッポロビールは、デザイナーの佐藤オオキが率いるデザインオフィス nendoが手がけた、サッポロ生ビール黒ラベル「ザ・パーフェクト3WAYグラス」のプレゼントキャンペーンを2024年2月1日（木）から開始した。 一杯のビールでも、「最初のひと口」「中盤」「終盤」と異なる味わいがあるという黒ラベル。nendoはそのコクや香りを最大限に引き出すため、正面と背面はベーシックなストレートな形状、左側はくびれ、右側は膨みのあるアシンメトリーな形状と3種類の異なる飲み口をもつ専用グラスをデザインした。 最初のひと口は、ストレートな位置で飲むことで、ビールが舌の中央を通って喉の奥に入り込み、スッキリとした爽快な喉ごしを楽しめる。中盤は口の中で芳醇な香りを感じるために、グラスを回転させ、左側のくびれた位置で飲む。そして終盤は、膨らんだ右側の飲み口から
日本茶を楽しむティーウェアブランド「racu」から 柴田文江が手がけた急須「warenai」が登場 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
Photos by Shuhei Nomachi 日本茶専門店「すすむ屋茶店」を運営しているすすむ商店は「日本茶をもっと楽に楽しめる道具」をコンセプトにした新しいティーウェアブランド「racu（ラク）」をローンチする。第1弾アイテムとして、プロダクトデザイナーの柴田文江が手がける急須「warenai（ワレナイ）」が、2023年4月28日（金）に発売される。 急須の多くは陶磁器やガラス製であり、割れたり、欠けたりしてしまう点に課題があった。また、急須の手入れが面倒でもあることが、お茶を気軽に楽しめない理由のひとつになっていたという。そこで「日本茶は、もっと楽に。純粋に楽しめばいい」という想いを込めて、ブランド名を「racu」とした。 急須「warenai」には、衝撃に強く耐久性のあるトライタン樹脂を使用。日本茶の堅苦しさを取り払うため、扱いやすさも兼ね備えた優しいデザインを採用した。底面を大
普通の書籍が読めない人のための、アクセシビリティのデザイン | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
去る11月26日、日本デイジーコンソーシアムと日本電子出版協会の共催によるオンラインセミナー「普通の書籍が読めない人に読書機会を提供する：EPUB電子書籍のアクセシビリティ」が開催された。「普通の書籍が読めない人」とは、視覚障がい者だけではなく、ディスレクシア（読字障がい）の人も含まれる。 このセミナーには小学館会長で、一般社団法人日本出版インフラセンターのABSC（アクセシブル・ブックス・サポートセンター）準備会の座長も務めている相賀昌宏氏や、ディスレクシアを患う支援技術開発機構研究員なども登壇し、業界団体の意気込みや、ディスレクシアが日常生活に及ぼす影響などが当事者の立場から語られた。SDGsの達成に向けてインクルーシブな社会を実現するには、電子書籍のアクセシビリティの向上も重要課題と考えられるため、ここでは、その概要を紹介しておきたい。 開催団体の日本デイジーコンソーシアムの名称にも
本体の約95％を紙で製作した 高音質のスピーカー「Koala A-1」 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
コニー電子は、本体の大部分を紙で製作したスピーカー「Koala A-1」を開発した。紙材料は音響的に不要な響きを出しにくいという性質があり、スピーカーのキャビネットの材料として適しているという。また、紙ならではの温かみのある手触りがあり、環境性、インテリア性、音質の全てを両立したスピーカーが製作できるそうだ。 環境性については、本体の約95％を再生紙で作ることで資源を有効活用。本体はラップの芯の製法を応用した工法で製作することで、硬くて実用的な耐久性を持つ製品となる。 インテリア性では、 灰色を基調としたモダンなデザインを採用。さまざまな場所に溶け込み、質素で上質な暮らしを演出してくれるそうで、自宅やオフィス、待合室などに置いて使うことができる。 また、紙の良さを活かす音響設計により高音質を実現。高音質アンプλ Reality SDをはじめとして同社が持つ音響設計技術を生かして、ひとつのオ
フェルメールの名画に隠されたものとは？ 「牛乳を注ぐ女」の消されたモチーフが発見 | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
オランダの画家ヨハネス・フェルメールの代表作といえば、「牛乳を注ぐ女」を思い浮かべる人も多いだろう。1657年から1658年にかけて描かれたとされるこの作品について、所蔵するオランダ・アムステルダム国立美術館はこのほど新たな発表を行った。 これによると、「牛乳を注ぐ女」に関して新たな調査を行い、いくつかの驚くべき発見があったという。その発見とは、絵画の下に「水差しホルダー」と「籠」が描かれていて、のちにそれらが塗りつぶされていた、ということだ。 ▲The Milkmaid, Johannes Vermeer, c. 1660. Rijksmuseum, Amsterdam, Purchased with the support of the Vereniging Rembrandt 今回の調査では最新のスキャン技術を使用。「水差しホルダー」は、女性の頭部の後ろにある壁に描かれているそうで、
カプセルを取り外し 「泊まれるカプセル」として中銀カプセルタワービルが再生 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
建築家の黒川紀章が設計した「中銀カプセルタワービル」の解体が予定されている。そのカプセルを取り外し、美術館などへ寄贈したり、宿泊施設などで再活用したりするプロジェクトが始まっている。 この計画は、建物をそのままの姿で保存するのではなく、「メタボリズムのコンセプトを引き継ぎ、次に繋げる」という設計思想の継承として行われるもの。カプセルの改修は黒川紀章建築都市設計事務所の協力により、理想的な姿へと再生するという。 ▲1972年竣工当時のオリジナルの内装を残したカプセル 竣工当時のモデルルームカプセルは現在、黒川が設計した埼玉県立近代美術館に展示されているが、今回は再生したカプセルの一部を希望する美術館や博物館に寄贈。取り外されたカプセルが再生され、展示によりメタボリズムの思想を伝えていくことがプロジェクトの目標である。 ▲埼玉県立近代美術館に展示されるカプセル（『中銀カプセルタワービル 銀座の
ウイルスの世界が楽しく学べる 京大発の「ウイルスおりがみ」 | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
京都大学の牧野晶子 ウイルス・再生医科学研究所助教らのグループは、ウイルスのおもしろい世界を楽しく学べる科学教材「ウイルスおりがみ」を発表した。希望者に抽選で無償配布されるそうで、申込受付期間は2022年3月20日23時59分まで。 ウイルスおりがみは、おりがみを折ることでウイルスの面白さを知ってもらうための科学コミュニケーションツール。デザイン・ユニットのCOCHAE、SHIBUYA PUBLISHING & BOOKSELLERS、アート・プランナーの三宅文子、キタダデザインらが開発に参加した。 ▲写真：田中槙太朗 案内役の指人形ウイちゃんとルースくん、2種類のウイルスに変形するめんこ型おりがみ、立体バクテリオファージ、ウイルスを内包するマダニ、ウイルスちよがみがセットになっていて、ウイルスの基本や構造の面白さ、役に立つウイルス、生き物の中にいる多様なウイルスについて学ぶことができる。
「デザインのひきだし」のひきだし展 Vol.2 大箔覧会 「箔」をテーマにした体験ができる展示 | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
「『デザインのひきだし』のひきだし展 Vol.2 大箔覧会」が、2022年6月11日（土）から7月10日（日）まで、大垣書店が運営する京都市上京区の堀川新文化ビルヂング 2F ギャラリー＆イベントスペース NEUTRALで開催される。 「デザインのひきだし」は、プロなら知っておきたいデザイン・印刷・紙・加工の実践情報誌。新刊書「デザインのひきだし46」では、箔押しと箔加工について特集している。その表紙は、箔の魅力を伝えるために箔版を2つ使い、箔色の組み合わせ違いで100パターン、紙違いも含めると1000パターンの表紙をつくった。 今回の展覧会は、「デザインのひきだし46」で特集されている「箔」をテーマにした体験ができる展示となる。 誰でも参加できる箔押しワークショップや、デザイナーや印刷業者、アーティストなど、プロ向けに第3の箔「顔料箔」をつくるワークショップも開催される。また、6月18日
近距離モビリティメーカー「WHILL」 スクーター型の新モデル「WHILL Model S」を発表 | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
近距離モビリティを展開するWHILLは、歩道を走行できるスクーター型の新モデル「WHILL Model S」を2022年秋に発売することを発表した。 同社では現在、オムニホイールによる力強い走破性があり、分解して車載できる「WHILL Model C2」と、軽量で折りたたんで持ち運べる「WHILL Model F」の2モデルを主に展開している。 ▲WHILL Model C2 このほど発表された「WHILL Model S」は同社初となるスクーター型モデル。スクーターとは「時速6km以下で走行する近距離モビリティ」だそうで、電動アシスト自転車よりもバランスが取れて安定するほか、シニアカーよりもスタイリッシュなデザインを実現するという。 ▲WHILL Model F 免許は不要で、歩道を安定して走行できるそうで、超高齢化社会において、免許を返納した後や自転車から乗り換えた後の新しい移動手段と
デザイナー 高田 唯さん 「その視線の先」 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
東京都立大学大学院 システムデザイン研究科 インダストリアルアート学域の授業「インテリアデザイン特論」において、学生の皆さんが3チームに分かれ、第一線で活躍するデザイナーや建築家、クリエイターの方々にインタビューを実施。インタビュー中の写真撮影、原稿のとりまとめまで自分たちの手で行いました。シリーズで各インタビュー記事をお届けします。 デザイナー 高田 唯さん 「その視線の先」 グラフィックデザイナーやアートディレクター、大学教員として多方面で活躍している高田 唯さん。常識を疑いながら、“新しい美しさ”を追求し続けています。高田さんのデザインへの考え方、普段から大切していることなどについて聞きました。 自分のデザインに、自分でも驚きたい ーー高田さんのグラフィックは特徴的な色使いが印象的ですが、どのようにそこに行き着いたのでしょうか。 グラフィックデザインで色に特化して闘っている人が少ない
単体で美しく読みやすい日本語書体 「Shorai Sans」がリリース | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
Monotypeは2022年2月22日（火）、欧文フォント「Avenir® Next」の造形的要素を持つ日本語書体「Shorai™️ Sans」を発売した。 約3年の開発期間を経て完成したShorai Sansは、幾何学的でシンプルな美しさと読みやすさが特徴の書体。「Shorai（ショウライ）」は、松の枝を吹き抜ける風やその音の意味である「松籟」に由来しているという。 デザイン開発を行ったのは、Monotypeの小林章と土井遼太、そして書体デザイナーの中村征宏。「何も足さない『素』のかたち」をテーマに、読みやすくクリーンで理知的な印象の書体に仕上げた。 付属欧文には和文にあわせてサイズや位置を調整したAvenir Nextを採用し、和欧混植に最適化。和文と欧文を別々の書体から選ぶ必要がなく、Shorai Sans単体で美しく読みやすいテキストを組むことができる。 今回は、和文書体Adobe
モダン・タイポグラフィの巨匠 ヘルムート・シュミットの作品集が発刊 | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
モダン・タイポグラフィの巨匠を振り返る作品集「シュミット・タイポグラフィ ヘルムート・シュミット作品集」が、グラフィック社より2022年2月8日（火）に発売される。 ヘルムート・シュミット（1942-2018）は、戦後スイス・タイポグラフィの精神を発展させ、1970年代からは大阪を拠点に国際的なデザイン活動を続けた、オーストリア出身のタイポグラファー。 ⻄ドイツで植字⼯⾒習いを終えたのち、スイス・バーゼルのAGS（バーゼル⼯芸学校）で、モダン・タイポグラフィの泰⽃ エミール・ルーダーやロベルト・ビュヒラー、クルト・ハウエルトに師事。日本では、⼤塚製薬の医薬パッケージや「ポカリスエット」、IPSAや資⽣堂「MAQuillAGE」などのブランドアイデンティティを⼿がけたことで知られる。 同書は、東西をつなぎタイポグラフィにかけたシュミットの生涯を概観する待望の作品集である。バーゼルでのタイポグ
若林佛具製作所が新ブランドをローンチ 秋山かおりによる「COYUI SERIES」 | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
若林佛具製作所は、オリジナル仏壇ブランド第2弾となる「COYUI SERIES（コユイシリーズ）」を発表した。2021年12月10日（金）より、同社プロデュースのオンラインショップ「なごみ工房」各店および京都本店にて販売を開始している。 今回は秋山かおりをデザイナーに迎えた。手を合わせる場所が自分にとって「お気に入りの場」であって欲しいと、親しみを感じられる色や素材をバリエーション豊かに取り揃え、ライフスタイルやインテリアに合わせてコーディネートできるようになっている。 ▲ORINASU 「ORINASU」は、故人と過ごした日々を織り重ねるように祀るオープン型の仏壇。故人の写真はもちろん、懐かしい風景や家族との写真、手紙などを自由にレイアウト可能。軽やかなライトカラーと落ち着いたダークカラーの4色を用意する。 ▲MEGURI 「MEGURI」は、小さな縁の結びつきが連なる「巡り」をアーチで
気象や防災の情報を正しく得るための コンテンツがローンチ | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
日本各地で自然災害が多発するなか、気象や気候、防災に関する情報を正しく得るためのコンテンツ「コロナ禍でもすぐできる！気象庁Webサイトの使い方」と「コロナ禍でもすぐできる！災害時のSNSリテラシー」が公開された。 同コンテンツはTBWA HAKUHODOとFUKKO DESIGNが手がけるもの。これまで「大雨&台風」「熱中症」「天気の急変」「冬の荒天」「地震&津波」「女性向け防災」など、さまざまなテーマで自然災害のための対策集をまとめた「防災アクションガイド」を公開してきた。 今回作成された「コロナ禍でもすぐできる！気象庁Webサイトの使い方」は、災害時に限らず、日常の気象、気候、防災といったさまざまな領域において、身近な情報から専門的な知識まで網羅した気象庁のWebサイトの使用方法を紹介するもので、「①防災気象情報の探し方・使い方」と「②気象・気候の調べ方・学び方」の2つに大きく分けてま
オルタナティブ・リアリティをテーマに 東京藝術大学 デザイン科が展覧会「Which Mirror Do You Want To Lick?」開催 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
オルタナティブ・リアリティをテーマに 東京藝術大学 デザイン科が展覧会「Which Mirror Do You Want To Lick?」開催 東京藝術大学 デザイン科 第4研究室 Visual Communication Labが主催する展覧会「Which Mirror Do You Want To Lick?（どの鏡を舐めたい？）」が、2021年10月18日（月）から11月7日（日）まで東京・上野の東京藝術大学 陳列館にて開催される。 同展は、デザインされたイメージや物体が立ち上げるオルタナティブ・リアリティをテーマに、2016年のブルノ・ビエンナーレ（チェコ）を皮切りに欧米諸国を巡回してきたプロジェクト「Wichi Mirror Do You Want To Lick ?」の日本版。 実現しなかったデザイン案や実在しないアーティストの作品などをテーマに集めたこの展示は、近年のビジネ
コオロギを食べながら学べる 体験型フード「未来コオロギラボ」 | AXIS Web | デザインの視点で、人間の可能性や創造性を伝えるメディア
国産コオロギ粉末入りお菓子の開発ブランド「コンフェクショナリー・コオロギ」から、食べながら楽しく学べる体験型コオロギフード商品「未来コオロギラボ」シリーズが2021年7月12日（月）に発売された。 今回はシリーズ第1弾として2つのアイテムが登場。「コオロギ食べくらべキット」は、産地や品種などが違うコオロギ3種を食べくらべできるもので、カナダ、ベトナム、カンボジアといった産地で育てられた、別々の品種の乾燥・ローストコオロギが入っていて、自分で味付けをして食べくらべを楽しむことができる。 一方、「コオロギたこやき作りキット」は、コオロギ粉末をたこ焼きの中にいれると、うま味が加わるか、美味しさはかわるかなど、その変化を味わえるキット。旨味成分のグルタミン酸など、コオロギにはたくさんのアミノ酸が含まれているという。 また、コオロギの姿のままの乾燥コオロギも付属されているので、タコの代わりにコオロギ
建築を通して京都を知る大規模建築展 京都市京セラ美術館「モダン建築の京都」開催 | Webマガジン「AXIS」 | デザインのWebメディア
▲展覧会メインビジュアル アートディレクション：おおうちおさむ／イラストレーション：中川 学 京都市左京区の京都市京セラ美術館では、開館１周年記念展「モダン建築の京都」が2021 年9月25日（土）から12月26日（日）まで開催される。 明治時代に東京への遷都が行われ、これを機に衰退した京都。その後の復興を経て、教育や先端技術、文化や観光などの先駆的な都市として発展し、それらを象徴するように数々の名建築が生まれた。 こうした明治以降に建てられた洋風建築や近代和風建築、モダニズム建築などのいわゆる「モダン建築」は数多くが現存しており、京都は日本近代化の縮図としても興味深い都市となっている。 そこで、京都を代表するモダン建築のひとつである京都市京セラ美術館では、7セクション・36プロジェクトの建築を通して、京都を知る同館初の大規模建築展を展開する。 ▲第1章 古都の再生と近代 旧御所水道ポンプ
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