弦楽器の名手たちがロックに挑む NHKニュース
ふだんはクラシック音楽を主に手がける一流の演奏家のグループが、バイオリンなどによる弦楽四重奏でロックを演奏、その意外な組み合わせが人気となり、このほど発表したカバーアルバムはクラシック部門のチャートで１位を獲得しました。 メンバーたちは「クラシックの演奏とは違うアドレナリンが出る」と、弦楽器だからこそできるロックを追い求めています。 プログレッシブ・ロックを弦楽器で この弦楽四重奏のグループは、「モルゴーア・クァルテット」。 メンバーは、▽東京フィルハーモニー交響楽団のコンサートマスターを務める荒井英治さん（５７）、▽東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団のコンサートマスターの戸澤哲夫さん（４２）、▽ＮＨＫ交響楽団のビオラ次席の小野富士さん（５９）、そして▽ＮＨＫ交響楽団のチェロ首席の藤森亮一さん（５０）の４人です。 クラシックを最高の形で演奏しようと２２年前に結成されましたが、荒井さんが
『「音楽の捧げもの」が生まれた晩: バッハとフリードリヒ大王』by 出口 治明 - HONZ
クラシックが好きな人間なら、バッハの「音楽の捧げもの」という名曲を少なくとも一度は聞いたことがあるはずだ。この曲は、老バッハがフリードリヒ２世の宮廷を訪ねた時、若き君主が与えた主題にバッハが曲をつけ、献辞をつけて献呈したと言われている。心温まるエピソードのように聞こえるが、著者は、王はバッハを困らせようとして、この主題を与えたのではないかと推論する。しかもその主題を考案したのが王に仕えるバッハの子どもだったとしたら。名曲の誕生に秘められた芸術と権力、そして父と子の葛藤が、１つのドラマを盛り上げる。それが本書なのだ。 本書は13章から成る。第１章で、後期バロックの父バッハとロココ趣味に走る初期啓蒙主義の申し子フリードリヒという太い対立軸が示される。第2章からはバッハとフリードリヒの生涯が交互に語られる。偶数がバッハ家、奇数がホーエンツォレルン家だ。どちらも古い家柄である。バッハはルターの考え
パイプオルガンで「スターウォーズのテーマ」を演奏するとこんなに壮大（動画） : らばQ
パイプオルガンで「スターウォーズのテーマ」を演奏するとこんなに壮大（動画） 「スターウォーズのテーマ」をパイプオルガンで演奏したら、どれだけ迫力があるのか……それだけで興味がわいてくることかと思います。 演奏をお聴きください。 Star Wars Symphonic Suite--Jelani Eddington at the Sanfilippo Wurlitzer - YouTube なんという壮大さ！ ファンでなくともたまりませんね。 場所はアメリカ・イリノイ州で、1927年製ウーリッツァー・パイプオルガンだそうです。 ぜひとも生で聴いてみたいものです。 スター・ウォーズ コンプリート・サーガ ブルーレイBOX （初回生産限定） [Blu-ray]posted with amazlet at 14.05.1520世紀フォックス・ホーム・エンターテイメント・ジャパン (2011-09-
サービス終了のお知らせ - NAVER まとめ
サービス終了のお知らせ NAVERまとめは2020年9月30日をもちましてサービス終了いたしました。 約11年間、NAVERまとめをご利用・ご愛顧いただき誠にありがとうございました。
アニメ映画『アナと雪の女王』大ヒットのワケ：日経ビジネスオンライン
品田 英雄 日経BPヒット総合研究所上席研究員 1957年生まれ。87年日経マグロウヒル（現日経BP社）入社。97年「日経エンタテインメント！」編集長。2007年同誌編集委員。2013年から日経BPヒット総合研究所上席研究員を兼任。 この著者の記事を見る
「アナと雪の女王」LetItGoの歌詞について
東郷正永 @TOGO_Masanaga ①「アナと雪の女王」で僕がひっかかるのは、やはりLetItGoのシーンが盛り上がりすぎるということ。本来なら魔法に呑み込まれて闇に堕ちるように描かれなければいけないと思うけど、ものすごく自由で解放感があって、もうこれでエリサの話は終わりでいいんじゃないかとすら思います。 2014-04-23 14:40:02 東郷正永 @TOGO_Masanaga ②LetItGoの日本語歌詞を読めば、闇に堕ちる感じは全くなく、本当に自由で解放された感じがするのは分かると思う。引用しますが「戸惑い傷つき誰にも打ち明けずに悩んでた それももうやめよう ありのままの姿見せるのよありのままの自分になるの」まるで自分探しのゆるふわ女子みたいじゃん。 2014-04-23 14:40:21 東郷正永 @TOGO_Masanaga ③LetItGoの歌詞をさらに続けますよ。「こ
『アナと雪の女王』にかかったジェンダー観の砂糖衣 - ohnosakiko’s blog
「過去、女性は素晴らしい能力があっても、それが”幸せな結婚”に結び付くものでなければ女として生きるのに余計なものであるとして、発揮する機会を奪われてきた。女性の生き方として賞揚されてきたのは、生まれて初めて出会った異性と恋に落ち、一生の愛を誓い合って生きること。しかし今やロマンチックラブのベールは剥がれ、一方で女性が能力を発揮しそれを正しく活用することが、社会の発展にも寄与するということになった」 このようなジェンダー観を、この作品も共有しているように見える。 その上でこの物語を要約すると、 「女は自立や自己解放を追い求めるべきだが、それはこの社会では孤立と紙一重。かといって男はもう当てにならない。なぜなら女がこれまで分断されていたのは、男の作った社会規範のせい（女の特殊な能力を封印させるのもその一つ）だから。頼れるのは同じ女だけ。シスターフッド万歳！ ただし男社会での出世を望まない男なら
小学6年生の「ぼく」が24歳無職の「僕」を笑顔でぶん殴ってくる - ぐるりみち。
どうも、無職です。せっかくの週末なので、友達と一緒に映画を観に行ってきました。「無職なのに週末も何も関係ないやろ！」とか突っ込まないでください。無職だって、週末はわくわくするんです。そう、プリキュアとか。見てないけど。 れりごー！れりごー！ 映画館の1st Dayに観に行きそびれていたところ、友達が「観に行こうず！」と誘ってくれたので、一緒に行って観て参りました。『アナと雪の女王』。いやはや、ひっじょーに楽しめました。 見どころは、なんといっても彼でしょう。夏に憧れる雪だるまこと、オラフ。美人の姉妹とか、イケメン王子とか、トナカイ男とかはどうでもいいんです。僕の視線は、常に彼に釘付けでした。 ちくしょう、こいつかわいいな！ うちに欲しい。高麗人参を刺したい。ヒロインを救うヒーローなんて、いらなかったんや！ ママー！ 今年の誕生日は雪だるまが欲しいー！ 冬生まれだし、行けるべ！ 高麗人参はサ
レジーのブログ（旧） 新企画 「音楽で食わずに、音楽と生きる」 前口上
15/4/23 昨今の諸々を踏まえて移管します。詳細は最新記事をご確認ください。ブックマークいただいていた方は変更をお願いします！ レジー「次回から「音楽で食わずに、音楽と生きる」という連載企画を始めます。前口上として、企画趣旨などをまとめましたのでまずはこちらをお読みください」 --- いつもそこでふと考えてしまうのは、一足のわらじを履く人より、二足のわらじを履く人のほうがおもしろくないか？ということだった。 だって現実的に考えたら「わらじの上にさらにまたわらじを履く」なんて、すごく難しいと思うけど、それをやれる人がいたら見てみたいし、素早く別方向に逃げる二匹のうさぎを一人で捕まえるなんていうのも現実的に考えたら無理な話だけど、それをなんとかして二匹とも捕まえられちゃったら本当にすごいじゃないか。 もちろんどちらもありえない話だとは思うけど、絶対無理ってみんなが言うようなことをなんとか努
まんはったん！アニメ実況まとめブログ - FC2 BLOG パスワード認証
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耳が聴こえなくても作曲はできるし、譜面は単なる設計図ではない。 - 夜の庭から
2014-02-10 耳が聴こえなくても作曲はできるし、譜面は単なる設計図ではない。 世の中ごと Music 夜の庭からコンバンワ。ミィア猫(ΦωΦ)です。 例の偽作曲家問題。いろんな側面からの考察記事が出ていますね。「誰も書いていないし書くか……」と思い書き始めたものの、書きあげた後に伊東乾さんの記事を発見*1。はてなブックマークのコメント欄に目を通すとアレレ？な反応で炎上していました。 蛇足気味ではありますが、今回の件に絡み感じたことを記したいと思います。 教祖と信者？保持情報により見え方が変わる まず最初に目にしたのはBLOGOS掲載の会見記事。次にYahoo!個人の江川紹子さんの考察記事を拝見しました。そのなかで私が着目したのは次の一文です。 「彼（佐村河内氏）の申し出は一種の息抜きでした。あの程度の楽曲だったら、現代音楽の勉強をしている者なら誰でもできる、どうせ売れるわけはない、
彼はなぜゴーストライターを続けたのか～佐村河内氏の曲を書いていた新垣隆氏の記者会見を聴いて考える（江川紹子） - エキスパート - Yahoo!ニュース
「佐村河内さんが世間を欺いて曲を発表していることを知りながら、指示されるがまま、曲を書き続けてた私は、佐村河内さんの「共犯者」です――「全聾の作曲家」として、ＮＨＫスペシャルを初め、あらゆるメディアで称賛されてきた佐村河内守氏のゴーストライターだった新垣隆氏が、２月６日、謝罪の記者会見を行った。 会見する新垣隆氏（都内のホテルで）今でも「共同の作品」佐村河内氏のＣＤ18年間に20曲以上を提供。その中には大編成で80分にわたる交響曲もある。それも含めて報酬は７００万円前後、という。この間、佐村河内氏はいくら稼いだのだろう。ＣＤは、『交響曲第一番HIROSHIMA』は約18万枚、『鎮魂のソナタ』は10万枚以上売れたというが、新垣氏には一円の印税も渡っていない。それでも報酬引き上げを求めもせず、今でも不満を抱いていないようだ。 『交響曲第一番HIROSHIMA』では、佐村河内氏は「中世宗教音楽的
素晴らしき図形楽譜の世界
図形楽譜（もしくは図形譜、Graphic Notation）とは、五線譜などの定形化された記譜法を使用せず、楽曲をコード化・視覚化したものである。 その起源は、楽譜を考案したすべての試みと捉えられるため、紀元前の石版に記された文字譜やタブラチュア（タブ譜）にまで遡る。西洋音楽の優勢以降では、20世紀初頭のイタリア未来派において、初めて定形の楽譜から意識的な逸脱があったと言われる。 即興演奏で利用される図形楽譜は、偶然と差異を生むアプリケーションとしての機能を果たす。また演奏されることを目的としない、楽曲のデータ構造を模したコンセプチュアルアートなども、この発展型として含まれる。図形楽譜において、その再現性の難しさは、創造性の豊かさに比例するのだ。 したがって、図形楽譜を愉しむとは、そのヴィジュアルによって自分の内部で鳴らされる音を愉しむことである。ここに選んだ図形楽譜のどれからも、好きな音
【動画あり】「みんなのうた」って偶に良曲が流れてくるよな : 暇人＼(^o^)／速報
【動画あり】「みんなのうた」って偶に良曲が流れてくるよな Tweet 1: 以下、名無しにかわりましてVIPがお送りします 2014/01/18 22:23:54 ID:x4bGq5X00 この曲がいい例 http://www.youtube.com/watch?v=bmMLsYPfQVk 28: 以下、名無しにかわりましてVIPがお送りします 2014/01/18 22:37:22 ID:s+aRcMCR0 わかる 3: 以下、名無しにかわりましてVIPがお送りします 2014/01/18 22:24:41 ID:Psq5wKcO0 恋するにわとりがなんだって？ http://www.youtube.com/watch?v=UBh9Eh91oAQ 4: 以下、名無しにかわりましてVIPがお送りします 2014/01/18 22:24:49 ID:fedR8YmN0 テテテン！！♪テテテン
絵画に隠された意図を読む - チェコ好きの日記
芸術作品を鑑賞するとき、必要なのは「感性」だと思いますか、それとも「知識」だと思いますか？ 結論からいうと、「『感性』だけでも楽しめるけど『知識』があるとなおよし、ただし『知識』だけで観るのはつまらない」といったあたりが、おそらく正解に極めて近い解答です。 『あなたの美術の知識がどれくらいあるかを試す例題10問 - (チェコ好き)の日記』でも書きましたが、私たちのような一般人が、普通に文字の読み書きができる社会になったのは歴史的にみればつい最近のこと。それまでは長らく、文字の読み書きなんて一部の貴族や高僧以外できない、必要ない、という社会がずっと続いていたのです。 そんな時代に絵画が果たしていた役割の1つが、「メディア」でした。絵のなかに様々なモチーフを盛り込んで、文字の読み書きができない大衆に対して「こういうことをしていると地獄に落ちますよ」「こういうふうにすれば天国に行けますよ」みたい
坂本龍一さんの「スコラ」で電子音楽を紹介 1/9からシーズン4放送開始 - はてなニュース
NHK Eテレは1月9日（木）から、音楽番組「schola 坂本龍一 音楽の学校」のシーズン4を放送します。放送時間は午後11時25分～午後11時55分。「電子音楽」「日本の伝統音楽」「20世紀の音楽」の3テーマを、各4回ずつ放送します。 ▽ schola 坂本龍一 音楽の学校 「schola 坂本龍一 音楽の学校」は、音楽家・坂本龍一さんの案内のもと、音楽の秘密を探る番組です。シーズン1は2010年4月～6月に放送。以降、2011年10月～12月、2013年1月～3月に放送されてきました。 シーズン4は「テクノロジーの急速な発展はどのように音楽に影響したのか」という視点から、20世紀の音楽史をひも解きます。第1回テーマは「電子音楽」。電子音楽が生まれた背景と電子楽器について学ぶほか、ワークショップでは世界初の電子楽器「テルミン」の演奏に挑戦します。 シーズン4の開始に当たり坂本さんは、「
絶対音感が大人になってからでも身につく薬
ある音を耳で聴いてその音高をズバリ言い当てられる｢絶対音感（perfect pitch）｣。 絶対音感の持ち主は1万人にひとり、しかも身につくタイムリミットは7歳までとされますが、ある一般的な精神科の薬物治療を施せば、音楽の素養のない大人でも身につくことがわかりました。 過去の様々な研究では、大人のマウスにてんかんの薬を処方すると、若い頃に身につけないと一生身につかない習慣でも身につくことがわかっています。 そこでハーバード大学のタカオ・ヘンシユ（Takao Hensch）教授率いる研究班では、この薬を音楽の訓練を一度も受けたことのない成人男性のグループに投与し、オンラインの聴力訓練連続講座を2週間受けるようお願いしてみたのです。 するとなんと薬を飲まされた人たちは偽薬を飲まされた人たちより格段に音感が改善したんだそうな！ つまり幼児期を過ぎると普通は失われてしまう脳の可塑性が回復された証
初音ミクの人気の理由と未来（THE PAGE） - Yahoo!ニュース
昨年2013年は、「初音ミク」のメディアミックスが加速した1年だったといえます。3月には人気曲「千本桜」がミュージカル化、4月には美術展「LOVE展」で展示され、8月にはライブフェス「サマーソニック」にも出演。11月には主演オペラ「THE END」が仏パリで遠征公演されました。このように今やネット上だけにはとどまらない人気を見せる初音ミクですが、なぜここまで人気になったのか、これからの初音ミクにはどんな可能性があるのか。三菱UFJリサーチ&コンサルティングの芸術・文化政策センター長、太下義之さんに聞きました。 いまでは、ネット上の人気バーチャル歌手になっている初音ミクですが、そもそもは、2007年8月にクリプトン社から発売された歌声合成ソフトウェアの製品名とキャラクターの名称です。名前には「未来から来た、初めての音」という意味が込められているそうです。 初音ミクをめぐっては、たくさんの二次
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またS氏騒動・長文多謝 - 隠響堂日記
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