ゼロから特訓！ビジュアルデベロップメント No.23：時間経過による、自然光の色の変化
2019/01/31 ゼロから特訓！ビジュアルデベロップメント No.23：時間経過による、自然光の色の変化 こんにちは。ビジュアルデベロップメントアーティスト（Visual Development Artist）の伊藤頼子です。連載 第22回では自然光でのペイントにおける、色とその温度について学びました。今回は時間経過による、自然光の色の変化（温度の変化）について学んでいきましょう。 ただし、自然光の色は気候や場所によってかなり大きく変化します。極寒、亜熱帯、砂漠などの地域は、日本やカリフォルニアとは温度も湿度もちがいます。物語の設定によっては脚色のために色を変えたりすることもあります。以降では、日本やカリフォルニアの晴天の日で、極端に寒かったり暑かったりしない日の自然光を描くという設定で解説していきます。 TEXT&ARTWORK＿伊藤頼子 / Yoriko Ito EDIT＿尾形美幸
カプコン・セガゲームス・バンダイナムコスタジオ 3社TA座談会（前編）＞＞TAの仕事の「今」と「これから」 | 特集 | CGWORLD.jp
2018/12/18 カプコン・セガゲームス・バンダイナムコスタジオ 3社TA座談会（前編）＞＞TAの仕事の「今」と「これから」 CEDEC 2008の海外招待セッション「Haloの開発: テクニカルアートの役割」で紹介されたのを皮切りに、日本のゲーム業界でも徐々に認知度が高まり、近年のCEDECでは複数の関連セッションが当たり前のように実施されているテクニカルアーティスト（以降、TA）。それでも「TAが足りない」「志望する学生がいない（または少ない）」という声は頻繁に聞こえてくる。そこで、カプコン・セガゲームス・バンダイナムコスタジオの3社でTA業務に従事する塩尻英樹氏、麓 一博氏、沼上広志氏に集まっていただき、その具体的な仕事内容や、新人TA育成時の課題などについて語り合ってもらった。座談会では約2時間にわたり活発な意見交換が行われたため、本記事は前後編に分けてお届けする。 ・後編はこ
どこに行けば、キャラクターをつくれますか？ No.05（前編）＞＞小学館ミュージック＆デジタル エンタテイメント
2018/03/15 どこに行けば、キャラクターをつくれますか？ No.05（前編）＞＞小学館ミュージック＆デジタル エンタテイメント 「キャラクターをつくりたい」という動機から、3DCGやイラストレーションの制作に挑戦し、「これを仕事にしたい」と考えるようになる人は数多くいる。そんな人たちの自己分析と業界研究の足がかりにしてもらうため、本連載では様々なゲーム会社やCGプロダクションを訪問し、キャラクター制作に従事しているアーティストたちの仕事内容やキャリアパスを伺っていく。第5回（※1）となる今回は、TVアニメ『新幹線変形ロボ シンカリオン』における小学館ミュージック＆デジタル エンタテイメント（以下、SMDE）のロボット制作の仕事を、「前編」「後編」の2回に分けて紹介する。 ※1 本連載のバックナンバーは下記にて公開しております。 No.01＞＞フロム・ソフトウェア（前編）、（後編）
どこに行けば、キャラクターをつくれますか？No.04＞＞コナミデジタルエンタテインメント | 記事を読む | CGWORLD Entry.jp
2018/02/17 どこに行けば、キャラクターをつくれますか？ No.04＞＞コナミデジタルエンタテインメント 「キャラクターをつくりたい」という動機から、3DCGやイラストレーションの制作に挑戦し、「これを仕事にしたい」と考えるようになる人は数多くいる。そんな人たちの自己分析と業界研究の足がかりにしてもらうため、本連載では様々なゲーム会社やCGプロダクションを訪問し、キャラクター制作に従事しているアーティストたちの仕事内容やキャリアパスを伺っていく。第4回（※1）となる今回は、コナミデジタルエンタテインメントにおける、キャラクター、ロボット、メカ制作の仕事を紹介する。 ※1 本連載のバックナンバーは下記にて公開しております。 No.01（前編）＞＞フロム・ソフトウェア No.01（後編）＞＞フロム・ソフトウェア No.02（前編）＞＞コロプラ No.02（後編）＞＞コロプラ No.03
ゲーム最高峰のビジュアルクオリティを生み出すNaughty Dogの開発手法【GDC2017レポート Vol.4】
2017/04/27 ゲーム最高峰のビジュアルクオリティを生み出すNaughty Dogの開発手法【GDC2017レポート Vol.4】 昨年5月、人気アクションアドベンチャー『アンチャーテッド』シリーズの最新作『アンチャーテッド 海賊王と最後の秘宝』（以下『UC4』）がソニー・インタラクティブエンタテインメントからリリースされた。同シリーズを開発しているNaughty Dogは、米サンタモニカの開発会社で、『アンチャーテッド』シリーズのほか、現在2作目を開発中の『The Last of Us』でも高い評価を受けている。GDC 2017では、そのNaughty Dogが開発者のリクルートを目的に、合計で15コマものセッションを開催していた。そのうち4つのセッションを受講することができたのでレポートしたい。 TEXT＆PHOTO＿谷川ハジメ（トリニティゲームスタジオ） EDIT＿山田桃子 /
荒廃した世界にアンドロイドが舞う。プラチナゲームズが生み出す『NieR:Automata』の世界観
2017/04/11 荒廃した世界にアンドロイドが舞う。プラチナゲームズが生み出す『NieR:Automata』の世界観 その奥深い世界観でカルト的な人気を誇った『ニーア ゲシュタルト／レプリカント』から7年、その後継作品となる『NieR:Automata（ニーア オートマタ）』がついに発売された。プラチナゲームズによりアクションに磨きがかかった本作の開発の裏側を紹介しよう。 ※本記事は月刊「CGWORLD + digital video」vol. 225（2017年5月号）からの転載となります TEXT＿野島 亮 EDIT＿小村仁美 / Hitomi Komura（CGWORLD）、山田桃子 / Momoko Yamada 『ニーア』シリーズの世界観とプラチナゲームズ流アクションの融合 本作の企画がスタートしたのは2014年7月。当時スクウェア・エニックス社内で『ニーア ゲシュタルト/レ
ModelingCafe・北田栄二のオススメ！ MayaによるUV作業お助けツール4選
2016/05/30 ModelingCafe・北田栄二のオススメ！ MayaによるUV作業お助けツール4選 ModelingCafe福岡支社の代表を務め、セミナーでの講演も多い北田栄二氏。「Maya上でのUV展開や編集」といった作業にターゲットをしぼり、便利なインディツールを紹介してもらった。 ※本記事は月刊「CGWORLD + digital video」vol. 205（2015年9月号）からの転載となります MayaでのUV作業に役立つ4つのフリーツールを紹介 今回は普段、記事としてあまり触れられることのないUV作業について紹介したいと思います。UV作業というのは、直接レンダリング結果やイメージのクオリティに関わりがないように感じられる方も多いと思いますが、筆者の中では非常に重要なウェイトを占めている作業です。UVを正確に展開し、正しく配置することでテクスチャの作成、修正の工数を大
実力派CGプロダクション8社による座談会「リガーの今とこれから」 | インタビュー | CGWORLD.jp
本誌でもお馴染みのCGプロダクション8社のリギング担当スタッフによる座談会を開催。プロダクションの規模や作風ごとに異なるリグ周りのワークフローから、リガーの将来に対する思いまで、赤裸々に語ってもらった。 ※役職、ワークフローなどの情報は座談会実施時点（2016年1月下旬）のものです INTERVIEW＿ks EDIT＿小村仁美 / Hitomi Komura（CGWORLD） PHOTO＿弘田 充/ Mitsuru Hirota リグを中心に眺めた各社のワークフロー 平（アニマ）：本日進行役を務めさせていただきます、株式会社アニマの平です。普段はディレクションや、モデリング、リギングを受け持っています。今回は様々なプロダクションのリガーの皆さんが集まっているので、どんな作業をしているのかとても気になります。まずは、みなさんそれぞれのリグに関連するワークフローなどをご紹介いただければと思いま
ポリゴン・ピクチュアズ演出部がToon Boom「Storyboard Pro」を導入開始、絵コンテやアニマティクス制作に活用（Toon Boom Animation／ハートビット） | NEWS FLASH | CGWORLD.jp
Toon Boom Animationは、同社の「Storyboard Pro」が、ポリゴン・ピクチュアズ（以下、PPI）で導入されたことを発表した。 ■ 「Storyboard Pro」の導入について PPIでは最近、国内プロジェクトのプリプロダクションに「Storyboard Pro」を採用し、デジタル2Dアニメーションのワークフローのリサーチをするため、Toon Boom Animationのアニメーション制作ソリューション「Harmony」のテストを行なった。PPIでは演出部が、デジタルアニメーションプロジェクトのディレクションやそのプロセスを計画そして実行するだけでなく、クリエイティブ企画、デザイン、アニマティクス、ポスプロ過程もカバーしており、積極的に「Storyboard Pro」が活用されている。 「ショットの描き直し、転用、構成の組み替えがとても簡単で、すぐにストーリー
30fps の映像をリアルタイムに処理する美肌ライブラリ「珠肌」（たまはだ：仮称）発表（システム計画研究所） | FLASH NEWS | CGWORLD.jp
<a href=http://www.isp.co.jp/" target="_blank">株式会社システム計画研究所は、フルハイビジョン、30fps の映像をリアルタイムに処理する美肌ライブラリ「珠肌」（たまはだ：仮称）を開発。2012 年９月１日より有償提供を開始すると発表した。 詳しくは こちら へ ■ 「珠肌」とは ◆製品名称 珠肌（たまはだ：仮称） ◆販売形態 ライセンス販売 ◆提供形態 Windows 用ライブラリ及び SDK ◆動作条件 CUDA 4.0 以降 ◆提供開始予定日 2012 年９月１日 パラメータの調整で、ナチュラルな美肌からテレビ CM のようなツルツル美肌まで表現可能。元画像（左上）、美肌 弱（右上）、美肌 中（左下）、美肌 強（右下） GPUテクノロジ・カンファレンス（GTC Japan 2012）基調講演にて、日本の GPU コンピューティ
Python と Google スプレットシートを使用した MotionBuilder 向けのパイプラインツール提供開始（Codelight） | FLASH NEWS | CGWORLD.jp
Codelight 株式会社は、ツールデザイナー服部 剛氏により開発された、クラウド型ソリューション「palette tools」が提供開始されたと発表した。「palette tools」とは、Python と Google スプレットシートを使用した MotionBuilder 向けパイプラインツール。 詳しくは こちら へ ■「palette tools」とは？ 「palette tools」は Python と Google スプレットシートを使用したパイプラインツール。リストと作業データを「palette tools」で繋げることによって、クリエイターはより効率的に時間を使え、管理者は必要な情報を瞬時に確認することができる。 ■ コンセプト ・リストを中心とした考え方 「palette tools」は、手作業でリストを更新する手間を減らし、シーン中から抜き出せる情報は極力ツール
プロダクション探訪 第4回：マーザ・アニメーションプラネット ／ MARZA ANIMATION PLANET
2012/01/24 プロダクション探訪 第4回：マーザ・アニメーションプラネット ／ MARZA ANIMATION PLANET 注目のプロダクションを訪ね、その CG・VFX 制作のワークフローや導入機材から "日本ならではの制作体制" について考える 本連載 。第 4 回目は、高品質なゲームタイトルのプリレンダリングムービーや 3DCG アニメーション作品を数多く手がけている、マーザ・アニメーションプラネット／MARZA ANIMATION PLANET を紹介する。 満を持して挑む、劇場用フル CG アニメーション長編 マーザ・アニメーションプラネット 株式会社（以下、MARZA）は、セガサミーグループ の CG アニメーションスタジオとして 2009 年 6 月に設立（前身は、セガ VE 研究開発部）。そして、「最高の物語を、世界中のこどもたちへ」 という経営ビジョンへの思いと
日本アニメCGの新たな原動力 Autodesk 3ds Max 2011×PSOFT Pencil+ 3（第1回） | FEATURE | CGWORLD.jp
"SIGGRAPH 2011Computer Animation Festival" 入選を果たすなど、海外でも高い評価を得た、『FEVER マクロスＦ』 のPR映像 "超時空スーパーライブ"。前編 に引き続き今回は、ヴァーチャルカメラによる撮影からコンポジットワーク、Massive を用いた群衆制作についてみていく。 © 2007 ビックウエスト/マクロスF製作委員会・MBS © 2011 SANKYO リアリティの礎となったヴァーチャルカメラ 前回紹介したように、フル 3DCG によるリアルな映像で表現することとなった 『FEVER マクロスF（フロンティア）』 の PR 映像。しかし制作当初は、スケジュール的にも技術的にも問題があったため、行き詰まり感が漂っていた。そんな中、MOZOO が独自に開発したヴァーチャルカメラが、新たな道を拓いたそうだ。 © 2007 ビックウエスト/マク
GRAVITY DAZE/重力的眩暈：上層への帰還において、 彼女の内宇宙に生じた摂動 | REGULAR | CGWORLD.jp
海外ゲームメディアにおいて PS Vita のタイトルの中で"Most Beautiful Game"の評価を受けるなど、発売前からそのビジュアルに大きな注目が集まる本作。開発スタッフの新たな挑戦の過程を探る。 ©Sony Computer Entertainment Inc. 新ハードで魅せる未知のビジュアルとアクション 本作は、ディレクターの外山圭一郎氏が提示した「バンドデシネと重力アクションの融合」をメインのコンセプトに開発がスタートした。それを受けたアートディレクターの山口由晃氏は、アートワーク的にそれをどう実現するかを模索し、日本のアニメ的要素とバンドデシネ的要素の両方を取り入れることにより、新しいゲームとしての表現を目指すことにしたという。このため、本作には外山氏が敬愛するバンドデシネ作家メビウスのテイストが背景に、日本のアニメのテイストがキャラクターに持ち込まれている。ただし
スクリプト兵法書 〜MAX Script編〜 Vol.5：MAXScript から見たアニメーションデータ
2011/09/21 スクリプト兵法書 〜MAX Script編〜 Vol.5：MAXScript から見たアニメーションデータ 前回の「Vol.4：スクリプトの具体的な作り方（後編）」ではパーティクルフローを使用した、ちょっと特殊なスクリプトの使い方を紹介しました。今回からは MAXScript におけるアニメーションデータの扱い方を学習していきましょう。 今回は上の画像のように、１万個のCube オブジェクトのアニメーションを MAXScript で制御してみます アニメーションデータの扱い方 01 Autodesk 3ds Max（以下、3ds Max）でのアニメーションデータの扱いは、グラフとして見えている部分以外にも様々な処理を行なっているため、とても分かりにくくなっています。 ですので、まずは 3ds Max 内部でアニメーションデータがどのように扱われているのか、実際に Cu
スクリプト兵法書 〜MAX Script編〜 Vol.3：スクリプトの具体的な作り方（前編）
大分ご無沙汰になってしまいましたが、お待たせしました。今回から2回にわけて、実際にプログラムを書く際の考え方と参考資料の調べ方、そして構文の書き方について、MAXScriptの具体例を下に解説していきます。 プログラムの書き方自体が分からない 前回は、MAXScript の簡単な文法の解説をしました。でも、文法を覚えても実際に作りたいプログラムが書けるかと言ったらそんなことはありません。大抵の人はエディタを目の前にして「はて、どこから手をつけよう......？」と、途方に暮れてしまうことでしょう。そして1時間ほどボーッとした挙句、作業の自動化を諦めて手作業で全てを行うという、いつも通りの仕事に戻ってしまいます。 この原因は何でしょう？ それはズバり、"プログラムの書き方を知らない"からです。私たちは普段から日本語を使ってコミュニケーションを図っていますが、いざ誰かを感動させる素晴らしい小説
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簡易なフェイシャルモーションキャプチャ「Zign Track」３月 15 日より発売開始！（ゼロシーセブン） | FLASH NEWS | CGWORLD.jp
「Autodesk Cloud」発表！ 時間と場所を選ばないデザイン環境を実現（オートデスク） | FLASH NEWS | CGWORLD.jp
マーカーレスフェイシャルキャプチャソフトウェアMaskaradの製品ページを公開！（ボーンデジタル） | FLASH NEWS | CGWORLD.jp
シリコンスタジオの「YEBIS」がPS3ソフト『真・三國無双６』に技術採用！（シリコンスタジオ） | FLASH NEWS | CGWORLD.jp