リズムから考えるJ-POP史 第2回：小室哲哉がリスナーに施した、BPM感覚と16ビートの“教育”

『TETSUYA KOMURO ARCHIVES "T"』 90年代を、いや80年代以降の日本のポップスを代表するミュージシャンでありプロデューサーの小室哲哉。彼の功績を、手がけた作品の売り上げや後続の世代に与えた影響から推し量ることはたやすい。しかし、むしろここで問いたいのは、彼の成功がJ-POPやそのリスナーにどのような影響を与えたかという点だ。坂本龍一は、小室がホストを務めるトーク番組に出演した際、しばしば引き合いにだされる次のような発言を小室に向かって投げかけている。 坂本 ［前略］TMN時代からヒット曲を作ってきて、ある種日本人の耳を教育しちゃったとこがあるよね。まあ、僕なんてちょっと困るとこもあるんだけど、あまり教育されちゃうと。あの小室流のメロディー・ラインとか、転調とかアレンジも含めて、そのビート感も含めて、先生として教育しちゃったからね。ある層をね。だからそれに引っ掛かる

[gcyn]

bpmという言い方が人口に膾炙したのもそうだし、音楽におけるグリッドの支配自体が何かのオルタナであるとか他の視座もあるものかとの疑問なく受け入れられていることなど、95年坂本さんの「教育」との指摘は鮮やか。

[ja_bra_af_cu]

あの特徴的なアタマから入る付点8分の連打，細かいサブディビジョンを歌いなれてない人でも格好がつくようにするという機能はあった，かな

[sakstyle]

「アップテンポなテクノという導入からややスローなハウスやディスコへという小室哲哉及びtrfの辿った系譜は“教育”」「カラオケで歌う度にこのシンコペーションはマイクを握る者の身体に16ビートのノリを植え付け」

[skythief]

手法が面白い

[yarumato]

“二年間かけてBPMをディスコのフィーリングへと着地させる”

[ghostbass]

ロジックは面白い/が、記法が読みづらい

[Harnoncourt]

小室の表層だけの安っぽい1回聴いたら飽きるような音は忌避してました。 ←なぜ安っぽい音を作ったのか考えたほうがいいよ／重厚な音では100万枚売れなかったの。でも13年かけて100万枚に到達した。それがTMのCAROL

[sainokami]

僕は電気グルーヴに学びました。小室の表層だけの安っぽい1回聴いたら飽きるような音は忌避してました。

[tagkaz]

教育という言葉はちょっと違和感あるけどうなずけるところ多い

[Imamu]

「アップテンポなテクノという導入からややスローなハウスやディスコへ、という小室哲哉及びtrfの辿った系譜は、いわば一種の“教育”としてあらかじめ設計され」「16分音符単位のシンコペーション」