芸術・文化は「不要不急」か：コロナ下で問われる日本の美術館の「特殊性」と存在価値

コロナ禍で影響を受けた文化芸術関係者たちは、今後の活動の方向性を探っている。休館や展覧会の延期を余儀なくされた美術館も、さまざまな発信の可能性を模索中だ。全国約400の美術館が参加する「全国美術館会議」会長を務める建畠晢(たてはた・あきら）多摩美術大学学長に、美術館の現状と将来について聞いた。 建畠 晢 TATEHATA Akira 美術批評家・詩人。埼玉県立近代美術館館長・多摩美術大学学長。専門は近現代美術。1947年京都市生まれ、72年早稲田大学文学部仏文学科卒業。国立国際美術館館長、京都市立芸術大学学長などを歴任。「ヴェネチア・ビエンナーレ」日本館コミッショナー（1990、93年）、「横浜トリエンナーレ2001」アーティスティック・ディレクター、「あいちトリエンナーレ2010」芸術監督など、多くの国際美術展を組織し、アジアの近現代美術の企画にも多数参画。主な著書に、詩集『余白のランナ

[roseknight]

美術館の本義は歴史上の作品を体系的に保存することだ。メディアとの共催は館の企画性を衰退させる。リベラルアーツを軽視してきたことが背景にあるのではないか。尤も、日本に市民の概念が合うかも疑問ではある。

[egamiday2009]

“美術館は『緩慢なる市民革命の場』として、市民意識を育てていく役割がある”