現代アートとは自分流に｢時代を切り取る｣仕事 ｢1日2ドル｣の生活から世界市場へ

アジア人には土俵すらないとも言われる世界最先端のアートシーンで奮闘する日本人がいる。それが松山智一氏だ。ストリートカルチャーから着想を得た技法と独特の世界観の構築で、国際市場での評価を確立。ビル・ゲイツ氏やドバイの王室も作品をコレクションしている。日本でのビッグプロジェクトを控えた松山氏に、アーティストとしての立身とアートの意義について聞いた——。 どうやって現代美術作家になったのかとよく聞かれるんですが、僕はもともと美大に行ったわけでもなく、大学は経営学科で、学生をやりながらプロのスノーボーダーとして活動していました。そのスノーボードで足首に全治10カ月の大怪我をして「この職業を続けていくのは無理だな」と思ったんですね。それでどうしようとなったときに、雪上で自分を「表現」するのがスノーボードなら、別の世界で「表現」を生業にして生きたいと思ったんです。以前、スノーボードのデザインを手掛けた

[yutorination]

めちゃくちゃなるほどと思うんだけど、山口周さんとかも言ってる「たとえば若い起業家や経営者層が、アートに対する興味を非常に持ち出しました」、この話にはただひたすら薄ら寒さを感じるんですよね…

[bros_tama]

『現代』の表現の自由については，例えばGAFAと中国やイスラム過激派テロとの関係の中で，国家や憲法がコントロールできないところで進んでいる気がして，愛知の件ではそういう現代的な問題意識が抜けてた気がした．

[garbagephilia]

村上隆氏の主張と同系統に見える。「リミックスは、既にオリジナル」式の物言いは安く聞こえる。別にこの方の新発見でもないし、我々日本人の在り方とも言えるので。/ アートを語る資格の入手法として参考になった。