忘年会、新年会などで余興としてリクエストされる隠し芸。「ウケる！！隠し芸１００連発」を図書館から借りて観てみました。このDVDは、お笑い集団「ザ・ニュースペーパー」に所属する（らしい）蘭丸陽一さんと濱田マ助さんが出演しています。笑いのプロらしく、いろいろな芸を小気味よく披露しています。（このDVD、発売元はハイタッチ株式会社。） まず、芸を披露する際の基本的な心構えとして、 ＠恥ずかしがらない ＠声は大きく ＠拍手の間をとる（観賞する者の反応を見ながら） ＠失敗してもめげない（それもネタの一つ） ＠自分で楽しむこと 以上の心得を持続していれば自分も周りも楽しめるというのですね。 実際の芸に目を向けてみると、第一に、ピンでなにも小道具がなくても演じられる「パントマイム」に注意するべきでしょうね。たとえば「透明な壁」など。演者があたかも聴衆との間にある壁に挑みかかり、ちょうどアマガエルがガラス

あけましておめでとうございます。 今年もよろしく お願いします。 万物斉同（ばんぶつせいどう） 道家の思想家・荘子（そうし）の中心的な概念。「全ての物を斉しく（ひとしく）同一と見なす」という概略であるが、この場合　民主主義の「平等」という概念とはまったく違う。自己が絶対者であるという意識をもって「全てのもの」に差別を設けないという境地を言うのである。「物」には「者」としての人間も含む。なお、その絶対者も万物のひとつに過ぎないという認識も重要である。「荘子：そうじ（書物としてはこう読む）・斉物論編」に詳しい。 これは、私が「はてなキーワード」として登録した言葉ですが、ちょうどそのときに、ひらめくことがあり、私は頭のてっぺんからつま先まで、緊張がほどける快感・・・いわば「悟り」の境地に達しました。それは地域流通貨幣のことを考えているときだったのですが、私は新たな価値観を表明することができたので

図書館でアットランダムに文庫本を漁っていたら、目についたのが「日暮硯：ひぐらしすずり」。名前だけは知っていましたので、借りてくることにしたのです。 この本は、信濃・松代藩主、真田幸弘（真田幸村の兄・信之の家系で１８世紀後半に治世）の家老・恩田民親が幸弘の命により藩の大蔵大臣に就いてからの言行録です。日暮硯に関する本は多々あれど、西武セゾングループの総帥だった故・堤清二（詩人・小説家としてのペンネームが辻井喬）さんが現代語訳と解説を担当している、かなりユニークな本です。（三笠書房：１９８８年初版） 「恩田民親（おんだ・たみちか、享保2年（1717年） - 宝暦12年1月6日（1762年1月30日））は江戸時代中期の松代藩家老。百官名は木工。恩田木工（おんだ・もく、「杢」とも記される）として知られる。」（カッコ内：wikiより） そもそも、藩主・幸弘自身聡明な君主でした。あるとき、家臣に楽しめ

維摩詰（維摩居士）：ｗｉｋｉ→ ここに、ユニークな仏教修行者がいます。維摩詰（ゆいまきつ）、維摩居士（ゆいまこじ）・・・ヴィマラ・キールティーという人がそれで、釈迦の在家信者です。 Wikiから引いてくると 古代インド毘舎離城（ヴァイシャリー）の富豪で、釈迦の在家弟子となったという。もと前世は妙喜国に在していたが 化生して、その身を在俗に委し、大乗仏教の奥義に達したと伝えられ釈迦の教化を輔（たす）けた。無生忍という境地を得た法身の大居士といわれる。 なお、彼の名前は維摩経を中心に、大般涅槃経などでも「威徳無垢称王」などとして挙げられている。したがって北伝の大乗経典を中心として見られるもので、南伝パーリ語文献には見当たらない。これらのことから彼は架空の人物とも考えられるが、実在説もある。 彼が病気になった際には、釈迦が誰かに見舞いに行くよう勧めたが、舎利弗や目連、大迦葉などの阿羅漢の声聞衆は

アマガエル 鳴いても跳ねても 可愛らし アマガエルは、日本本土で見られるカエルのなかではもっとも小さいと思われる。言葉の由来は、「雨が降る前に鳴く」ので「雨＝アマ」と付いたらしい。カエルの世界では大きい・小さい別にアマガエル＜トノサマガエル＜ガマガエル＜ウシガエルとなるけど、私はウシガエルの声を川原で聞いても、実物は見たことがない。 そして、どの程度の大きさのカエルならば手に掴むことができるかというと、私はトノサマガエルまで。女性だったら、アマガエルも触れないかもしれない。もっとも、アマガエルは皮膚に毒を持っている。 かといって、女性がカエルを嫌いかというと、必ずしもそうではなく、アマガエルの絵をマグカップにあしらったものを愛用する女性を、私は２名ほど知っている。 長い冬を経て冬眠から覚めたアマガエルは、ある時期を心待ちにしている。それは田植えのシーズンである。田んぼに水が張られると、待ち

以前、もっとも、今年のことですが、読書する際、本の言わんとすることは、全体の５％に過ぎないので、そのつもりで読書をするのが良い、という言葉をネット上で目にしました。これってどうなのでしょう？読書論として極論すぎる気もするのですが。 読書作法について書かれた文章も、ネット上でよく目にします。その一例を挙げると http://blog.livedoor.jp/psyforce/archives/51310916.html ：りょうたの手記帖　読書要点まとめ008 ・戦略的に読破する →１・本を読む目的の明確化 →目的が明確化すると重要でないところとそうでないところの見極めがはっきりし、どうでもいいところは読み捨てる事が出来る分速く読める カラーバス効果・・・意識する事で意識していなかった時より頻繁に目にするような感覚を受ける 読書環境は机に限った話ではなく、自分にあった集中出来る場所を選ぶ 出

＠不調だったPC、本日２０１４．１２．１０日、全面的に使用が可能になりました。この間、来てくださる方にはご迷惑をおかけしました。これからもよろしくお願いします。＠ 太田裕美さんの持つ柔らかい歌声は心地よく、ＮＨＫ「みんなのうた」でも「パパとあなたの影ぼうし」とか「こんぺいとう」などで何回か起用されていますが、今回は彼女の出世作とも言える「木綿のハンカチーフ」を取り上げます。 曲自身はこんな感じでした。 都会に出て、どんどん変わっていく青年と、それを憂う女性の対話形式でこの曲は進行していきますが、結局はこの二人の恋人の仲は破綻するのですね。その辺の経緯が克明に描かれます。 そもそも、この曲は、作詞家の松本隆さんの出世作でもあるのですが、彼は「こんな歌詞に曲など付けられないだろう」と考えていたそうですが、筒美京平さんがしっかりした曲を付けたのには、松本さんも驚いたでしょうね。 この曲にまつわる

！＠現在、PCの調子が不調で、修理に出しています。代替は、古いタイプのPCで、訪問して頂いた方のはてなダイアリーには☆つけやコメントができますが、同じく訪問して頂いたはてなブログの 方には出向いて☆つけやコメントができませんので、修理完了までの間、実質応答できません。あしからず。＠！ 私の某友人は多才な人で、演劇についても、面白いことを教えてくれました。例えば「悲しい」場面を演じる場合、「過去の悲しかった経験を思いだし」、そのときの感情を表出すれば、自然に涙がこぼれてくること。また、彼が俳優採用のコンテストにエントリーした際、選考人から「あんたは、役者ではなく、監督に向いているのではないか」、と言われたらしいです。 実は私も大学時代、ちょっとの間某劇団に所属していましたが、マグカップを使って（正確には素手で）コーヒーを飲むとき、普通に飲むことを再現できませんでした。セリフもなかなか覚えられ

僅か２９歳で亡くなったこの洋画家・青木繁は、日本絵画史上でひときわ輝く巨星だったと思います。美術の教科書には大体掲載されていた「海の幸」など、一目見れば「ああ、あの作品か」と納得する人も多いと思います。Wikiから引いてくると 海の幸(http://blogs.yahoo.co.jp/ririxtukutokextusaku/33105740.html より) 繁は1899年（明治32年）、満16歳の時に中学校の学業を半ばで放棄して単身上京、画塾・不同舎に入って主宰者の小山正太郎に師事した。肺結核のため、麻布中学を中退。1900年（明治33年）、東京美術学校（のちの東京芸術大学）西洋画科選科に入学し、黒田清輝から指導を受ける。1902年（明治35年）秋から翌年正月にかけて、久留米から上京していた友人・坂本らと群馬県の妙義山や信州小諸方面へスケッチ旅行へ出かけている。これは無銭旅行に近い珍道

群馬県出身のキリスト者・内村鑑三氏は、以下のような詩を書いています： 上州人は無知でまた無才　剛毅木訥で欺かれ易し 唯だ正直を以って万人に接し　至誠神に依りて　勝利を期す （群馬県人は無知で才能もなく　口下手でだまされやすい ただ正直な態度で色々な人に接し、誠意を最大限に行い勝利を得ようとする） この詩は、ある意味群馬県人の気質をよく表していると思います。群馬県の山河は「荒削り」で、その風光を見て育った群馬県人は、腰を据えて書く小説より、短い詩を得意とするようです。(特に、萩原朔太郎・萩原恭二郎の出身地、前橋では広瀬川・利根川などの荒々しい河川の表情が見られます。)県外出身の詩人・歌人である竹久夢二、若山牧水なども群馬にはひかれて往来していますが、なにはともかく群馬県出身の詩人・歌人・俳人は多くいます。 この稿は「群馬の詩人たち」（上毛新聞社：１８００円）を参考に書いていますが、紹介されて

大学で教養課程の授業を聴講すると、必ずと言ってよいほど、ヘーゲルの弁証法、あるいはマルクス＝エンゲルスの弁証法というものがあることに気付かされます。とても「普遍的」な哲学なのですね。Wikipediaから引いてくると、 弁証法（的）論理学 ヘーゲルの弁証法を構成するものは、ある命題（テーゼ＝正）と、それと矛盾する、もしくはそれを否定する反対の命題（アンチテーゼ＝反）、そして、それらを本質的に統合した命題（ジンテーゼ＝合）の3つである。全てのものは己のうちに矛盾を含んでおり、それによって必然的に己と対立するものを生み出す。生み出したものと生み出されたものは互いに対立しあうが（ここに優劣関係はない）、同時にまさにその対立によって互いに結びついている（相互媒介）。 最後には二つがアウフヘーベン（aufheben, 止揚,揚棄）される。このアウフヘーベンは「否定の否定」であり、一見すると単なる二重

私がNHK大河ドラマの主題歌について振り返ってみるに、これらの曲を作曲した人たちはレベルが高い人が多いように思えます。その当時当時の才能をかき集めて、曲作りに励ませていた観が あります。なかでも林光さんの手になる主題歌は特に優れているものだと思います。 そこで、林光（はやし・ひかる）さんが作った３曲のうち、昭和４８年（１９７３年）の「国盗り物語」と昭和５２年（１９７７年）の「花神」を取り上げようと思います。 「国盗り物語」の主題歌のこの曲は、大きく２つの曲想からなり、第一主題は戦国時代の厳しい生き抜き方を表象するようで、背筋がぞくっとしてしまいます。第二主題はその厳しいなかでの一瞬の平安な心を歌ったかのように聴こえます。第二主題が終わったあと、第一主題が再現されそうになったところで、曲は終わります。 こちらは「花神」の主題歌。（以前取り上げたことがありますが）ちょうど長州の、倒幕に力のあっ

女性日本画家、上村松園（うえむら・しょうえん）は、男性優位の画壇において、確かな地歩を築いた画家です。Wikiから。 上村 松園（うえむら しょうえん、1875年（明治8年）4月23日 - 1949年（昭和24年）8月27日）は、日本画家。本名は上村 津禰（うえむら つね）、常子（つねこ）と名乗っていたこともある。明治の京都下京（しもぎょう）に生まれ育ち、女性の目を通して「美人画」を描いた。1948年（昭和23年）女性として初めて文化勲章を受賞。 子の上村松篁、孫の上村淳之と三代続く日本画家である。 松園は誕生2ヶ月前に父を亡くしている。母仲子は女手一つで松園と姉、二人の娘を育て上げた。明治の女性が画家を志すなど、世間で認めるところではなかったが、仲子は常に松園を理解し励まし支え続けた。松園はその著書『青眉抄』で母を追憶して「私は母のおかげで、生活の苦労を感じずに絵を生命とも杖ともして、そ

私が東大教養課程の学生だったころ、一般教養ということで理科系学生は文科系の講義を、文科系学生は理科系の講義を自由に受けられたのですが、その中でも木村尚三郎教授のヨーロッパを話の中核に据えた講義は極めて興味深く、確か「文明の発達と停滞は、その時期時期の気候によって左右される」というテーゼが印象に残っています。そして、気取ったところがなく、いつか駒場キャンパスの南口の大衆食堂で夕飯を召し上がっていたのを目撃した私は、よっぽど「木村先生！」と声を掛けようかと思いましたが、邪魔しないように黙って食堂をあとにしました。 彼についてwikiでは 木村 尚三郎（きむら しょうさぶろう、1930年（昭和5年）4月1日 - 2006年（平成18年）10月17日）は西洋史学者、東京大学名誉教授、地域経済総合研究所名誉評議員。東京都杉並区出身。専門はヨーロッパ史、特に中世フランスの荘園の研究から出発した。中世史

私はいわゆる協奏曲にフツフツと興味が湧き、図書館からいろいろなCDを借りて聴いてみました。協奏曲というのは「concerto：イタリア語、ピアノ・バイオリン・チェロなど独奏楽器と管弦楽とが合奏する交響的楽曲で、独奏楽器の能力が充分発揮されるように作られたもの。コンチェルト。」（広辞苑　第４版）です。 なかでもジャック・イベールのフルート協奏曲が興味深いものでした。私はもともと、フルートという楽器は大好きでしたが、だいたい曲の脇役を演じることが多いため、この楽器を主役にした曲というのはどんなものか、と思っていたのです。以下、フルート協奏曲の第一楽章。 ジャック・イベール　　フルート協奏曲１楽章 普通、フルートをフィーチャーした曲はたとえばガブリエル・フォーレ（イベールと同じフランス人）の「シシリエンヌ」のような牧歌的な曲を思い浮かべそうですが、このイベールの曲は普通に呼ぶ「現代音楽」の装いを

その男、一抱え３０ｍほどはある 樫の樹を伐ろうと思いたった 手にしているのは鋭利なカミソリ。 だが如何せん、相手は巨木、 なかなか伐れない。 男は４０年かけて ３ｃｍほど幹を 伐ることしか 出来なかった。 男は、以後の作業を 神聖な義務だとして カミソリを使って 完遂するように 遺言してこの世を去った。 残された子孫は、 忠実に男の遺言を 守ったが、何代経っても 樹を切り倒すことは 出来なかった。 こうなったら、 「五劫の擦り切れ」、 数千年の時を超え、 完遂するしかあるまいな。 ただ、この男、 樹が邪魔だったのだが、 本人は引っ越す積もりは なかったのだ・・・ 二重の意味で この男は愚かだった。 （２０１４．０９．１６） この詩は、「ナタで髭剃る女」：http://d.hatena.ne.jp/iirei/20070318 とペアーの詩です。「ナタで・・・」を思いついたとき、ナタ＝女、カ

この本は「ルポ貧困大国アメリカ」で一躍名を挙げた「堤未果」さんの近著（２０１３年６月）です。豊富な話題で、現在の病める大国アメリカの現状と、アメリカの影響を受ける世界の諸国の例が頻繁に取り上げられます。 結論から言ってしまうと、市場原理主義、新自由主義といった資本主義社会の「病巣」がアメリカと、アメリカにかかわりを持つ国々を覆っているということです。アメリカの人たちは富める１％の人たちと、貧しい９９％の人たちに二極分離していますが、前者はアメリカの資本投資家(株主)が、グローバル企業（多国籍企業）に投資し、その企業がもたらす利益を独占していることに問題があります。その際、企業は違法すれすれな行為をとるか、法律そのものを変えてしまいます。そのためにこそ、有力な政治家に献金を忘れないか、その企業の代表者がまるで回転ドアを回るように政治の中枢に居座ると言う現象も起きます。（例：イラク戦争を喜々と

「アニメで読む世界史」特集その２（完） テレビで放映された世界名作シリーズの一つである「母をたずねて三千里」は、もちろん、主人公のイタリア人・マルコ少年が大西洋をはるばる渡って、アルゼンチンまで行き、めでたく母と再会するというドラマ性たっぷりのアニメですが、ここではこの物語の背景について、「アニメで読む世界史」から検討してみます。「アニメで読む世界史」（藤川隆男・編：山川出版社：２０１１初版：本体１５００円＋税）です。 この作品はもともと、エドモンド・デ・アミーチス(１８４６−１９０８)の少年小説集・「クオーレ」(１８８６)のなかの一編「アペニン山脈からアンデス山脈」を原作としています。原作自体は５０ページ｣ほどの短いお話でしたから、テレビ版では１年放映できるように、筋を複雑にし、原作には登場しない人物も登場させています。 「三千里」とはよく言ったもので、確かにマルコ少年はこれだけの距離を

「アニメで読む世界史」特集その１ 以前、「アルプスの少女ハイジ」を取り上げた際、表題の本があるという情報を掴み、図書館の相互貸借を利用して借りてみました。「アニメで読む世界史」（藤川隆男・編：山川出版社：２０１１初版：本体１５００円＋税）です。 http://d.hatena.ne.jp/iirei/20130504#1367638899　（その記事） この本は歴代のテレビ・アニメになった作品たちの歴史的な意味合いを分析するという視点で描かれますが、特にアニメでは「ハイジ」と「フランダースの犬」が印象に残っていますので、この２作品についての記述を取り上げようと思います。（「母をたずねて三千里」はその歴史的背景が面白いので、稿を改めて別ブログで取り上げます。） まず、「フランダースの犬」についてですが、「ネロはルーベンス並みの画家になれたか？」という問いについて、冷酷に「否＝NO」としていま